這三位先生都是我學習硬筆自認的老師！先三拜…

文師和董師均為明代書法家，他們在書法上的成就可謂千秋萬代之功！

文師以小楷著名，我們耳熟能詳的作品有老子列傳草堂十志等。

行書雖然也不少，但傳承下來的不是很多，文師的小楷以尖鋒入筆居多，易於人手，所以我把（老子列傳）列為硬筆學習的第一個帖子，這帖好上手又不失高雅，所以不論是新人還是老書家，寫它都不失身份！

而草堂十志，更是有口皆碑的偉大作品，所以它也作為我推薦臨習的第二個硬筆帖子！

在練好老子列傳後，再寫草堂十志就容易的多，學習硬筆也是需要循序漸進的！

再說說董師吧！

董師以行書最為有名，傳世作品也挺多的，

其作品飄逸靈活，又不失古意，而且地位高，財力強，又對前人書法作品勤於收集，所以眼界開闊，下筆自然有如神助了！

但傳說董師人品一般，有官大欺官和富而欺民的傳說，也打破了德高字才好的偉大理論，也算是一個謎吧，畢竟我們是學書法，他不好的一面就不要學嘛……

所以回到真正的問題中心上來了，誰的書法地位高？我覺得學小楷來說當然是文師地位高，學行書來說就是董師地位高了，對於前人藝術上的成就，我們現代人其實是沒有辦法進行準確定義的，只能一分為二來看才是上策！

趙孟頫完成了古典書法的延續後，在明代中晚期出現了文徵明和董其昌，二人作為帖學的代表人物，確立其書法史中的地位。那麼文，董二人，到底誰的地位高，這要從他們中，誰對中國書法史的貢獻大來講。文徵明一生書法藝術造詣最高的是小楷，然明代小楷書法成就高的如祝允明，王寵等，造詣都很高。祝、王二人比之文徵明，有過之而無不及。董其昌一生都在和趙孟頫爭高下，董氏繼承了二王帖學，在書風上，他以一種圓潤、通透的線條獨立於二王帖學之林。是具有獨特風格的大師級人物。他代表了明末帖學的高度，之後是王鐸。董氏影響了清出康熙和雍正兩朝書風，對清代前期和中期帖學書法的影響很大。綜合論述，董其昌的書法地位是高於文徵明的。換而言之，明代書法可以沒有文徵明，但不能沒有董其昌，因為後者對二王風格的拓展有重大貢獻。

應當屬趙孟頫地位最高，其楷書列為四大楷書之一足可以證明在書法史上的地位，其行書是公認學王羲之最有成就的人。無論小楷大楷篆隸行草，松雪公無一不精，都是頂尖水平。老趙大概是唯一別人有記載說有能力日書萬字的書法家，而且由於趙的這個速度所以當時作品流傳極廣，大陸就不用說了，北韓和日本這個時期也被趙書深刻的影響。在畫上，趙孟頫開創了飛白畫石，筆法寫竹，元四家幾乎都深受老趙的影響。

文徵明的書法溫潤秀勁，穩重老成，法度謹嚴而意態生動。雖無雄渾的氣勢，卻具晉唐書法的風致。他的書風較少具有火氣，在盡興的書寫中，往往流露出溫文的儒雅之氣。

董其昌書畫俱佳，因其人品不多表，書法不懂用筆，但把墨色玩的出神入化，值得借鑑學習。

趙孟頫的字遒麗圓潤！你若看看書法史上那些大家臨的蘭亭，一定會得出結論：最趙孟頫臨的形神兼備、幾可亂真！可以想見，在沒有影印條件的那個時代，趙臨蘭亭必定也是不可多得的寶物了！再一個就是他對書法的精熟和書寫工具的精良！想象他寫字一定富有節奏韻律！以蘭亭為風規的行書，是書法的最高境界！後世才俊心追手摹，接續文脈，文、董自是大家中的大家！若水三千，只取一瓢：能靜心、能書寫，該是多大的福報？！

地位趙孟頫最高無疑，其次是文徵明，最後是董其昌。我來具體說一下。

趙孟頫位於楷書四大家之列，書法水平就不必贅述了。總之很高他對後世書法的貢獻不低於其他三大家，趙孟頫也是元朝時期書法藝術復古風潮的倡導者。能詩善文，精工於書法。繪畫上還開闢了元代一代畫風，屬於大師級別人物。其書風遒媚、秀逸，結體嚴整、筆法圓熟，創“趙體”書，與歐陽詢、顏真卿、柳公權並稱“楷書四大家”。

趙孟頫善於吸取他人的長處，因而在書法上獲得較大的成就。尤為可貴的是宋元時代的書法家多數只擅長行、草體，而趙孟頫卻能精究各體。後世學趙孟頫書法的極多，趙孟頫的字在北韓、日本非常風行。他的書法理論觀點更是為後世留下了寶貴的學書資源。如:他認為：“學書有二，一曰筆法，二曰字形。筆法弗精，雖善猶惡；字形弗妙，雖熟猶生。學書能解此，“學書在玩味古人法帖，悉知其用筆之意，乃為有益。這些足以說明趙孟頫的地位了。

文徵明在書法史上以兼善諸體聞名，尤擅長行書和小楷，其書法在明朝被排在第一位。他的書法溫潤秀勁，穩重老成，法度謹嚴而意態生動。具晉唐書法的風致。也有後人說，文徵明的書法水平可以與王羲之媲美。足見其書法水平之高，在明朝排在第一位當之無愧。

董其昌也是明朝時期大師級的書法家，他曾不遺餘力地蒐集王羲之、王獻之、謝安、桓溫、趙佶、米芾諸名家法書，進行學習。他17歲開始學習書法時臨寫顏真卿的《多寶塔》，22術歲學習繪畫時師法黃公望，以後又遍學諸家，這種以古人為師的作法八十而不輟，伴其終生。他廣泛吸取對唐宋元諸家優長，抉精探微，使其書畫取得了超越古人的藝術成就。

書法家的排名是要看書法家於書法這門藝術所做出的貢獻排定的。都說王羲之是書聖，道理就在於王羲之改古為今，確立了妍美秀麗的行草書。

趙孟頫可以說對中國藝術的存亡有些很關鍵的作用，他一個特殊時期的人物，生活在南宋末年至元初。當時的社會環境看來，統治者很可能對漢人的文化不感興趣，元朝統治者為籠絡人心等方面的考慮徵辟趙孟頫做官，於是書畫得以傳世。趙孟頫本人經常抄寫經典甚至寫了六體千字文，也是希望有一天萬一漢文化衰落但是書法作品得到流傳，文化也能流傳下去也是這個道理。害怕漢人文化有一天被暴力消滅，自己能做出一些貢獻是一點。這是一個存亡的問題，趙孟頫的貢獻。

在書法上。趙孟頫尊崇二王，提倡自然書寫而不是描頭畫尾，在書法上正本清源的作用。趙孟頫一入大都，就開始與“京體”做鬥爭，也是這個原因。

董其昌雖然與文徵明同屬於明代，甚至董其昌是晚輩，但是於書法藝術的貢獻來說，董氏確實高於文氏。

董其昌擅長行楷、小行書和大草，我們一般認為他書法學楊凝式比較到位，行距疏朗在感覺上清新，使用淡墨的用墨法，在書法作品中始終仙氣繚繞。後來人也常把同屬士大夫階層的趙孟頫與他合稱“趙董”，於董其昌來說這是不得了的殊榮，董其昌一輩子都在與趙孟頫較高下。

文徵明不應該與趙董放一起比較，文氏書法最為人稱道的是他獨樹一幟，風格鮮明的小楷，書法在考量上要考慮到綜合成就的高下，文徵明書法，更多的情況下其實不論行書還是小草，都不是精品。明代書法高手太多，就單小楷還有祝允明、王寵一爭高下。草書有徐渭王鐸祝允明，行楷書有董其昌，文氏在這些人之中實在不出彩。

這三位當然都是了不起的人物，要論地位，那就要看綜合的實力和影響力。

一己之見，文徵明和董其昌還是要稍遜風騷。

第一；論出身，趙孟頫為宋太祖趙匡胤第十一世孫，正可謂根紅苗正，一出生就佩戴光環，這種與生俱來的優勢是平民出身的文徵明，和年幼家境貧寒的董其昌無法相比的。

第二；論名氣：趙孟頫被譽為楷書四大家之一，這種稱譽就結結實實地把趙孟頫推上了中國書法史上最崇高的地位，那身享“明四大家”的文徵明顯然與之無法可比，董其昌一生時官時隱，磕磕絆絆，就更遜色很多。

第三；藝術影響力；在藝術方面三人也是勢均力敵，沒有弱手，還都是全才，但趙楷的桂冠讓其影響力大行其道，名傳後世，這方面他以重比分壓倒文、董二人，儘管文徵明小楷造詣絕倫，但總體的影響力還是差很多。

第四；可繼承性；這三人能否繼續地被繼承，推廣，被後代學習，就一般從大眾的普通學習書法的需求來講，趙孟頫的楷書會越來越被廣泛的傳播，趙字也比較適合年輕人初學者的選擇，而文徵明、與董其昌的書法從推廣上有一定的困難。也可以預見，他們的影響力被放大的可能性很小。

這就是我認為，

為什麼趙孟頫比文徵明和董其昌二人地位要高的原因。

照片作品；褚遂良臨王獻之飛鳥貼節臨稿。選自（中國書法臨摹創作全集）。

四十年前，小學生的我聆聽任政老師講書法，其中就談到這個問題，說:董其昌比文徵明要好很多。即使今天，我依然沒有達到老師眼界，總喜歡文徵明的字多過董其昌，並一直沒有看出高明之處；同時，趙的楷書、行書等藝術成就被低估了，圜於傳統書法美學觀的含蓄、內斂、規整、合度基本思想從中作祟 也是造成千年以降，楷書一直在唐楷的漩渦裡不能自拔，以至於今天書法生死存亡的關鍵時刻，必須有所突破以求存活。數十年來，我看不懂的地方還是很多的，其中（1）董其昌的高明之處；（2）林散之的大草；另外也有讀懂一點的，可以分享（1）白蕉的書法，尤其是二王的研習與實踐，可以權當今天學習二王的最佳範本與借鑑；（2）魏碑理應成為重中之重的挖掘寶藏，為今天呈現更加豐富面貌的楷書、書法突圍之道提供參考學習的樣本。

首先感謝悟空問答的邀請，樓主問的這個問題“趙孟頫、文徵明和董其昌誰的地位高？”還是很犀利的。這三位書法家一位是元代“復古”書風的代表性人物，一位是吳門書派的領袖人物，一位是明代的書畫家、鑑藏家，松江書派的創始人，他們對於整個中國書法史的貢獻來說都是巨大的，但要是比較一下三人的成就，還是仁者見仁智者見智的。小編也簡單的來說一下自己的認識。

趙孟頫生活在元代，在外族統治的時期，趙孟頫堅持了最為傳統的筆法的傳承，無論是在書法還是繪畫上，這一點都是巨大的貢獻。文徵明更是開啟一代的書風，但相比較趙孟頫，文徵明只是小範圍的影響了地域的流派特點，不及趙孟頫的影響巨大。

董其昌可謂是明代耀眼的藝術家，他的主張、影響在清代以致現代都非常的深遠，他清新淡雅的書風是在顏真卿的基礎上創新出來的，康熙的推崇，將趙孟頫、董其昌的影響又延續了幾百年，在小編看來，趙孟頫和董其昌有著同等重要的地位，對於後世的影響都是巨大的。所以說董趙並列，文徵明相對於他們兩個來說只能靠後站了。

文徵明居然父子兩代人都是書畫大家，董其昌被清代帝王推崇備至，與趙孟頫有同樣的地位。

不過，儘管如此，文徵明與董其昌的藝術成就，還是不如趙孟頫的。

我們從幾個方面來說。

從繪畫來說，趙孟頫是元代的一代宗師。

主要表現在，趙孟頫本人已經在很高的繪畫藝術造詣級別，同時，元代的繪畫怎麼繼續發展，趙孟頫也是有導向意義的畫家和理論家。

宋元之交，中國繪畫也是深刻演變之交。一方面寫意畫興起，一方面傳統的唐代繪畫風格依然有強大的藝術表現力。今天山西應縣的壁畫《朝元圖》就是元代對傳統繪畫的繼承。我們從《朝元圖》可以想象，唐代繪畫藝術的厲害了。

同時，一種新興的文人畫，也在蓬勃發展。趙孟頫敏銳地覺察到了文人畫的價值，所以，他自己也是積極投入文人畫的創造。例如，畫竹，秀石。其中《鵲華秋色圖》就是他在文人山水畫領域的一件傑作。

在趙孟頫的影響下，元代山水畫，達到了中國畫歷史的一個新高峰。

而文徵明和董其昌是沒有這個歷史地位的。他們都是趙孟頫藝術精神的追求者。

從書法來說，趙孟頫旗幟鮮明地提倡復古，學習魏晉大師，下探唐代諸賢，在書法史上，是一次迴歸經典之旅，所以，趙孟頫的書法，經典的精神更加突出，創造了自己的新高度，為明清兩代的書法發展，做出了積極的貢獻。

而文徵明董其昌，雖然藝術成就也很高，但是沒有趙孟頫那種標程百代的領袖作用。

趙孟頫的楷書被列為歐顏柳趙四大家之一，這是很高的歷史地位和藝術地位的評價。