首先可以肯定的是創作靈感是一種思維。既然它是一種思維呢，他就不受到技術的限制。可以天馬行空的去想象。但初學繪畫的，由於審美水平有所限制。所想到的東西往往不是前沿的東西，可能已經有人想過，甚至已經能夠實現了，你是不知不覺的跟隨別人已經實現過的目標。初學繪畫了學員比較容易衝動，看到一些好玩好看的自己認為好看的東西，就很衝動的去表達，我覺得這樣很好。這個也是我所經歷過的，這是學習繪畫的過程。不過現在有點不敢畫畫，因為一不小心就落入老套、俗套。我每畫一幅畫都會深思熟慮，儘可能的讓每一幅畫都有它的意義和價值。初學繪畫者不斷的去嘗試實踐各種想法是給自己一個目標，讓自己有動力前進。透過自己的親身實踐，讓自己儘快的成熟起來。學畫畫首先要有想法，不論這種想法是對還是錯，你要透過實踐去檢驗。一個沒有想法的人，那麼他畫畫是沒有前進的動力的。那麼怎麼樣才能獲得更多的想法？而且這個想法代表了更先進的方向呢?除了你要參與更多的繪畫實踐，多看美術展覽，提高自己的審美見識，博覽藝術書藉開擴自己的視界，靈感自然而然會多起來。這是我的一點淺見，僅供參考。

畫畫是需要創造性的，下面是我的一些經驗。

（1）靈感並非與生俱來，需要自己去開發， 在學習的過程中可以借鑑各種元素去激發靈感。比如圖2.6.1 這張海水的照片，可以突發奇想地把海水的顏色用到自己的畫中，如圖2.6.2 所示。多觀察大自然，從大自然中發掘靈感。

（2）初學者也可以從臨摹作品中慢慢找靈感，借鑑一些元素，做出一些改變，慢慢地就會有自己的風格， 但是不能抄襲別人的作品。最好是找和自己風格比較接近的，這樣學習起來就不會很費力。

（3）可以從小說中找靈感，靈感也需要媒介，需要新鮮的事物做載體，想象力不夠那就找本書來看吧。新鮮的片段能充分發揮自己的想象，這時候再用畫筆捕捉下來，既看了本書又畫了幅畫，一舉兩得。我覺得畫畫和看書都是特別美好浪漫的事情。

（4）買一些漂亮的本子，給自己一些小驚喜、小期待，給自己一些畫畫的小動力。平時多塗塗畫畫，有想法就記錄下來，日積月累，當你再看當初的作品時，會發現不經意間你已經進步很大了。

要想具有一個豐富的充滿藝術觸發點的心靈，那麼必須要尋找一個充滿藝術氣息的圈子，或者環境多吸收相關的視聽資訊。並且要長期，持續地進行。因為心靈是人類社會長期視聽刺激的結果，它不是一個關鍵點造就的，它的成長需要的是時間。

靈感的來源有很多，我們的生活周圍，任何物體都可以，例如：方形的有什麼？圓形的有什麼？橢圓形的又有什麼？這些，都可以在我們生活周邊找到。繪畫即是表現，可以是在腦子裡憑空想象，也可以是參照。最主要的還是多發現，多親近大自然，多發揮想象力。哲學家黑格爾說:"最傑出的藝術本領就是想象,而想象本身就是一種創造。"因此,初學者尋找繪畫靈感，想象力是較大的關鍵。

作為繪畫者，其實在自己創作繪畫基礎上，是必須要有紮實的基本功支撐的，沒有任何一個國際大師是不懂繪畫基礎的，然這裡說的初學者，個人建議還是得把基本功練紮實了，再談靈感。

靈感源於生活高於生活，不要刻意為了什麼而創作什麼，平時多對生活觀察理解，在繪畫功底上把基礎練牢固，把自己的審美水平提高，多看看畫展，優秀的東西。

創作是一個思想，不是一個表現。

繪畫靈感，來自以往你對繪畫基礎的掌握和積累，並不是憑空想象出來。可以一步一步找出來。

透視，空間，比例，明暗對比，色相，飽和度，色彩冷暖關係等，這些看似簡單的繪畫基礎知識，其實是最難掌握的，而且也是繪畫者必須熟練掌握。是一個好的美術作品的骨架支撐。

就像一座高樓的地基，也是組成地基的，沙石，水泥鋼筋和磚頭。這些基礎知識掌握好了，你才有膽量和能力去去畫你不敢想東西。有了膽量，還怕沒有靈感嗎？就像一個雞蛋就可能有一千種手法表現，找到你認為最好的那一種，那就是你的靈感。靈感這東西一直就在那，看你有沒有能力找到並抓住它～

我認為靈感就是憑著感覺走。感覺就是感和覺。感是指人的感覺器官，也就是人的眼、耳等。而在美術課中，眼和耳是最重要的。要想讓學生在課堂上找到感覺，就必須讓學生在課堂上多觀察實物，多看、多聽、多想。只有看得多，想得多，才能感覺多。覺是指覺悟、悟性。也就是說教師必須把畫畫的方法講明、講透，劉學生覺悟出方法，找到悟性，才能讓學生根據實物作畫，這樣才能真正憑著感覺走。

繪畫靈感生活中無處不在，一切你認為美好的事物或能激起你創作的事兒或物，自然，都可以，有時也可涉入夢境或思維，畫畫很多時候想象的框架並不能完全不差毫分的付諸於現實的表達，可能畫作在創造的過程中於你的思維和手所改變的元素有一部分，如果不是臨摹或要求苛刻的印拓我建議任由著你人圍的改變也許會出現意想不到的效果，也就是創作。靈感有時不是貫穿始終的，就我個人而言在創造一半的時候會有另外的元素思維闖入，不見得是干擾。關於靈感，隨處可見，也或許是部電影或歌劇。

靈感不是生來就有的，靠的是後天的積累。平時注意觀察，用自己的眼光捕捉瞬間的閃光。另外，請隨身帶一個速寫本，用自己的手快速的收集素材。速寫，它能影響你的現在，然後，沉澱下來，影響你的未來。

根自己的經驗,靈感這東西不是憑空想出來的,而且往往在你急需靈感時,怎麼也不出現。

想要靈感多多就要從日常生活中多多積累,關注一切思索一切,就在你關注一切的時候就經常會有莫名的東西刺激了你的神經,會讓你產生創作的衝動,這時不管手頭有多重要的事情都要扔下,儘量把你的衝動記錄下來開,用速寫本也好,用廢紙也好,是文字也好,是塗鴉也好,反正就是要讓自己以後看到這個草率的記錄能夠回想起那一刻的衝動,這些衝動往往就是許多創意的來源;

養成冥想的習慣,每天給自己時間獨處,因為只有靜下心來,才能排除干擾,才能思路清晰,這時可以整理自己的速寫和草稿,這樣既能重溫那一刻的激動,又可以進一步的深入思考(同時還可以磨練個性噢);

急需靈感卻遲遲不來時,不要死死坐著為難自己,要去找靈感:看書,上網,翻資料,甚至看電影,看電視,看小說,打遊戲,或者去街上游蕩,反正就是要讓腦細胞活躍起來,說不定就會收到意外的啟發.

總之,讓自己經常處於"訊號查詢----訊號接受----訊號處理---訊號儲存---訊號查詢"這樣一個迴圈狀態,就可以靈感綿綿不絕了,試一下吧。

“靈感”什麼是靈感！！我認為這只不過是搞設計，藝術創作的一個藉口而已！如果你畫不好畫，創作不出自己滿意的作品就把責任歸結為沒有靈感，這未免也對自己，對藝術太不負責了吧？在繪畫創作過程中確實需要一些感覺，但著並不是主要的！！如果你有紮實的基本功，有勤于思考的習慣，有多樣的表現手法，有深厚的藝術積累，有豐富的社會生活閱歷，有獨特的藝術見解，有足夠的理論指導和實踐經驗。我想繪畫創作時就不會再被沒有靈感所困擾！

初學繪畫之人，對靈感無認知是正常的，初學就滿腦子靈感，那已經不是初學者，而是藝術家。

我們常說的靈感，是面臨藝術創作前的靈感。靈感如同稍縱即逝的精靈，有夢幻般的感覺，不可觸控，不可言狀，來時即時，無時即空。

靈感的產生和個人生活息息相關。什麼樣的生活狀態，帶來什麼樣的靈感。生活是具體發生的事和物，靈感往往潛伏在生活實踐中，無形無影，藏在人的腦海裡。

初學者面對繪畫尋找靈感，多看、多想、多動。看老師範畫，看同學作畫，聯想自己的繪畫好與壞。動筆勤快，在動的過程裡找出優點和缺陷，不經意中，繪畫的靈感可能找到。

作為一個在義大利留學的留學生，在學校感覺當地一些學生創造力和想象力似乎略勝一籌，靈感和新奇點子好像總是源源不斷。透過觀察，值得學習他們那種對任何事物都有的強烈好奇心，放鬆的心態，熱愛生活的態度和較強的實踐能力。這些都是捕捉靈感的一些要素。

可以從【方式】入手，嘗試各種藝術表現方式(傳統繪畫，裝置，行為等等)，透過這些延伸尋找靈感。

可以從【材料】入手，嘗試各種新奇材料，透過觀察，觸控，聞，組合，拼貼等等激發你的靈感。

可以從【生活】入手，感興趣的愛好，例如詩歌，人物，哲學，建築，動物，日常，風景等等，挑感興趣的的東西會更加有動力。

可以從【大師】入手，思維枯竭的時候可以從前人優秀作品和一些當代作品中汲取靈感，素材，優秀的作品中可以學到的東西會有很多。

可以從【藝術軟體，影片】入手，透過大量的別人的靈感刺激自己的靈感，多看多結合。

平時也可以多寫寫隨筆什麼的記錄下靈感，畢竟有時候好的想法會稍縱即逝。

以上是我的一些想法

初學者怎樣訓練靈感或是獲取靈感，首先我們得一個靈感是什麼，當你有一個創作計劃在大腦中醞釀的時候，大腦會自動把計劃內容，以前有的標籤資訊，以及新吸收的資訊做一個聯想性質的分析思考。那麼靈感也就在這個思考中誕生了。

1、多做心靈的訓練

你需要多看書，電影，多思考，體會，學會和人交流溝通，多交朋友，幫助他人。但是最重要的一點，是為你的人生樹立一個正當的使命感。

2、堅持創作素材的收集和整理

3、繪畫靈感生活中無處不在，一切你認為美好的事物或能激起你創作的事兒或物，自然，都可以，有時也可涉入夢境或思維，畫畫很多時候想象的框架並不能完全不差毫分的付諸於現實的表達，可能畫作在創造的過程中於你的思維和手所改變的元素。

4、靈感不是生來就有的，靠的是後天的積累。平時注意觀察，用自己的眼光捕捉瞬間的閃光。另外，請隨身帶一個速寫本，用自己的手快速的收集素材。速寫，它能影響你的現在，然後，沉澱下來，影響你的未來。

希望有用可以幫到你。

初學繪畫的人能有靈感出現，主要是會發現奇趣、善於求異思變加之技藝手法的探索和嘗試而來的。既然談到的是初學者，那一定是對繪畫發生了濃厚的興趣的人。在這裡不必分清是畫中國畫還是學西方繪畫或有多少等等生活體驗。說句大實話，不管年齡大小是男是女，不學畫、不入門說什麼也沒用。關鍵詞是“尋找靈感”，初學者如何尋找靈感是今天回答的問題。那麼，根據自己的體會得出以下結論。

1、初學者如何尋求到靈感:

初學者必須具備繪畫技術上的基本理論和方法。一定要善於觀察和分析老師在授課時的講解和示範。一定要善於思考老師在繪畫過程中的步驟和演變效果。一定要有實際性的文字和影視記載。一定要總結經驗敢於嘗試性的摸索感覺，在勤奮、巧思、細研的努力下，一定會尋求到不可思議的靈感。

2、 初學者何時會有靈感的顯現:

初學繪畫的人能有靈感顯現，必定是在狂熱的衝動中和先天的興趣裡產生。在學習過程中，透過對所畫物件的逐步深入觀察和理解，試著將你的記憶影像慘留在畫紙上，然後，進行形象式的概括或抽象性的表達。在老師的指導和啟發下，就會慢慢的找到感覺。只要堅持不斷的進行練習，有著愉快的學習空間，很快是思維不斷地準確、感覺會及時地到位。那麼，好的感覺就會產生。感覺就是靈感，靈感就會不斷的昇華和顯現。

總之，靈感源於好學、善思、推敲、實踐等多種方法積累而成，當初學者的知識層面和技術層面不斷豐富，經驗的積累達到一定程度時靈感的火花就會迸發的越來越好。