書法本身也是一個修心的過程，貴在堅持，像很多已經成就很高了的大家還在一如既往從不間斷的在練習。別人的評價有對也有錯，自己客觀看待吧。

非常感謝邀請。刻苦學習書法幾十年，結果社會評價與自己的期望值差距很大，這是為什麼？這個問題怎麼說呢？原因很多，既有內因又有外因。內因大概是：1、路子是否正確。雖然學習書法幾十年，所走之路是不是非常正確。學習書法如果跟錯老師，學錯碑帖，眼迷手亂，不可能進步。甚至養成惡習，形成慣性，終生受害。2、個人是否努力。如果方式、方法正確，但卻缺乏信心、耐心和毅力，不能持之以恆，進步緩慢，徒勞歲月。3、條件是否具備。學習書法，需要經濟基礎。拜師、交流、進修、參賽、資料、筆墨等等，哪個都需要金錢。如果家庭或個人囊中羞澀，就很難堅持下去。外因大概是：1、是否幸運。如今，書法作品，主要是對外展示和交流。但評選卻沒有絕對的標準。想脫穎而出，有時，確實存在幸運的因素。2、是否支援。主要是家人，對學習書法是否給予鼓勵和支援，決定能否安心的來學習和創作。如果每天煩惱、瑣事纏身，很難堅持不懈，放不下也提不起。3、是否有緣。有的人也喜歡、喜愛書法，但無奈為工作、生活、生存東奔西走，風吹雨淋，沒有“書”緣。少小愛好，老來從事，時間轉瞬即逝。所以，刻苦學習書法幾十年，成功者少，失敗者多。成也書法，敗也書法。要說其中的甘苦，恐怕，只有書者自己知道了。

1、我們學習書法是為了什麼呢？是為了自己還是為了社會呢？

2、嚴格講，作為一門藝術，書法既有個性風格，也有社會文化性。不同的學習動機和目的會讓書法練習有不同的側向性。如果你僅僅出於個人動機，對社會的評價自然無須顧及。但是如果你是出於社會目的，那你就必須顧及社會輿論。比如，你作為書法教師，你能把醜書、江湖書法帶進教學嗎？其他不說，家長都會群起而攻之。那如果你是個人目的，或者你是書法藝術創作者，那其他人要喜歡歐、顏、柳、趙，你會寫嗎？

謝謝邀請回答問題：這是一個綜合性的問題，有非常多的因素，一，自己的心態《是喜歡書法，愛好書法，還是總想著成名成家，一夜暴富》。二，心態決定了學習書法的深度，廣度，水平。三，學習書法的外因條件，古蹟，碑文，書籍，交流體會，投師訪友，不恥下問，虛心學習。四，多多參加社會上的書畫活動，小型書畫展，大型書畫展，參觀學習，找出自己的不足，瞭解社會需求，五，山不在高有仙則名，有一些人已經成名，藉著名氣，寫毛筆字就是書法家了！社會就是一杆秤，還有一句話，水不在深有龍則靈，六，有心栽花花不開，無心插柳柳成蔭，只有抱著學習書法，傳承書法，水到渠成，也可能機遇就找到了你，天天期盼是不可能到來的。

你在問題中所描述的情形，是真實客觀的反映了現在學習書法的一些人存在的心態。

今天借這個提問，來談談這種刻苦學習書法幾十年，社會評價與自己的期望值相去甚遠的問題。為什麼會產生出這樣的結果呢？過高的估計了自己，目光只集中在自己的身上。不要說社會上的人是勢利眼，我到覺得，是書寫者本身抱著以學習書法，就是為了謀求名利為目的。

試想，名與利誰人可以雙手奉獻給別人？如果你自己有自己的經營渠道，你能把自己的客戶介紹給一個比你水平高的人一起去做嗎？這個不是用勢利來講的。自己的渠道，也是透過千辛萬苦打拼出來的。讓一個比自己水平高的人來分享你的經營渠道，就意味著你自己將會被他人取而代之。除非，你有十足的自信心，你有足夠強大的實力，不懼怕被人分羹。

再說，苦練了幾十年的書法，真的就代表你的水平與你的付出成正比？書法家們常愛寫的一句話“天道酬勤”，真的就會是一分耕耘，一分收穫？書法學習，有天份，還有學養，還有方法的正確。方法不正確，學到老也是門外漢。

在書法上要獲得成功，不只是技能的問題。技能方面沒問題，你還要有人脈關係。廣泛的人脈，才能把你的作品傳播出去。有了技能，有了人脈，還要有深厚的學養，端正的品行。技能再好，人品不行，學養不足，滿口粗話，不誠不信，人見避之唯恐不及，如何達到自己的期望！更何況，天下能人，強中自有強中手，一山更比一山高。怎麼知道就不公呢！

成也書法，敗也書法。書法是挑戰自我、超越自我、認識自我之道，是寂寞之道，是喧洩之道，是靜養之道，是大人玩樂之道，是文人喚彩寓理之道，是俗人修心趨雅之道。有以上一點即是修成正果，謂之成也;終生忙碌而心不靜、意不足者，謂之敗也。高書不入俗人眼，天下有幾人看懂韮花帖、祭侄文稿，我練了十幾年書法尚且看不懂，況且沒怎麼煉書法的俗人大眾呢。社會評論是面鏡子，照照自己，反省自己，不忘初心朝著聖地前行不棄！

社會評價用得著在乎嗎？

首先不是全民懂書法。

人們普遍喜愛的，是油光水滑，點畫、結構整齊劃一的館閣體、印刷體和媚俗的書風。我也偶爾寫些”招財進寶”、“黃金萬兩”之類的玩。

人民群眾不會喜歡顏體，因為內鬆外緊肥胖不精悍，因為點畫不像歐楷那麼起行收特別精細，因為接筆不如趙體流利，他們哪裡知道顏體更高深的美！

就是書法家，就是那些頂尖的書法家，對於書法的評價也是不盡一致的。

有些高雅到空中去了的，如韓愈，認為書聖王羲之那麼高貴典雅的書法是“俗書”，說什麼“羲之俗書趁姿媚”；黃庭堅則認為蘇東坡的字猶如“踏死蛤蟆”。

何必在意！

王羲之倘活著，會對那無敬畏的連佛都不敬的韓愈低頭嗎？蘇軾則是毫不客氣地懟回去，說黃庭堅的字如“死蛇掛樹”。

徐悲鴻先生有言：“獨持偏見，一意孤行。”

藝術就是個性張揚，不是標準化。

學書法要有蘇東坡的態度：“我書意造本無法，點畫信手煩推求”，“我雖不善書，知書莫若我”。

只要對自己的天賦和所下的苦功有足夠的自信，就算真的誤入歧途，一無是處，一無所成，又有什麼！

範曾、二田不是還有很多人不以為然嗎？

不過，如果真的很在乎社會評價，可以多方面找找原因，看問題出在哪裡。練了幾十年，一旦發現問題所在，是很容易改過來的。

如果問題出在真的缺乏書法的天賦，那沒辦法。

因之，我的理解是，既然是與人交流的工具，又何必當作勇攀高峰的階梯？書法者更在於修心養性、淡泊名利，不以社會評價為評價，則以自我修養為修養。心得如下：

【李又然、魯藜的書法和短詩】詩書畫同源。詩情畫意，是一成語。當今畫家、尤其中國畫畫家，長於書法與詩者並不普遍，至於西洋畫畫法的畫家，用毛筆不多，似不便苛求。書法家作詩呢？作古體詩、格律詩、打油詩多，多到信手拈來；寫自由詩、白話詩、散文詩少，少至屈指可數。詩人書法呢？頗有善長者，多為老詩人中寫現代詩名氣頗大者。

現實中，幾乎人所共有自媒體的今日，人們或以拼音輸入或用指尖劃屏，絕少用筆包括軟筆和硬筆在內，展開文字的隔空交流一一自媒體頻道上竟前無古人地為書法篆刻乃至中國畫並西洋畫，開闢專欄講座影片楷模。不足的是：打油詩成風，質量詩欠缺。究其原因，應該是詩書畫沒有結合得好吧？！誰寫順口溜還需要注重書法以及繪畫的修心養性麼？

還是欣賞一下李又然和魯藜兩位詩人的書法和短詩吧，這是凝結兩位詩人畢生心血、經驗總結的詩，書法則都是詩人平日寫作的手跡，隨性而鬆弛。況且書法屬個人珍藏，至少兩位書家生前沒有一絲想要公開展示的本意，因此也就更具收藏價值和更有公之於世的必要。

李又然：《螢火蟲》一一 並非不知道，最暗的星 也比我無比地輝煌； 我還是一閃一閃地飛行， 儘管我只有這麼一點點光。

魯藜：《泥土》一一老是把自己當作珍珠 就時時有被埋沒的痛苦 把自己當作泥土吧 讓眾人把你踩成一條道路

書法，有一個最重要的認識誤區，認為練習的久，練習的勤快就有功底，這個或許在健身或者武術上 是這樣，書法上就未必了。原因何在？

很多人練字一輩子，說五六十年的功底，也每日臨池不輟。但是從來不練帖，也不去研究和琢磨如何讓字提升。只是在一個很低端的狀態重複，只是在很格式化的，機械化的寫。沒有做到日日寫日日新，時不時推翻自己，來個質變。結果就真的成了流水線的工人，沒什麼技術含量的幹了一輩子，白費了時光。

更有甚者，走上了花裡胡哨，胡搞亂搞的野路子，心野了，路子野了，字也就越來越不像樣，這就是越老越像是妖怪。這種人，目前很多，也被批評的很厲害，也最容易出大師，搞專利。最後，落得可能是小丑的境地，也是嗚呼哀哉了。

這個是最不容易的，很多人寫一輩子，成了匠人，一家字型的確不錯，但是沒辦法觸類旁通，也沒能從文化素養，書法理論，知識積累，社會閱歷，個人心情等不同層面來突破，最終能走向了死和俗的境地。成了老古板，這樣也是幾乎沒有出頭之日的。藝術這個事情不僅僅需要勤奮的，還需要天賦和靈性的，需要融化和變通的，不是靠硬上的。

所以，練書法，人間正道是滄桑，要走對路，用對功，要修煉書法之外的功夫，不然很難卓越的。

哈哈，看到你的問題我真的是深有感觸，說說我自己的感受。

我從2014年開始正式練習書法，還不是玩票的那種，是職業練習，有老師帶著練習，全天制的，每天練習八個小時以上，這樣的日子一直持續了三年，然後考上大學的書法專業，一練習又是四年，畢了業又從事了4年的書法教師的工作。

到現在已經練習了將近15年了，可是這練習的路上收到的批評的聲音要遠遠多於讚美的聲音，而每一次被我認同的讚美和批評都成為我又一次努力和堅持的動力。

其實學習書法過程中，得到讚美最多的一年就是剛學習書法的第一年，很多人不相信學習書法一年就可以寫的如此好，其實是大多數人都沒有經歷過，在老師的指導下，全天制的練習八個小時，堅持一年，它的工作量是非常大的，相當於自己在家練習4、5年的時間了。一年時間的集中訓練從0到1，從不會到會，讓很多沒有學習過書法的人同學和老師讚歎，那一年得到的誇獎最多，也讓我繼續學習有了信心。

但是接下來的讚美之聲就比較少了，更多的聽到的是批評的聲音，這和我的環境也有很大的關係，因為圈子了本身同學、老師都是學習書法的，他們水平很高，交流的時候提出批評很正常。

可能最讓人受不了的是那些寫的不如自己、對於書法的人認識和理解能力不如自己的人對自己的批評，其實他們有時候是不太懂，也有時候說的一些話確實能讓我們發現自己缺點，這個大可不必放在心上的。

其實如果真的非常的喜歡書法，就不必要太在意別人的評價了，有問題及時改正，沒有問題更不要去在意，相信書法能給我們帶來快樂，相信只要堅持就會進步就可以了。

刻苦學習書法幾十年，結果社會評價與自己的期望值差距很大，這是為什麼？難道是自己過高估計了自己，還是社會評價本來就是很勢利眼的？以後我該怎麼辦？不能精神崩潰吧？

你的這個問題很沉重，但的確是有一定的社會現實性。從理智的角度來講，學習書法幾十年，即使不能成為書法名家，也想讓自己學有所成，能夠得到社會的認可。畢竟人生哪有幾個幾十年可言。

但是，書法是一門藝術，它不但包含所學的知識面很寬廣，並且受眾領域又是很狹小。 又加上藝術的審美因人而異。因此我們在學習書法的時候，基本上沒有辦法能夠預見幾十年以後的流行書風。對此，曾經有經濟領域方面的大家感嘆過學習書法是一個得不償失的投資。

但話又說回來，藝術之所以能夠成為藝術，就是因為它的百花齊放。流行只是一時，藝術的永恆生命往往取決於你能夠繼承傳統，融入自身個性，結合當下時代風尚，能夠自成一體，擁有較為鮮明的自我特色的書法風格。因為你的提問中並沒有附帶上自己近段時間的書法作品。也不好定位你這幾十年的書法學習具體是達到的哪種層次。

關於你在備註中所說的今後該如何辦？我想生活不管如何都是應該照舊。如果目前書法的境況的確給你造成很大的困擾，以至於影響你的生活，那麼我想你可能需要將生活安排在第一個位置。但是書法也不能落下，你可以把生活當做你書法修行中的一個部分，多去體會社會中的這些評價的來源依據是什麼，是否客觀。

至於你最後說的，應該不會精神崩潰吧。我相信你是不會的，能夠提出這個問題，並且把這一種擔憂表達出來的人，他的心態本身就說明是很豁達。期待下次能夠看到你的書法作品。