劉德華的歌聲確實比學友他們稍微差些,雖然他不會使用樂器。他依靠自己的努力和不斷的進步,直到他變紅為止。但他的傳染性聲音可以跨越多個年齡段並且更受歡迎。他的專輯現在賣得比以前少,因為現在年輕人不喜歡這種風格,但購買劉德華專輯的人有多個年齡段,周杰倫的專輯只能吸引孩子。最重要的一點是,劉德華是表現最好的。此外,直到專輯“如果你是我的傳奇”,在90年代,劉德華被家人認可,但他不滿意,他繼續練習,後來學習了歌詞和作曲。“愛你一萬年”,他參與了作曲,歌詞是他寫的。歌詞如《男人哭吧不是罪》、《17歲》......都非常有意義,這是他的個人經歷,非常鼓舞人心。如果周杰倫的歌詞只是飲料,喝完後就沒有感覺了。二華仔的歌詞是一杯濃茶,需要用時間慢慢琢磨！

當然是周杰倫 ，我有朋友喜歡Bigbang，我之前以為是“一聲巨響”之類的意思。沒想到朋友說，官方的中文翻譯是“宇宙大爆炸”，我的姐，真厲害。

朋友給我安利Bigbang，她說你聽這個《bangbangbang》炸炸炸多厲害，我就殺馬槍安利回去一個周杰倫，我說你聽《龍捲風》，卷卷卷更厲害，華語樂壇至今沒有一首《颶風》出來與之匹敵。

她說《龍捲風》之前好像不是很火，鄧紫棋唱了之後才火了的，周杰倫被你們這些人嚴重神話了吧。我對此表示很不服，所以用瞭如下一千一百六十二個字跟她解釋。

《龍捲風》之前不火，這個就實在是謬論。2000年第一張專輯裡的歌，距今16年了，這裡面就有時代的距離感。舉個跨度大點顯性一點的例子，現在除了課本里有外，覺得柳永的詞不火了。可是當年可是有井水處就有吟詠詞者。再者是，現在聽到鄧紫棋版《龍捲風》的人，這首歌剛出的時候，可能剛縫上開襠褲。

鄧紫棋的翻唱裡面，加上入了rap，有新的改編，還有自己剛分手時濃烈的感情融入進去。是很成功的翻唱作品。出了本身的演唱外，成功的大部分原因是歌曲本身。這個為什麼放在周杰倫身上不那麼明顯，放在鄧紫棋身上那麼明顯呢？因為周杰倫好歌太多了。就好比，一個人九陰九陽降龍十八掌乾坤大挪移，這些功夫全部都有了，再會一個玉女心經，真的不算什麼。如果是初出江湖的姑娘，一來就用上了玉女心經，而且功夫還算純熟，那肯定一下子名揚武林。

那麼再一個問題是，周杰倫是不是被神話了呢？我覺得這個詞太誇張，換個理性一點的詞語，是不是被高估了。我覺得，被低估了。

這麼說的原因是什麼？我用一句冒天下之大不韙的話，這屆的歌迷不行。

由於我們所受的教育，大眾人不具備聲樂知識的。所以絕大部分的歌迷是，處於一個門外漢的角度，覺得旋律抓耳，好聽。方文山的詞押韻，漂亮。僅此而已。

我不懂音律聲樂，但我能體會到這個悲哀。一個人處於專業的頂端，而大部分擁躉他的人，都是在專業的門外，看熱鬧。為什麼會有“惺惺相惜”這個詞，就是在同一個領域，有一定的認知，才會知道在這個領域取得成就的那些人，是多麼的了不起。

我自己才沒寫幾個字，但我越寫越覺得驚恐。就是你平時看見的平淡無奇的一個小視窗，你探過頭去看一眼，其實裡面是很大的天地。就像武俠小說裡經常描述的，旁觀者看兩位高手過招，都是用的平平常常的一招。可是真正懂行的，和身處其中的人會看到，這平淡無奇得一招後面，還有無窮無盡的變招。

周杰倫在之前的一個採訪裡自己都說，把四個月大女兒亂彈的幾個音，擴容成了一首歌曲，這麼屌的東西，放在美國，肯定就成國際新聞了。而我們只是覺得新奇，覺得厲害，也不懂到底這是多麼厲害的事情。

韓寒有一個說法很有意思，如果你想寫出一點東西，就不要看太多的書。因為你越看就會覺得山外還有無數的重山，有的山會讓你感到絕望，你會覺得窮盡一生的努力，也會難以望其項背。我覺得，就是這種絕望的人，才會更加懂得山頂上的人有多厲害。

我們也難以體會到，俞伯牙聽到鍾子期陶醉的念出“峨峨兮若泰山、洋洋兮若江河”時，心裡震徹的程度。大家覺得俞伯牙琴彈得好，旋律好聽，手法瀟灑。都拍手哇哇好好聽好厲害好帥哦。沒有聽出，裡面還有高山流水，星辰大海。

這些年，對於周杰倫的輿論有明顯得轉向，從玩音樂的怪咖到時代的開拓者。一方面是，專業人士的發聲，一方面是，聽眾的話語權增重。

但我覺得，還遠沒有到被高估的程度。如果用那個誇張的詞，再過十年，周杰倫還會被更大的神話。

記得我曾這樣預言過。

劉德華亳無音樂天賦，唱歌都是半路出家現學現賣有什麼音樂創作力？最初作詞都被詞曲大師黃霑罵成狗屁不通！劉德華演唱的所有經典歌曲都是別人創作的！他只是學著填了部分歌詞談不上音樂創作！

周杰倫最強，出過十幾張專輯都是要麼詞曲都是自己，要麼分開和方文山配合。

比較純粹的實力派代表。

周杰倫的創造力那是無可非議的有實力，汪峰怎麼樣呢，說真的如果不是旭日陽剛把把他的歌唱火，我真的沒有聽說過他。

熟悉娛樂圈的人其實都知道答案！沒錯，論創作，周杰倫在整個華語樂壇都是佔有及其重要的位置的，甚至作品都上了中學課本。

娛樂圈其實有一個潛規則，就是經紀公司會把好的作品給當紅的歌手去唱，以為其謀求更多的人氣，而當一個歌手慢慢老去，人氣下降，則不會得到太多的作品了。在這個時候，如果是像周杰倫這樣的創作歌手，他是不會擔心作品問題的。這也是他一直在樂壇長青的一個原因。周杰倫演藝生涯以來一共出了20多張專輯，幾乎都是自己操刀寫就。

當然，這絕對不是說華仔和汪峰就不會創作，就沒有人氣。這僅僅是單論創作能力。

事實上，劉德華是一個填詞高手，出道至今，他一共為上百首歌填詞，可謂高產（參見下圖明細），不過論對音樂的理解和作曲方面，還是略有欠缺，但是這並不能阻止他成為華語樂壇最閃亮的明星之一。

汪峰是大陸爭議比較多的一位歌手，同樣也是才華橫溢，他很多膾炙人口的歌曲諸如《北京北京》《怒放的生命》等都是他寫就的，只是相比上面二位，在名氣上就輸了一些。

我不懂音樂，但是他們兩同時開場，我我支援汪峰，因為汪峰是中國，周杰倫是臺灣中國。學問淺，都這樣認為

劉德華是歌星，也是人們最尊敬的歌星，周杰倫汪峰倆人是有才能的歌聲，作為新人，倆人肯定不及劉德華，但是才氣方面，周杰倫是最棒的。

個人還是比較認同劉德華的。不知大家所謂的創作是什麼？寫歌譜曲？我認為演唱也應該是一種創作，劉德華能在歌壇流行並且紅得這麼長久，也得到大家的肯定，我認為那是他對藝術的貢獻，那是人們對他的一種認可，是親民老少皆宜的，很有味道。

再來說高峰，他很有音樂方面的才能，但讓人有高高在上的感覺，詞好不好，好，歌好不好聽，好聽，好不好唱，難。這種歌只適合偶爾聽聽，聽久了感覺有一種心情叫做累，他的歌我個人認為並不適合傳唱。

最後說杰倫，應該說周董在古典方面還是有些造詣的，但精品很少，拿得出手的並不多，我個人非常不喜歡雙節棍那首歌，到底有多少文藝內涵在裡面，到底有多少正能量在裡面？這一兩年來很少在外面聽到周董的歌，並不是他唱的不好，而是流行不起來，沒辦法真正的滲透到老百姓的心裡。

周杰倫

周杰倫應該算是一個時代最後一個巨星，當初他橫空出道的時候，一出場就光芒萬照，他可以說是顛覆了中國上百年的音樂歷史，因為從來沒有一個人是他那樣的風格，屌屌的表情，咬字不清的發音，所以第一批喜歡周杰倫的粉絲在當時都算是比較前衛的人

高曉松曾評價周杰倫“周杰倫的音樂創作裡，慢歌負責傳播的廣度，快歌負責創作的高度。慢歌如果別人努努力還是能夠著的，快歌完全學不了，因為他不是一個可以去模仿學習的流派，而是靠自己的天才去創造。”周杰倫除了最佳新人獎已二票之差惜敗孫燕姿而略有遺憾，其他華語樂壇上的獎項應該都拿個遍，由於獎項太多小編就不在這一一累述，由於當時周杰倫的音樂影響特別大，臺灣金曲獎為了樂壇的豐富性，故意不給周杰倫提名以及獎項，而周杰倫拒不參加金曲獎，二者之間的恩怨才讓林俊杰，潘瑋柏，陳奕迅，陶喆，王力宏等優秀歌手有出頭之日，不過這也成為歌迷心中的一大遺憾，始終未見到這些天王們的巔峰對決，此段恩怨在歌曲《外婆》裡有過描述

周杰倫第一張專輯《范特西》就入圍金曲獎最佳作詞、作曲、製作人、新人和最佳專輯五項大獎，最終摘得五項獎中分量最重的最佳專輯，二專《范特西》斬獲最佳作詞、作曲、編曲、製作人、最佳專輯五項大獎。隨後《八度空間》在金曲獎上顆粒無收，氣憤的周杰倫隨後寫下《外婆》揶揄金曲獎，雙方關係進入冰凍期。神專《葉惠美》依然未得“金曲歌王”。而紅得發紫的《七里香》《十一月的肖邦》《依然范特西》響遍大江南北，在金曲獎上一無所獲。

周杰倫最火的時候，很多歌手以專輯裡有他一首創作的歌手為榮，更是其專輯宣傳的賣點，而他給別的歌手創作的歌曲也都很經典，這裡面首當其衝的就是蔡依林，在二人關係蜜月期時，可以說是周杰倫一手把被公司雪藏的蔡依林帶出泥潭，《看我72變》《布拉格廣場》《倒帶》《騎士精神》《說愛你》等等，那幾年蔡依林的專輯就是周杰倫一手包辦，把蔡依林送上天后的位置，而那些歌曲也成為了蔡依林迄今為止的經典

除了蔡依林，還有陳奕迅的《淘汰》

容祖兒的《小小》

she的《熱帶雨林》

張韶涵的《親愛的那不是愛情》

溫嵐的《屋頂》

等等，都是傳唱度很高的歌曲，而且還都是高水準的發揮，可見當時周杰倫的才華真如“滔滔江水一發不可收拾”，而周杰倫的時代也代表了80.90後的青春，每每想起都熱淚盈眶

雖然最近幾年周杰倫的創作能力有所下降，特別是那首《不愛我就拉倒》，歌詞中“不愛我就拉倒 我又不是沒有人要 哥練的胸肌 如果你還想靠”的土味歌詞雷的歌迷不行，但之前的封神之作在那裡，任誰都無法忽視，周杰倫的成就至今在華語樂壇無人超越

劉德華

劉德華作為香港的“四大天王”之一，至今仍是娛樂圈裡的常青樹，其敬業的精神以及高尚的人品一直在社會上風評很好，最近在紅館舉行個人演唱會時由於喉嚨發炎而中止演唱會，又深深牽動歌迷的心，歌迷非但沒有怪罪，反而心疼，更有很多歌迷表示不退票留作紀念，已實際行動來支援劉德華

但說劉德華在音樂上的創作能力，小編感覺跟周杰倫差距還是很大的，曾有人評價過劉德華“劉德華是演員中最會唱歌的，是歌手中最會演戲的”，從中可以看出劉德華是個全能藝人，每一領域都均衡發展，但每一領域又都不是拔尖，演戲有梁朝偉，梁家輝，周潤發壓著，唱歌有張學友壓著

劉德華迄今為止寫過幾百首的歌，其中傳唱度較高的歌曲有《來生緣》《男人哭吧不是罪》《冰雨》《愛你一萬年》等等，但這些歌曲也只能稱為流行歌曲，其歌詞的文采也是通熟易懂，簡單明瞭的，換言之在歌曲上劉德華沒有讓人佩服的封神之作

但劉德華這麼些年一如既往的嚴格律己，提攜後輩，幫助朋友，工作敬業，他依然是個全能型的天王，在娛樂圈的地位也是很高的，即使周杰倫見了他，也要恭恭敬敬叫聲“華哥”的

汪峰

汪峰在娛樂圈裡的定位是搖滾歌手，由於搖滾在中國依然算是個小眾的存在，但汪峰依然有很多經典的歌傳世，比如《怒放的生命》《飛得更高》《春天裡》，可見其創作能力也是很厲害的

但估計玩搖滾的歌曲成品率較低（好像就沒有高產的搖滾歌手），汪峰的創作能力也只體現在那幾首歌裡

另外汪峰相較於周杰倫，劉德華影響有限，沒跟章子怡結婚之前很多人對其印象很淡，如同現今趙傳，許巍給人的印象類似，再加上搖滾歌手本來就不屑於宣傳和商業運作，所以普通觀眾並沒有很熟悉他

而汪峰在搖滾圈內或者其成名作在搖滾圈裡的地位跟竇唯，趙傳，許巍又差了那麼一點勁，所以汪峰的創作能力還是有待進步的

　　這個問題如果換成“劉德華和周杰倫，誰在華語影壇更有地位”，那答案毫無疑問是劉德華。但說到兩人誰在華語歌壇更有地位，則得從以下兩個方面來分析：

　　首先，從音樂才華和創作創新能力、對華語流行音樂型別的拓展和豐富、對華語音樂的貢獻來看，周杰倫作為專業音樂人和歌手，在華語歌壇的地位肯定高於劉德華！

　　

　　周杰倫把源自西方的R&B音樂和中國本土音樂相結合，將R&B這種音樂形態完全中國化，甚至突破了中國乃至亞洲音樂原有的主題和形式，創造出了多變的歌曲風格，成為自成一派的音樂高手。他的歌曲作品，不僅擅長節奏藍調、饒舌、西方古典鋼琴等曲風 ，而且在每張專輯中都有中國曲風的歌曲也是其鮮明特點。

　　受西方流行樂影響深的年輕人可以聽周杰倫創作的偏西方曲風的歌曲，喜歡中國風歌曲的中老年人，也能接受《千里之外》《東風破》《青花瓷》這類中國曲風歌曲。周杰倫堪稱華語流行樂壇最近十幾年湧現出的不可多得的奇才。

　　而劉德華的身份首先是影視演員，其次才是歌手，除了會寫歌詞，在作曲方面，他基本沒啥才華可言。他的歌曲是港臺商業流行音樂的產物，多是大眾化的套路式流行歌曲，沒有啥創新。

　　

　　劉德華自1985年進入流行樂壇，至今已出過100多張音樂專輯，全球銷量突破5000萬張，演唱過700多首歌曲，膾炙人口的流行金曲不勝列舉，《一起走過的日子》《冰雨》《忘情水》……

　　周杰倫作為晚輩，2000年才正式出道，2000年發行首張個人專輯《Jay》。2001年發行的專輯《范特西》，奠定其融合中西方音樂的風格。17年來，他一共出了13張正式專輯，專輯裡歌曲的作曲基本由他本人包攬，作詞很大一部分是方文山。專輯數量雖然比劉德華少得多，但是貴在他同時是歌曲創作者。其音樂專輯銷量也是千萬級別。而且，周杰倫自進入流行樂壇以來，獲得的專業音樂獎項無數，這是劉德華不能相比的。

　　綜合而言，周杰倫作為音樂創作人，在華語流行樂壇的地位遠高於劉德華；作為流行歌手，兩人在華語流行樂壇的影響力在伯仲之間。