審美是需要文化氛圍的薰陶，否則不可能找到那個欣賞書法的適合角度。

首先書法需要欣賞他的基本技巧。也就是基本概念的灌輸，筆法，結構，章法，甚至最好去親自實踐經常寫幾年。

其次知之者不如好之者，好之者不如樂之者。樂趣是最好的老師，多聽相關的故事，多看展覽，多交書法家朋友，陶冶其中，學習他的文化。

然後便是對傳統文化的學習了，多讀書，多在實踐的基礎上在書中尋找值得參考的經驗。

最後說書法核心規律性我們管他叫做——道，也就是陰陽，追求自然，順應形勢，道器合一，象數合一，字如其人。

其實沒有這麼複雜 有些人喜歡搞神秘 魏啟後先生說神秘化是為了抬高自己。比如所謂醜書 記得魯迅先生說過類似這樣的話 可以回答醜書作者 大意是畫畫總不能畫大便和鼻涕 此言精彩至極

目前來說，對於書法解釋最重要的有兩點∶

第一，大多數人審美性一致導致的書寫認可。

第二，即使真正的高手在整個篇幅書寫中也有其個別字的弱項，能做到最少的同時，而又被大多數（寫手)認可，即為高手。

我加一點，書法必須入古，但也不能盲從。(蘭亭序)也不是盡善盡美的，個別字寫的也不好，不符合大多數人的審美就是不好。

書法並不是小眾的，說到底，書法就是寫字。看起來舒服是最重要的。

王羲之為什麼重要？書寫界的孔子也！後人對於文字的審美皆來於此。

江湖體為什麼總被嗤之以鼻？是書寫審美觀念的根深蒂固所造就。

還是那句話，能夠愚弄群眾的，或是自身深陷的，或是表彰古法書寫藝術的，皆不為法。

勢無定勢，法無定法也！

不是欣賞不了，是現在有些書者把中國傳統書法，搞歪曲了，出洋相，譁眾取寵為了博得別人的眼球，影片裡玩熱度，說白了就想出名，，書法藝術是一種相對安靜的藝術，有些書家都是一件作品要寫幾遍後掛在家裡，看幾天感覺沒有問題了才去裝裱送人，現在不是，非得在大廳廣眾下去做表演，一個目的，我能。實際上他在家裡不一定教N遍了，才敢拿出來現演。

我們都知道書法的技法層面有三個要素，這三個要素是我們老生常談的三個方面，即筆法、結構和章法。章法是這三個要素中最後一個要素，這樣的排序是按照初學者學習書法的角度而言的。

即，初學者首先要學筆法，把筆法學到手之後，再著手學習結構，最後，再學習章法。從書法的層次角度來說，筆法和結構是從單個字的角度來處理書法中的造型問題，章法則是上升到了字與字、行與行的維度上。

因此，對於初學書法的人而言，筆畫問題是首先要學習解決的問題。但是筆畫的學習絕對不是靠單獨的筆畫練習就可以掌握的，而是需要把這一筆畫安排在具體的某一個字裡面，透過字的學習，來間接的學習筆畫。

因此，這個時候我們選擇字例，就要選擇那些筆畫比較少、結構比較簡單的字來進行臨摹學習，效果會比較好。

之所以要選擇筆畫少的字來學習，其道理還在於筆畫少的字特別鍛鍊筆畫。假設每一個漢字的“能量”都是均衡的，那就意味著，在筆畫少的字中，它們每一個筆畫要分擔的能量也是最多的，相反的，筆畫多的字，每一個筆畫要分擔的能量也是最小的。初學書法的人只有多寫這些筆畫“能量”多的字，才能鍛鍊筆畫的書寫能力，打下堅實的基礎。

從欣賞者欣賞書法作品的角度而言，順序則完全相反，對於欣賞者來說，他們所關注的重點首先是在章法上，章法佈局是第一印象，是比較關鍵的整體感知。

接著是結構，這個時候就會深入到某一個字如何，其結構搭配如何，筆畫布局安排是否合理等問題上。

最後才是筆法，筆法是最後關注的內容。這實際上也和中華民族千百年來形成的思維習慣有很大關係。我們觀察一個事物，並不擅長以小見大，而是從大處著手，最後落實到細節問題上。因此，對於一幅書法作品的欣賞來說，自然也是這樣。

其實這一點也可以用小楷作為範例來論述這件事情。對於小楷和其他楷書作品來說，最主要的區別在於字形大小上的區別。寫過小楷的人都知道，寫一個小楷字是很簡單的，但是寫好一篇小楷就難了。

原因就在於小楷一個字寫起來不難，但是寫兩個字、三個字、四個字，幾千個字，這個時候關係到字與字之間的安排佈局等問題了。所以小楷真正的難點在於章法上。

而章法才是小楷的生命力。我們還可以看到很多小楷作品，單個字看起來並不好看，但是一旦寫成長卷，寫多了，氣勢自然就上來了。

唐代孫過庭曾經在《書譜》中說過一句話：

任筆為體，聚墨成形。

實際上，就是說的這個道理。雖然當時孫過庭是在批評這種行為，但是用來解釋小楷作品還是比較貼切的。很多書法作品也是靠“章法”上的巧妙安排佈局，遮蓋住了他們單個字的醜。

總之，對於初學書法的人來說，筆法無疑是最重要的，因為只有攻克了筆法，書法的學習才能算是入門。但是當我們在進行作品的學習，要上升到作品的書寫這一階段的時候，筆法則是次要的東西，章法佔據了絕對重要的地位。

因為涉及到藝術作品，它就必然關涉到一個很棘手的問題，即書法作品必須要有一個欣賞的物件，即欣賞書法的人，如果我們按照上面，對於欣賞者來說比較重要的因素來排序的話，章法絕對是第一位。

書法是抽象藝朮，是以文化哲學為內涵。待線條錘練下把自身人練到一定成度必附潛線上條質裡，此下必眾美兼具，眼力犀利，境界氣象不凡。

在回答問題之前，我想請朋友們嘗試一下，下次在電視上看乒乓球比賽時，不妨把聲音關掉，只看畫面，看看你會有什麼感受。

我是試過的，雖說我也打了多年的球，但關掉聲音，感覺錯過了很多精彩之處。

乒乓球很多人都會打，但專業競技還是有很多不同，沒有職業球員的解說，很多地方我們是看不懂的。

書法與乒乓球比賽類似，我們都會寫字，但書法卻是一門專業性很強的藝術，沒有專業的學習，我們不太可能看清其傳承，瞭解其藝術風格，明白其筆法、字法、章法特徵。

正如維納斯，不懂藝術的人，以為其是一件沒有完成的像，只有懂藝術的人，才能看出她的美。

欣賞書法，欣賞者是主體，作品是客體，沒有一定的知識儲備，欣賞者是不可能欣賞書法之美的。

書法畢竟是專門的學問、專門的藝術。就像奧運會上的體操、跳水，看著都覺得好看，如果沒有專業的解說，有幾個能看懂？音樂廳裡的交響樂、芭蕾舞，畫廊裡的油畫、版畫，甚至大學裡的數學、物理，如果不是下功夫學過，哪個能說清楚美在哪裡？所謂內行看門道，外行看熱鬧。

可是書法又是和華人最接近的藝術，凡是上過學的華人都會寫漢字，每天幾乎無時無刻都會接觸到漢字，寫漢字寫了那麼多年，還能不會分辨什麼字是好，什麼是不好？

正是因為寫字和每個人太接近，很多人才會把基於寫字的書法藝術與一般的寫字混為一談，把好的書法與好看的字混為一談。就像有人說的，老百姓喜歡的就是好書法。

書法是門高階的藝術，如果沒有經過專門的學習，大量的練習，就無法真正理解什麼是好的書法作品。這個道理是和其他藝術一樣的，只不過很多人不自知。

寫漢字和書法藝術確實是兩回事。漢字不是看著好看就是書法。印刷體、美術體漢字都不難看，可那根本不是書法。

有些人欣賞不了書法，那是因為缺乏書法理論或者書法實踐。毫無疑問，書法的確真的很高深。

如果書法不高深的話，那麼現在滿大街上都是書法家了，整個書壇裡都是書法大師了，今天誰誰誰又成了“書聖”，明天誰誰誰又成了“草聖”了，對吧。

書法是隨著文字的誕生而產生的，文字是人類文明的象徵，書法也是人類文明的象徵，古人造字時就量身定製了書法，文字是神聖不可隨意更改的，所以“用筆、結體、章法”成了書法的重中之中的三大要素，書法的“法”寓意深遠，小到“筆墨”文化，大到“人與自然、哲學倫理”，這就是書法的高深之處，

因為書法的魅力無窮無盡，所以愛好學習書法的人很多很多，同樣喜歡欣賞書法的人也很多很多，之所以有些人欣賞不了書法，那是因為他沒有任何一點的書法實踐，只要拿起筆練習一天的書法，就知道只有完美的運筆技巧才能把字寫好，或者只要稍微瞭解一些書法理論知識，就大概明白，書法精髓的重要性，

確切的說，書法是一種抒情的視覺藝術，不論你有文化還是沒文化，只要認真用心的去欣賞，就會感受到書法呈現給自己的視覺效果感受如何，一幅好的書法作品，你可以說不出它好在哪裡，但是卻願意多盯著看幾眼，反之，那些“偽書法”，看了一眼就不想看第二眼，

對於一個欣賞不懂書法的人來說，一定要多看古代名家的書法作品，視野開拓了，才知道什麼叫真正的書法，如果總是把眼光侷限於當代的書法作品中，那麼審美認知是沒辦法提高的，欣賞書法就好比外出旅遊一樣，路走的越多，才更能感受什麼叫風景，僅此而已。

其實不能說有些人欣賞不了書法，應該是很多人不懂得真正的欣賞書法。什麼叫真正的欣賞呢？我個人覺得就是，你看一幅作品時，你能有根有據的說出一些道道來，好它好在哪？不好它不好在哪？這才是真正的懂得欣賞。因此這就需要你自己多少練過一些，然後對這幅作品背後的知識累積要有一些。

舉個個人例子，就說說我自己吧。我是初中開始自學書法，那時住在農村，八十年代初家裡窮，也沒條件拜老師。因為老師要求暑假練書法，就買了根毛筆，買了瓶墨水，找了一堆廢報紙開始練起，結果一下子就喜歡上了書法。練了很多年過去了，字寫的還不錯了，硬筆毛筆一起練的我是。但對於歷史傳下來的書法佳作並不是都能欣賞，我學的是柳體，那時就看不慣顏體胖嘟嘟的樣子。特別是看了顏真卿的行書《祭侄文稿》，這寫的什麼啊，亂七八糟，跟胡寫亂畫一樣。我想初看這幅作品的網友們都會跟我有一樣的想法吧。

又經過好多年，自己能靜下心來去看看書法史，認真瞭解了這些書家背後的歷史背景和個人經歷後，再去看一些作品時，看法就發生了改變。顏真卿的書法貢獻是他打破了二王一脈延續下來的一種風格，用篆籀的筆法寫出一種雄偉的氣勢，打破了二王一脈比較俊秀嫵媚的書風。另外就是顏真卿的書風中體現了他對國家對人民的忠心耿耿。古人對書品的評價往往跟人品聯絡緊密，顏真卿之所以被後世推崇，他的對皇帝的“忠”也是很重要的一方面。

而《祭侄文稿》的背後還隱藏著安史之亂時的一段英雄悲情故事，顏真卿寫文稿時是面對著侄子的頭顱寫下的。他的哥哥和侄子在安史之亂時，不畏叛軍的威逼利誘，誓死守城，最後“孤城圍逼，父陷子亡，巢傾卵覆”。過了很長時間後朝廷才剿滅叛軍，收復失地，這時才找到侄子的一顆頭顱和兄長的殘肢。顏真卿就是對著裝著侄子頭顱的匣子，揮淚下了流傳千古的《祭侄文稿》。

知道了這些之後我再去欣賞《祭侄文稿》，能從作品中感受到顏真卿當時的心情，感覺一下子就穿越到了唐代，就站在顏真卿的身旁，看他在痛苦和哽咽中寫的這篇草稿。

說了這麼多，您說書法高深嗎？這還沒從書寫的技法上說呢。技法上我們看作者的起筆、收筆、行筆，藏鋒還是露鋒，中鋒還是側鋒，行書的牽絲縈帶，筆畫之間的呼應、使轉等等。這些都是欣賞一幅書法作品時我們可以去品位的元素。