這裡面有幾層意思。一是作為一般初學者，善於運用成語可以達到事半功倍的效果，但成語用多了就會很大程度上淡化讀者對文章深層次情感的認知。二是作為像沈從文這樣的文學大家，駕馭文字的功底非一般人能比，他要留給人們的就是與眾不同的文字意境，當然要突破成語這種相對固定的模式。學習寫作途徑很多，但絕不可以只用一招。舉個例子講，當初五祖傳道，神秀的詩沒錯，惠能的詩更沒錯，為什麼讓大家學神秀的，卻把惠能的擦掉呢，因為神秀的詩更通俗易懂，而惠能的詩是在更高的層級，學不好就會誤入歧途。

五四運動反對中國傳統文化，提倡白話文，白話文也成為文人寫作的時尚，與沈老同時期的大文人陏達夫，朱自清，矛盾，胡適，魯迅，巴金等等雖有極厚國學根底，但大都擯棄古代漢語的寫作格調，都極少，甚至不用成語，以示與舊文化的割裂。當然也有舊文化的衛道者，如辜鴻銘之類的非主流文人。

這裡分兩個層面，一個是關於成語對景色的描寫，其實在讀者的心中，大家所理解是不一樣的，這樣的話就很難準確的表達作者的意思或者說很難有效、準確的傳遞作者的情感。第二也不是說不能用，用的話最好是要作進一步的描述，使讀者能有效感受身臨其境的感覺，又能加深對成語的理解，體會到作者用詞的精練。

現在來看有點絕對。1.沈老說這句話也許和當初的社會環境有關。當時，提倡白話文，摒棄古文，成語作為古文一種表現形式，應在其中。2.寫景文章不能說不用成語，應根據寫景中的需要取捨。成語有時有畫龍點睛的神奇效果，增加文章的美感和流利性。

事物只有相對，沒有絕對！寫景的文章，大多屬於抒情類，觸景生性，文字自然暢快明亮，用語要與景色融為一體，越攜詠越好。中國文字特別是成語，短小精幹，是文藝的精品，用在文章中起到畫龍點晴的作用，非不能用也，而是不能濫用也。沈老當時說這話時是“五四”倡導白話文時期，當時是以突破僵化的古文，用白話文推動文化的普及，如果在文章中用典故如成語太多，不利於推廣白話文，因為許多典故對於普通人來說，由於文化水平的限制，不利於民眾的理解，因此當時儘量用白話文，使文章易於普羅大眾理解，少用典故，多用白話文是對的。但時過境遷，白話文已成為我們今天文字交流的主流，人民大眾的文化水平普遍提高，這就為我們推廣中國優秀文化提供了了舞臺，在一篇寫景的文章中，觸景生情，用精煉的成語典故崁入其中，起到畫龍點晴，如珍珠瑪腦美不勝收，有何不可用呢？

因此不必拘泥於一種形式，而是用適者生存的原則對待事物，方不至被桎梏！

好的文章一定是有特點的文章，有特點的文章一定具有獨創性，用成語自然會流於俗套！我贊成沈從文的觀點。他的散文裡面，極少用成語。

我也是個寫作者，感覺用成語更方便，不用成語，又沒有拆分語言的能力，苦惱！

認同。首先，成語是語音豐滿的詞彙，本身蘊含多種情感，而每個人對於景色的認知不同，情感也不同，用成語反而不太容易把自己的內心情感表達清楚。

其次，寫景文章自然關注點應該放在景物本身和作者的情感體驗上。使用成語堆砌反而容易把人的注意力轉移到華麗的辭藻上，本末倒置。

最後，有些成語雖然本就是用來描寫景物的，但寓意太過凝鍊和豐滿，反而不利於理解。如果用平時的語言描繪反而更容易把景物描寫得栩栩如生。

關於沈從文“寫景不能用成語”的記錄，出自汪曾祺的散文《成語·鄉談·四字句》。

春節前與林斤瀾同去看沈從文先生。座間談起一位青年作家的小說，沈先生說：“他愛用成語寫景，這不行。寫景不能用成語。”這真是一針見血的經驗之談。寫景是為了寫人，不能一般化。必須狀難狀之景，如在目前，這樣才能為人物設定一個特殊的環境，使讀者能感觸到人物所生存的世界。用成語寫景，必然是似是而非，模模糊糊，因而也就是可有可無，襯托不出人物。《西遊記》愛寫景，常於“但見”之後，寫一段駢四儷六的通俗小賦，對仗工整，聲調鏗鏘，但多是“四時不謝之花，八節常春之草”一類的陳詞套語，讀者看到這裡大都跳了過去，因為沒有特點。

沈從文年輕時籍籍無名，“北漂”京城後努力上進，最後成為執教北大、西南聯大，專職從事文學創作講授的文學大師。

在他創作的80多部文學作品中，語言風格大多格調古樸，句式簡峭、主幹突出。

特別是《邊城》等早期作品，強化浪漫主義的詩意效果，具有特別的鄉土風情。

沈從文在寫作時不願落於俗套，往往以隨性文字為主，保持特有的文學神采風韻。

因此他提出“寫景不能用成語”觀點，筆者基本認同，或者說盡可能“少用成語”。

其一

成語雖然約定俗成，往往不夠有個性。就像我們讀《三國演義》時，讀到大段格式化景物描寫時，往往會直接跳過去，因為跳過這些正確的廢話，不會妨礙故事情節；

其二

讀者在閱讀過程中，對成語的理解達到寫作者表達的意圖。我們面對的讀者群體千差萬別，當讀者和作者的理解不同時，容易產生與作者期望的圖景相差很遠的想象；

其三

用多了成語，容易框住寫作者的思路。有時為了找到一個合適的成語，往往絞盡腦汁，容易造成思路不連貫，不能流暢地寫下去，最後得不償失。

當然，對於運用各種寫作手段得心應手的大咖們，多用成語也無妨。

以上僅代表一家之言，供參考。

寫景文不用成語是至高要求。成語屬於陳詞，但陌生的成語給人以新鮮感，例如：不可方物，貌似新詞，一查就露餡兒了，不耐咀嚼。成語往往是形容，非親眼所見不能認同，讀者必親往一觀以驗證之，這就成了風景旅遊廣告宣傳的文章了。

寫景文最好能自己錘鍊一些詞語，成為新形容詞，成為新成語的誕生之地，例如滕王閣序，物華天寶，人傑地靈，甚至精美的落霞秋水這樣的新短句，古人看重的就是這個，並且成為傳統。

初步，以合轍押韻自娛。再提高，必須講究語言用詞之美，例如宋代女詞人李清照的詞作好在哪裡？清代文人廖炳奎總結的就很好，他說李詞：

不將牙慧拾前人，譜出新詞字字新。

可見，美好的文詞屬於一種發明創造活動，應該受到表揚。美學的重要原則就是要在新穎中求美好。同樣，寫景文也要秉持此種美學原則，寫好了，就是一種前無古人的美的發明創造。當然，這是一種很高階的勞動，不是輕易就能做到的。

沈從文先生的“寫景不能用成語”，十分有道理。不愧為現代文學史上頂尖的寫作大家。

為什麼“寫景不能用成語”？可以用俄國形式主義美學理論來解釋。

俄國形式主義美學有個著名的論斷——美是陌生化的過程。簡單地理解就是：第一個把美女比作花的人是天才，第二個把美女比作花的人是庸才，第三個把美女比作花的人是蠢才。

所謂成語，就是古代漢語（也有少部分現代漢語）中長期沿用的固定短語。成語，眾人皆說，成之於語，故成語。

文學創作，很重要的一條就是要有“新鮮感”，要給人耳目一新的感覺。寫景，就要寫出他人沒有的味道，否則，你的文字就毫無價值。比如，寫西湖，你引用蘇東坡的“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜”，只能證明蘇東坡的偉大以及你的幹筆頭。

寫景引用成語，自然沒有什麼“新鮮感”，無法“陌生化”，無法給讀者更多的想象空間，當然不可取。