拍攝簡約拍一角。花瓣紛飛把片調。

1、有光有影最可靠。

很多接觸攝影的朋友，都聽說過，“攝影是光影的藝術”，那怎麼用光影，留住日常美景呢？

（1）找到漂亮的光：一天當中，光線最好看的時間，是在日出日落前後，半小時內。此時Sunny有顏色，強度柔和，角度好。

（2）逆光拍剪影，要用點測光。逆光，不拍剪影，想讓照片都不太暗，要用評價測光（矩陣測光）。

（3）測光點選擇：拍剪影，在影子以外測光。

（4）有的手機，也可以設定測光模式，見下圖：第一張圖是點測光，第二張評價測光。

很多生活場景，也可以拍出縱深感：

（1）有虛化前景：裝置設定為大光圈，對焦在遠處。讓前景的一些景物，遮擋部分鏡頭。虛化前景，出現。

（2）手機設定大光圈的方法，見下圖：

（3）順著路拍，讓路在照片中延伸。

（4）改變角度：順路拍，不一定都要站在路上拍。蹲下，裝置放在地上，再順路拍。不常見的角度，可以讓照片更好看。

想讓照片簡約，有很多方法，這裡為朋友們介紹一個實用的：

（1）不拍整體，拍區域性：拍整體，取景元素太大，太多，照片就容易雜亂。只取一個角落，元素上就會精簡很多。

（2）控制背景：儘量讓背景單純些，元素不要多，色彩不要多。

（3）具體怎麼操作：饒著你所拍的景物，轉一圈，檢視背景；蹲下去，仰拍，檢視背景，等等。仰拍時，天空，是很好的背景。

還可以用後期製作一些效果：這裡為朋友們介紹三種常用的技法。

第一種：給日常人像照片，新增紛飛的花瓣。

（4）調整，降低些曝光和高光。哦了，右上角，儲存。

（1）同樣Mix，編輯，紋理，炫光。

（1）Mix，編輯，紋理，漸變，S5。

（3）S5的漸變，有些暗。所以，調整，曝光19，陰影20，層次54。妥，右上角儲存。

以上方法，是日常拍照時，實用的拍攝技巧，還有簡單單效果明顯，漂亮的後期技巧。

希望幫朋友們，拍出或者修出，漂亮的日常照片。

在這個全民攝影時代，拍照是日常生活中，不可缺少的一部分。介於這種情況下，要把照片拍攝漂亮，是每個拍攝者的必修課。

我認為這是最核心的技巧，眼睛才是拍攝照片的“第一鏡頭”，眼睛沒有發現生活中的美，肯定拍不出還看的照片。

拍攝照片時，有順光拍攝、側光拍攝、逆光拍攝。

→順光拍攝：能夠較好的表現拍攝物件的色彩、質感，曝光容易把握，但拍攝出來立體感不強。

→側光拍攝：曝光不容易把握，亮部能夠很好的表現拍攝物件的色彩、質感等，也能拍出較強的立體感，但暗部會失去很多細節。

→逆光拍攝：逆光拍攝比較難把控，適當運用曝光補償，從而獲得準確的曝光。還可以拍攝出漂亮的剪影效果。

構圖法則很多，但我們要合理的運用它們，不能硬搬硬套，比如三分法構圖（井字法）、對角線構圖、三角形構圖、引導線構圖、S型構圖、框架式構圖等。根據場景，選擇適合的構圖法則，讓照片有疏密對比、有虛實對比等。

在拍攝中有一些常用的技巧和拍攝方法，可以作為參考，

1、大光圈虛化背景，拍出光斑效果，增強照片虛實對比

2、用藍色天空作為背景，照片乾淨簡潔

2、拍攝人像時，利用遮擋物，遮住不足之處，拍出人物更漂亮

3、利用水面拍出漂亮的倒影

4、利用大光比，拍出暗色背景

5、利用合適的小道具拍出新穎感

6、儘量避免中午在室外拍攝

一般情況下，前期的拍攝都會有一些不足之處，比如色彩的飽和度、明度、對比度、構圖等都會有一些不足，就得要用後期軟體的處理，來使得照片更加漂亮。

首先是等。一定要耐心多拍並且善於等待才行。

比如這張蜜蜂的照片，為了抓拍到這個精彩的瞬間，我拍了大量的照片。

其中也有一些還不錯的，比如下面這張。

但這種效果只能算還不錯，蜜蜂的姿態不夠精彩，所以要繼續拍，直到拍出滿意的作品為止。

其實這個蜜蜂的拍攝也是一個很隨機的決定，那天在路邊等車，發現旁邊有兩顆開滿花的樹，於是就過去拍了幾張。

所以除了耐心等待之外，還要善於發現才行。你要具備一雙攝影眼，但更重要的是你得足夠的熱愛生活。

當然，你還要隨時做好拍攝的準備。這裡麵包括心理的準備、技術的準備，也包括器材的準備。

比如這次我就用到了微距鏡頭，如果我沒有隨身攜帶的話恐怕就錯過了這些美圖了。

這是一個與眾不同的手機微距鏡頭，擁有5片4組的鏡頭結構，邊緣畫質和畸變的控制都很出色，更為特別的是它可以實現40mm—70mm的對焦距離（普通手機微距只有20mm——30mm），大大提升了昆蟲的拍攝成功率。

我認為人的眼睛、人的觀察力和審美力很重要。俗話說:“我們的生活中不是缺少美而缺少發現！”所以，要用我們的眼睛去觀察，去發現美、捕捉美。當然審美也很重要，有時儘管風景如畫，但如果沒有一定的審美能力和鑑賞能力，就會拍攝得很普通，很平庸，沒有一點感染力！比如:拍攝同樣一片葉，一朵花，一棵樹，或一縷Sunny，一處風景...有的卻拍攝出來很美，給人不僅僅只是一片葉、一朵花，一棵樹，或一縷Sunny、一處風景...那麼單一的印象，而是帶有某種藝術的氣息或詩意的存在感。當然拍攝的技巧和選取的角度也是一個很重要的方面。

隨著手機攝影的發展，人們越來越喜歡拿起相機拍照，一是可以留住美好震撼的時刻，二是覺得有種自己是大師的成就感，尤其是拍燈光照片。因為燈風光是每時每刻都在變化的，也是鼓舞我們去留住他們的的重要原因。那麼如何才能拍好身邊的風光照片呢？很多人可能沒有任何頭緒，都是隨便拍幾張，最後覺得拍的不好看，沒有意義，就刪除了。也有人拍出的照片讓讓驚歎連連，想要當桌布天天看著。

今天就來說說如何拍好日常中的風景：

一.大海

其實拍風光照片並不難，只要掌握一些小技巧，就可以拍出大師級的照片。首先說一下很多人最喜歡拍的海，很多人在拍的時候很隨意，拿起相機就拍，拍完之後照片很一般，甚至看不出來它是海。出現這樣的因為也許是我們缺少參照物。所以在拍大海的時候，我們不能單純的去拍海，拍海面，還要拍一部分路面和天空，這樣我們就能達到我們想要的“海天一色”的效果。

我們拍出的一張照片從下到上，依次路面，海，天空，它們所佔的寬度比例差不多是1：2：3的樣子，這樣拍出來風光照片就非常有層次感，而且結構比較鮮明，顏色對比也是比較吸引人的。

二.山水

現在來就說說我們出門旅行在風景區能到的小技巧。

我們現在在風景區旅行時，例如桂林、大理這種有山有水的風景區，是非常想拍出一些讓人點讚的照片的。但是我們拍的照片，要麼只有山，要麼只有水和船，看起來並不吸引人。這個時候就需要我們在拍的時候調整一下整體的結構，因為山水樹木他們是一個整體，我們只拍區域性是無法凸顯出它的魅力的，我們在拍攝時要充分利用好前景、中景、遠景，拍之前在鏡頭裡排列好這三者的關係，會讓畫面更加有立體感。

這樣拍下來的照片就是一個畫面比較完整風光照片，這就是告訴我們拍攝時要注意整體的感覺，還有就是畫面中的景色顏色對比也是比較強烈但是卻給人美感的。

三.日出日落

最後說一下我們日常中很常見的日出日落，以及一些別樣的天空景觀，這些景象是稍縱即逝的，所以拍下來是非常有意義的。但是很多人就直直的去拍一朵奇形怪狀的雲，拍出來的照片自然就比較單一，其實這些風光照片依然是講究畫面感的。我們不能只拍天空，還要讓大地也進入我們的鏡頭，這裡所說的大地是天空與大地在我們視覺上的交匯處的一小部分的地面，即地平線附近，這樣透過高低，會更加突出天空的絢麗，加強視覺效果。

最後要說的是，想拍好風光照片並不難，也不用耗費太多的精力去琢磨，掌握一些實用的技巧付諸於實踐，你一定能拍出讓自己滿意的風光照片。

這樣的問題太過籠統，我想題主應該是完全沒有入門的攝影小白。所以問的問題沒有具體的方向。回答者也只能是根據自己想說的內容隨便說幾句。所以建議題主一定有了具體的問題再問。

說到攝影技巧，有選擇拍攝時間的技巧、拍攝主體選擇的技巧、背景的選擇和處理技巧、構圖的技巧等等。下面就這幾個方面，簡單說下我的經驗。

全民攝影時代，更多的機會都是在戶外攝影。戶外攝影拍攝時間的選擇是尤為重要的。透過無數攝影人的總結，戶外的拍攝時間是早晨，傍晚次之。其中不同題材、不同地區、不同季節又有所不同。

比如人像和風光就有所不同，人像拍攝最佳的光線是太陽與地平線45度角左右；而風光可能日出的時候也能拍出不錯的照片；具體的拍攝時間上海和重慶肯定會不同；冬天和夏天也會有所不同。

如果是拍人，就把人先要打扮漂亮，妝容、造型要跟自己選擇的拍攝地點、拍攝題材搭配一致；如果是拍攝花草等靜物小品，同樣是需要選擇漂亮的主體。只有主體漂亮才能更好的表達美的主題。當然，還要注意陪體的選擇，攝影元素豐富，有助於畫面的美感。

一張照片，背景佔據一大半的空間。因此背景的選擇和處理對於照片來說尤為重要。首先是選擇好背景。好照片的背景要求是簡潔，那麼在背景的選擇上，必然是不能太過雜亂，包括雜亂的線條、雜亂的色彩、雜亂的光線等。要確保背景色調統一。

有了色調統一的背景，在接下來的背景處理上才會更加容易達到效果。在攝影技術中，背景的處理最重要的手段就是淺景深的虛化背景。“選擇比努力重要”這句話同樣適用於攝影背景的選擇和處理上。作為攝影愛好者也要好好理解這樣有道理的話。

怎麼在日常生活中，拍攝出漂亮的照片，有哪些攝影技巧可用？想拍出漂亮的照片，這不只是攝影大家關心的事，也是每個攝影者關心的事、追求的事，也是幾乎是所有人的事，因為，現在幾乎人人都可以拍照。

拍出好照片，其實就是定義在我們“普通人”的拍攝上，無論是用單反拍，還是手機隨手拍，只要適當注意幾點，都可以使得拍照稍微或更加好看一點。

第一、攝影作品的標準很高，要素很多，但是就“日常而言”，好看就是好照片。好看，說起來很高深，其實也簡單。包括好的景色，好看的妹子，看著順眼的小夥子，身體硬朗精神飽滿的老人，俏皮可愛的小朋友，生動有趣的生活場景，難得的天象，稀有的動物，豔麗的花卉，等等；往高處說，講究的是畫面的主題鮮明、立意深遠、影響時代、永垂史冊等等，這些，我們就暫且不表；我們就把主要精力集中在“第一個分號”之前就可以了。

第二、拍攝的主要內容是什麼，必須很清楚。我們放眼世界，這世界太大、事物太多、精彩無限，我們拍攝照片其實就是“錄取”其中的一小點景子、一小段過程、一瞬間的精彩，不必貪大求全，萬花筒中取其一，萬千視界中取一點，哪怕是很微小的一點點，拍攝好了就是好片子。攝影中經常說的“取景”的“取”就是這個意思。抓住了一點、一個人或事物的一角，把它記錄下來、拍攝下來就成了。當我們看中了什麼內容的時候，就要用視覺的語言，告訴讀者，我們拍的就是這個，不要讓讀者去慢慢猜想，要一看就明白，這個意思用“洋話”說，叫做主體突出。

第三、主要內容擺佈的位置很重要。接著上面的說法，主要內容就是主體了，一般讓主體擺在畫面的中間，或者左三分之一，或者右三分之一，等等，用“洋話”說叫做讓主體處在“井字線”交叉的“黃金點”上；反過來說，就是不能讓主體“躲”在邊角上，還要去找才能看得見。

第四、把照片拍清楚是起碼的要求。除了掌握好基本的功夫外，就是手持相機或手機時一定要穩，儘量不要抖動、移動或搖晃，不然把照片拍糊了、拍虛了，想要它好看，那是不可能的。

第五、適當會做一點調整或“後期”。高深的也不必去研究，起碼一些簡單的，比如旋轉一下，讓照片儘量“正”一點，比如把多餘的、不需要的部分剪裁去一部分，等等。