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1 # 青城力哥
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2 # zh明月清風
好攝影師應具備條件非常多,豐富知識和見識,敏銳觀察力,勤快工作與學習態度,待人熱誠等等。
攝影本身是與思想,情感交集的視覺藝術。攝影師的鏡頭,像畫家手筆能接受主人創作指令。至於如何啟發藏在人類內心深處情感表現,攝影師應進行塑造自然界的美,流露人性真實與魅力。人的容貌無法選擇,每人都會有隻屬於自己真實面容,攝影師應當用心靈和光,影、聲音、氣氛配合來塑造被攝者真情流露自美 。要想拍出人性自美,拍攝前做知己知彼,建議攝影師拍前填寫溝通設計表,記住讓顧客相信真摯朋友能說服某人某事足因還沒有找智慧傳遞出去方法。要進行完美溝通下三點需要勤記心:
1、感謝們給建議及填寫溝通表、拍攝留檔
2、尊重們意見、建議、並作詳細記錄
3、再同意們看法同時也希望們接受建議
二、拍前準備
1、先看顧客共幾套衣服麼套系拍幾張來構思要拍幾種感覺 。
2、設計拍攝思想拍攝方法構圖、布光推想拍攝過程對所有拍攝內容及結作胸有成竹。
3、認真觀察顧客臉型、體型設計拍攝風格 。
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3 # 石魚攝計
條件不限,大致基本如下:
一,能拍照的東西,
二,攝影興趣。
擁有以上這兩項即可開啟攝影之路
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4 # 攝影愛好者F
我覺得器材是次要的,首先要學習一下攝影的基本構圖,每次拍照之前先規劃一下構圖,主體,要表達的東西,即使用手機也能拍出好照片
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5 # MG2470311985
攝影都需要什麼條件?1、你要有一顆愛攝影的心
2、你必須得有一臺相機或是手機
3、你還得要會電腦、
4、會後期、
5、懂藝術、
6、會命名、
7、會書法、
8、會刻印、
9、知天文~~~~~
10、以後就不命序號了,自己加一下。
懂地理、寫遊記、發微信、會分享、會溝通、會吹牛、會培訓、會算賬、會法律、會諮詢、會看人、能熬夜、能開車、能早起、能爬山、會游泳、能上樹、能下地、會鑽洞、不怕狗、懂政治、懂娛樂、受得了忙、耐的住飢、熬得住冷、守得住閒、會伺候人,只要是在這個行業混幾年的,估計不成精也已經看破紅塵了,你以為拍個照容易啊?........我們老師看了後又加了一點應該學習的內容,我當時就想把相機扔了:景深、光圈、焦距、快門、光比、大逆光、小逆光、前45度光、135度光、反光板、營造光、平光、側光、七分人像、三分人像、全身照、俯拍、仰拍、感光度、光比、離機閃、引導線、興趣點、主體、陪體、黃金分割、對角線、剪影、高光溢位、直方圖、死黑、死白、自動對焦、焦平面、白平衡、白平衡漂移、測光點、評價測光、包圍曝光、眼神光、18灰、高調、色溫、低調、中灰漸變、漸變鏡、ND鏡、閃光燈輸出量、切割點、地平線、多重曝光、HDR、虛化背景、畫面語言、畫面簡潔、e構圖、地腳光、唯美光、鱷魚光、小清新、特寫、魚眼鏡頭、抓拍、擺拍、肢體語言、合影照、頂光、眼影、三角光、K值、拍攝模式、反光板預升、快門線、三腳架、畫質、銳度、ISO 、半按快門、測光鎖定、CCD、 白加黑減、黑白灰、亮度值、光學變焦、數碼變焦、全畫幅、135膠片、柔光、散射光、硬光、伽馬線、DX畫幅、APS-C畫幅、APS-H畫幅、防抖、大平光、LR、PS、LB、RAW、ACR、曝光模式、對焦點、快門優先、光圈優先、AF-S超音波馬達鏡頭、 鏡頭口徑比、B快門、C-PL鏡、高速同步閃光、鬼影、內對焦、前簾同步、後簾同步、 TTL、分割槽曝光、接片、糖水片、透視度、色相、飽和度、黑反轉、HSB模式、RGB三原色模式、CMYK模式、JPEG、熱靴、慢門、跟蹤、色階、曲線、高感、噪點、虛化、銳化、視角、機位、點測光、矩陣測光、交點、三分構圖、平行線、水平線、垂直線、框架式構圖、寬容度、動態範圍、懸浮人像、閃光燈指數、平價測光、點元素、前景深、中景、後景深、影調、色彩對比、大景深、淺景深、脫焦……等等。
以上這些是攝影的基本條件,會一點,會照相,多一點,會攝影,知道更多,一定是攝影協會會員了,知道很多很多,基本可以衝省、國協。全會了,你也就是大師了。
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6 # 澄澈的眼睛看世界
我的天啊!我想笑了……攝影,還要具備以下條件:
會電腦、會後期、懂藝術、會命名、會書法、會刻印、知天文、懂地理、寫遊記、發微信、會分享、會溝通、會吹牛、會培訓、會算賬、會法律、會諮詢、會看人、能熬夜、能開車、能早起、能爬山、會游泳、能上樹、能下地、會鑽洞、不怕狗、懂政治、懂娛樂、受得了忙、耐的住飢、熬得住冷、守得住閒、會伺候人,只要是在這個行業混幾年的,估計不成精也已經看破紅塵了,你以為拍個照容易啊?........我們老師看了後又加了一點應該學習的內容,我當時就想把相機扔了!景深、光圈、焦距、快門、光比、大逆光、小逆光、前45度光、135度光、反光板、營造光、平光、側光、七分人像、三分人像、全身照、俯拍、仰拍、感光度、光比、離機閃、引導線、興趣點、主體、陪體、黃金分割、對角線、剪影、高光溢位、直方圖、死黑、死白、自動對焦、焦平面、白平衡、白平衡漂移、測光點、評價測光、包圍曝光、眼神光、18灰、高調、色溫、低調、中灰漸變、漸變鏡、ND鏡、閃光燈輸出量、切割點、地平線、多重曝光、HDR、虛化背景、畫面語言、畫面簡潔、e構圖、地腳光、唯美光、鱷魚光、小清新、特寫、魚眼鏡頭、抓拍、擺拍、肢體語言、合影照、頂光、眼影、三角光、K值、拍攝模式、反光板預升、快門線、三腳架、畫質、銳度、ISO 、半按快門、測光鎖定、CCD、 白加黑減、黑白灰、亮度值、光學變焦、數碼變焦、全畫幅、135膠片、柔光、散射光、硬光、伽馬線、DX畫幅、APS-C畫幅、APS-H畫幅、防抖、大平光、LR、PS、LB、RAW、ACR、曝光模式、對焦點、快門優先、光圈優先、AF-S超音波馬達鏡頭、 鏡頭口徑比、B快門、C-PL鏡、高速同步閃光、鬼影、內對焦、前簾同步、後簾同步、 TTL、分割槽曝光、接片、糖水片、透視度、色相、飽和度、黑反轉、HSB模式、RGB三原色模式、CMYK模式、JPEG、熱靴、慢門、跟蹤、色階、曲線、高感、噪點、虛化、銳化、視角、機位、景深、點測光、矩陣測光、交點、三分構圖、平行線、水平線、垂直線、框架式構圖、寬容度、動態範圍、懸浮人像、閃光燈指數、平價測光、點元素、前景深、中景、後景深、影調、色彩對比、大景深、淺景深、脫焦……☕️
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7 # 紫影線上
攝影是一種愛好,你確定對這門愛好感興趣話,那就去學吧,那買個相機就可以,沒有相機用手機也可以,這個要看你在什麼立場,單反和手機的本質就是把畫面捕捉下來。如果說正兒八斤的條件話有以下幾個方面:
第一:單反,這個不可缺少的裝置,你可以用畫幅m43的或者半畫幅和全畫幅的,上是對單反的幾個定位,有了單反按下快門就可以了
第二:你要了解單反的原理,瞭解構圖,瞭解曝光的三要素,然後你是不是徹底的瞭解這三要素的關係。
第三:如果會用單反了話,你還要會後期修圖,因為後期修圖的攝影師不叫攝影師,所以你要學會photoshop或者lightroom,想要搞創作就學P.S.只是學調色那就學lr。
第四:你要有肯學的心,不管做什麼都要有這一點。
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8 # 可樂貓博士
其他攝影師說的都是一堆廢話,其實攝影很簡單。
攝影一詞是源於希臘語φῶς phos(光線)和 γραφι graphis(繪畫、繪圖)或γραφή graphê,兩字一起的意思是”以光線繪圖”。攝影是指使用某種專門裝置進行影像記錄的過程,一般我們使用機械照相機或者數碼照相機進行攝影。有時攝影也會被稱為照相,也就是透過物體所發射或反射的光線使感光介質曝光的過程。有人說過的一句精闢的語言:攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺影象。
需要條件:1相機,2審美,3用光,4會後期,5模特。
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9 # 新圖影像
攝影是減的藝術,與畫畫相反。 一幅好的照片有三個要求: 1構圖是否簡潔 2畫面是否表達出自己的意圖 3畫面是不是有很直接的吸引人的地方。 雖然只有三點,但沒一點擴充套件開來都可以寫上幾十萬字。 首先呢,就是要掌握足夠的技術, 任何好的思想都需要技術作支援,否則思想無法得到充分的表達。 其次呢,就是要鍛鍊自己發現美的能力,這個呢需要多觀察。 這是第二個層次。 第三呢,就是運用自己以往的各種閱歷,需要表達什麼,想到一個主題、一個意念,那麼就是用上各種道具什麼的,自己來創造一個環境和一種景象。
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10 # YULONG攝影世界
談談我對攝影的理解,但願可以幫到你
攝影其實很簡單,和寫作、繪畫、音樂是一樣的,用一種手段去表達和訴說,只不過不同於文字、顏料、聲音,而是透過照片。用這個角度去理解應該會更容易明白,找到了攝影的本質,也就抓住了初心
那麼首先你要熱衷於此,不是一時只好,也不是跟風湊熱鬧,必須是發自內心的喜歡,願意用這樣一種形式去豐富自己的內心。很多人玩攝影只是覺得看起來很酷,自己都不明白自己在拍什麼,這樣是不行的
確定自己真的喜歡攝影,就要樹立一個目標,比如寫作,要創作出什麼樣的文章,比如繪畫,要達到什麼級別,比如音樂,要登上什麼殿堂…攝影也是如此,他不僅僅是單純的光影記錄,而是有三六九等的,你要清楚自己的夢想!求上則中,求中則下,求下則無所得,目標很重要,他決定你最終的高度
有目標了就去學習,大量的學習,還是以文學為例,想寫出動人的名著,一定要飽讀著作,從前人的大智慧中不斷汲取精華,再開闢自己的道路。要學習中外文學,藝術史,豐富自己的思想和境界,再以照片的形式再現和表達出來。這注定是一個漫長的過程,但你會非常樂此不疲,因為你真的喜歡攝影
環境很重要,近朱者赤近墨者黑,和什麼水平的人交流便會學到什麼。不建議和一些思想落後、無知無趣、沒有追求的人混在一起。大多數人進步緩慢都是因為被一些人拖住了,不明所以,一味奉承互捧,真的是致命的軟刀子。
為自己選擇正確的方法。沒有專業知識的人,一定要進行專業的培訓,有些知識可以自己摸索,但有些真的不能,必須要專業的人來教。而且自學過程會浪費大量的時間和精力,而且效率極低,時間很寶貴,因為你的高度不是隨便拍拍,那必須風雨兼程。有所作為的人背後都有不為人知的巨大付出,要清楚事物的發展規律
就說這些吧,其實還是很簡單的一回事,要喜歡,要熱愛,要追求,要付出。
劍所指,無往不利!
回覆列表
熱愛。
像許多學科的學習一樣,學習攝像最需要的仍然是熱愛和堅持。
說攝影是一門複雜的學科一點兒也不為過,學習攝影就像人們說學習畫畫,學習唱歌,學習雕塑是一樣的。是系統並且融合多學科的一眾藝術表達形式。
題主給的問題過於寬泛,但我猜題主應該是因為覺得攝影是一件很有趣的事,才想著學習攝影,是把攝影當作一個 興趣一個業餘愛好,我就從這個方面來回答。
第一點:你需要一臺靠譜裝置本來第一點想談“美感”,但想了想,美並不是絕對的,千人千面反倒能增加美的表達形式。
這個裝置不一定是專業照相機。
我們欣賞一張手機攝影作品
所用裝置是MI MIX2S,怎麼樣,是不是看起來不失專業性。現在的智慧手機畫素動輒數千萬,而且最佳化效能良好,所以只用手機,你完全能拍出一張優秀照片。
那麼你需要的裝置只是一臺有著靠譜攝像功能的手機了。
如果你要買一架相機,那麼我推薦是
佳能”、“尼康”兩大品牌的單反相機,入門級700D、750D就夠用,還可以拍商業片。
第二點:你要學習構圖1.三分構圖法
攝影的基本技巧之一,國內也把它稱之為“九宮格構圖法”。用兩條水平線和垂直線將畫面九等分,將主題元素置於線的交點之上,既突出主題,又能使畫面更為舒適。
2.對稱構圖法
對稱是構圖的基礎手法之一,主要作用是使畫面具有穩定性。
適用於道路,建築攝影。
3.突出前景營造深入感
將感興趣的護體置於前景中,有效追加深入感,可營造立體氛圍。
4.框中框構圖法
利用拱形門作為教堂的圖框,給人一種向裡面延伸的立體感。
5.引導線構圖法
引導線有助於將看圖人的視線集中在最重要的元素上,可以利用道路,牆壁,規則圖形等作為引導線。
6.對角線和三角形構圖法
水平線和垂直線往往給人一種平定安寧的感覺,而對角線和三角形有一種[動的張力]
........
構圖法實在太多,這裡只舉最常見的6種吧。現成的構圖法就像數學公式,能輔助你解決問題,但能不能解決問題,還得靠你的理解。
第三點:多實踐攝影新手都喜歡拍風景建築,找一個合適的角度,加上光影,似乎就能得到一張滿意的照片,但攝影哪有那麼容易。而景物的拍攝,往往淪為路人照,沒有亮點。想要進階,一方面要多拍,不停的拍,同景不同時間角度去拍,然後從幾十張數百張照片裡挑出幾張最滿意的。
還有就是拍“動態圖”,這可不是gif動圖,而是看起來有動感的圖片。
這是一張段位很高的手機攝影獲獎作品,想要獲得這個鏡頭,必須有很好的攝影觀的敏銳的觀察力。在攝影初期,你會拍攝大量的靜物圖,而後期,你會開始嘗試動態圖,而對這些場景的捕捉,也會讓你的攝影段位迅速提升。
第四點:學會後期大多數情況下 ,你看到的優秀攝影作品都是經過後期處理的。後期是攝影的一部分 ,就像寫完詩歌再潤色一樣 。
左圖為處理後。
差別還是蠻大的。
學攝影必須要學習後期,常見的後期軟體就是PS,雖然用很多濾鏡軟體可以直接調色,但這樣做出來的圖片是沒有靈魂的。
如果你只是想成為一個業餘的攝影愛好者 ,學習我上面提到的四點即可,多學多練多實踐,慢慢的你就能摸索出適合的自己的攝影方法和技巧。
如果你想成為一名專業的攝影師,那麼我覺得你去專業的培訓學校諮詢會更靠譜,因為這個問題的難度不亞於怎樣成為一名專業的歌手。