主角常常被打的半死不活才放大招反敗為勝，這是在積累怒氣值，也是在拖延時間，要是被打兩下就死了，那還有什麼可看的呢？要突出主角的頑強還有那種意志力

因為二個字：主角！

劇情需要，一來就開大招，觀眾能看過癮嗎？如何能吸引觀眾，讓觀眾的印象深刻，編劇、導演和演員就會這麼做！

個人猜想：

1.主角一般非常人，也就是非劇中的路人甲路人乙；

2.主角具有驚人的潛力及耐受力，只有在面對生死之間才能激發自己身體裡真實的小宇宙；

3.最重要的，聽從導演安排。

其實我覺得是在教育人們在逆境困難當中站起來，精神的力量是無窮的，是無盡的。同時，作為劇情，直接的勝利和失敗是十分無聊的，有了曲折才有情節，多幾級是幾級；英雄人物可以倒下但是絕對不會被打敗。

為什麼主角往往要先被“虐”，而後奮起反擊打敗反派呢？

原因有以下幾點：

第一點，增加“觀賞性”。這樣的設定使得情節變得跌宕起伏，能夠抓住觀眾的眼球。觀眾一般都是希望主角能夠贏得最終的勝利的，對主角進行先抑後揚，即先讓主角受虐以後再取得勝利，能夠調動觀眾的情感，在主角獲得勝利後，觀眾能夠得到更大的滿足感。

第二點，起到激勵作用。主角的勝利之路並非一帆風順，對觀眾也能起到激勵的作用。主角經歷挫折，被“虐”的死去活來，仍然奮起，直至贏得最終勝利。這便有了教育意義，能對生活起到積極推動的作品才是好作品。

第三點，因為經典。這樣的情節設定很經典，在想出其他的更加吸引人眼球的情節很難，所以後來者就紛紛效仿，所以我們才總能在影視作品中看到這樣的情節。

這樣的情節設定，中規中矩，既能豐富作品內容，又能對現實生活積極的意義，還能增加片長，何樂而不為呢？

這樣才有看點

主角一招制敵誰還看

就像我們小時候看聖鬥士星矢

都是被打得半死不活的

快死了才放大招

看得我們是欲罷不能

一樣的道理

老闆：偷偷告訴你，最後才放大招那都是導演要求的，劇情時間不夠，打架來湊。

以上所說純屬虛構，個人編湊，言歸正傳，話說主角被打的半死不活，最後才放大招，那是誰呢，比如楊過，最後都快被金輪法王幹over了，竟然才想起自己還有大招黯然銷魂掌，這麼扯犢子的劇情，人們竟然還興然接受，甚至很是為這跌宕起伏的過程心潮澎湃！這就是劇情的魅力，試想楊過如果一見金輪法王就給他來個黯然銷魂，那就跟做love，是挺銷魂的，但也很快黯然了！所以說：藝術的呈現總是行雲流水，有急有緩才是其魅力所在！大家別多想，我沒其他意思啊！

首先呢是觀看者的一個心理作用，如果主角前期被虐的不夠慘，在放大招的時候怎麼會引起觀看者的共鳴，還有一種就是劇情的需要，有的主角是需要覺醒才能學到最後的大招的，如果主角一開始就放大招了，那麼不就直接殺青了麼，開始，放大招，結束了。

放大招之前總是先要疊點怒氣的呀!疊的越多放出的lp傷害越客觀!

隨便放的那些叫技能，到一定程度才放出來的才叫大招。

其實這個現象有點像是在影射現實生活中的經歷，就是說無論做什麼事情，都會有磕磕碰碰，只有經歷了挫折的勝利才有價值。