學書法都要從臨帖入門，所謂抄書，有些人抄書就是純粹的照葫蘆自由畫瓢，有一定功底，但脫帖後自己難以寫出作品，初學入門的水準，這種書法的品質是比較低層次的，也就是“抄書”，作為一名抄書匠，書法不因心而生，抄一千遍，可能在書法用筆嫻熟程度上會有所提升，但是從書法的品韻上來說是得不到補充的，這就是許多人把書法當寫字的狹窄視野，也體現著民間許多書法愛好者的書奴氣，抄照原本，書法是呆板的，有法度少意態，不是好書法，只能算匠工。當今書法不可都說是抄書，水平高的相當多，也有很多創新，當然也充斥著各種江湖字，醜書等影響當今書法的審美和發展。

特別是以抄襲謀取經濟利益，就是對別人經濟利益的侵犯。

題主提出的書法承傳，是不是一種抄襲，這個問題，是一個理論問題。

首先，書法學習古代碑帖，必須抄襲模仿，沒有抄襲模仿，也不會有比較統一的文字啊。

為了寫字，你這樣寫，我那樣寫。那還叫文字，叫書法？

書法的本意，就是要符合“法度” 。法度哪裡來？只能學習古代書法作品。

所以說，學習書法的過程就是一個抄襲模仿的過程。這是非常清楚的。

此外，書法藝術，對於學習書法，沒有因為抄襲模仿而批評，恰恰相反，學習一輩子碑帖，臨摹一輩子碑帖，這是書法家的基礎訓練，也是一種美德，值得提倡。

但是，書法創作是不提倡抄襲模仿的。

比如說，有人為了參加書法展覽，就模仿文徵明，或者董其昌的作品去投稿，有的居然成功騙過了評委，還能獲獎，這就是一種欺詐行為了，不值得提倡。

模仿作品，可以作為學習研究的方法，但是，這還不能說是你自己的勞動成果。

書法的模仿作品和自己的創作作品的質量差別是很大的。

例如，一個12歲的孩子，就可以把《蘭亭序》模仿得有模有樣了，而自己創造的書法，還在“孩兒體”的水平。

我們一些青年，自己的書法，根本無法看，筆法結構，都不過關，可是也能模仿得有模有樣的。

所以，作為展覽，是展覽的書法愛好者真實的學習成績，模仿臨摹，都不是自己的真實成績。

書法學習，也是提倡學習書法經典以後，要能夠獨立思考創作作品，而不是和經典作品一模一樣，更不是模仿抄襲代替自己學習研究。

只要我們認清抄襲和學習創作的關係，我們就會更加敬畏書法，熱愛書法。

藝術貴在創新。歷史上的傑出書法家都是有創新精神的。

當然，創新非常不容易，但是，也不難沽名釣譽，以模仿抄襲為本領，這樣學習書法，路子就走偏了，也是欺騙自己的愚蠢想法。

書法就是手執筆寫字且字的觀讀效果即具有傳統書法功力又具有獨特韻味

書法的書寫內容也就是書法的載體可以是抄書

比如天津馮驥才就將自己的小說作品委託一位甘肅寫手用行書體抄寫

這就是現代文學的手抄本

當然

抄書

主要是指他人寫的書

不是書法的全部

最理想是自己書自己詩自己抄

老馮若是有書法功夫完全應自己抄寫

除抄書

書法還可以寫在書畫作品的題跋

寫書信

乃至寫日記寫批覆

參加會議

所有人都在用筆作記錄

80年代

一位用毛筆(起碼是軟筆)寫記錄

但願這位寫者是留下了書法藝術

現在有很多畫者

題款時總暴露書法的短板

書法是在意外環境下能直線提升品味的最好手段

一橫一豎

可以讓多少趾高氣揚者甘拜下風

迄今為止，書法已經發展了五千多年了，在秦漢時期是中國書法史上承前啟後的重要階段，隨著文字的統一，書寫工具的改進以及書法教育的開展，成熟的隸書、草書、行書、楷書相繼出現，在東漢末期，書法開始逐漸擺脫實用性的束縛，形成獨立的藝術門類，從那一刻起直到當代，書法就是一種“抄書”藝術，

書法中的“抄書”就是對著古人的書法來臨摹學習，因為古代名家的書法“用筆、結體、章法”嚴謹規範又具有法度，書法是以漢字作為表現物件，以筆為創作工具，是一門獨特的線條造型藝術，漢字都在書上，所以不管你怎麼學習，都是在抄書，唯一可以不同的是抄的物件不一樣，一個是抄名家寫好的書法作品，一個是抄書上的漢字，

毫無疑問，當代書法也是一種抄書藝術，只是當代書法更多的是“偷工減料”，那些所謂的書法家幾乎都不按古代名家的書法來“抄書”的，或者只是把書法作品中的字直接抄寫下來就可以了，才不管什麼筆法、筆勢、筆意，他們喜歡追求“創新”，就好比，考試時抄襲別人作文，內容一樣，但書寫格式、字型形態特徵不一樣，

所以，當代書法中出現了很多“醜書、俗書、藝術體、印刷體”等等，連書寫的工具也千奇百種，至於為什麼會這樣呢？那是當代的書壇風氣所影響，導致很多書法愛好者也只好隨波逐流，如果你不隨波逐流，堅持原則與初衷學習古人的話，反而會被認為是太保守、太固執，而有些思想原則不堅定的人，就也跟隨著隨波逐流去了，不得不感嘆一下，書法既然都是抄書，那就以名家的作品來抄，抄的時候也認真投入點，這樣也才形象逼真。

當代人實際就是在抄書

文化底蘊少之可憐，只有抄寫別人的詩文內容，包括哪些在影片書寫者，皆是一字一看一句一看，如此書寫揮毫有一種連貫性否？如此書寫有何表達自己的情感，而今不單單是抄寫別人或古人的文翰，而且書墨趨近別人的樣子，臨摹今人之時尚，倘若有人在書展或獎，則有崇尚此人的書法方陣，及書貌。學習無可厚非，而是刻意機械找巧徑。

實際照搬照樣，形成了抄書。視情況而定，若是初學，臨摹古人書，也叫抄書，這種學步學技法，實為理該，從古至今都是如此，學而致用，就是抄書，有的人照樣抄不好，抄不規範，先千篇一律照抄，並且務必抄出狀貌要象。古書，湧現出各種各樣的書法面貌，稱為風格，風致，風度，風神，總之獨特的書寫版型，與古典書家的個性分不開，與創新思維有關，大凡個性強烈，創出別緻，就會留下筆墨代代傳下來，而照抄不變者，無不被淘汰而逝去，於今無片紙些字留下。因而稱照搬書貌，再有靚景，只是書奴書匠，僅留一嘆，臨得酷l似而已，無外乎一時得意，依然無自己的智慧財產權。

抄書與抄襲有區別，抄書有可原諒於書寫者因學習而抄寫，抄襲一般用於為了某種用途（參賽，出售），而偷襲盜竊他人作品，是屬於勞動成果，有一定腦力加工與技術研鑽成本。因此有不規之措，違背良心道德，於社會影響極壞，為文人雅士所不恥。

抄寫，是學書必達過程，到了一定階段可以用自己的抄寫字的能力，寫出自己的書體貌象。成功實現了抄寫的目的。

餘下認為，當代書壇就是一種近乎瘋狂的亂象。就象是金融亂象，保健品亂象一樣。什麼和尚尼姑道士名人，如跳樑小醜，紛紛登臺亮像。寫出來的字，令人作嘔，且動輒能賣數十萬元。這說明整個社會的價值觀都不正常了！醜書不僅有市場，還能賣個好價錢；也許書法功力深厚的，養家餬口都有問題，可能只是個工地搬磚的，或是打掃衛生的，或許是個保安。

其實，抄襲並不可恥，只要你水平足夠高。啟功先生曾在一個書畫市場閒逛，發現有很多臨摹他的作品的贗品，而他卻不去揭穿，卻笑著說寫得好。其實，好多古代名帖都是摹本，二王的作品都是後人臨摹的，要不然我們看不到古人那驚天地泣鬼神的作品。抄寫臨摹也是學書法的最基本方法，這叫繼承傳統書法技法，不去抄寫臨摹，試問怎麼學書法。相反，那些沽名釣譽，無真才實學，欺世盜名，又自我標榜為大師的醜書家們，才是可恥的！他們為了彰顯什麼所謂的個性，什麼風格，就亂射亂塗，十足的裝逼狂。如果一個美女穿露臍裝，或是穿著帶破洞的牛仔褲，感覺也還可以，最其碼不反感那如果一個醜女也這樣做，可想而知是多麼噁心。所以真正想學習傳統文化的書法愛好者們，要大膽地寫、大膽地臨那些名帖佳作。吸取精華，去其糟粕。使自己的水平不斷提高。

有這個疑問究其根本原因是當代書法還沒有能達到歷史極高水平，可以媲美歷史上書法大家的沒有。

現代不論是書法還是繪畫，也算不上是抄的時代，很多書法家和畫家都在力求突破，力求創新，但是因為“抄”的還不夠，形成了表面上類似“百花齊放”的一個假象，肯深入把書法抄活的，最後形成自己風格的沒有，要麼有的還在踏踏實實的抄，要麼有的耐不住寂寞，立意就是要“出來”，要玩和別人不一樣的，因此就有了醜書，有了各種個人體。

其實書法開始的時候就是要“抄”，書法講究先入後出，就是開始要把自己以往的寫法習慣拋棄掉，完全按照帖子裡的章法結構練習，但是練到什麼程度？什麼時候出來？分界線在哪裡？這就和多方面因素有關了。

古代以毛筆寫字，重科考重文化，文采和仕途關聯密切，相對來說古人更專注。現代經濟社會節奏快，外面的世界豐富多彩，形形色色各種人生，好不快活好不瀟灑，人們的思想也更復雜，一個漂亮點的藝人可以偷稅漏稅9個億，一個影片15秒可能讓你紅遍天。所以現代人不願保持沉默，很多選擇爆發，為爆發而爆發和古人的水到渠成還是有區別的。

今人沒有能撼動古代書法家地位的實力，大環境、文學素養、還有屬於個人靜心修煉的時間都有所束縛。

嚴格意義上當代書法創作或作品不是在抄書，既然是存在且能夠冠以當代書法的作品，是與“抄書”之譽無關的。超是抄不來什麼書法藝術特別是初學當代書法藝術的。當代書法從宏觀上說有兩大類別，一是以傳承或恪守古代經典書法技法的書法，二是在古代經典書法傳承的基礎上，融入現代哲學美學和世界藝術最新理論所形成的一種當代書法藝術。這兩種形式的作品，無論復古或創新，從其文字內容上看有以古今經典文字為載體的，更多的則是自己創作的文章或各種體裁的內容。嚴格意義說記錄這些內容的書法作品和字的風格是不可能有一絲的“抄”的嫌疑的。如果抄能夠抄出當代書法藝術，那可真正是一個滑天下之大稽的國際玩笑。

如果說現代的書法界有沒有這種所謂的抄書的現象呢，不可否認是存在這種現象的，但不是主流，也不是那些真正意義的當代書法家，而是當代書法界中一大部分較低層次甚至投機取巧之輩的作為，真正意義上的當代書法家是不屑一顧的行為。書法界畢竟不是一兩個人的江湖，而是有成千上萬的書法藝術追夢或踐行者。這個比列要大於當代經典書法家的人數許多許多，這也非常正常。也說明了書法在當代的繁榮昌盛，正因為如此，“樹林大了什麼鳥兒都有”，可能基於這個原因，從讓題主有了這樣的想法或疑問。我們知道，旁門邪道“壯夫不為”，抄的現象是客觀存在，但並不能代表當代書法的主流，任何時代都有一批寧為玉碎不為瓦全的探索與追夢者。

本題至少點破了當前書法的要害。雖不能完全稱當前書法為抄書，但抄書的趨勢和程度越演越烈。

本人之前曾提出過書法藝術形成的充分必要條件是文學造詣和寫字技巧。古人為何成為後人難以逾越的大書法家，在於追求文學或具備文學靈魂的前提下注重寫字技巧的自然產物。而當今社會從事所謂書法的人，有哪些已成為文學家或具有文學思想的？說到底大多隻具其形不具備其神而已。這也許是今人難以逾越古人的根本。

因此，比較贊成題主提出的本題觀點:當前書法在一定程度上，的確模仿古人書法在抄書或比葫蘆畫瓢（照貓畫虎）。

今人書法的最大缺陷在於缺乏書法家的文學修養、人文精神、人品魅力及內在氣質等。這些特質，決定著書法作品的品味、個性。或者先有此，才有技巧。反之，先有或只有寫字技巧，難稱書法也。

我們探索書法的本質或根源，才能面對現實，才能知曉繼承書法的意義或價值。當前書法的現狀無不反襯上述書法的實質。及時發現書法的實質並按照書法藝術形成的內在規律發展書法，無疑會促進中國書法藝術的進步。

現代書法家以當代來看，書法從古文人的大眾生活技能變成小眾藝術，而所謂的書法家現在大多已經從文人轉變為現在的抄書“手藝人”。

我們生活在這資訊時代，掌握的知識越來越多，文憑越來越高，但我們的文化品位卻越來越低。

現在的華人很多人對傳統的文化也只是略知皮毛，有多人已經對這種文化流失抱著習以為常的態度。那些書家大多對文史都哲知之甚少了。會有人說當今人寫詩文對聯寫得不好沒有什麼意義，還不如不寫，只抄錄古人的詩文。他們只會想到了展示給公眾的文藝作品，要達到較高的藝術水準。

現代有很多書法家有了一點點的風格和名氣之後，便吃老本不斷的重複自我，給張三李四都寫同樣的內容，結果覺得大家都很開心，其結果必然是縱容只會抄書。

不少書家落款永遠只會某某詩一首、詞一首，連加幾個字題寫一句感想都沒有，甚至怕別人笑話。現代學書法的人很多熱衷於爭名競利，而真正靜下心來讀幾本書，學習一些傳統文化的人不多，我覺得現代的“書法家”-抄書藝人已經被寵壞了。我們可以臨摹借鑑，從而產生自己對書法的見解，寫出自己的風格，堅持下去，而不能只是附和著別人的觀點而抄書，那樣只會成為真的手藝人了。