寫作是一種重要的藝術形式。

當年的莎士比亞經典著作《哈姆雷特》，就是因為紮實的劇本，悲劇性的結局，讓世人乃至後人眼界大開。

一部好的影視藝術作品需要好的劇本，不論是歌劇還是電影，而寫作帶來的文化影響要追溯到人類文明初始。

當人們用記錄的圖形和文字表達自己的想法，一切變成了藝術。詩詞歌賦，都是透過文字演變而來，頗具藝術文化價值。

而這些價值，透過漫長的歷史長河，形成一個地區、一個民族的精神風貌。當年的孔聖人，正是由於將話語教授於別人，弟子透過寫作、記錄，最終也影響了中國歷史的文化程序。

寫作當然是藝術，文學藝術

寫一篇好的文章，包括通篇佈局,語法講究,用詞藝術,人物刻畫,情節設計都是藝術。

再有就是描述手法,表達方式，無一不是藝術的體現

寫作其實就是一門藝術創作，它語言豐富內涵精湛富有詩情畫意，是自古以來文學愛好者們追捧膜拜的殿堂和文學聖地。

隨著社會改革開放時代進步和發展，現代人的追求和審美觀及文學創作欣賞各個方面都在改變。

教育創新，文學創新，技術創新如雨後春筍般的層出不窮，好的發展方面是一種趨勢，但龍魚混雜，泱及池魚也有一些弄虛作假的事情存在，但人總得往好的方面去想去看去聽，只有這樣大家才會群策群力，社會才會進步向著良好的方向發展。

上聯:心無文墨難下筆

下聯:腦有詩書賦有才

我認為寫作是一種藝術。藝術實際是是一個很寬的概念，一切能給人帶來感官上的美感，精神上的愉悅的東西都可以稱為藝術。寫作之所以是一門藝術，也就是凝聚了創作者對生活的感悟，它源於生活高於生活，啟迪人們的心智，給人審美的享受，是語言和文字的藝術。

文學是永恆的藝術。

寫作最終產生的作品屬於文學。

寫作只不過是文學的一種表現方式，所以它屬於藝術。

而且我給正在寫作定義為流動的藝術。

因為在寫作過程中，它還沒成形，可以隨時修改，所以我把它稱為寫作上流動的藝術。

只有把它完稿了，出版了，成了固定的文學作品。我才把它稱為寫作上固定的藝術。

其實回答這個問題不難，我們首先要了解什麼是藝術。

藝術，在古代指的是六藝以及術數方技等各種技能；特指經術。

藝術傳統上包括以下種類：

文學藝術（包括詩歌，戲劇，小說等等）、

視覺藝術（繪畫，素描，雕塑等）、

圖文設計、造型藝術（如雕塑，造型），

裝飾藝術（如馬賽克等），

表演藝術（戲劇，舞蹈，音樂）。

現代的所謂八大藝術包括文學、繪畫、音樂、舞蹈、雕塑、建築、戲劇與電影。

所以現在大家都知道那些屬於藝術了吧！

寫作也是一門藝術

作者通常跟畫家或者音樂家一樣追求作品的極致的美，一部好的作品經常包含了作者的人生閱歷，對世界的看法和感想再加上精煉優美的語言。不得不說寫作也是一種藝術，需要耗費大量心血傾注於此，與孤獨對峙，與寂靜對峙 ，與漫長對峙， 最終才能寫出名篇大作。

寫作的藝術是比寫作藝術的本身或寫作技巧的藝術更廣泛的。事實上，如果你能告訴一個希望成為作家的初學者，第一步不要過分關心寫作的技巧，叫他不要在這種膚淺的問題上空費工夫，勸他表露他的靈魂的深處，以冀創造一個為作家基礎的真正的藝術文學性格；如果你這樣做，你對他將有很大的幫助。當那個基礎適當地建立起來的時候，當一個真正的文學性格創造起來的時候，風格自然而然地成形了，而技巧的小問題便也可以迎刃而解。如果他對於修辭或文法的問題有點困惑不解，那老實說也沒有什麼關係，只要他寫得出好東西就得了。出版書籍的機關總有一些職業的閱稿人，他們便會去校正那些逗點，半支點，和分離不定法等等。在另一方面，如果一個人忽略了藝術文學性格的修養，無論在文法或文藝的洗煉上用了多少工夫，都不能使他成為作家。

寫作當然是藝術，是形象的藝術。

沒有藝術的寫作稱不上是作品的，或者說評判一個文學作品的其中一個標尺就是有沒有藝術性。

寫作即是抒發感情，表達思想。但，一定要藉助形象。

高爾基說：“藝術的作品不是敘述，而是用形象、圖畫來描寫現實。”

那麼，什麼是形象？

我們認為，形象就是個別，就是具體，就是畫面。個別的、具體的、畫面的東西就是形象。

在作品中，每一個人物、物體是一個形象；每一個自然景物是一個形象；每一個生活的具體場面、環境也是一個形象。

人物、景物、場面、環境，一切有形之物體都是形象。

我們要抒發感情，表達思想，就要從具體的人、具體的事、具體的畫面入手，創造具體、生動、真實、可感的、具有審美價值的生活圖畫——形象。

文學作品就是把人或事物藝術化，把藝術形象生動的表現出來。

中國文字的魅力就在於文學。尤以散文，詩歌為最！它是濃縮了的文字精華，讓人感覺到深不可測，魅力無限。許多人為此不斷追求直到永遠！