屬於，總體沒有成就，不精緻。毛主席是舊體詩和現代詩歌的過來人，他認為現代詩歌的方向是大眾化和傳統民歌結合的某種方式。自從律詩和絕句不流行後，目前詩歌處在歷史過渡期。

現代詩中，有的不是詩。詩要有優美的韻律、真摯的情感，要能共情多悲憫，是真善美的精粹的語言。

在偉大的時代，也有無奈。太多的顛覆和戲謔，以創新之名大行其道。一些記憶中純潔美好的東西被打破、被玷汙，永遠地失去了。

一地雞毛之後，褒義的好詞往往變成了罵人的髒話。

你這麼問證明你不愛詩，不瞭解詩，也看不懂詩。

梨花體淺淺體只是民間起鬨，折射出的本質就是市井本是大俗，屎尿才有流量！你弄個大雅難懂的詩歌試試，看你炒得起來不？碎片化的時代，本不愛著詩歌不懂詩的人，一看梨花淺淺屎尿來勁了，起鬨了，流量來了，利益來了，各方勢力揭竿而起，弄得自己真是個詩歌行家。裝裝逼哄哄自己也就得了，真讓你去禮堂聽音樂會，你會去？

回答：現代詩當然屬於詩歌。本人覺得某些現代詩歌缺乏韻味與意境，正向散文靠近，說白了就成了分行散文，偏離了詩歌。當然，這只是一部分人寫得詩歌，不是，也不能代表全部。中國是詩的國度，應該傳承古詩、詞、賦，在此基礎上有所創新，並借鑑外國詩歌的長處。使現代詩歌達到一個新的高度。

現代詩屬於詩歌，你可以去看聞一多的《論詩》。只是現代詩是從西方照抄來的，不是中華語言發展的產物，跟中華語言文化有天然的斷層。所以，許多華人理解不了。

西方詩歌進入中國時，是在二十世紀初，當時被稱為：新詩。徐志摩，算是新詩進入中國的先驅與開拓者。他寫的新月派詩詞，是標準的中國式現代詩。之後也出現了許多不錯的現代詩人。

但是，那些歲月，中華民族飽受戰亂之苦。文化界，根本就沒有多餘的精力去完善現代詩的理論。之後，新中國成立，又忙於國家建設。再之後，文革消滅了大量知識分子。學術界、知識界一片荒蕪。

改革開放之後，華人忙於經濟建設，無瑕顧及文化創作。而文革將真正的知識分子處理乾淨了。文壇便被一群粗俗文人佔領，可謂荊棘眾生。這樣的文壇，是培育不出真正的詩歌藝術的。所以才出現今天這般局面。說中國詩歌已死，亦不足為過。

但不要灰心！這都是歷史程序的一部分。

我有做一個品讀聞一多先生《論詩》的系列影片。因為目前，中國現代詩歌理論一片空白，所以我才拿聞一多先生的書來講。要知道：先生他可以百年前的人啊！可見，中國這百年，文化界連一個像樣的現代詩歌理論都拿不出來，卻個個都自稱：詩人！哈哈！

所以，老百姓才不知道現代詩到底是什麼。所以，才讓那些文化敗類鑽了空子。

但好在咱中華民族古典詩詞膾炙人口，根基極深刻，所以老百姓有天生的辨識力！

我認為：中華詩歌，還是會復興的！要對自己的國家、民族有信心！一切都會好的！

在回答這個問題之前我們先要把“現代詩”這個概念弄清楚。不是現代人寫的像詩歌的東西就叫“現代詩”，就好比像老虎的東西不一定是老虎，可能是隻貓；像龍的東西不一定是龍，可能是條蛇一樣，像現代詩的東西不一定就是現代詩。

記得去年出現過一部《平安經》，作者羅列無數城市、場所、單位、事件等等的名稱，整本書都以“**平安”的句式構成。這樣一本書即使它被冠以“經”之名，也依然是一個笑話，沒有誰會認為它是一部真正的“經”。所以，某些人把自己胡謅的幾句話排成詩的形式，堂而皇之地擺出來大吹特吹自己寫的是現代詩，即使拉再多人來捧場喝彩，最後也只是一個笑話，沒人會認為那是現代詩。

所以，不要因為有幾個人出來譁眾取寵，有幾個無賴出來冒充詩人撒了潑，就把所有現代詩和詩人給一棒子打死。

什麼是現代詩？

現代詩也叫“白話詩”，最早可追源到清末，是詩歌的一種，與古典詩歌相比而言，形式上一般不拘格式和韻律，比較自由，但和所有詩歌一樣，現代詩內涵豐富，善於透過意象表達情感與意境，工於比喻、誇張、通感等修辭，語言凝練活潑，富有表現力。

現代詩的代表詩人，解放前主要有徐志摩、郭沫若、戴望舒、艾青等，解放後主要有北島、舒婷、顧城等，上世紀末期有海子、汪國真等。臺灣還有餘光中、席慕容等。

現代詩有過兩個繁榮時期，一是“五四”運動前後，一是上世紀八十年代。這兩個時期，現代詩都呈現出詩人不斷湧現和詩派層出不窮的特點，許多詩人從形式、語言、風格、內容等方面進行實驗性創作，大量的實踐誕生了大量風格迥異的作品，其中不乏怪誕跳脫之作，但始終沒有脫離現代詩的基本範疇。不過遺憾的是，對現代詩的理論研究並不深入，所以在認識上存在某種程度的混亂，這應該是現在某些人敢濫用“現代詩”為自己的胡言亂語冠名的原因之一。

所以現代詩當然是詩歌，儘管與傳統詩歌相比，發展時間短，水平也確實不算高，目前為止依然還處於初期，但作為白話詩歌，在中國詩歌發展史上還是佔有一席之地的。

要論現代詩是否屬於詩歌類這個看似矛盾的問題。首先要感謝不同時期的先賢們為我們豐富的文學創新與發展創作做出來大量貢獻。先賢將文風體裁分為——風，雅，頌。進而又把文體分為——詩，詞，歌，賦。文體至今固化為——詩，詞，歌/曲（曲：戲曲，曲藝），賦（敘事體：雜文，散文，小說等），文學評論/文學批評/文學批判。由於現代革命思想和泛道德泛政治的操弄“風”沒有了韻，“雅”沒有了行，“頌”缺了德。所以文學發展，尤其詩詞發展遇到了前所未有窘境。淺淺的詩和梨花體從體裁上定義為“風”似乎合理，從風的角度來看，她的詩代表“”一股風”或“一綹風”，從某種意義上，我們似乎可以慶幸脫離雅頌的——風體裁的迴歸。順便送一篇我對淺淺的詩的雜感：淺淺的詩雜感淺者不深，淺淺者表皮呼？淺淺者不諳世事？淺淺者童稚之音？童稚之行？…？詩以言志？詩可敘事？詩雅言？…詩何以不可淺？向晚意不適，驅車登古原，深嗎？淺者橫看似乎述不高，大人迴歸童稚可否淺？童稚之淺，是否可屎尿屁？！人言人生苦，我言世人看不開，似乎濟公言，世道混沌，淺即深，君可見，屎尿屁中遍地香！淺淺何以不是真！

中國的新詩，開創於"五四"新文化運動，它掙脫了舊詩格律的來縛，在民歌和古典詩歌的基礎上發展起來的，別開生面地實現詩體的大解放。

但是詩歌寫作是必須有要中的，第一要有高度的藝術概括。詩歌是一種最精練的藝術形式，要求在有限的詩行中容納豐富的思想內容，高度集中反映的現實生活。

第二要有一種激烈的情感激情，詩歌透過抒情的方式表達作者的思想感情，對生活高度集中地進行藝術概括，使人在詩歌中洋溢感情尤為強烈鮮明動人激情的產物。

第三要有豐富的想象，有人說"沒有想像就沒有詩歌，"憑藉想像進行藝術構思。把生活提煉為形象，創造感人的意境，就是創造完成基本藝術手段。

第四精煉和諧語言，運用精煉和諧的語言，這是詩歌的重要特點。必須論意賅，用較少的語言，表現豐富的思想內容，並恰到好處。

詩歌還要求有一定的節奏和韻律。魯迅先生說:"新詩先有節調，押大致相近的韻，給大家容易記，又順口，唱的出來"。便於記憶和傳誦。節奏和韻律，都是為充分，完美地表達內容服務。

自由詩雖教自由，但形式上也大體整齊，節與節，行與行大致對稱，詩句長短音節大致相等，因為這是一般詩歌在形式上的基本要求。作者心須站在時代的高度，看的寬望的遠，揭示出生活中更深刻的哲理，把讀者引入人生最高境界。

現代詩開啟於"五四"運"動。分自由派和聞一多格律新詩兩派。現在佔據詩壇的是自由派。而自由派在打倒格律束縛的大旗下，越來越"自由"直至現在連最簡單的押韻都可以不要，甚至可以不分行。唯一要求的意象，也可以不斷地創新，直到現在這種屎尿詩。其實質不在於屎尿這兩個字。按中華民族的傳統詩歌觀念，詩是漢語最高語言形式。詩的音韻、修辭、意境三個方面都要"美"。而詩屬於韻文。如果不押韻僅此一項就可以將其排出詩門。況且一切藝術均以"美"為基準。如果詩的意境下流，這詩也屬下流之類。

現在這種現代詩自五四之始，即追隨西方的自由主義理念，這種詩也象外文詩的譯文，所以也被稱為"白話譯詩體"。而漢語發音有平上去入四聲，詩以平仄交替節律。且辭語簡練。所傳統詩詞吟詠起來抑揚頓挫朗朗順口。所以過去中國，凡讀書人都能作詩。以我體會新詩在民間百姓中從未得到普遍應用，只在 詩人圈子內佔絕對統治地位(。目前爭論也是以圈子內外分為兩個陣營。目前己經到了新詩今後如何發展的問題了，新詩中不是沒有好詩，如有的歌詞，也有傳統詩的韻味。但不在專業詩刊上。象賈淺淺這一流派，肯定"自由"到巔峰了，物極必反將自決於詩門。現在爭論的兩派都應該冷靜下來，共同探討如何把新詩，在繼承和弘揚中華傳統詩詞的基礎上，發展成符合中國韻味的中國詩。現在的中國己不是聞一多時代，那個百分之九十多文盲的中國，提高點詩的審美水平，再也不是少數"文人"的專利了。

現代白話文中的詩歌自五四新文化運動開始成長，看來至今尚未長成。

本來到新中國成立的時候，白話新詩似乎已經長大成人了，可“文化大革命”之後的“新時期”出現了“朦朧詩”，就白話新詩文體發展邏輯而言是對“分行散文”這種“散文化”弊端嚴重不滿而產生的。

儘管“散文詩”在五四新文化運動開始的時候就與白話新詩同時出現了，但白話新詩一方面有聞一多引領的格律化走向，另一方面有艾青引領的“散文化”走向；這“散文化”走向與“散文詩”並不相同，“散文詩”更像散文，“散文化”的白話新詩儘管連“押韻”也不肯講究（並且有意地不押韻）但文體看上去還是屬於“詩”。

“散文化”的詩，可以容納澎湃激情，加上艾青畫家出身，詩中色彩畫面形象鮮明，這就不是從文體上而是從美學實質上繼承了文言文舊體詩的優秀傳統，所以影響很大。

解放前的文壇詩壇，還有一種“現代派”詩歌，參照西方詩歌非傳統的探索，進行了一些實驗，有的講究“意象”，有的引入“戲劇化”，等等，都是有價值的業內小眾操作，但是對後來影響很大。

“朦朧詩”就是追求“意象”的，這種詩歌形式卻有它的侷限性，缺乏成長空間；其後便出現了“現代詩”，聲勢浩大，將西方各種實驗性理論引入中國，但它始終拿不出像樣的作品，就像個吹破了的氣球，它以後的中國白話新詩一蹶不振，直到今天。

今天這種白話新詩的頹喪局面，跟社會不需要有關，也跟這種文體自身原因有關。“現代詩”以後出現了它小股土匪的活動跡象，都是微博等網路社交媒體抖落出來給大家嘲笑用的，都不可能有任何出息。

我看見文言文舊體詩，包括格律詩，又被詩歌愛好者重視起來，當然這絕不可能成為中國詩歌發展的方向。

一些歌詞倒是保留了一些詩歌底限素質，包括“朦朧詩”、“現代詩”這些年來追求的東西多多少少也體現在歌詞作者筆下。

大家都知道毛主席詩詞非常好，但毛主席為什麼不寫現代白話新詩？因為這種文體不成熟，到今天它好像仍然是個小學階段的孩子。“分行散文”這種被肆意嘲笑的白話新詩幼稚狀態，至今仍未改變。

聞一多當年追求的新詩格律化，看來是過早了。但在口語白話中尋找其內在的自然韻律，倒是可以用來解決“分行散文”的痼疾。

中國現代白話新詩，應該取消“分行”，強制性徹底解決這個問題，讓各種假詩人徹底喪失存在餘地，只能用內在音樂性區別於“散文詩”等其它文體。這是個大問題。

我說“由最具表現力的本質特徵性細節，為感動自己和別人構造成一種意境形象，熔鑄在看似脫口而出的三言兩語之中”，要從短詩、極短詩、“一句話”的詩開始恢復詩歌文體的內在美學品質。

在中國幾千年的歷史長河中、詩就詩、詞就是詞、歌即是歌、什麼亂七八糟體的，散文、順口溜、評書、快板，那麼多華人民傳統文化、不夠玩嗎？

現代詩也叫“白話詩”，是詩歌的一種，與古典詩歌相對而言，一般不拘泥格式和韻律。現代詩的發現可以追源到清末，當時，一些從西方引進的詩作已開始用白話進行翻譯，但是這些作品量不是很大，所以鮮為人知。現代詩名稱，開始使用於1953年—紀弦創立“現代詩社”時確立。現代詩主要流派為新月派、九葉派、朦朧派。按照作品內容的表達方式劃分為敘事詩和抒情詩。按照作品語言的音韻格律和結構形式分為格律詩、自由詩、散文詩和韻腳詩 。

透過以上表述可知：現代詩是詩歌的一種，但詩歌不等同於現代詩。

毫無疑問，現代詩屬於詩歌類。但為何現代詩壇會被一幫沽名釣譽之輩把持呢？那是因為真正的現代詩人都在詞曲界發展，而且他們現在也不叫詩人，叫詞作人。和宋詞的作者一樣，也不叫詩人。現代詩已經淘汰了，現代歌曲才是詩歌的延續！看看那些經典歌曲的歌詞，哪一首不是韻律十足的現代詩。我想若干年後，現在所謂的“詩人”們的作品將被掃入歷史的垃圾堆，而那些經典的歌曲將依然傳唱！

屬於，文學文體共分四類，1.小說。2.散文。3.詩歌。4.戲曲。文體之間有區別，也有過度。比如小說中有時會出現其它文體，詩歌講究韻調，有分古代詩和現代詩，古代詩歌講究格律，對仗，現代詩要求壓韻，讀起來爽口，要有較深刻的含義，要與散文相區別。

現代詩屬於詩歌類嗎？

首先現代詩當然是詩歌。

“詩”之所以稱之為“詩”，與有沒有詩意沒有任何關係。

詩是一種文學體裁，是一種定義。

詩是韻文，詩以言志。

押韻的現代詩在形式上就是詩，否則就不是“詩”。

一首作品能夠稱之為“詩”，是有三個條件：高低起伏、有節奏感、押韻。

現代詩也是有韻腳、有節奏感、高低有致，適合吟誦的。

要不然為什麼會產生“散文詩”這種新格式？

就是因為格式上不是“詩”，但是內容意境有“詩”的美感，從而命名了這個分類。

和詩的區別在於散文詩沒有韻和節奏，如果有了節奏感，那就是詩。

你看，就這麼簡單。

前人早就為我們做好了內容區分，我們根本無需再新增什麼分類。

如果一首作品被認定為“現代詩”，那麼肯定就是“詩”，如果一首詩不是現代詩，那麼就從“詩”的領域中排除，滾到散文詩裡面去。

就好像爭論焦點“梨花體”、“淺淺體”、“幼兒園體”、“烏青體”，它們是不是“詩”？

首先這些體都是現代詩人在尋求破局的實驗品，它們是以風格作為劃分區別的文藝體裁，而不是以形式劃分的。

所以是不是“詩”，只要看他們具體作品能否達到“詩”的三個基本特徵即可。

身份地位的顯赫，文學水平的高妙，筆下風格的獨特激進，都不代表你分行不押韻沒有節奏感的文字，只靠回車就可以變成“詩”。

詩就是詩，除了韻文和言志，別無標準。

有了這個主心骨，才能真正開始談詩歌的內容和意境問題。

格式的判定是重要的。

現代詩屬於詩:關鍵在於現在許多不是現代詩的文體硬被叫做“現代詩”，這樣現代詩屬不屬於之詩歌類就難下定論了。就象過去我們把金華火腿稱為火腿，現在超市和廠家把澱粉加點肉沫灌進腸衣裡也叫火腿。超市裡賣的糖漿加色素的東西也叫蜂蜜，其實和蜜蜂一點關係沒有。現在舞臺上的團體操被稱為舞蹈，其實跟舞蹈不沾邊……，所以現代詩算不算詩歌不象食品鑑定那樣容易，因為食品鑑定有儀器鑑別，詩歌誰來鑑定呢？再說現在大多詩專家裡假貨居多，所以詩歌復興或比登月要難些。