往深裡說，這個自然狀態其實就是有一種功法裡的“自發動”狀態！

書法家都有種體驗，進入狀態後手其實是“不由自主”的動的，這種不受經驗和主觀意識約束的灑脫自由狀態其實就是自發動狀態！

練過自發動功的人提筆寫字很快就能進入這種狀態！

當人連續練字到一定臨界點，人有個瞬間愣神的狀態出現！這時候手就有不由自主想任意揮灑的衝動出現，順這個勁任其渲洩就進入自發動境界了！

書法的自然書寫首先是一一一功力！說到底，書法的功力，就是最基本的技法控制力。沒有功力，就無法控制技法的運用。在許多時候，那怕就是以毛筆為書寫工具的古代，也是如此。缺乏功力，用筆不能達到圓厚的程度，要轉，轉不動，要折，折不起，要按，按不下，要提，提不起。這基本的筆法都無力去做，又怎麼可能自由書寫？所以首先要具備一一一功力。有了一定的功力，用筆的轉折、提按，才會有實現的可能。正如武術，首先要有氣力，氣力就是武術的功力。而書法如果缺乏功力，就不能自然與自由的書寫。。強調書法的功力，雖不至其深厚，但卻絕對不可缺。現代人寫書法，巳不知什麼是功力。這對書法的發展是一個極大的危機。只有真正懂得了書法的功力，而不懈努力去得到，書法的自然書寫，也就不是一件難事了。(手扎自寫)。

書法的自然狀態，應該是看書寫寫的心理狀態！書法的意境，也是書法家內心心境的寫照！

書法的自然狀態應該是筆隨心動

第一，肚子裡要有東西！別提筆忘字了！

第二、要有感情！寫字這件事，要有感情，帶著感情寫字！

第三、要有勁！所謂力透紙背！我覺得差不多就這幾點了吧，供參考！

本人屬於比較笨的型別，一直傻傻的專攻著《石鼓文》。儘管藝術圈的朋友們都認為我寫的很好了，可是我自己知道有一個致命的問題沒有解決，那就是不能進入自然書寫狀態！

如果從廣義上來講，人人都在自然書寫。只是由於要求的不同，對於自然的要求也不同了。

50歲那年，我興高采烈的通知朋友們，在書寫《石鼓文》上，本人終於”開悟”了。終於能做到想怎麼寫就怎麼寫了……因為本人徹底的理解並有能力解決了書寫過程中，最為核心的字型間充滿著矛盾的避讓關係。

除了眾所周知的熟能生巧與堅持外，本人非常感嘆自己的幸運了……

自然書寫是一個熟練於心狀態。已經過了臨帖，並已出帖。

這裡包括，

控筆熟練，基本筆劃到位，

結體自然，簡繁自然切換，

書寫習慣不受硬筆，楷書，簡體習慣左右。

筆劃輕重，粗細自然變化，有起伏對比。

章法隨意重而變化(岳飛出師表最明顯)

不一定對，只是個人感覺做到這些應該差不多！

中國字是由象形文字變化而來的，字形結構寓意都很了不起，每個字都是一幅畫都是一部天書。要想寫好中國字，一定要走心下功夫。

（1）首先，要明白書寫的字是表達啥意思，深刻領會其含義及結構框架的合理安排，寫前要做到胸有成竹！

（2）其次，你要手眼心意字統一成一個勁兒，天人字保持一致，保持對字的恭敬心，這樣才能下筆如有神！

（3）下筆前要靜心斂意調整呼吸，順天應地，天人字合為一體。

這樣書寫出的字，就可以達到自然書寫狀態，有神韻流暢的效果！

除了苦練別無它法。臨模苦練名家筆法也是必須的，基本功練好自然狀態就出來了。很多事是相通的。就如練武功，開始苦練各門派招式，最後高手過招都是無招無式的。最經典莫過於《倚天屠龍記》張三丰在武當山教張無忌太極劍法那段臺詞。

“只聽張三丰問道:‘孩兒，你看清楚了沒有?’張無忌道:‘看清楚了。’張三丰道:‘都記得了沒有?’張無忌道:‘已忘記了一小半。’張三丰道:‘好，那也難為你了。你自己去想想罷。’張無忌低頭默想。過了一會兒，張三丰問道:‘現在怎樣了?’張無忌道:‘已忘記了一大半。……”

張三丰目的就是要張無忌融會貫通，無招無式，隨心所欲。練書法也一樣，當達到高水準以後忘掉名家書寫風格束縛，書寫自然隨心所欲了，自成風格了。

自然書寫狀態，是藝術創作的最高境界，即：

忘我。

忘我是人生修煉中一種超脫的精神狀態。就是雜念沒有了，精神，身體和世界處於元始融合之中，達到了天人合一的境界。實際上就是睡眠狀態，但又保持一種非常清醒。

這看起來玄忽，實際上有眾多人體驗過的平常事。

老君的道德經就是在這種狀態中完成的，並描繪了忘我的具體情景，因而才有了道法自然的名言。各教修煉大德者，都是忘我狀態的經歷者，看看他們留下的文獻就一清二楚，簡言之曰定曰慧，曰抱元守一。書法名作蘭亭序和祭姪稿都是忘我中的珍品。普通人常有的視而不見聽而不聞，都是忘我狀態的真實寫照。

怎樣進入忘我的自然狀態。答曰：放鬆，入靜。

人們的一切活動，都是不同的精神狀態。概括說，就是緊張於那個努力目標，松靜就是結束這種狀態，歸回自然原點。

學書的時候，如能進入忘我境界，你會接收理解的非常快，因為你與師父同體了，你就是師父，師父就是你，安能不成乎。古之高師授高師，都是隻意會不言傳的。

當然，成就任何事都一個過程，需要一定時間和火候的積累。但方法正確則能事半功備。到達同一個目標的時間因人而異，大不相同。

我一貫主張學書，首先要正確的心法來，創作亦然。

這個心法，就是松靜自然。

書法的自然產生要進過兩個階段 ——臨 ，創。

臨摹一定要找自己喜歡的，興趣是學習書法最大的動力。選好短時間不要換字帖。在臨摹中，我們要單純也可以叫準確臨摹，對形體， 筆畫進行一對一臨摹，亦步亦趨。

首先了解一下毛筆的屬性，要能夠聚散分合應用自如。有書友說寫字各種不順手，而且毛筆壞的比較快，這都是沒有了解毛筆，不會使用毛筆。

筆畫學習中，要注意一定要透過字帖上，書者寫字留下的痕跡，還原當時寫字的動作，千萬不要去描畫。動作正確之後強化來聯絡。

對字形的處理要有理有法：字形的法是指穿插，呼應，向背。設計矛盾，解決矛盾。字形的理：律動中產生空間動態的變化。

如圖中的“帝”先看7個橫向的筆畫，沒有一個筆畫是直著寫的。不僅只是俯仰變化，最重要的是寫著7個橫的手勢動作，手腕手指的協調運動，筆鋒的調整，節奏的轉換。

一個字從古到今的寫法非常多，要學會一個的用筆和字形，能夠應用自如，在學下一種寫法，不要貪多。

只有這樣學習，才能創造自己的手法，形成自己經常運用的造型結構和層次，最終達到自然的書寫狀態。