外文與中文從發音到習慣用語都不一樣，很多英文中的句式、短語翻譯過來跟中文的表達方法不一樣，因此如果選擇直譯來配音的話就有一種強烈的違和感。另外很多時候拉長語調是為了與原片配合，有時候一句很長的英文用中文一下子就讀完了，但不能讓角色還在光張嘴不說話，所以都拉長了說，或者停頓，來與原片配合。絕大多數影迷、常看紀錄片的人肯定都會希望是原聲，原汁原味，但要考慮到中國絕大多數人還沒有達到那種教育水平。他們抱著湊熱鬧的心態來看一群外華人抻著嗓子說普通話，貢獻票房與收入。如果真全是英文，觀眾聽不懂，又懶得看字幕或跟不上，許多電影就沒人看了。

問題中的“當時”到底是什麼時候，搞不清楚。如果是說上世紀八九十年代剛剛改革開放那會，倒是可以回答一下。

當時，一個是英語教育沒有現在如此普及，大家學英語的方法也比較樸素，最初幾個版本的英漢詞典都是以漢字注音的。也就是把APPLE注音成艾坡之類的。大家也就沒有現在這麼敏感。

但不得不說，以前的翻譯腔比現在的翻譯腔要良心多了。就拿那個時期的譯製片舉例，雖然大家能經常在片子裡面聽到“噢！我的上帝啊！”“我發誓⋯..”等等奇奇怪怪不符合中國語境的口頭禪。但是我們大家都知道這些是由文化差異導致的，這個問題，翻譯者可以處理也可以不處理，不怎麼影響整體觀感。但是它們在翻譯正經臺詞內容的時候是非常有水準的，比現在那些臭名昭著的翻譯人不知道高到哪裡去了。就拿《聲臨其境》中趙立新配的那段《藍橋遺夢》來說，那個片段中，羅伊一口氣說了三句話，結構工整，只有最後的形容詞不一樣，而翻譯版完美地把握住了這幾個詞之間微妙的區別。所以最後呈現的效果是非常好的。

反觀現在的“翻譯腔”，基本是翻譯的人水平太差導致的。拿《第三度嫌疑人》來說，因為當時看的是國語版，所以翻譯一尷尬就很容易齣戲。結果全片充斥著語序奇奇怪怪的臺詞，比如“xxxx,我想”“xxxxx,我覺得”之流，偶爾一兩句可以，但是從頭到尾都這樣就讓人接受不了了。傳神語聯的人就不能調個語序嗎？沒把“的說”翻出來我都已經謝天謝地了。

翻譯腔憑什麼要被吐槽？如今的網路媒體，一些人自作聰明，或者為了博眼球，非要把一些過去的明明很美好的東西撿出來，以ta個人的審美眼光去評判、以今天的技術標準去強行要求幾十年前的老前輩，把我們童年美好的回憶一件件撕碎、醜化……這樣就顯出你們的高明和幽默了嗎？其實暴露的是無知！

首先，這些譯製片是外國電影，劇情基於另一種文化，臺詞基於另一種語言，與中國文化和漢語截然不同。那麼一個好的翻譯和配音，當然要帶上“外國味兒”，也就是所謂翻譯腔。要不然，一味強調本土化、和“現實生活”相符，那我們還看這些外國片幹啥，光看《地雷戰》、《茶館》不就行了？諸如英文Oh my God！翻成“我的上帝啊”，如果強行要求翻譯、配音不能帶“洋腔”，那你該怎麼翻？難道翻成“俺的老天爺哪“！？如同給外國電影配上河南話、山東話、四川話，你是來搞笑的嗎？

其次，今天我們的文化生活極大豐富，想看外國電影，網上隨手資源一大堆，應有盡有，而且得益於字幕組的發達和我們外語水平的普遍提高，年青一代都習慣於直接看原音字幕片，而對配音版有所牴觸，覺得配音水平太次。當然，如今中國配音界比起幾十年前的前輩，不進反退，也是事實。跟聲優大國日本比起來，更是貨比貨——得扔！但是，主要問題不在配音的好壞上，而是當年的人們的生活，沒有上述所有如今的便利發達的條件。在那個精神文化產品貧乏的年代，譯製片即是華人透過畫面和聲音接觸外國社會、文化的唯一方式！我想對那些所謂的影評人、各種吐槽”君“說：無論今天的你如何”高明“和不屑，你也取代不了當年的人們的真情實感——因為你缺乏一種想象力，你無法體會當年的他們，在看到外國電影畫面上那全新的故事、生活，聽到配音臺詞那種新鮮的說話方式時，所獲得的是何種的感動！雖然那時我也只是個小孩，只能說小部分經歷了那個譯製片的黃金年代，但我願意設身處地地去思考那個年代，試圖去想象父輩、祖輩們的精神生活。

最後，任何一句語言，脫離了上下文語境，孤立地來評判都是在耍流氓。那些被認為”尷尬“的臺詞或翻譯，如果放在前後文中、放在當時的場景中，整體地去審視的話，可能根本就不是”尷尬“，反而是一種高明！

那時看譯製片產生的錯覺，是外華人說話文明的不得了，罵人也雅緻的很，現在看到下面的英文字幕，才知道都一樣，句句fuck，所以那時的譯製片是淨化過的，很適合青少年看，總體來說還是高雅的藝術品

看了大家歡樂的回答，開心得笑出豬叫聲。

別的不說，我也說說我的一個經歷。小時候，我偷翻老爹的藏書——一個小木箱子裡面的幾十本書。除了三國演義等四大名著，還有一些外國文學書，我饒有興致得拿了一本，認真讀下去。。。結果發現囉裡囉嗦，味同嚼蠟，有種想撞牆的感覺。

當時我才年滿七歲，沒有受到任何已有文風的汙染，沒有任何閱讀經驗和偏見。

可見譯製體從本質上就是反人性的，就不要再攀什麼高雅了。

最近印象較深的兩部外國電影的中文配音版，一部是瘋狂原始人，除了黃曉明配的稍微有點出戲，其他很完美。另一部史泰龍的金蟬脫殼，配音版看不下去，一部在我心中8分的大作被配成了4分的垃圾片。

如果配音演員都有趙立新那種專業素質，即使翻譯腔也不錯。但有一些配音的，完全就是自己說自己的，從不考慮電影情節，配出來的聲音情感完全是一團白紙。

上譯，長譯還有81廠的譯製片的腔調是經典，配音水平很高的。後來的的引進片的配音都沒有超過那個高度，只有極少數優秀的作品能勉強接近那些經典配音。

早期的電影配音受限於物質文化背景的限制，是有不足之處但還沒有那麼不堪，不只是翻譯的外國電影，就是中國產片配音也很刻意，並不自然。 到後來港臺電影進入大陸的時代，很多電影的配音的確粗製濫造，沒有原片背景音，一開口就背景靜音，配音沒有語氣，只是背臺詞而已，不過當時也看了不少。 很多人對翻譯電影的印象其實還停留在那個時代，以至於有人宣稱外國電影必須看原音才有感覺，我覺得未必，因為後期國家級配音演員也出了很多經典的配音作品，個人認為完全不比原聲差，甚至更加有味道。 近幾年引進的外國大片很多配音也越來越接地氣，幽默十足，還會穿插一些當下流行的網路用語，我覺得不錯。 在此推薦幾個配音好的片子，各位看官可以將中英文兩個版本都看看，有個客觀的對比，《變臉》《戰爭之王》《借刀殺人》《指環王系列》《鬼媽媽》《肖申克的救贖》《返老還童》《遺願清單》 都是我覺得配音很牛的片子，其他還有暫時想不起來了，歡迎後補。。。

看老一代的譯製影片，你不會有違和感，因為無論是語音語調，還是語氣方式配音演員都會盡可能還原原版的風格，而看看現在的配音，前陣子具體忘了哪部大片了，竟然從配音演員的嘴裡聽出了東北味兒！一下子就感覺難以入戲了！真不知道怎麼選的

翻譯腔究竟是翻譯腔調還是翻譯的臺詞？臺詞再噁心只要意思大差不差就能忍受，叫人噁心的永遠是腔調。拿一本書來說，其中一句話本意是：瞧，他就像是一隻豬，翻譯後是：你看他連豬都不如，意思只要達到不管咋翻譯都行，除非你是用來學習外語。可是如果是電視劇，不管你翻譯的如何標準，也不管你翻譯的如何符合華人的說話方式，只要用那些腔調就是噁心的不行，這就是為什麼看電影不看國語的原因。所以你所問的翻譯腔違和感什麼的，我實在不知道所指的究竟是腔調還是臺詞。

怎麼這樣說呢？在我的記憶裡。八十年代裡，我們還是小孩子呢。在家鄉的大電影院裡，經常看中國電影和外國譯製片，那時《虎口脫險》、《追捕》、《佐羅》、《大篷車》、《奴裡》《三十九階臺階》、《尼羅河慘案》、《卡桑德拉大橋》、《英俊少年》《野鵝敢死隊》等許多外國優秀電影就是在那時觀看的。故事情節或驚險刺激，或幽默滑稽，或深情款款，樂曲生動好聽。在我看來，最大的看點是主角們的影片配音，也是一絕。高亢、嫵媚、陰險、肅穆、激情。都表現的淋離盡致。讓人久久不忘。深陷在故事裡。這是門高雅的語言藝術。好的配音語言，風富了電影的魅力。就連精彩的武打片也請配音大師配音。如《少林寺》等。故事與配音相德益璋。造成了影片的一時轟動。不提。

以上海電影製片廠為代表的一批老配音演員，他們創造了獨有特色的配音模式和配音腔調，使得那一批老電影看起來別有韻味兒。

長春電影製片廠的配音演員，甚至給蘇聯電影配出了東北口音，也是很有意思。

電影配音和小說翻譯都是一樣的，需要有再次的藝術加工。即使我們很多的中國產電影，當時也都是做了後期的配音，甚至演員的聲音都被換成了其他人的聲音。

很多人喜歡的電影演員張涵予，其實就是配音演員出身。

我們可以設身處地的想一想，外華人看我們華人拍的電影或電視劇，把他們配音成為英語日語法語的時候，那些國家的觀眾是什麼感受？他們第一重要的是要看得懂這個劇情，然後覺得配音沒有影響到看片子的感受，這是第1重要的。

不但沒有違和感，而且聽起來特別洋氣，特別感動，像一個新奇而又浪漫的世界在眼前耳邊展開，是可觸而不可及的一個世界，在那個物質貧困，精神貧乏的年代，看著外國電影中的男人筆挺的西裝，一絲不苟的髮型，優雅而端莊的舉止，菸斗，懷錶，甚至文明棍，女人一套套華麗的洋裝衣裙，精緻的妝容，大波浪捲髮和鑲嵌著各種珍珠寶石花朵的一頂頂不重樣的帽子，甚至讓人臉紅心跳的親吻鏡頭，無不深深吸引著當時保守內斂、孤陋寡聞的中國觀眾，內心充滿了各種羨慕感嘆，所以這種豐富的情感就由配音演員表達了出來，用一種堪稱華麗詠歎式的音調來配音，才能表達出譯製片對中國觀眾的衝擊和感受，這不是崇洋媚外，這是對美好事物的一種嚮往和追求，也是藝術來源於生活卻高於生活的昇華。

作為八零年出生的我，從小就喜歡在為數不多的幾個電視臺裡看譯製片，沉醉於那些異國風情，精彩的劇情，美麗的或是英俊的西方面孔。

說出來你可能不相信，我從來沒有意識到他們說話我為什麼會聽得懂。一直到了初中，才有了譯製片的概念。小的時候，一直以為全世界的人都這麼說話的。。。或者就覺得外華人演電影是在用中文說話拍個我們看。。。哈哈哈。神奇吧。

你如果多看看美國老電影，就能找到答案了。上世紀初有聲電影出現以後，一直到五十六十年代，電影表演是從舞臺劇表演發展過來的，早期的演員多從事過舞臺劇表演，臺詞一般帶點話劇腔。中國譯製片配音也有點故意模仿這種舞臺腔，後來被嘲諷為翻譯腔。包括中國的早期電影說臺詞也有點舞臺腔，後來才逐漸越來越生活化。