其實在香港人的眼裡，周星馳是屬於第二種，儘管周星馳的電影可謂前無古人後無來者，開創了一個時代，成為經典與標杆，但依舊彌補不了他的人情世故與待人接物的些許的缺陷。

很多人講覺得周星馳人很好啊，這是你不瞭解他的工作狀態，不瞭解他的生活狀態，只是從熒幕上了解到他而已。

香港人對於周星馳的態度:

第一，娛樂圈的人分三類:厭惡、無關、推崇。

像一些與之合作不滿的導演、演員會被周星馳產生厭惡。

而一些人保持中立，沒有交集或是交集不深，也許也有一些人並不想言語。

還有人便是能接受周星馳的性格，與之交際甚好，進而推崇他的才華自然是順理成章的了。

第二、香港市民觀眾。

正所謂“雙週一成”，我想周星馳的影片無論是票房還是口碑都是雙豐收，這樣的完美形象觀眾怎麼能不愛。

周星馳的情商現象。

很多喜劇人都是這樣，臺前逗趣搞笑，而私下卻是一個喜靜、孤僻的人。

周星馳也不另外，甚至尤甚。而且缺陷很大的為人處世能力，趕走了一大片合作了的人，尤其是他的團隊演員，幾近“眾叛親離”。

周星馳是一個比較自我的人，還是為其他人考慮的少了些。

周星馳捧紅過許多明星，一些知道感恩的，一直記得他的好，一些出了名的，卻離開周星馳，並且開始“炮轟”他，說著他的各種不好，比如拍戲的嚴厲，很多人就受不了他這一點，而且更是有的人抓住他把剩飯剩菜打包回家，說他摳門。

細細想來，慢慢了解，周星馳一直在做公益，捐出了許多的希望小學。而他對電影要求嚴格，也是對作品的尊重與熱愛。換一種思路，如果沒有他的嚴格，又怎會有那麼多經典的電影，留下了這多經典的橋段與角色？只是周星馳向來不善於溝通，要求又嚴格，容易被人記恨。

看他以前的照片，感覺只有在張國榮面前，他能夠笑得像個孩子。

娛樂圈裡四大天王和周星馳都屬於巨星級別，早些年他們之間也曾有過幾次合作。那他們對周星馳這個人怎麼看呢？

黎明和周星馳早些年在電影《豪門夜宴》中合作過。但是兩人平日裡的關係怎麼樣，卻不得而知。但是在《破壞之王》中，有個鏡頭，挺耐人尋味。有個老頭說支援黎明而被扁。周星馳在贏了斷水流大師兄之後，他說要帶鍾麗緹去看黎明黎天王的演唱會，看來雖然平時接觸少，但是還是英雄惺惺相惜啊！

張學友和周星馳合作過《破壞之王》、《咖哩辣椒》等電影。有人曾問過張學友，跟周星馳一起拍戲會不會不自在？歌神張學友回覆說，我們在一起拍電影，更像是一起出去玩，沒有什麼不開心的。後來記者問張學友，周星馳在片場是不是總髮火，學友說，我們那時候還年輕，沒有這麼火，沒什麼惡劣不惡劣，但是因為工作吵吵鬧鬧還是有的。總體來說，評價還可以！

很遺憾，四大天王中唯一沒有跟周星馳合作過的就是郭富城。不過，郭富城在2013年採訪時表示說想要挑戰周星馳，也做回導演，當然，這只是開句玩笑罷了。郭天王意在表達，周星馳在導演方面的才華。

劉德華和周星馳合作過《賭俠》、《整蠱專家》、《豪門夜宴》等多部電影，是四大天王中與周星馳合作最多的。當香港娛樂圈都在炮轟周星馳時，劉德華的回答是：“我認為每一個人內心都有一個秤，大家可以自己思考。”劉德華曾說：“我和周星馳的關係，就像是合作電影一樣，我可以說，現在，以前，未來我劉德華都是他周星馳的影迷。”可見劉德華對周星馳是高度評價！

一個在事業上用盡成熟，但是在生活中卻各種小孩的人。瞭解他的人都知道，他在電影上達到的高度是沒法衡量的，甚至可以說是一個時代的標準之一。從一個小小的配角到現在靠著自己的名氣，就能拿下票房的人，就知道他的號召力到底多強悍。但是在生活上，很多人認為他是孤寂的，其實這種孤寂是孩子氣的代表。他實在沒辦法迎合所有人，甚至有點獨立性去做事。所以得到了一個不好相處的標籤，這個人的極端成就了一個周星馳。先說他的成熟，他對自己的電影事業非常嚴厲。在他的作品中每個人都有獨立的設定，即使你愛美麗但是不按我的標準來也不行。例如在《功夫足球》中，兩個嘻哈範的女足球隊員大家都有印象吧，這就是他的設計，不想這麼裝扮也不行。而趙薇當時非常抗拒自己的形象，但是沒辦法你不能反抗。

他的真也是如此，他生活中是可愛並且有點真實的。比如在採訪中被問道，為什麼會用一個流量的新人來當主角，他認真的回答因為帥氣啊。雖然讓人尷尬，但這就是他的想法，所謂的給面子真的別想了。甚至在活動中，面對年輕演員抽到當眾表演，他的表情也是不可描述的難看。

對星爺的最深刻的印象是他的笑聲，一提起他腦海裡立刻想起那經典的笑聲哈.哈..哈……

經常聊起這位以搞笑，喜劇王子！總感覺到他的高貴的孤獨。

關於對周星馳的評價網路上有很多負面的，也不知真假。跟周星馳傳過戀情的女星不少，有莫文蔚、朱茵、藍潔瑛等，但如今她們大部分都找到了好歸宿，唯獨星爺孑然一身。

據香港媒體報道稱，周星馳在拍攝《功夫》期間，在上海的一間套房內被記者拍到和一名“小姐”在一起。隨後，不少媒體就寫出了周星馳嫖娼的話題。回憶起當初朱茵自曝曾與圈內紅人拍拖，同赴外地拍戲時，卻撞破了紅人與另一女人偷情。於是就有了“周星馳嫖娼毀了朱茵”的八卦新聞。

在娛樂圈，可以說星爺地位是無人可以企及的，在國內，他的票房號召力至今排在第一位。好萊塢曾經以高價報酬三度邀請他拍電影，都因為一些“歧視華人”、“中國菜”的原因被他斷然拒絕，一直以來，這個人的負面評價不斷，但是我們似乎只記住了那些和他反目成仇噴他的人，卻忘記了瀚如星海的好評—— 這個人就是喜劇之王周星馳，因為他完美型的性格使很多人不理解，所以就有了前面說的孤獨。

致於對我本人而言依舊盼望星爺更好的作品面世，一個人一生從始致終追求一個事業，不去管別人怎麼評價，追求完美無錯，對自己熱愛的事業，為之付出整個人生，想想也值了。

演技被當做北影教材，周星馳的演技有多厲害？這三部作品告訴你

1.《大話西遊》——演繹別人

對於我們這群從小看著周星馳長大的人來說，他的每一部作品都能勾起兒時最歡樂的回憶。

我們常笑著笑著就哭了，哭過之後還來不及擦乾眼淚，就又開始咯咯咯大笑起來。

葉秋臣覺得，周星馳的作品裡其實沒有絕對的喜劇或是悲劇，《大話西遊》就是一個最好的例子。你看那些無厘頭的表現形式非常輕鬆詼諧，但隱藏其中的卻是一個遺憾又悲傷的故事。

用喜劇的皮去包裹悲劇的骨，周星馳的《大話西遊》，有血有肉。

他說著那些熟悉但卻感覺不同的臺詞，逐漸將角色引入到了另一個世界。

周星馳真正演出了那種不捨卻必須放下前塵往事的糾結，像極了每一個在人生道路上遇到十字路口並艱難抉擇的我們。

那一刻，彷彿放棄摯愛的人，不止是至尊寶，還有我們自己。

.《唐伯虎點秋香》——合二為一

在這部電影裡，周星馳念過一段摘自現實中唐寅創作的《桃花庵歌》。很多人可能此前並未聽說過這句詩，都是看了周星馳這版《唐伯虎點秋香》才變得既會吟來又會唱誦。

別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿。

說這句臺詞的狀態，是我又一次深深get到周星馳演技的瞬間。

他演的角色是唐伯虎，他演的其實也是周星馳，他除了用演技將自己變成另一個人之外，還將自己逐漸融入到這個角色的骨血之中。

原來我覺得最高的境界是演出一個與自己完全不一樣的人，但看完周星馳的表演之後我才發現真正好的演員，會有那麼短暫的一段時間，將自己變成那個人。

可能，這也是演繹好不同角色的關鍵要點。

3.《長江七號》——迴歸本真

經歷了“演繹別人”，再到“合二為一”，周星馳用《長江七號》完成了“迴歸本真”。

雖然大家對於這部戲的評價普遍不高，但很多人都對周星馳在滿是蟑螂的屋子裡和孩子吃飯玩耍的那一幕有很深的印象，既心酸又心疼。熟悉星爺的人都知道，他從小就生活拮据，生長在一個貧窮的家庭裡。為了能讓母親吃上一口肉，他曾經故意將雞腿丟在地上，以此來略儘自己的一點孝心。

是因為對雞肉的這點執念，周星馳主演和導演的電影中總有烤雞燒雞的身影，紅燒雞翅膀和美味大雞腿也是道具裡的常客。他將自己生命中最重要的點滴逐漸融入到自己的作品裡，最後用《長江七號》將一個完整的自己呈現給觀眾，完成了一個演員在演繹角色時的迴歸本真。

《長江七號》裡那個貧苦的家庭，是周星馳最後想要展現給我們的真實。

周星馳是大家都很喜歡的一個喜劇演員，非常滑稽幽默，拍攝了很多幽默搞笑的電影，票房的收視率也很高，創造了很多佳績。

可以說是一個很有才華的演員，很有才華的導演，也是舉足輕重的人物，非常優秀。

對於香港娛樂圈怎麼評價周星馳，香港娛樂圈很多人對於周星馳太過於挑剔，他們認為周星馳的表演過於誇張，作為周星馳的武術導演洪金寶也說過，這樣的人，他們合作不了很長時間，你不能自己做人，把別人視為狗！我們可以看到洪金寶對於周星馳有很大的意見。

周星馳的作品可以同時做很多事情，不僅會讓你發笑，還會讓你哭泣，這種喜劇應該被大家所接受。作為以為已經成名的電影演員與明星，梁家輝不僅承認周星馳的厲害之處，而不是避而不談，這是很不容易的，因為每個人都沒讚美他人的習慣，同時也說明了周星馳不是脾氣古怪，而是對自己的電影比較嚴格，自然得罪了不少人。

電影之外周星馳往往給人一種孤家寡人的形象，其實早年的幾段感情經歷，周星馳都沒能好好把握，忙於事業的他現在回頭，可能也會在某一個難熬的深夜，懷疑自己當初的決定吧，但是他的粉絲們喜歡他，也許正是年輕時候一直跑龍套的經歷，讓他對於每一次機會都很珍惜吧，他曾在一段訪談中被主持人問到，他跑了多少年龍套，星爺思索了一下說，至少不低於十年吧，可能如今為什麼這麼堅持，想想當初，才會對現在的機會不容失手。

有關於他的爭議都來源於他自己所稟賦的才華，有關於他的怪異都怪罪於他的思想太過孤僻。沒有辦法，當一個人越有才，對生活、對世界越有想法，他便越孤僻，越不懂得處世為人，越容易受到這個世界與生活的“反彈”。星爺是個有才華的人。在他的電影世界裡，金錢不是最終追求，心的表述才是最終夢想。所以，在幹起導演這個行業以後，星爺並沒有瘋狂出片，而是細細打磨每一部影片，慢慢的將所有的心中所想化作現實。所以，參演他電影的人說，星爺很嚴格。林允拍美人魚一天只吃一頓肉，黃渤、小豬等都參演過周星馳電影的明星無不指出周星馳在片場的嚴格要求，一個動作，要過好幾遍才行。因為啊，星爺，是把電影當成生活來過的。星爺是個備受爭議的人。有關於他的爭議，自他當了導演之後，一直沒有停過。向太炮轟星爺、吳孟達翻臉、王晶翻臉，各種新聞從未停止爆料過。但是，正如上文所言，當一個人在其他方面太過用心時候，生活上就無法太用心了。我不認為星爺是個有壞心腸的人，相反，他只是一個藝術上的大師，生活上的孩童，憑藉自己心中的一股稚嫩氣，在生活裡闖蕩，自然會受到誤解、質疑與謾罵。星爺的電影幾乎全是喜劇，他總是能出其不意給大家帶來笑料，他好像就是純為喜劇而生，但是啊，你細細去看，星爺的喜劇，哪裡單純是喜劇。他本是一個內心充滿悲情的人，演的即便是喜劇，又怎麼掩飾真實的情緒。不信，你看星爺的典型大笑，哪裡是開心啊！我以為，在星爺眾多的影片裡，最像星爺的，是喜劇之王裡的尹天仇。那才是星爺內心最真實的自己！本色出演！

提起華語電影，暴力槍戰有吳宇森，杜琪峰，文藝歷史有侯孝賢，家庭倫理有李安，楊德昌，傳統電影有國師。但是，提起華語喜劇，估計大多數人第一個想起的就是周星馳吧，周星馳好像已經成了一個代表，華語喜劇的代表，他集導演演員於一身，能導能演，周星馳的金字招牌一出，願意去影院去看的人不再少數，因為大家認他啊，很多人基本都是看著他的片子長大的。大家可能都會記得在小學或初中時，班裡總會有那麼一個人老是在模仿他的電影臺詞。因為他的電影幾乎已經深入到了生活裡，在以後的日子裡，不論什麼時候你再看他的片子，我想你得到的快樂並不一定因為你看過就少多少。

周星馳三個字撼動華語影壇的功力是毋庸置疑的，人們完全不用擔心看到爛片，也完全不用去為影片的票房擔心，因為所有的影迷對周星馳是完全的信任。他的從影之路，不敢說部部經典，但至少從未有過爛片。更何況他已經不需要再向同行或他人證明什麼了，他在華語電影歷史的大定位上已經不能被動搖了。個人認為說星爺是一名演員是一種不負責任的說法，他是一位華語影壇上從未有過的電影人。從周星馳有能力（或者說有資本）左右影片開始，他就極力的在電影中融入自己的對角色，對故事甚至是對整部電影的想法。我想這也是造成他在香港影壇“眾叛親離”主要原因之一，對電影的認真使他無法兼顧人情世故，他要做的只是讓電影更好罷了，沒有其他。

周星馳從未去改編其他的故事，人們總是拿《大話西遊》，《西遊降魔篇》去和六小齡童的《西遊記》以及其他版的《西遊記》去比。這樣的對比沒有絲毫的意義，這兩部影片只是借用西遊的模板裡面的角色，完全是周星馳重新塑造的，裡面的故事完全是周星馳重新編排的，無論是性格不羈小人物縮影的至尊寶，堅信宿命執著追愛的紫霞，還是暴斂殘忍又大徹大悟的悟空，磨磨唧唧當唐僧，以及影片全新的愛情故事，哪一個不是周星馳原創呢？非要去比的話也就是重名罷了！也是從大話西遊之後周星馳便開始了一場和自己的賽跑，表演不再是他唯一的追求，影片的整體以及對人生的思考是他新的目標與追求！《食神》中開始體現命運的轉折和對人性初步的探究到《喜劇之王》，《少林足球》自傳式講述，《中國產凌凌漆》的黑色幽默以及《長江七號》在為自己退居幕後的準備中對特技的使用，每一步都是超越都是挑戰！其中04年的功夫是必須要說，這是周星馳電影“功夫”的集中大爆發，人物，故事情節，音樂，舞美，武打動作，特技效果完美融合，十分經典！

其實，周星馳電影裡的所有角色，從男主女主，到配角1234，再到路人甲乙丙丁，都是周星馳自己在演，他只是藉助別人的身體，用周星馳的理解和方式（這裡的方式，可不是大家印象裡那一貫的無厘頭方式，而是更高階的對角色的把控），去演繹這個角色的靈魂。他們只需完成周星馳的要求，即可塑造自身職業生涯的經典，這解釋了絕大多數在周星馳電影裡非常出彩的配角，在非周星馳電影裡卻甚少亮點。因為周星馳電影裡的他們，不是他們，而是周星馳。周星馳可以說是華人電影裡唯一一個凌駕於導演、編劇、演員、劇本等等之上的人，憑的就是對電影本身的認真、對錶演的認真、還有最重要的：他的天賦。周星馳的演技，從當初的被無厘頭風格所掩蓋，到現在被大多數電影圈裡的人所公認，自然不用懷疑。我甚至覺得，讓周星馳演《無間道》，不一定會輸給梁朝偉或者劉德華，要知道梁和劉在《無間道》系列中的表演都是拿了影帝的喲。為何提到周星馳，都只想到喜劇？我想星爺只是喜歡用喜劇的方式，去表達對這個世界的所有觀感，這難道不是最高階的方式嗎？星爺的電影，在喜劇外衣下，內容之豐富，每一部片子網上解析的都太多太多。我想很多人都和我一樣，在星爺的電影中哭過、思考過。被很多的場景、臺詞，感動過、激勵過、撫慰過、也肯定都笑過。

周星馳的電影講究精益求精，他出一部電影要過很久。他對演員要求高可是這養不活手下的演員，所以跑了很多。電影對他來說就像個作品，要精雕細琢。王晶講究效率，出片快，以前兩人合作算是互補，現在你看王晶拍的都是什麼爛片，總有個哈哈哈笑的替代品在裡面。比起搞笑，周星馳的片子貴在認真，他認真拍片，希望得到相應的錢，其他都不管，他的處事方式不管對錯，片子一定是好的。小時候看不出星爺電影裡的深意，只是真心覺得好笑，一部《大話西遊》我能看到把臺詞都背出來，現在能讓我看第二遍的電影簡直少之又少。後來長大了，再看就能看出點意思來了，笑著笑著就哭了，尤其是《喜劇之王》，不敢看，看了就哭的停不下來，星爺對於這種小角色的刻畫簡直深刻到令人髮指。我對電影啥的沒啥研究，門外漢一個，但是星爺的電影永遠是我童年乃至人生的一部分。

不要關注他人的評價，干擾了自己的認知世界。對於星爺的電影大多演繹了凡人成功夢，激勵無數凡人點燃心中那團，人沒有夢想和鹹魚有什麼區別。

可是夢想很醉人，現實很骨感。

瞭解自己深度瞭解自己，讓自己跨越兩元世界，找到真正的自己。

讓自己在有限的歲月，可以活出無限的精彩。

應該說，當年星爺串紅那麼厲害，確確實實是因為很多人的幫襯，星爺的才華太厲害了，讓這些人起了愛才之心。後來……真的是朋友愛人四散，星爺自起爐灶之後，憑藉著自己的聲名，又不斷的吸納了很多的後輩，還有一些本來就淡泊於名利場爭端的明星，比如說舒淇。星爺又兜兜轉轉了將近20年。從現在而言，生活中的星爺極度的孤獨啊，沒有什麼生活範圍內的朋友。當然，憑藉著自己的聲名，星爺還算忙碌，並沒有什麼業餘時間來品味自己的孤獨。綜上所述，因為性格和做派的原因，青年應該在香港娛樂圈內譭譽參半。我們可以感受到星爺的作品在整個90年代透露著濃濃的香港味道，但進入新世紀之後，星爺電影裡面更多的是更大的世界，與星爺合作的演員，基本上沒有什麼香港主流的影星了，真的大家可以去看看各個角色。星爺的世界很大，他不適合於香港當年的娛樂文化規則，所以他必然產生撕裂和陣痛，如今跳脫了出來，自然而然也失去了不少。香港娛樂圈絕大多數人對星爺是冷眼旁觀吧，但星爺有我們，華人電影圈的所有觀眾。