攝影其實就是一個人各方面文化知識和內涵的一個體現。三個人拍攝同一個模特，即便是相同機位，得到的片子在經過後期處理以後也會有所差別。比如甲攝影師發現的是模特美，他就會抓到模特最美的瞬間，後期也是盡其所能來美化模特。乙攝影師想拍攝的是模特與環境的融合也就是我們說的環境片，那麼他就會吧模特的情緒，與環境的搭配放在首位表達。丙攝影師追求光影，他就會尋找角度，利用光影來展現模特的美。

1三位攝影師，拍攝同一個模特，會有什麼區別？

2首先每個攝影師的風格，和習慣，構圖，用光，背景處理，焦距。等一些專業的手法，都是不同的，沒有法在同步一樣的狀態。

3要說差別，手法不同，思維不同，所以出來的片子的感覺也是不同的。

4差別就在，構圖。用光。機位。景深的處理等。因為每個人都有自己獨立的思維方式，所以很多東西，都會存在差別，如果說，真正的差別是什麼。只有讓三位攝影共同拍攝一位模特的照片，拿出來以後，共睹一番，真正的差別就有依據了。

這個肯定是有差別的。

且不說，每個人看人或者事物的角度不同，就是每個人的審美觀都會不同的。

3個攝影師，

首先他們看模特的角度都是不同的。

其次他們拍攝用的手法，燈光，以及取景習慣都是不同的，且不說技術有高下之分，也許換了一個角度拍出來的別有一番風味呢！

還有就是文化內涵，也能看出來不同之處的。

你發現沒有，電影是最能代表視覺文化的產物。

有文藝感覺的導演和商業導演拍出來的電影完全是兩回事。

就算是拍同一部電影，他們表達的手法和意境都是完全不同的。