走藝術這條路，很長很苦很現實。

首先你必須有個“藝術夢”，不管遇到什麼都不會改變。藝術是個很廣泛的名詞，你要明確目標，自己從事藝術的哪一方面，你可以什麼藝術都知道，但是不能什麼藝術都想學，要專注一個點，比如繪畫，以後從事純藝術還是設計，設計要從事哪個方面的設計。要定位好，專注一行，加強自己的專業知識，提高自己的藝術素養和審美觀。

其次你必須有一個強大的心，不管遇到什麼困難都會堅持。藝術這條路上你會遇到很多打擊，作品不被欣賞，才華不被賞識，甚至還會遇到很多不公平的對待。你要有一定的承受能力，作一個“不怕死的小強”，不行再改，不好重做。只有你不放棄，那總會有機遇給你展現自己。

最後你要有一個上進的心。藝術是社會經濟不斷創意，不斷髮展的產物，是整個世界的潮流。更新速度快，工藝複雜，既又滿足基本需求又要時尚美觀。你要不斷去學習，開拓眼界，跟上潮流，這樣才不會被淘汰。

藝術無止境，但不急於成求成，只要能堅持專心、用心去做，就會有很好的發展。

藝術創作，素來講究有感而發！所以說感情和精神是一切藝術形式最根本的起源，精神作為藝術的靈魂，沒有情感就不會有藝術。藝術家從自身個體去表達自我精神和對社會人文精神的認識，創作成為藝術家對精神價值定位與追求的載體。

不同的時代背景會影響著人們精神認識和指向性的不同，因此藝術家在進行創作的時候，選擇不同的主題與內容，藝術家在藝術創作中會完成他們對不同時代不同主題的判斷，發出自己的聲音，並且會伴隨著生活經歷和創業經驗，讓自己的感情得到昇華，讓作品更具有深刻性和思考性。同時，要持之以恆堅持下去，就肯定會有一個美好的明天。

要想追求自己的藝術之夢想，就要認認真真腳踏實地學習，勤勤懇懇的練習，藝術沒有捷徑可走，只有不停的付出，不斷的努力，虛心向前輩學習，勤學苦練方能實現自己的藝術之夢想。

最近的電影《哪吒之魔童降世》，火了！其導演餃子悶著頭向夢想前進，放棄學霸級的醫學，走上動漫事業。花費五年時間製作完成這部動漫電影。也為劇中哪吒完成其夢想，那就是逆天改命。

餃子之所以取得成功，堅持✊是必須的。

藝術之路就是這樣，耐得住寂寞，經得住孤獨，你才有可能成功。

其次興趣是最好的老師，不是真愛，誰會放棄熱門的醫學呢。

最後父母的包容和支援，是身後的溫暖。

我也覺得藝術沒有直徑，主要還是靠自己的毅力，勤奮，智慧，天賦，平臺，忍得住孤獨，耐得住寂寞，想本人一生的追求，藝術無止境，還在不斷探索，不斷的努力中。

路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。

藝術這條路，是日復一日，年復一年的不斷練習，由量變到質變的成長過程，勤奮和悟性並重，並且沒捷徑。

1.文藝事業是黨和人民的重要事業，文藝戰線是黨和人民的重要戰線；

4.文藝工作者要自覺堅守藝術理想，不斷提高學養、涵養、修養，加強思想積累、知識儲備、文化修養、藝術訓練；

5.文學、戲劇、電影、電視、音樂、舞蹈、美術、攝影、書法、曲藝、雜技以及民間文藝，群眾文藝等領域都要跟上時代的發展，把握人民需求；

6.人民是文藝創作的源頭活水，一旦離開了人民，文藝就會變成無根的浮萍、無病的呻吟、無魂的軀體，能不能搞出優秀的作品，最根本決定於是否能為人民書寫、為人民抒情、為人民抒懷；

7.要虛心向人民學習、向生活學習，不斷從生活和藝術中汲取營養，不斷進行美的發現和創造；

8.與人民同呼吸、共命運、心連心、對人民要愛得真摯、愛得持久，就要深深懂得人民是歷史創造者的道理，深入群眾，深入生活，誠心誠意做人民的小學生；

9.要把愛國主義作為文藝創作的主旋律，引導人民樹立和堅持正確的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀，增強做華人的骨氣和底氣；

10.藝術的最高境界就是讓人心動，讓人們的靈魂經受洗禮，讓人們發現自然美、生活美、心靈美，文藝工作者就是要傳遞真善美、正能量！

“藝術來源於生活”，這就話被無數人說了無數次，就因為它是正確的，並且在任何年代都適用，在我接觸的大多數藝考生都有共同的壞毛病；好高騖遠，眼高手低，覺得自己學了一些皮毛就開始到處炫耀，他們會找各種藉口不去上課，就算來上課也是“身在曹營，心在漢”了，所以每個藝考班裡最後考上好學校的沒幾個人。

在你選擇藝術之前，先告訴你一些忠告：

1.父母的支援 ；（有很多家長不知道到學藝術學的是什麼，所以想讓父母支援，就必須讓他們清楚、瞭解學藝術的意義）

2.足夠的家庭條件；（藝術就是用錢鋪上去，必要的花費也會給家庭帶來不小的負擔）

3.願意付出的心；不怕吃苦的精神；堅持不懈的努力；（想要優秀，突出，學到本事就必須做到）

4.明確的目標和信念；（學藝術的人最怕沒有目標，好的信念會支撐你一路向前）

選擇藝術之後，務必要做到的幾點：

1.學好專業基礎，固定基礎，文化課不能丟；（重要!重要！重要！打好基礎才能更好的向上走，文化課也是決定成功的關鍵）

2.不在吃穿住行與他人攀比；（藝術生最忌諱攀比，可是見得最多的也是互相攀比，每天把心思放在這上面，怎麼可能有出息）

3.多學，多練，超過老師的課程；每天不斷練習；（學藝術就是要堅持不懈，每天的練習會給你創造意想不到的奇蹟）

4.好的心態；（不僅在學習的時候，在藝考和高考拼的就是心態，自信會戰勝一切）

5.他人的任何事情與自己無關！（藝術班裡有非常明顯的分群狀態，和每個人保持距離，不說任何人壞話，不受他人影響）

有些家長問我“學藝術的是不是很容易談戀愛？”，我想說的是“談戀愛和學藝術沒什麼關係，不管學生學什麼，影響他們的都是自己。”，高中的確是人生的重要一點，戀愛不可避免，重要的還是在於自己，有的學生談戀愛、玩遊戲，成績排前幾名；有的學生只學習，可成績依然上不去；學藝術也是一樣，有些人只學過一兩個月就能過很多學校；有些人學幾年，考十幾個學校一個不過。

前天有一個粉絲評論說“就算藝術過了，文化課不過，照樣是沒學上。”，一點也不錯，藝術的競爭越來越大，所以學校對專業和文化課成績都很重視，這就是藝術生的雙重壓力，在藝術集訓和藝考的時候，會有近半年時間不回去學文化課，美術生近一年時間，所以文化課也需要一個好的基礎，並且高三下班學期要付出百分之百的努力，因為你只有不足100天的時間了！

追求藝術美學是苦行僧的道路，是艱難痛苦的。前途是光明的，道路是曲折的。追求藝術有的人默默無聞，常與孤單寂寞無聊守候著自己。喜歡的事時間一長就成習慣了。追求藝術，繼承傳統。從傳統中走出去發揚創新拼搏進取的精神。有的從事者追求藝術的表象，華而取寵，取一時之快樂，博一時之眼球。作品熱鬧一時，但因為缺少傳統功底。常他人議論是非。藝術應沉的住氣敢於鑽研，深得進去淺得出來。做有思想、有內涵、有深度的是大藝術家！

追求藝術的道路註定是充滿坎坷的，“玩”藝術真沒想象的那麼輕鬆、愜意。

有人說學藝術必須要傳承傳統，也有人崇尚創新。其實，大家對傳統的理解也不盡相同。說到底，今人所說的傳統，是前人的創造。同時，我們現在的藝術創造，也必定會成為後人的傳統。

就如唐朝的書法崇尚二王，這在當時就算是尊崇傳統。但是，唐朝將楷書推向了新的崇尚法度的藝術高度，併成為後世學習的傳統經典法帖。

因此，傳統也不是一成不變的，傳統藝術也一直在繼承中不斷髮展。這也基本可以解釋藝術道路該如何去追求了。

當然，在追求藝術的過程中，個人經歷和美學思維的不同，也會對藝術發展的趨向產生差異，甚至是碰撞。

比如大家最為熟識的兩位國畫大師黃賓虹和齊白石，他們對於藝術方向的選擇可謂大相徑庭。黃賓虹畫的追求“曲高和寡”，而齊白石則偏於“雅俗共賞”。很難說誰的藝術水準更高，只是藝術追求的方向不同罷了。

為何會產生這樣的差異呢？既與生活環境和成長經歷有關，更與文化修養和對中國畫及中國傳統文化的認識差異有關。

黃賓虹長期從事書畫鑑賞與編輯工作，始終對高階藝術耳濡目染，同時對中國美術史有著透徹瞭解，成為引領時代的繪畫大師幾乎是順理成章的事情。黃賓虹深入研究國畫的傳統精神、筆墨與技法，推陳出新，逐漸站在了當時國畫藝術的巔峰行列。

雕花木匠出身的齊白石，更多的生活經歷都是在社會的底層。他對農村的民風、民俗有著自己深刻的體驗、認識與見解，所以齊白石創作出大量接地氣的雅俗共賞的國畫作品也就不足為奇了。

其實，所謂的“雅”與“俗”也是相對的。就如油畫，你可以追求古典寫實主義，也可以追求超現實主義，風格不同罷了，無所謂哪個藝術境界更高。就如以油畫《父親》震動中國畫壇的羅中立，早已從寫實主義畫風變成了追求抽象主義繪畫藝術。

可見，藝術追求的道路也是會隨著生活經歷或美學思維的變化而變化的。沒有誰能一開始就確定好一生的藝術追求方向，套用一句話：藝術追求的道路上，且行且珍惜。

在現在的社會，藝術普遍分為五種：

第一種、美術

美術包含繪畫（中國畫、油畫、壁畫）書法、雕塑、設計與製作，都屬於美術藝術。

第二種、音樂

從事與音樂相關，音樂教育、聲樂、樂器等表演都屬於音樂藝術類。

第三種、舞蹈

芭蕾，拉丁，中國舞，街舞，從事與舞蹈相關的表演，編導，都屬於舞蹈藝術。

第四種、電影戲劇

從事播音與主持、廣播電視編導、攝像攝影、影視表演、影視戲劇文學等工作，都屬於電影戲劇類的藝術。

第五種、文學理論

從事編導史論、文藝編導、音樂理論、舞蹈史論、美術史論、藝術設計史論，等等工作者，都可以稱為文學理論藝術家。

很多人可能沒有想清楚要做什麼行業？迷迷糊糊進入了工作的朋友們，殊不知自己其實已經進入藝術領地。問她：你在哪行發財？她說：拍照、美圖。那麼如果深入瞭解的人，就會知道，拍照本身就屬於藝術攝影這塊，美圖是美術平面設計一部分，屬於視覺藝術。大可放心跟別人說：我是搞藝術的！當然，只有真正瞭解它的人才能做到更好！

在古代呢，藝術僅僅為：琴棋書畫。自從發明了：造紙術、印刷術。加強了藝術更便捷的文化交流和教育普及！如今隨著社會發展與需求和人類的認知，一切展現出它美感皆為藝術作品。

至今，網路上流傳著世界四大妖術：南韓整容術、泰國變性術、日本化妝術、中國P圖術。

不管是從事臉部輪廓設計、形體設計，還是五官精準度設計，圖片上塗抹畫填充等修改……這些對美的追求，都有本體的藝術框架。

藝術的路到底該如何追求呢？

一、認識藝術。

比如：小紅她做服務行業，本身不太好看，長得很黑，鼻子比較塌的，幾乎沒下巴，牙齒跟“齙牙珍”比一點兒也不誇張，歪瓜裂棗那種。她想要去微整一下五官，化妝取長補短。

那麼，小紅算不算是藝術追求者？不，不是的，小紅並非藝術追求者，大家不要混淆。幫助小紅化妝師也不一定是藝術追求者。

《國家職業分類大典》中第二大類“專業技術人員”分類的第十中有“文學藝術工作人員”中第五小類“電影電視製作與舞臺專業人員”。也就是說化妝師的範疇分為“從事影視、舞臺演出藝術造型設計完成”與“社群服務人員”，他們之間同是化妝師，性質不一樣的地方，藝術與非藝術。

二、深入研究

小明在廠裡打工，他非常喜歡雕塑，但是他不得不賺錢維持生活。然後他利用業餘的時間去學習，他發現雕塑包含構圖、立體造型、雕塑設計、雕塑技法等基礎知識涉及木雕、石雕、泥雕、陶瓷雕塑等。

在網路上關注了大師的相關知識，甚至在網上買了一些書籍回來看，越來入迷了，看了兩本書，居然買一些雕刻的工具回家，並且開始學著雕刻，練練手！他發現他雕刻的沒想象中那麼好，還是繼續堅持下去。直到有一天他認識了一個雕刻師父指點一二，慢慢的……轉眼兩年了，作品開始有些模樣了。

他放棄了原來廠裡的工作。試著以雕塑謀生，他依然在不斷努力學習完善他的作品，堅持直到有一天以出色的作品成為有名的雕塑大師。

三、專業區域發展

小芳她原本是美術班裡的尖子生，一直以優秀的作品成績被清華大學美術學院錄取。但是她喜歡了英語專業，英語並非她最出色優秀的地方，畢業後又放棄了英語，選擇了平平淡淡的文職工作。到頭來的一生碌碌無為，藝術，沒有輝煌可談的人生，是比較遺憾的！所以說，學習藝術為什麼要專業領域發展！選擇一門便堅持到底，努力不一定有回報，不堅持不努力一定沒有回報！