當代觀眾的審美髮生轉變，更多的追求是表面精神的感受，《新喜劇之王》反映很多影視圈問題，但是觀眾更多的是關心自己，自己對歡影的舒適度，是否影片吸引人。

我是星爺影迷，寫在前面。但我客觀評價吧

為什麼？因為觀眾對周星馳這個名字有一個不滿累積：美人魚這部片子，票房雖然衝到了周星馳生涯最高，但口碑相比之前的降魔篇是有個非常明顯的回落的，甚至在熱度冷卻後的今天，頗有譭譽參半的感覺，豆瓣6.7分也不過是及格分往上走了一點點；

而到了伏妖篇，16億票房的背後是豆瓣5.5，貓眼7.7的標準不合格分數，以及以啟用吳亦凡為標誌的向資本妥協。影片毫無誠意，質量低下，流量鮮肉吳亦凡不合格表演，都讓觀眾開始覺得周星馳可能已徹底走下神壇，成為芸芸眾生中一個單純為錢奮鬥的銅臭電影人。

所以到了新喜劇之王的時候，實際上對於普通觀眾來說，周星馳只是一個不再有誠意的電影人，是一個連續搞出兩部不怎麼樣的片子的導演。這種觀點，隨著“兩月出片”“3000萬成本”等標籤的輿論發酵，被進一步固化。於是到了最後，很多普通觀眾實際上是抱著類似“我看你周星馳能不能改過自新”的不信任態度去觀影的，最終就得到了一個極其負面的反饋。

另一方面，普通觀眾對周星馳的不滿不僅僅來源於周星馳電影本身，更多來自於周星馳粉絲日復一日的無邏輯吹捧操作。周星馳的電影興起源於“解構”這個概念的盛行，無論是大話西遊還是其他影片，周星馳的片子都是解構或者“過度解讀”的專業戶。但這種過度解讀式的解構在日復一日的反覆操作中已經逐漸被普通觀眾厭棄——明明你周星馳這部影片的核心並不複雜甚至並不深刻，但你們周星馳粉絲總能解構出完全超出影片原意的內涵，那我到底是看電影呢，還是做高考閱讀理解？更騷的操作是周星馳粉絲往往在過度解讀後反過來認定自己的過度解讀是電影本意，並認為“沒有看出這些解讀的人不配看周星馳電影”進一步加深了普通觀眾的惡感。

所以總結來說，新喜劇之王的負面評價和負面輿論，主要還是來自於普通群眾對周星馳、周星馳粉絲長久以來的不滿。

當時沒過年之前，聽到《新喜劇之王》要在大年初一上映，說實話，老虎哥還是有些感動的，畢竟這麼多年了，星爺在一群人心中當真的是無愧的喜劇之王。這麼多年的歡笑和深思反省，他都透過喜劇的方式一併呈現給了大眾，他是有思想有獨特個性的一個人，雖然這些年早已轉戰幕後，但這不妨礙他依舊是最好的演員。

雖然這部電影的票房比起同期上映的來講是撲了街，無論是從豆瓣評分還是觀眾的感受而言，但是不能否認，它想表達的本質是好的，電影的整個表達的路子是正能量的，而票房反應平平大致上也是因為《喜劇之王》當時帶來的震撼太大了，無論從女主角張柏芝星爺的顏值還是演技。而這部《新喜劇之王》實質意義上是星爺對當年的延續，但是少了主演總覺得少了太多的感情，所以票房不高。

說實話整部電影看下來感覺沒啥亮點但是它就是能帶你進入劇情當中，細細回味一下發現到處都是亮點，軸線是講述一個龍套奮鬥歷程而鋪墊開一系列劇情，其實感同身受的不就是咱們平常生活工作中都會遇到的種種經歷麼，看星爺的電影不同的經歷會有不同的感受。

還有網上一直在傳，票房不好是因為導演其實不是周星馳，而是邱禮濤。周星馳只是一個掛名的導演，其實周星馳是影片的製片人。但是劇組沒有迴應這個傳聞，因為據說是有保密協議的，所以這些傳聞也沒經過驗證。還有人說這次的電影只用了三個月，然後掛了個周星馳的名號來圈錢。這些都是傳聞，不太可信。其實這次的電影失敗也是因為選角色沒選好，王寶強在電影裡面感覺沒啥突出的，再配上不太出名的主角，所以整體表現並不太好。

其實星爺這些年所拍的這些電影在一定程度上都取得了一定的成績，反響也都是很好，特別是《美人魚》的拍攝，不僅捧紅了林允也還捧火了星女郎張雨綺，記憶裡有一句話一直沒有忘記“做人如果沒有夢想，那跟鹹魚有什麼區別”，其實星爺一直都很很厲害，而且他還是小編的偶像，這麼多年一直堅持做自己的人，總是會讓人欣賞又敬佩的人。其實老虎哥還是希望有朝一日能在電影裡重新看到星爺的身影，這應該也是很多人的夢想。

得罪了演藝圈很多人，也是社會很多追星一族不願聽的事實，追星一族還沉醉於靠臉吃飯的所謂明星。更加體現社會上一些醜態，只是很多人不想面對。追星就是一場夢，醒來還是在夢中。只是不願去面對，這也是苦中作樂。

新喜劇之王看了有一段時間了，最近又重新看了一遍喜劇之王。

怎麼說呢，只能說是珠玉在前吧。

王者之所以是王者，自有其高處不勝寒。

周星馳的比較物件永遠都只有他自己，每一部新作品都會不斷地拿出來和過往的那一座座喜劇高峰比較。

新舊一比，雖說不至判若雲泥，但高低卻是立顯的。希望越大失望越大。

中國有一句老化叫看破不說破。對專業的影評人而言，電影是一門藝術，需要透過不同緯度來剖析電影的創作意義。可對芸芸眾生來說，電影是茶餘飯後的休閒，是艱難人生中寶貴的娛樂。放鬆大腦跟著樂呵的肥皂劇才是真正的娛樂！

星爺近期的作品並非江郎才盡，而是越來越有深度，越來越將其作品精雕細琢，作為中國電影史上的瑰寶傳世。

血氣方剛時深愛周星星的無厘頭，開懷大笑後，也被柏芝暮然回首的那句“那你養我啊！”感動的熱淚盈眶。成熟穩重了也越發欣賞星爺的文藝氣息。票房和好電影並不成正比。

周星馳的《新喜劇之王》細細品味不失為一部佳作，有親情，有勵志，有人生，也有周氏喜劇無厘頭的風格在，但是票房和口碑在影片上映時不時很理想，仔細品味該片不是第一的原因有如下幾個原因。

一、老版《喜劇之王》太過經典

《喜劇之王》可謂是經典中的經典。尹天仇，柳飄飄的愛恨情仇，輾轉反側，回味悠長，每次看都讓人開懷大笑而笑著笑著有溼潤了眼眶。這部劇也可以說是周星馳的封王之作。這部電影很多戲份都暗含這周星馳自己的演藝生涯和人生感悟。蘊含了太多的悲歡離合和世事無常。

觀眾們對這部劇也是奉為經典。初出茅廬的張柏芝第一次拍電影中混若天成的演技也可以說是入木三分。有了這麼高的標杆和參照物，《新喜劇之王》自然在評價打分上自然嚴格。

二、《新喜劇之王》是翻拍的錯覺讓人有認知偏差

透過影片名字《新喜劇之王》給廣大影迷以為該劇應該是經典電影的翻拍，老粉絲和影迷對其要求只會更高，而且比較的心態和對老版的情懷更深刻。同時有很大一部分觀眾希望看到尹天仇和柳飄飄的完美結局和現狀，而《新喜劇之王》中並沒有體現。只是拿劇中的經典橋段做了模仿和致敬。顯然會讓因為情懷走進電影院的觀眾大失所望。而且有一種掛羊頭賣狗肉的感覺。感覺到上當受騙的觀眾自然不會滿意。首映口碑自然不會太高。

三、慢熱佳作，來不及口碑逆襲就下映了

《新喜劇之王》可以理解成周星馳經過這些年之後的沉澱，對戲劇理解的又一次昇華。本片給人的感覺就像是一杯醬香白酒，開始無味道。後來越品越香，回味無窮。剛開始以為是周星馳黔驢技窮，要炒冷飯，但翻開之後，完全是老瓶裝新酒。而且，這酒還很烈。不過剛開始喝不慣，但慢慢品過之後，底蘊還是周星馳的一貫風格。初聞不識曲中意，再聽已是曲終人。

曲終人散，若有所得，又若有所失等品味到了其中的味道。電影下映了。

綜上所述：

《新喜劇之王》之所以口碑不佳，主要還是沒有處理好和老版《喜劇之王》之間的關係和矛盾。沒有給廣大的影迷一個真正的情懷上的交代。哪怕是星爺自己在最後頒獎典禮上出鏡，作為頒獎嘉賓也算一個交代啊。

《新喜劇之王》中的感情，故事線路更加的豐富，演員的表演張力也很夠。王寶強正值離婚風波的現實處境與劇中大明星的落魄也很匹配。現在看來確實是一部精品。相信以後口碑會有新的論證。

這個問題需要從3個方面來詮釋：首先，當該電影的口碑迎來負面輿論時，網上就一直盛傳導演是邱禮濤，而周星馳只是個掛名製片人。以至於不少網友稱為炒冷飯，利用周星馳賣情懷圈錢。甚至還有說周星馳江郎才盡，針對這個網傳，目前官方也沒有給出任何迴應。所以，一切的質疑，好像都不那麼順理成章！

不過，根據該劇未播出時的一切營銷走向來說，周星馳在該片快上映期間，也算是親力親為，全程跟蹤。由於該電影的上映，退居幕後的周星馳，也頻頻出現在大眾視野。從這點上來說，周星馳給予這部電影的賦能力度還是挺大的！

當然，這點因素，不是最重要的。重要的是隨著電影播出後，所得到的觀眾效應、收視以及口碑，都不是很如意。不過，我們理解該電影的時候，需要從幾個維度去深看。

首先，該電影的導演，在拍攝這部電影的初衷是什麼？以及想要給觀眾表達的是什麼？用官方回答，初衷可能會是拍攝一部既有藝術性，也接地氣、勵志、且有深度的喜劇。但從觀眾角度去看，他們的初衷，無非就是想要獲得高額的回報！

在《新喜劇之王》播出後，之所以負面評論，會高於正面，那是因為，每個人在看完以後，所獲得的意境和思維不一樣。有些電影，是演給一部分看的。比如：正在創業路上的夥伴，正遭遇人情世故、以及生活不堪的朋友。因為只有這些具有類似處境的朋友，才能被電影的某些情節戳中內心，以及引發共鳴！

但這樣的群體屬於小部分，因為，大部分群體屬於碎片化。雖然他們也面臨著生活的種種壓力，併為了房車而努力著。但他們卻不曾經歷那種為理想放棄自己的尊嚴，然後不顧一切冷嘲熱諷與尊嚴的踐踏，去追逐自己想要的人生。他們的生活，大多都是三點一線，所以，這樣的生活，只會是枯燥無味！

來釋放自己在工作以及生活所遇到的負面情緒化。所以他們更希望，在影視中去獲得快樂、激情、精彩、以及正能量的東西。也不希望，本來就已經活得很壓抑的自己，還去看一些比較接近現實層面，且揪心的東西。這樣只會讓他們更加身心疲憊！

針對《新喜劇之王》的負面口碑，無非就是這幾個點：劇情沒有章節、看不懂演員塑造了些什麼？整個電影，從頭到尾，沒有突出點，也沒有可圈點！臺詞也沒有出現金句，影片中也沒有顏值男女主，！

其實，針對大部分劇迷來說，他們想要的很簡單，看完後，能讓自己笑到肚子疼，或者能戳中幾次淚點。能把看劇者帶入影片中，又或者情節、搞笑、淚點、懸疑、都環環相扣，讓觀眾一眼都不願意放過，看到最後，就是一個爽字。又或者找幾個顏值高的男女主，讓觀眾們享受下美的視覺效應，畢竟這是個看臉的時代！又或者，影片中出現一些很魔性的臺詞、動作、表情等等。

但綜上所述這些，大部分觀眾似乎都沒有在新喜劇之王中找到。以至於無演技、無質量、無顏值的三無水片，就這麼在大眾的心裡產生了！

那麼：先拋開口碑問題，我們回到劇情，我們可以理解這部喜劇所詮釋出來的是：勵志的、正能量的。也可以理解是搞笑的，悲劇的。也可以理解為是負能量、毒雞湯。但就是不能說這部電影是爛片，因為，當你在人生路上走得太累時 ，又或者在你成功以後，你再回頭看看該劇，或許你就能在其中獲得與當初不一樣的三觀認知，以及感觸！

蟹蟹邀請，這個跟媒體宣傳有點關係吧，說實話，這幾年看星爺的電影有點像是帶有一種情懷似的心情去看，都是衝著星爺怎麼怎麼樣而去，期待著想像他怎麼怎麼樣的結果。所謂期望越高失望越大，自從《大話西遊伏妖篇》後，《美人魚》也是諸多詬病，直到現在的《新喜劇之王》還是一樣，都是拿之前星爺的經典作品來比較，港臺作品搬到國內來拍，首先劇情得改，演員的表演風格也得改，有點像流行歌手去唱二人轉，曲還是那個曲，可味道不一樣了。其實我們換個角度來看，你會發現星爺這是在作嘗試新的喜劇表現形式，沒有以前那麼無厘頭了；他還在重新發掘更多的星爺風格的新人演員。因為他深知花無百日紅的道理，不要過於糾結這些細節，喜劇就是讓你觀看時能發自內心的笑一笑就夠了。

首先，在商業片、流量鮮肉盛行的時代，小人物很難有較大吸引力；第二，前者有《喜劇之王》，那是一個經典，是當時在演技鼎峰得時候拍攝的，不管是動作、語言都堪稱為經典，無法超越；再者看此片的群體觀眾大都是看過原來的《喜劇之王》，但影片中很多細節，你能真真切切感受到那個不顧一切努力追尋夢想的人，抓住一切機會學習觀察、努力讓自己做得更好。個人覺得確實是一部不錯的影片，值得大家觀看。