首先我們需要明確巨星的定義。唱功之類的我就不說了，畢竟能在成為歌手的，唱歌都不會太差。巨星首先是國內甚至國際認知度，歌曲流傳度，大眾喜愛度等。

國際認知度：如果別人只知道你的歌，不知道你的人，那隻能只能說明你只是歌紅人不紅。需要的是當別人說起他的名字，就知道他唱的歌。

歌曲流傳度：一個樂壇巨星，最基本的標準就是他的歌曲流傳度，如果他的歌三五個人聽，那還叫樂壇巨星？

大眾喜愛度：身為一個巨星，粉絲不能低於五千萬，這是最基本的要求了。當然，這有個基礎就是。他可以是偶爾客串影視，但主業還是歌手，不然他就不是樂壇巨星了，而是明星了。明星誰都可以當，一些小網紅就說自己是明星了。

基於以上三點，我目前想到的只有他

歌曲的話，我個人感覺除了《黃河大合唱》《進行曲》等帶有國家印跡的能之外，沒有一首能永傳於世。如果非要一個理由的話，我只能告訴你，每個時代的喜歡的音樂風格不一樣。而且除它們沒有一定的意義和價值

1、中國大陸天后

中國大陸老牌樂壇天后：那英、毛阿敏、田震、韋唯

中國大陸中層樂壇天后：韓紅、孫悅

中國大陸新晉樂壇天后：李宇春、周筆暢、張靚穎

2、香港地區天后

中國香港老牌樂壇天后：徐小鳳、甄妮、梅豔芳、葉倩文、陳慧嫻、林憶蓮、王菲

中國香港中層樂壇天后：鄭秀文、陳慧琳、楊千嬅、梁詠琪、莫文蔚

中國香港新晉樂壇天后：容祖兒

3、臺灣地區天后

中國臺灣老牌樂壇天后：鄧麗君、鳳飛飛、龍飄飄、蘇芮、江蕙、孟庭葦、韓寶儀、蔡琴、張惠妹、辛曉琪、高勝美、齊豫

中國臺灣中層樂壇天后：蔡依林、蕭亞軒

中國臺灣新晉樂壇天后：張韶涵、王心凌、楊丞琳

張學友，任賢齊，王力宏，格格，降央卓瑪，費玉清，周杰倫，這些都算巨星了。

《吻別》，《一剪梅》，《火苗》，《心太軟》，《桃花朵朵開》，《傷心太平洋》，《還有我》，《走天涯》，《菊花臺》，《青花瓷》《龍的傳人》。這些可以永留於世了。

太多太多了，我就不一個個點名說出來了，只要不是主要以賺錢為第一目的，而是內心真正的熱愛音樂，希望透過音樂的歌唱，來傳達對人生的種種悲傷歡樂，鼓勵人們積極向上的音樂，在我心裡，都是好音樂！例如香港Beyond樂隊等等…

導語：腦袋裡面第一個反應是周杰倫，後面跟著張學友、劉德華、陳奕迅、張國榮、李宗盛。第二個問題

那些歌曲可以永留於世？

這個問題沒辦法回答。

你知道人有三次死亡：

第一次死亡是腦死亡，也就是你生理死亡。

第二次死亡是你下葬的時候，你親人好友宣佈你死亡。

第三次死亡是這世界上最後一個記得你的人，也死去了。

同樣的邏輯套在這個問題上面。

我覺得有太多歌曲可以永留於世。

因為每個人回憶不同，不同的歌給人帶來的情感共鳴也不同。

有人聽到周杰倫的《菊花臺》可能是憂傷，而有的人可能想到一些奇特的地方去了。

所以這個問題先放下，我們重點關注第一個問題：那些歌手算巨星？

巨星

我們得先來定義一下，什麼叫巨星！

我自己認為，巨星至少要滿足下面五個條件：

1.名氣大2.實力強3.影響力大4.票賣得動5.風評佳

一、名氣大：

這點應該也沒爭議，名氣不大，你的歌都沒人聽。

不過不是名氣代表你有實力，比如現在很多偶像明星。

二、實力強：

這點大家應該沒什麼意見。

沒實力，就是我們常見的流量明星，流量就是流水，沒有作品沉澱下來，過了就過了，因為永遠有新的流量。

那什麼是實力強的歌手？

三種情況：

會創作，就是自己的歌自己唱不火，別人一唱就火，這種人很多。

特別會唱，比如王菲、陳奕迅。又會寫又會唱，比如周杰倫、李宗盛。

三、影響力大：

有實力有名氣的人，被稱為明星，也被叫做公眾人物。

他們一言一行都影響了非常多的人，這也是為什麼我們要封殺一些劣跡藝人。

名氣也許慢慢會被新的明星拿過去，但是影響力不會。

比如周杰倫、張學友。

之前微博熱搜，還問質疑周杰倫幾乎沒什麼流量，為什麼演唱會場場爆滿，一票難求！

為什麼那麼多人冒著被抓的風向，還要去張學友的演唱會，這也是因為影響力。

四、票賣得動：

這點老郭在說相聲的時候，表達類似的意思。

你主流相聲說自己再怎麼牛逼，再怎麼高雅，根本沒屁用，關鍵是你票能不能賣得出去。

德雲社的票就是一票難求，郭德綱就是牛掰！

同樣，很多人自以為自己很紅，開演唱會，結果尷尬發現場子都坐不滿，這種人絕對算不了巨星。

五、風評佳

這點其實是最最最重要的！

很多人會誤以為，風評佳是指明星個人德行，其實不是的，跟這個一點都沒關係！

你沒看到全網黑蔡徐坤《雞你太美》麼？

蔡徐坤真的做了什麼傷天害理的事情嗎？

仔細想想並沒有啊，只是很多人就是單純看不慣現在的流量明星。

再仔細想想，我們當年有沒有碰到同樣的事情？

我們的父母當年是不是特別看不慣周杰倫！

我們的父母當年是不是抨擊電子遊戲就是電子鴉片！

發現問題了沒有啊？

這中間的問題，其實就是話語權的轉移！

我記得當年，在豆瓣上面，李亞鵬那一版的《笑傲江湖》分數特別低。

而TVB版本的《笑傲江湖》分數很高。

你現在再去看，李亞鵬版本的《笑傲江湖》評分已經達到8.2的高分。

為什麼？因為當年看這個版本的小孩子長大了，他們現在佔據了網路的話語權。

當年聽周杰倫的歌的小孩子也長大了，所以周杰倫沒流量，但是影響力就是那麼強大。

至於蔡徐坤這些明星，也許等有一天，也會成為榜樣明星，就看00後那些人以後爭不爭氣了。

總結

說的那麼多，你以為我真的是想告訴你，目前華語樂壇的巨星是誰麼？

只要你自己心中認定他是巨星，那麼那個人就是巨星，每個人都可以有自己的答案，沒有一定的標準。

我只是把背後的規律拿出來，告訴你們而已，每個時代都有巨星，他們的共性是一樣的。

以上。

張銘峰2019將推出最新單曲《再聽濤聲依舊》 ，這首具有“詩”情“畫”意的新作，是經典歌曲《濤聲依舊》的續寫版，將與同門兄弟張浩然共同創作，並將聯袂演唱，《濤聲依舊》以“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠，姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船”古詩為元素，突出“鐘聲、漁火、客船、回顧、釋懷”的一種心境變遷為主線，歌曲像一本“小說”慢慢闡述著他的故事，慢慢演繹著他的傳說。

2019《濤聲依舊》這首經典的歌曲，歌詞中描寫的是一個非常經典的的愛情故事，青春爛漫的男孩和女孩是在一個秋日的晚上，在楓橋古鎮邊相遇、相識、相戀，最後因為不得已的原因，各自懷著一份對對方無盡的思念和真情而分離，回到了各自的世界。

若干年後的今天，兩個已步入中年的男女，又在楓橋邊相遇，面對江風漁火，古寺鐘聲，雙方蘊積在心的二十多年的思念一下子爆發出來。經過太多的世事滄桑、太多的榮辱沉浮、太多的感情折磨，才知道站在面前的這個人，就是自己一生中要苦苦等待的這個人。

一份真愛，已經錯過一次，千萬不能再次錯過。那種久淤於心的祈盼、渴望、見到對方後的那種欣喜、以及對對方心思的猜度和心靈的感應都蘊涵在歌詞所表達的意境中。

一個男人最難熬的狀態是什麼？眼裡裝著父母，腦海裡裝的事業，心裡藏著至愛。胸膛還盛著遠方……

那一句“男人傷心也流淚，眼中卻飽含著無謂”，是多少男人背後的堅持和擔當。那一句“大浪淘盡才能釋放光輝”又激勵了多少追逐夢想的人，撫慰了多少人的內心？

幾年前的張銘峰站在曾經的楓林看大雁南飛，它們的離去是那麼地決然。那一刻張銘峰覺得自己像是一隻離群的孤雁，明知寒冷的秋霜會冰凍如流的記憶，卻甘願墜落塵網，折翅斂羽，蜷縮在夢的巢穴裡不肯離去。是捨不得悠悠迴盪的鐘聲，還是在等待那個久違的過客？抑或是留戀黯然神傷的迷離？ “江河心中澎湃，再聽濤聲依舊。”久違的經典，20多年後的今天，原創音樂人張銘峰用《再聽濤聲依舊》，用自己全部的家國情懷續寫久違經典的旋律。

對於張銘峰來說，上天給了他讓人“驕傲”的天賦，卻同樣和他開了一個玩笑，慶幸的是，無論命運多曲折，他的夢想沒有放棄，他的“才氣”依舊奪目。

在一場迂迴的夢中，開始讀懂了禪味。許多翻來覆去的故事，其實到最後都要回歸起點。既然決定了悲歡聚散，就要默默地承受最終的結局。當有一天我們真的讀累了世事，看淡了人情，那就來到楓橋，伴隨那遠去的鐘聲再度聆聽那起伏連綿的陣陣濤聲。所以才寫下張銘峰用《再聽濤聲依舊》，用自己全部的家國情懷續寫久違經典的旋律。

那一句“耳邊又響起久違的濤聲，月落烏啼總是千年的風霜”，告訴我們永遠擁有愛家愛國不變的情懷。

現在的華語樂壇可稱為巨星的歌手：王菲、鄧紫棋、劉德華、張學友、張信哲、周杰倫、烏蘭圖雅、降央卓瑪、鳳凰傳奇、陳慧琳、龐龍、蔡依林、梁靜茹、張惠妹、王傑、任賢齊、劉若英。

這些歌曲可以永遠流傳於世：海闊天空、光輝歲月、真的漢子、水中花、朋友、容易受傷的女人、泡沫、一起走過的日子、一路上有你、愛如潮水、過火、七里香、霍元甲、套馬杆、站在草原望北京、相約北京、最炫民族風、不如跳舞、千千闕歌、走天涯、呼倫貝爾大草原、兩隻蝴蝶、兄弟抱一下、看我七十二變、說愛你、勇氣、分手快樂、一場遊戲一場夢、心太軟、傷心太平洋。

一千個人心中一千個哈姆雷特，每個人心中都有自己的巨星，你能讓一個喜歡民謠的人，列出他心中的搖滾巨星麼？很難，在我認為，沒有“通吃”巨星，只有“心中”巨星！

哪些流行歌曲能永留於世？很多，也很少！

很多：百年後，千年後，依靠科技的發展，很多歌曲都會留存世間，就像最開始的黑膠CD發展到磁帶，再發展到CD，最後到現在的數字音樂，每天都有大量的歌新歌產生，只要地球不毀滅，沒有大災難，基本都能留存於世。

很少：那些能夠代代相傳的歌曲，就會少很多，以最知名的鄧麗君來說，是多少50~90年代的經典回憶？但是我不能保證2010後還能有多少人聽過，更別提即將到來的2020後了，好歌是需要時代的磨礪才能像鑽石一般更加璀璨，只能讓我們拭目以待了。

張學友 劉德華 周杰倫 王菲 陳慧嫻 林憶蓮是我非常喜歡的幾位當代歌手。 我覺得他們幾位在現代華語樂壇上可以稱為當之無愧的歌壇巨星。

我認為永留於世的歌曲很多，比如 吻別 一路上有你 千千闕歌 來生緣 冰雨 忘情水 上海灘 聽媽媽的話 簡單愛 發如雪 菊花臺 容易受傷的女人 因為愛情 傳奇 紅豆 流年執迷不悔 棋子 傻女飄雪 月半小夜曲 偏偏喜歡你 為你我受冷風吹 至少還有你 當愛已成往事 泡沫 如果這就是愛情 終於等到 如果愛下去 左手指月 等等等等還有很多華語樂壇新秀都很優秀，他們對歌曲多元化的創新燈等，把華語音樂在世界樂壇上綻放出了更大的光芒！

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

還有賣專業人設的xx，xxx（粉絲太熱情所以匿名）其實也暫時不太符合1，學音樂的自然懂，學音樂多年但替代和絃都不會用，或者整天一個套路的人暫時是無法成為華語樂壇希望的……當然作為粉絲經濟他們很成功，粉絲也覺得他們很有才華，只是和音樂成就無緣了。

下面有人提到張藝興，其實張藝興還……真有點希望，因為他除了1其他基本符合，而且他比同事們鹿晗，吳亦凡的音樂水平高一檔。但1的程度還遠遠不夠，看以後怎麼努力了，畢竟吳亦凡也只差1……不過張藝興的審美好太多，吳亦凡短時間趕不上。

常石磊在業內其實公認1很強，畢竟和陳其鋼學過的，而且實力很明顯被低估了；但他實在不符合2和3，而且……短時間也改變不了。

1做到極限太小眾，而2做到極限是學貓叫。所以別的因素先不說，平衡1和2對許多人來說已經傾盡全力了。這個是長期的專業音樂教育和市場脫節導致的；在當下的環境裡，暫時沒什麼好辦法，只能靠音樂人自己調和。

以及稍微提兩句，當年被許多人嘲笑的李宇春，曾軼可其實現在都堅持下來了，並且歌曲品質也進步明顯。不過她們也過了當年的熱度了，暫時算不符合4吧。許多人都不知道她們出過新歌，就更談不上去聽去評價。

能夠真正反映音樂水平的其實只有1，但在娛樂圈的生存法則裡，2-7一個都不能少（反而1是可以少的，誰敢說吳亦凡生存得不好）。很多音樂人幾乎只靠1的優勢來補足其他的娛樂圈短板，比如常石磊；而很多娛樂明星滿足了2-7，卻死活都學不會最關鍵的1。

所以現在的問題是，1-7全部符合的，在最近這些年的流行音樂歷史上，基本只有周杰倫一個。而且周杰倫不光符合1，還比大部分同行強，這就更加讓後輩……相形見絀了。

當然這並不是說華語樂壇沒有巨星什麼的；很多年輕的優秀音樂人都在努力磨合；也並不是做到巨星才能有希望，其實只要努力耕耘做好音樂本身就是希望。但真的不想讓這個問題下變成各家粉絲尬推比水軍比刷存在感的戰場，所以就不說哪些人能成了。畢竟逐條對照下來，應該各位心裡早就有數了。

1，沒提到的人就只是沒提到，可能是忘了也可能是沒打算提，請不要有奇怪的揣測。

2，匿名的如果有人能迅速對號入座，那你一定是猜對了。

3，提一下爭議較大的張藝興，人家會彈吉他會彈鋼琴能給別人獨立做編曲都是實打實存在的，雖然出身是流量，但沒人規定流量藝人就不能懂音樂。拋開刻板印象吧。

4，這個答案只針對娛樂圈和商業市場音樂，沒提到獨立音樂的各位實在抱歉。獨立音樂要解決的從來不是創作能力問題，而是市場問題。

華語樂壇從不缺有實力的歌手 會唱的太多

可你說好的音樂人 就很侷限了 至少近幾年沒看見一個李宗盛、黃家駒、這樣的音樂人出現

但是發展趨勢較好的幾位 毛不易 詞很寫實

但如果後續作品交不出一首可以抵擋《消愁》的歌的話 那他的巔峰就是2017

還有一個歌手叫信 原名蘇見信 信樂團第一任主唱 高音的穿透力在那個年代的華語樂壇爆表了 年齡雖然大了嗓子回不到05年的巔峰了 但是隻要去現場看他的live 你會被感染 他安靜起來每一個音都讓你感受到溫柔 他爆發起來連呼吸聲的急促都運用到可以燃燒你

他血液裡的搖滾個性註定他不被主流所接受

但他的實力是不能質疑的

安利幾首《我記得》《暗藏後悔》《闖》《黎明之前》和在信樂團時期的火星演唱會現場版的《天亮以後說分手》《無可救藥的愛情》

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。