這個問題比較籠統，沒有明確的概念，我確實不好回答你。其實要注意的方面非常多，有文化思想內涵方面，有審美立意的構圖方面，甚至有些攝影師對自然常識的理解同作品的統一結合都存在一些問題，容易重視表面形式的東西，而忽略作品內涵的東西，這是一種比較普遍的現象。有很多攝影師長期養成了一種不好的習慣，恐怕很難改掉，主要是觀念的問題，觀念一定型，需要注意的地方他是不會接受的。你認真看一看很多獲獎的作品都是我上面所說的問題，已經形成了一種傾向，潮流。你說還能需要注意什麼呢？注意也沒用！本人提醒現在攝影界需要注意是：必須從教育，特別是高等教育學校的教授，講師重視提高中國大眾文化與藝術相結合的思想觀念！

做攝影師最應該注意的一個就是要細心，千萬不可粗心大意。嚴重了說，粗心可能摔壞相機、可能丟失客人照片（這種事情在影樓時有發生，後果很嚴重）；輕了說，可能一個不注意就拍出了廢片，因為粗心就容易忽略掉很多細節，光的細節、道具的擺放細節、客人衣服的細節等等，都有可能毀掉一張片子。

如果細心是第一重要的事情，那溝通就是第二重要的事情。溝通很重要，和化妝師的溝通（對妝面造型進行最佳化）、引導師的溝通（交流拍攝方式）、客人的溝通（瞭解客人需求），每一次溝通可能影響到最終的出片效果。

第三就是觀察力和創造力。多觀察可以提高審美水平，可以發現自己作品的不足之處。創造力是一個攝影師不斷提升和進步的不二法門。攝影是視覺的東西，視覺很容易喜新厭舊。不斷出新創意和新作品，能夠提升攝影水平。當然，創造力沒有那麼容易培養，欠缺一點也不是太嚴重。關鍵是基本功要紮實。

攝影基本功就是用光、構圖、美姿。基本功紮實了，提升就會很快。

謝謝邀請！我覺得作為一個攝影師，在攝影上應該已經具備了很好的攝影技術，但是，攝影是一門發展的藝術，一個需要終身去提升和追求的事業，而要保持作為一個不掉隊的攝影師更應該懂得不進則退的道理，因此，一個攝影師，不管其有名或者無名，無論其水平高或者低，要做到長期保鮮，在任何時候，都應該注意做到：

1、熱愛生活。攝影是對生活的記錄、世界的反映和思想的傳播。很難想象一個不熱愛生活的人，怎麼能有興趣去觀察生活中發生的點點滴滴，特別是那些瞬間即逝的場景，更難有對生活的深度思考。所以，一個熱愛攝影的人，做好一個攝影師，需要對生活永遠保持一種熱愛的心態。這也是人們願意把攝影作為自己終身愛好，而攝影師把攝影作為終生事業的心理基礎。

2、勤於觀察。要當好攝影師，就要始終養成細心觀察周邊環境、人和事的習慣，要多角度地觀察，想想能從中反映一種什麼理念？提煉出一種什麼資訊？能提升到一個什麼新的高度來看待這些環境、人和事？所謂攝影眼，除了基本的攝影觀察技巧外，更多的還是多觀察，多思考的實踐才能養成和練就的。

3、吃苦耐勞。攝影是個苦差事。有句話說，好的照片是跑出來的，好的場景是等出來的。有一定的道理。比如說，不走出門去，不深入大自然，不耐心地等待特殊的自然變幻那短短的美麗之變，如何拍得出風雨雷電、日出日落那些感動心魄的自然壯觀？等待也是一個苦活，要有姜太公釣魚的靜心心態，才能釣得到與眾不同的大魚，那就是與眾不同的攝影作品。所以，我們很難在短期的旅行團中出好的攝影作品，試想，那種上車睡覺、下車拍照、回賓館睡覺的旅行團趕羊式的跑路，路線固定死了，時間卡得死了，怎麼能另有時間、另闢蹊徑去等待、去仔細觀察當地的環境和人文呢？而拍攝紀實場景或者事件報道，都需要跑路，第一時間跑到事件發生地，更是對攝影的新聞價值提出的考驗。況且，即使是同一個環境和事件，在拍攝的時候，也可以從橫豎高低鏡頭角度多拍，出來的效果往往就不一樣，這些，都需要跑。

4、堅持學習。好的攝影師絕對不止步於自己的現有視角，應該是開放的，積極學習別人的長處，積極參與一些攝影活動，登入攝影作品平臺，從別人的作品和攝影理論、理念中汲取營養，啟發自己的思考。從技術層面上看，攝影絕不僅僅是構好圖、用好光、對好焦，按按快門就了事的事，攝影作為一門藝術，更是在不斷髮展，需要攝影師終身學習，甘當小學生，敞開心懷，虛心求教。從攝影相關知識層面上看，攝影與其它知識更有千絲萬縷的聯絡，比如美學、地理學、歷史、風土人情、民風民俗等等，不瞭解一個地方的地理概況，四季變化，如何又有準備地去拍好哪裡的風光？不瞭解一個地方的歷史文化，如何又能抓住那裡最富歷史沉澱的古蹟？攝影最終玩的還是思想，器材和技巧只是表達思想的手段而已，所以，攝影真的是攝影師終身需要學習的課程。

5、善於交流。攝影不是閉門造車，鏡頭需要面對的就是攝影師需要去交流的，人像攝影更是如此，需要攝影師與拍攝者做充分的交流，才能表達出傳神的瞬間。就算在大多靜物的風光攝影中，事先的採風過程，就是攝影師與自然交流的過程。再次，就算完成了拍攝，出了攝影作品，要知道，攝影也不是孤芳自賞，攝影師拍攝的作品是需要透過交流中獲得評價和二次提升。好在哪裡？不足在哪裡？都需要不斷地在交流中聽取不同的意見，更好地促進水平的提升。

"人像要拍好攝影大師大概佔了70%的重要性，攝影師必須要注意以下幾點，別怕浪費底片不能拍到什麼東西都不要在意底片的使用，據說有人為了拍攝一個美麗的易落，一口氣拍掉絲卷底片，拍人像更是如此，模特並不是時時刻刻都能呈現出它最美麗的一面，有的模特看到鏡頭就會緊張，因此在正式拍攝之前，他才能真正的笑著，自然人能不能拍到這最好的一刻？就看攝影師是否願意拿底去換咯，也許會說，光圈還沒調好，構圖還沒完成之類的話。\

拋開職業模特不談，一幫人像所拍的物件，只是平常人，你沒有沒有覺察到過去，一個人兩隻手都不知道擺到哪配合和雜亂無章，所謂名勝古蹟那樣的照片你滿意嗎？我想再漂亮的小姐，你這種拍法都不能展現最美好的一面。

所以擺姿勢的事都落到攝影師頭上，叫一個大男人擺出風情萬種的姿勢，實在是很痛苦，不過你卻避開避不開我的勵志來說，我在攝影公司打工，最主要的目的就是多學習各種知識，也不是死的東西，手上沒有小影片，可以用雙手來做變化，小東西可以讓讓他變化，展現風情更是因為，同和合作配合。

人像和其他的攝影最大的不同在於你的物件是有生命的，有感情的，因此拍照是出了關心你取得的角度和其他自身的事情之外，必須時時刻刻的去注意到模特的心理狀態，嚐嚐攝影師再拍照，獅子知道教模特擺這樣的姿勢，那樣的姿勢，存在著一種大攝影師的主意，以命令式的口吻來指揮它豎不直，也許模特不願意這麼做，只要她一高興，還可以還可能出現一些Sunny般燦爛的笑容。

攝影是一種藝術創作過程，需要有一定的生活體驗、藝術修養與技術技巧才能出好作品。作為一名攝影師應該注意做好以下幾方面：首先要善於學習。除了學習攝影藝術基礎知識，掌握攝影技巧，還必須加強藝術修養，向他人學習，不斷提升自我素質；其次要深入生活。記錄生活必須去貼近生活，感受生活，創作才能有源泉，作品才有生命力；再者有獨特視野。所拍照片應該有個性，獨特角度，帶給人們美的視覺，留下無限遐思。

應該努力學習，應該堅持實踐。應該不斷總結。應該增加自己的全方位，智慧。天天給別人講課。自己卻拿不出幾張像樣的照片，獲得一次獎，就當做資本。使勁的炫耀，來證明自己。偉大來自平凡，從奴隸到將軍。只要出去照相，出手就得有。等等。攝影師應該注意哪些啊？如果沒有改天換地的決心。沒有當將軍的努力。沒有博大的胸懷，沒有那麼大的水平。咋注意，都是沒用的。

難得你會提問，我可得認認真真回答一下！我能說的基本上都是我平時的經歷，所帶給我的想法和思考，我總結了10條，我希望對大家能有幫助。

為了方便大家閱讀，我分條羅列吧。攝影師經常會沒有拍攝單子接，我希望做這份職業的你不要擔心這件事情。一定要寬容大方，一定不要吝嗇自私。每一次拍照都要用盡全力，相信我，這個不會錯的。你可能擁有不錯的拍攝技術，擁有不錯的後期技術。但除此之外，一定要有很厲害的交流技術。

相信我，多睡一會兒沒用，反而還會誤事兒。別問我為啥，上次就是貪睡，耽誤事兒了。想要第二天能拍好，老老實實在前一天做好準備，並且十點前睡覺。

不要妄自尊大，以為拍過幾組客人滿意的照片，就以為自己很厲害了。時刻記得要保持謙遜。

不要妄自菲薄，你拍出過好看的照片，你可以的。即便有什麼不會的，也可以好好學習，保持積極性，生活不會虧待你的。

如果你是獨立攝影師，拍攝之前一定要先寫好拍攝指令碼，這樣對方也知道你要拍什麼，會提前準備好衣服和化妝。如果你是自己提供化妝和衣服的那就當我這句沒說。

拍攝人像寫真的時候，一定要提前去看看場地，千萬不要隨到隨拍。很多時候你會發現：做好了準備，拍攝起來真的很省時間。

如果可以，記得在拍攝之前跟模特一起吃個飯聊聊天。相信我，這樣會讓你接下來的拍攝，事半功倍。

不要一直把自己的出場價格壓到最低，太低了就上不去了。況且你的器材都是花了上萬塊錢買的，光器材出動一次都值這點兒錢。更別說你提前寫好的指令碼，費心選擇的場地，還有跟模特溝通交流和後期修圖要耽擱的時間。

我是熱心村民，希望每一個攝影師都能有美好的未來，每個月都能接到合適的拍照任務。

我從事業餘新聞攝影三十餘年，並加入了新聞攝影協會。我從新聞攝影的角度粗淺談一下攝影師應該注意哪些。

二是要深入生活，深入實踐，植根人們的生活，植根生產一線，這樣才能拍攝出緊扣新時代主題，緊扣小康社會建沒和中華民族復興的偉大實踐的優秀新聞作品，以新，真，活的畫一面和可視的形象去感染打動讀者。

三是要充分體現新聞攝影的記實性，瞬間性，典型性，去撥動讀者心絃。對非突發性新聞可透過事前的藝術構思與恰當的擺佈去增添新聞照片的感染力和藝術魅力。

四是要注重人物情感的表達，要使新聞圖片情真意切，真實感人，就必須重視調動和發揮形象語言的獨特作用，正確把握拍攝時機，恰到好處地攝取所要表現的內心深處情感，攝取最充分，最真摯，最有代表性的一瞬間。

五是要提高新聞攝影的預見性，做到拍攝時心中有數，頭腦反應快，判斷力強，正確預見拍攝物件的最佳瞬間出現在什麼時候，什麼位置，這樣就避免臨場猶豫不決，貽誤時機。