已經很久沒有追中國產劇了，看《老酒館》是室友拉著一起看，一個山東老酒館，兩個掌勺:半拉子、老蘑菇，兩個跑堂:啞巴、聾子，一個老闆陳懷海（陳寶國飾演），這裡有各色各樣的人光臨。

要說對誰的印象最深刻，當屬陳懷海老闆的救命恩人小晴天（王曉晨飾演），以誤會和陳懷海相遇，後來救了陳懷海的命，陳懷海為報恩，讓小晴天跟著回山東老酒館，陳懷海把小晴天當閨女，但小晴天把陳懷海當老公，最後以小晴天離開結束這段感情。

之所以對小晴天印象最深刻，因為她這個人年齡也不大，二十幾歲，性格很活潑，面對危險， 面對情敵，都能明著面把話講出來。

而且小晴天十分調皮，很會耍嘴皮子上的功夫，和陳懷海的女兒耍，跟店裡的啞巴耍，也就是我們生活中的“槓精”，無論什麼她都能跟你槓上，但是她沒有壞心眼，有啥說啥。

其次，小晴天是一個敢愛敢恨的人，喜歡比自己大幾十歲的陳懷海，並採取勇敢的追求，甚至死纏爛打，雖然陳懷海一次次的表示自己拿小晴天當女兒，但是直至陳懷海的老婆死去 ，小晴天才真正的接受了陳懷海對自己的態度。

敢愛敢恨，敢說敢做就是小晴天。

我今天要說的是老酒館裡的小人物，這個小人物在陳懷海與日本人比武的過程中起到了神助攻的作用這個人就是—亮子。正是因為他替陳懷海探得日本人的致命一擊，才使陳懷海，知己知彼，而日本人則不知道陳懷海還有後手—勾子，所以打敗了日本人。亮子這個角色全程沒有說過一句話，他的的想法全是透過他的兄弟展示給大家的，他從小被陳懷海收養，臨死之前他說早就把陳懷海當成他的父親，我相信他肯定也把老酒館當成自己的家，一直再為這個家努力，當陳懷海說去找油麻子報仇時他是第一個提出要和他一起去，陳懷海要和日本人比武時，其他人只是嘴上說要替陳懷海去，但亮子一聲不哼，默默的去找日本人，他並不是想替陳懷海去和日本人比武，他也知道肯定打不過日本人，他只是想給陳懷海鋪路，探日本人的虛實，他或許知道他這次肯定會把命搭上，但他並沒有退縮，他感覺這樣做的值，只有這樣做才能報答陳懷海的恩情，這麼一個知恩圖報，並且能落實到實際行動上，不惜搭上自己的性命，他這種精神正是社會中難得的正能量，我們必須大力支援他。

對於《老酒館》這部抗日電視劇，你問我對誰的印象深刻，我想只有陳懷海（陳寶國飾演）了，陳懷海早年為了生計而闖關東，走南闖北幹苦力，因為一場意外，兒女失散了，妻子也跑了，成了一位孤家寡人，在覺得人生沒有了盼頭的時候，曾想尋死，但為了找到兒女，咬牙挺了過來，並在日本佔領區開了一家“老酒館”。

陳懷海心懷正義，對入侵自己國家燒殺搶掠的日本人恨之入骨，正因如此，陳懷海利用自己的“老酒館

”保護了很多被日本人追殺的愛華人士，還說服了臨陣退縮的東北軍馬旅長重返現場殺敵，在和各方勢力鬥智鬥勇的同時，陳懷海在地下黨谷三妹（秦海璐）的帶領下走上了抗日之路，而老酒館也成了地下黨的秘密聯絡處，為組織傳遞訊息，直至大連解放，陳懷海和谷三妹一起攜手迎接勝利的曙光。

在《老酒館》劇情中，最後陳懷海如願以償的找到了自己的兒女，但結局並不是很好，在大結局一集中，陳懷海的女兒試圖除掉日方情報人員吉田的過程中，被日本人抓進了監獄，命苦啊。

陳懷海在劇中一生都是大起大落的，又恰逢生在戰火紛飛的年代，為了討生計，東奔西走，妻離子散，最後卻憑著堅強的意志活了下去，不為什麼，就為早日找到自己的兒女，最後更是走上了抗日之路。

打個比方，假如現實世界中，如果有人像《老酒館》中陳懷海一樣經歷了這麼多的大起大落，又會怎樣做，會不會像很多電影中演繹的一樣，稍微碰到點挫折，就半死不活的。

所以在《老酒館》整部劇中，陳懷海給我的印象最深，他那堅強的意志讓我動容。

在這部作品當中，給我印象最深刻的當屬“來二兩”這個人物，這個角色非常簡單，劇中充分體現了牛犇老師這個嗜酒如命、恪守原則、人老卻不糊塗的小人物詮釋得淋漓盡致。

“老二兩”人窮志不窮。

“老二兩”是老酒館的第一位客人，他一身穿的破破爛爛的，酒館外徘徊了好久才進店，他進店就問掌櫃的，我可不可以每天只打二兩酒，然後自己帶小菜，來店裡喝酒，有座位我就坐，沒座位我就找個角落喝，每天晚上十點準時走。說實在的，沒有哪家酒館會歡迎像“老二兩”這樣的客人的。他衣冠不整，消費能力又低，一待還就是一整天，不僅拉低了整個酒館的檔次，還會影響其他消費者的用餐心情，他也就是走進了陳寶國開的酒館，才有了能進店喝酒的機會，要不然他就只能打二兩酒回家去一個人喝了。

“老二兩”是講規矩的人。

陳懷海看著天氣不好，店裡也沒人，就準備提前關門歇業。結果沒成想幾個月都沒來了的“老二兩”，居然冒著大雨走了十幾裡的路，趕著老酒館歇業之前到了店裡，就為來喝那二兩酒。按照常理來說，人家都要下班了，你這個時候來真心不合適。可是陳懷海是個好人啊，看著老爺子冒雨來喝酒，還跟老爺子客氣著呢。沒想到反而被老爺子給說了一頓。“老二兩”質問陳懷海，老酒館的下班歇業時間不是十一點嗎？就因為下雨天沒客人，你們就要壞了這個規矩嗎？老爺子說完話，還準備起身就走，顯得非常生氣。這要是換做當代社會，只怕很多店家都巴不得你趕緊走呢，你一走我們就好提前下班。可是陳懷海卻聽明白了老二兩這話裡的意思，什麼是酒館的規矩？說什麼時候開門營業就得什麼時候開門，說好的什麼時候歇業下班，也得按照規矩來，對於開門做生意的人來說，這是原則性的東西，說什麼也是不能給壞掉的。

這個問題有點不太好理解，首先這個“他”是誰？給誰的影響，觀眾？主演？還是編劇？而且，這影響是怎麼個意思？影響他的思想？行為？還是人生？

如果改成印象，“他”改成“你”，也就是我。那麼，我的印象最深的就是老警察。生活在那個時期的一個地頭蛇形象躍然而出，非常地狡詐，非常地接地氣，非常地符合那個時代。

民國時期，大連街上一個警察，活脫脫的地頭蛇。說白了，也就是西遊記中的土地爺。不管東西南北風，在我的地頭上我說得算。千變萬化，我有我的主意。即狡詐，又不失作為一個人的基本性格，願意主持正義，也願意耍點小聰明，更願意玩弄本來不大的僅術。很有意思，程昱把他演活了，活靈活現，了不起。

至於這部獻禮劇，黑不黑？那題目太大，又不在這個問題範圍之內，實在是無知，也不想知。

談遠一點，那就是高滿堂的確功力非凡，所有的人物出場，所有的段子使用，都充滿懸念，充滿變化，特別是語言的使用太接地氣，詼諧而清晰，大眾化，口語化，確實是高！

但其中也不缺少生編亂造，根本不符合常理的事件經常出現。編劇的主觀意識太多，眼花繚亂之餘，讓人心生厭煩，太故弄玄虛的結果，就是給這部大戲留下了不可磨滅的硬傷。

《老酒館》就剩大結局未播，筆者也是從第一集就開始追這部劇，好評也有，差評也有，一條好漢街，人物性格鮮明，幾乎個個都是好漢，沒有出一位漢奸，全劇幾乎沒有一個反面角色，即便是為日本人做事的老警察，也是一心向著華人，所以好漢街裡的每一個人都是英雄，說到印象最深的屬老二兩，戲不多，話語不多，但人物刻畫鮮明，給人留下深刻印象。

一、老二兩遵守約定。說好每天到老酒館只喝二兩酒，小菜自備，人少時落座，人多時就在一旁站著，即便雷子等人送來小菜，老二兩也是再三拒絕，不能壞了規矩。看似可憐之人，實則有著自己的骨氣，恪守約定，即便是下著大雨，老酒館空無一人，老二兩照常冒雨赴約，此行著實打了陳懷海的臉，也為日後老酒館的經營指明瞭道。

二、不與世爭，有著自己的善惡觀。遇到在老酒館耍酒瘋吹牛皮的，老二兩不時吐槽幾句，卻遭到了酒鬼的報復，往老二兩的酒壺裡摻了白水，喝了一輩子酒的老二兩不聞不問，依舊有滋有味的喝著自己的酒，他怎麼會不察覺，只是不想與其爭論罷了。

一個風燭殘年的老人，被牛犇拿捏的很是到位，讓人覺得可憐，卻又讓人可敬，讓人覺得迂腐，卻又讓人覺得大智若愚，那個下雨天，他拒絕了陳懷海送他回家，獨自一人冒著雨消失在了街道上，留在老酒館的一些話，讓人深思：一半是血，一半是淚，或許正像老二兩說的；醉了酒是豹子膽，醒了酒是兔子膽，借酒說事小心點，白吃白喝看白眼，喝酒應事的躲遠點，這才是真正的酒人。

人生如戲，戲如人生。陌塵今天要說一說，最近評價兩個極端，細品起來又特別好看，高滿堂編劇，陳寶國主演的年代劇《老酒館》。

提起高滿堂，他編劇的作品可謂是大大的有名，很多耳熟能像的電視劇，都是出自於他的“幕後黑手”（編劇之手）。跟鵬哥一個年齡段的，很多70，80後，一定對這部名叫《籬笆女人和狗》電視劇念念不忘，在當時，這部電視劇堪稱是一代經典，這部劇後來甚至被戲稱為《離不開女人的狗》。

除了“老黃曆”，近些年的經典電視劇，諸如《亮劍》《鋼鐵年代》《老農民》等，都是出自高滿堂編劇的手筆。

可以說，高滿堂最擅長的，就是年代劇。這些特定時代的作品，在高滿堂的筆下，變得特別有內涵，細品來，回味無窮。

今天鵬哥說的這部，由陳寶國，馮雷，秦海璐，王曉晨主演，由老戲骨程煜，劉樺，白志迪，馮恩鶴，牛犇，鞏漢林等老戲骨搭臺唱戲的《老酒館》，正是延續了高滿堂一貫的風格，外表平淡無奇，很多人甚至感覺綿軟無力，更有甚者說此劇細節不行，邏輯不通，編劇更是不行。

編劇編劇，一劇之本，在我們國內，影視劇作品，編劇能說得上話的人並不多，高滿堂算是一個。

下面鵬哥就說一說，《老酒館》講的是什麼，該用怎樣的正確姿勢觀看，才能體味到電視劇的強烈韻味內涵。

很多人都拿《老酒館》跟《闖關東》比，甚至有不知道內情的人說，《老》劇跟《闖》劇的編劇差一個層次，殊不知兩部劇就是一個編劇，都是大名鼎鼎，卻又“名聲不顯”的高滿堂，說他大名鼎鼎，業內應該是無人不知，說他名聲不顯，是因為觀眾對他知之不深，只認電視不認人。

鵬哥我不得不說，《闖關東》是一代經典，可《老酒館》也差不到哪裡去。這部劇的戲，著眼點，還是在演員。

雖然說男主角陳寶國是戲眼，有他沒他是兩個層次的電視劇，但是除了陳寶國，截止到第11集，這三個人，在劇中的表現，有些“搶”了老陳的風頭。

他們是“老警察”程煜，“老二兩”牛犇，“那正紅”馮恩鶴。他們的精彩，請聽鵬哥我慢慢道來。

《老酒館》中的聲音，都採用的現場收音，我們聽到的，基本上都是演員們自己的聲音，同時也可以近距離感受到演員的臺詞功底。

先說說程煜，他在戲中是“惡”

程煜扮演的“老警察”，因為角色特點 “惡行惡相”，拿著上峰的命令，設計陷害從關東山下來的以“陳懷海”（陳寶國）三爺（劉燁）為首的淘金客們，勢必要殺殺他們這幫山裡出來“野蠻人”的威風，也順帶勒索錢財，誰叫淘金客們有錢呢？

“老警察”在程煜的演繹下，顯得特別的“咄咄逼人”而又“不著痕跡”，他“咄咄逼人”在就是要透過老酒館老程頭“死亡”說事兒，以此為要挾，作為把柄，拿著淘金客們；他“不著痕跡”在，這個事情明明是他在幕後謀劃，卻表現的事實與他無關，他只是為了維護好漢街的秩序，別看你“陳懷海”是過江龍，可到了好漢街，是虎得臥著，是龍得盤著。

不得不說，陳寶國的淘金客“陳懷海”不夠鐵血，而程煜的“老警察”又太惡，無形中把陳寶國的風頭蓋過。

程煜一般都是正面人物形象出現在熒幕上，經常都是公安局長，鄉鎮書記之類的，惡警察的形象，讓鵬哥我，眼前一亮。

再說說牛犇，他在戲中是“明”

也許很多人知道牛犇，是從綜藝節目《花樣爺爺》裡，今年84歲的牛犇，可是中國影壇，真真正正，當之無愧的“老戲骨”。牛老爺子11歲，就在電影《聖城記》裡，扮演村童小牛子。

他是金雞百花獎的最佳男配，他更是獲得了金雞獎的終身成就獎。

《老酒館》 裡，牛犇的“老二兩”因為囊中羞澀，卻又每日不能斷酒，跟掌櫃的“陳懷海”（陳寶國）商議，每日只打二兩酒，有人就坐下，客滿即離席，不佔用店中座椅。

要說“老二兩”真是講究人，知道店家不賺錢，不打擾店家的正常營生，只做一個有酒度餘之人。就連“三爺”（劉樺）故意多打了就給他，“老二兩”一上手，就知道多打了就，向“三爺”點名，承了人情，又把多餘的酒錢壓在碟下面，真是安排的明明白白，分文不欠。

“老二兩”是明白人，喝的明白酒，掌櫃“陳懷海”免費請大家喝酒，他卻悄然遠去，不喝這不明白的酒。壞蛋在他酒裡兌水，他明知卻不說出來，一是性格使然，不願不想惹事；也是不想給老酒館添麻煩，徒生無畏是非。

牛犇把舊時候的講究人“老二兩”演的非常到位，神情舉止，踉踉蹌蹌的步子，欲言又止的神情，都讓人感受到他的獨特人格魅力。

老酒館有難處，“老二兩”雨中來捧場，又傳授“陳懷海”生意經，都源於老酒館的人情味，知人情冷暖，讓來的客人無論是“老二兩”，還是“那正紅”，還是其他人，都保留有尊嚴。

一定程度上來說，老酒館像家。“老二兩”的看起來讓人心疼又心酸，牛犇把不想麻煩人的這個角色，演透了，他就是看透人性，又留戀世情的“老二兩”。

全靠一張麵皮活著的“那正紅”（馮恩鶴）

提起馮恩鶴，大家知道他演的《潛伏》中的站長，電視劇的過於成功，讓馮恩鶴知名的同時，也讓他的形象定型。而《老酒館》中的“那正紅”，讓馮恩鶴超脫了過往角色形象，讓人對他有了更深的一層認識。

說實話，“那正紅”是一個悲劇的角色，他的旗人身份，落魄的形象，象徵了以傀儡皇帝溥儀為首的清朝的落寞。

已經家徒四壁，卻還要虎死不倒架的保持著旗人的派頭，鮮亮的大褂，雖然花白卻依然留著的，油亮的鞭子，象徵著“那正紅”對皇帝重新坐上龍椅的一種期待。

即便皇帝成了日本人的傀儡，他卻依然憧憬著往日的榮光，為了討得末代皇帝溥儀的皇后婉容的歡心，“那正紅”竟然賣了房子，只為皇后婉容開顏，溥儀皇帝能看上他一眼，知道他依然在堅守，依然效忠皇帝，依然相信有大清，有重塑輝煌的一天，他在自己的夢裡，混沌，無法自拔。

馮恩鶴紮實的臺詞功底在《老酒館》暴露無遺，他的“那正紅”演的又讓人心疼扼腕，多說樹倒猢猻散，可他就是這麼不開眼，他悲劇般的堅持，強作鎮定的表情，眼神中透出的哀求，全靠一張麵皮活著的心態，都“活生生”的展現在觀眾眼前。

《老酒館》中的馮恩鶴，不再是“站長”，他就是打腫臉充胖子到底的那正紅，哪怕大過年的被人當面扒了借來的大褂，他也挺直了胸膛，還是做他的“那爺”！只不過，這潦倒的背影，心酸與誰說？

程煜，牛犇，馮恩鶴這三人，只是《老酒館》裡面眾生相中的寥寥三人，還有更多人的表現都很搶眼，這部《老酒館》講的是民國故事，說的老酒館裡的人生百態，每一個演員，都點亮了《老酒館》的劇情。

老酒館說的是什麼？說的是規矩，是世道人情，這些正是我們現在的人所缺少的。

有些人說老酒館不好看，那是因為你不知道怎麼看。用心去看，揣摩去看，比較去看，看電視，觀世情，你會發現，電視反映人生，人生都濃縮在了《老酒館》中。