問題：寫詩如何繞開平仄格律？

前言

看到題主的這個問題，我想知道寫詩繞開平仄格律的目的是什麼？我猜原因只有有2個，一是因為不喜歡格律詩所以不想依照格律作詩，另外就是不懂格律詩。

一、繞開格律的方式很簡單

不喜歡寫格律詩可以寫古體詩。

不過古體詩雖然不講究平仄，可是對於押韻也有一些講究。雖然可以用鄰韻，但是古韻中的字在今天是一個韻部，在古代有時不但不是一個韻部，甚至連鄰韻也不算。例如鹽和寒，在古韻中就不是鄰韻。

“元、寒、刪、先”為一類；覃、鹽、鹹”為一類。

而且古體詩的換韻也不是隨便換的，兩兩一組、三句一組、四句一組，二四必須押韻，每一組中，平仄不可混押。

所以要完全避開舊體詩的束縛，有兩個辦法，用新韻寫舊體詩，或者直接寫更自由的現代詩。

二、為什麼要學習格律

很多人喜歡舊體詩又不喜歡舊體詩的規矩，甚至有人因此要改革”舊體詩“。這種情況有點像我喜歡賺錢，又不想學習賺錢的本事一樣。

舊體詩之所有有其獨特的藝術價值，就是因為它有一定之規。故宮不會因為存在於21史記就可以把太和殿修成摩天大樓。長城也不會因為失去了防禦抵扣的價值而拆掉。咱們的民族文化之所以有價值，就是因為這是老祖宗流傳下來的傳統，自有不同於其他文明的特點。

結束語

學習格律詩有助於更好地學習古詩詞，不懂格律詩的人，很難從創作的角度賞析詩詞。既然喜歡詩詞，就要拿出點時間來學習格律。其實一點也不難，熟能生巧而已。

不過要真得寫出好作品，其實與格律沒有多少關係，因為這僅僅是入門的基礎而已。不會九九乘法表做不了數學，但是僅僅會久久乘法表，可能連60分也考不過。

這個問題就好像問你是否會開車一樣，單車，摩托車，汽車同是車，一樣嗎？你認為可行就一定行，不管別人，只認自己詩是什麼？不知道！

失去韻律，堆徹而已 —— 中國詩詞所以驚天駭地、所以感心動懷、所以絕無僅有而一枝獨秀，蓋抑揚頓挫音樂使然。

古人讀詩，謂之詠歎 —— 真知灼見乃魂魄，藏情含趣乃意蘊，哪似無病呻吟直抒胸臆？今人賦詩不難，腹內空洞尤憾。

這個簡單，如果想寫仿古體或者假古體詩，想繞開詩詞格律詩從張打油就OK啦。譬如：六出飄飄降九霄，城裡城外盡瓊瑤，忽如一日天晴了，使鍁的使鍁，使鍬的使鍬。再如：十萬天兵下南陽，也無兵餉也無糧，忽如一日城破了，哭爹的哭爹，叫孃的叫娘。呵呵～本人不才，師從張打油，常寫一些不著四六的四言八句，雖是仿古，現在卻也有一個說法叫做順口溜。摘幾首如下：

太嶽武當聚三清，

風調雨順出五龍；

最是玄妙修行地，

大道無形百丈宮！

花褪殘紅葉漸黃，

小露一滴疑凝霜，

秋雨秋聲秋意早，

輕風徐徐送清涼！

一時秋風一時雨，

一片秋葉一片雲，

夜來秋雨催落花，

各自飄零三兩滴！

今天無事我閒坐，

我看雲來雲看我，

雲起翩翩弄倩影，

天上人間一彌勒！

秋雨濛濛葉正黃，

閉門猶聞桂花香，

菩提子落驚飛鳥，

寄夢相思到故鄉！

嬌嗔錯語撥旋律，

錦色濃情化秋雨，

風姿豔骨鎖銷魂，

順借東風傳心曲！

如果你想寫現代詩那就更不用擔心格律的問題了，從心所欲，想怎麼寫就怎麼寫都可以。什麼朦朧、記實、口水、寫意隨你所願，怎麼寫都沒問題。譬如：

今天我

去了菜市場

發現

大白菜

比昨天貴了五毛

所以我

多買了三斤

估計

明天的白菜比今天

還要貴五毛

……

呵呵～ 明白了麼？

當然，以上都是玩笑而已，不管你是想做詩人，還是詩歌愛好者，不管是古體詩詞還是現代詩歌，沒有規矩不成方圓，學詩寫詩從來沒有捷徑，書山有路勤為徑，學海無涯苦作舟。只有腳踏實地地學好用好相關知識，才能進入詩的世界遊戲其中。

最後，錄一首本人以前的一首詩作為結語。

《荼蘼花盛開的時期》

又是一年荼蘼花盛開的時期

春天的腳步走得匆忙而淅瀝

夜的雨夾雜著布穀鳥的鳴啼

涼的酒已闌珊了詩句和興意

熱戀的思緒憔悴著月光悽迷

顫動的靈感在夢中都很焦急

赤裸的身體猶如微寐的香玉

光影裡柔媚的風采令人著迷

像天使般盤旋在縈徊的心跡

速度和激情在體內玩轉漂移

靈魂退縮在細胞裡恍惚啞寂

遠離一切已拷備儲存的記憶

華麗的把烈焰酒杯高高舉起

就在不眠中淋浴透溼的穀雨

謝邀:這個厚重的問題，讀者認為:對格律詩、寫古體詩、現代詩等等詩類，都有各自不同的規則及要求，並不是繞開平仄格律的範疇。現代詩人各有百花齊放的寫作技能，但基要求是不能違背的。因為:每一位作者的思路、認知、各有千秋，均不相同而所表達的方式、結構、也就不同。讀者學術膚淺，只有向列位老師學習，拜謝老師，致敬！

對詩詞平仄之我見

古人的一些詩篇到了今天，出現了不符合平仄和押韻，但我們讀起來沒有感覺出來，更沒有感覺她有什麼不好，而仍是那麼美。這說明，平仄在寫詩中根本就沒有說的那麼好，有什麼能增加詩篇美的作用。所謂古人為得一既合乎平仄又合乎押韻的佳句要捻斷數莖須，那是沒有多大意義的。正因為多數人受此限制，每個人寫出的好詩篇不多，也不能多出一些象李白這樣的大家。只有李白，不受此約束，能平仄則平仄，能押韻則押韻，若不能，則均可捨棄，但有一點，意境美永遠不能捨棄，所以，只有他才能寫出很多氣勢磅礴的千古名篇，也正因為他蔑視這一約束，才能出口即名篇，一氣呵成，毫無造作的艱苦，實在霸氣，寫出的名篇也多。切不可為了平仄、押韻而壞了意境，或減弱了意境美的效果，那是在捨本求末，因為要熊掌與魚兼得是很難的，寫一首詩既要是意境美的好詩，又要合乎多項無謂的要求，很難，有時根本就不可能，這時就要懂得取捨，否則根本就作不出詩來，這時就要捨去無用的平仄，甚至為了更妙的意境而捨棄押韻。寫詩填詞就象是買彩票找組合，設定的苛刻條件越多，能作出符合條件的好詩、好組合就越少，成功或中獎的機率就越低，而用漢字還遠不同於用數字組合，有時就是絕頂聰明的人也做不出符合條件的好詩，因為這種組合根本就不存在，有時為了做出符合條件規則的詩，做出來的就只能是意境差強人意的一篇普普通通、平談無奇的詩，這便是眾多無用規則的害處。總之，平仄在今天的寫詩中已無意義，詩讀出來好不好聽，有沒有音律、韻律、頓挫感的美，是要靠詩朗誦者的朗誦水平，而不是靠平仄。平仄它不是配樂，它根本沒有增加美感的作用，詩只要讀出來順暢，沒有怪怪的感覺就可以。平仄本身就經不起邏輯的推敲，如果平不能與平相對，只能與仄相對，而仄卻不是一個音，而是2~3個音，這顯然不是一個嚴謹的對稱原則。把第一聲不能與第一聲相對，也不能與相近的第二聲相對，第二聲不能與第二聲相對，第三聲不能與第三聲相對，第四聲不能與第四聲相對，這是合理的，因為相對的話，就有重複音（樂、調）之嫌，但第二聲與第三聲之間也相近呀，豈不是也不能相對，即第二聲的平不能與第三聲的仄相對，這就完全說不過去，因為這時平與仄都不能相對了，豈不自相予盾？好笑？如果把第一聲、第二聲歸為平（陰平，陽平），把第三聲、第四聲歸為仄，因為第一聲與第二聲相近，所以不能用（陰）平（陽）平去做對子，同理，第三聲的仄與第四聲的仄也不能作為對稱，這還說的過去，但第二聲的平與第三聲的仄其聲調也相近呀，難道第二聲的平與第三聲的仄字也不能做對稱（對子）？所以，這種平仄對稱的設計，根本就經不起批駁、辯論。四聲還可以比較好地劃分出平仄，但真如人言還有六、七聲聲調的，那麼這種語言豈不是寫不了詩了？寫對聯時，我們也只講上下聯的字義要相對稱、對偶，根本就沒有人說要平仄相對，寫詩也就一樣應如此，不可多此一舉搞一個毫無作用的平仄出來作攪屎棍。華人天生就會說話 ，出口就成句成章，難道還要先想好了主謂賓，然後才說出句子，或者說，難道要先想好了平仄的擺佈，然後才說出話來或做出句子來？這不是很荒唐嗎？很無聊嗎？累不累？有意義嗎？實際是毫無意義的人為設定及不科學、經不起推敲辨駁的荒誕設計。所以，平仄的規定其本身就是不合理、不科學的設計。古人發明的東西有好的有壞的（如同中醫有真有假有好有壞），並不是什麼都好，什麼都正確，對這種不好的、沒有作用的平仄方面的限制就完全可以、而且是應當摒棄。我們可以創造出一種更先進的能增加詩詞美的規則，當然就是沒規則，以意境美為中心，押韻、字意對稱還是要堅持。給詩詞配樂就是一種更高階、更優美的形式，而不是用平仄。古詞是配音樂來唱的，古人用固定的音樂調（詞牌）去配各種詞，顯然也是不科學的，應當根據意境內容，每詞配一調（樂）。詩雖然是用來吟的，但配上樂來吟更優美（配樂詩朗誦），而不是靠詩的平仄。詩詞配上音樂朗誦，再配上今天的高科技影像，則是更優美、更高階的形式。時代、科技在發展、進步，文化也要向更完美、更高階發展，使古文化更完美才是正確道路，而完全捨棄高難的古文化，專用低、易的白話文，則是文化的大退步！正確的應古文化與現代白話文同存，能力強者用古文，能力差者用白話文，寫文章用古文，描述科技上的東西用白話文，政府國文則可以古文與白話文同用。使古文化更優秀才是我們要堅持的，固步自封不可取，千年不變也不明智。但以現代白話文完全取代古文則是大錯特錯，是文化語言的大倒退，只求易，不敢難，所以導致今天創作不出優秀的文化作品。由於今天的高科技傳播手段，今人能讀的書遠多過古人，所以，今人是越來越聰明，我們完全有信心、能力在古文上勝過古人。以後，我們甚至可以創造出能用古文寫詩詞的高科技軟體或人工智慧（AI技術），寫出的詩既多又好，且會不折不扣符合你科學設計出的任何條件。

這個太簡單了。

古代都是自由體

古體詩沒有嚴格的格律要求，拋開內容，形式上基本上只要求押韻。我們能夠讀到的最棒的詩詩，基本上但是這樣的。

門檻

到了唐朝，詩人太多太多了，如何限制更多的人自稱詩人，成為了一大難題，畢竟，透過詩歌，能夠泡到的妹子如薛濤、魚玄機等等，和賺到的銀子資源有限，所以就有人發明了所謂的“近體詩”，類似於北京的尾號限行。如果你寫不出來幾首像模像樣的近體詩，你自己好意思自稱詩人嗎？同時，如果你沒有兩輛不同尾號的車，你能每天都說自己是有車族嗎？

但是沒有一個人，是純粹依靠近體詩成名的。李白最讓人稱道的，都是古體詩，那些“床前明月光，疑是地上霜”，基本上屬於啟蒙階段的教科書。你透過這些認識李白，透過《蜀道難》《將進酒》，才可以觸控到他的高度。

詞曲盛行

再後來，唐宋元，詞曲盛行，格律越來越嚴格，進一步限制了自稱詩人詞人的人。即使是這樣，詩人詞人還是層出不窮，就像是尾號限行，並沒有解決北京的交通擁堵，又被河北省拿過來，東施效顰，當成治理汙染的工具了。

繼續說說我們的寫詩，說清楚，是寫詩，不包括詞曲。想解決寫詩格律的問題，只要你假裝更加高大上，只寫古體詩就行了，你甚至於可以說是仿樂府，誰管得著？

古體詩，自由詩

你舉不起重重的槓鈴，難道你不可以比劃比劃羽毛球？

什麼？羽毛球都不行，那你會不會走幾步象棋？不管哪一項，你都可以說你愛好體育了吧。

所以，只要你不說是“五律”“五絕”“七律”“七絕”，你就可以不受任何格律限制。

如果你一定寫了4＊5=20個字，一個標題“絕句 XXX”，搞定。

江上一籠統，井上黑窟窿。黃狗身上白，白狗身上腫

這首詩怎麼樣？除了用韻（而且是平韻仄韻胡亂用），其他的什麼格律都不要，但是這首詩很有名，尤其被相聲藝人所喜歡。

于右任老先生非常認可這一點，他說過：韻不可廢，體不可拘

但是如果你不押韻，到死我都不承認那是詩，現在還有一個新好處，仄韻你也可以使用了。

至於別人承認不承認你是詩人，你不用管，你只要自稱是詩人，反正我會下棋，體育愛好者這個頭銜就拿到手，足夠了。