張雲雷的唱功確實都不錯，有自己的特色，嗓音乾淨清秀，即便是擁有了歌手身份的張雲雷，首張EP銷量80多萬張，足以在各大音樂榜單上擁有姓名，張雲雷專輯的銷量似乎僅僅能夠證明他是真的很火，但不能證明他唱的有多好，作品有多令人驚豔。他從小學習曲藝，他的演唱方式也完全不是當下的流行音樂演唱方式，他的嗓音也讓他在選擇歌曲方面有很大的限制。而張雲雷發售的專輯中，歌曲不是曲藝風，表現也平平。的確，張雲雷對相聲的發展起到了至關重要的作用，畢竟此前還沒有任何一個相聲演員，能夠帶動一堆年輕的姑娘唱傳統曲藝，但同時，他也將飯圈文化和流量效應帶進了相聲圈。他的唱功依然不能和專業歌手相媲美，而張雲雷現在只能算是嗓子比較好的唱將，既沒有專門的聲樂訓練背景，也沒有一丁點的樂理知識，只能讓別人寫好歌，教他怎麼唱然後錄完拿出去賣。所以光有流量和嗓子，不等於是歌手，他們的身份終歸是相聲演員，唱只是他們的基本功課之一，最後還是為相聲服務的，不能脫離相聲，為了唱而唱。

如果有一天，張雲雷能夠憑藉自己的唱功獲得某一個專業音樂類節目的獎項，獲得專業人士的認可，那才是真正的跨界成功。

回答這個問題讓我想起了姜昆老師評價老郭，這不是在玩遊戲吧？我在回答許多有關德雲社方面的問題時，覺得“存在的就是合理的”這句老郭的“名言”，那麼小辮兒唱的歌兒也是如此，大家喜歡就OK！

他的歌曲有：深厚的底蘊，有紮實的唱功，有與生具來的音域天賦，有戲曲優質的基礎。如果專業的歌手來評價小辮兒一、二？一定說不出小辮兒唱功的問題，也只說某一首歌曲好不好聽而已，世上沒有十全的人，小辮兒一位27歲的年青人做到了。

據昨天統計在10月18號凌晨零點首發的細碟EP已達100萬張，我不知道當下流量歌星或歌手哪一位能夠做到？有，也極少！張雲雷的歌兒有人搶，就如老郭于謙的相聲有人愛聽，其實是一個道理。

如果讓專業歌手評價小辮兒的唱功，且先比一比看，一切都會一目瞭然……。

藝術是相通的。專業訓練唱歌所講究的呼吸方式、發聲方式、氣息訓練等手法，在相聲藝人訓練學徒時也都會用到，說到底都是靠“嘴”吃飯的手藝。

為什麼人在大聲吵架時容易聲音嘶啞呢？因為用的是“硬起聲”，這既是專業歌手的忌諱、也是相聲演員的所必須規避的。

普通人在KTV唱一個晚上的歌、第二天聲音就沙啞了，而歌手卻能唱幾個小時的演唱會、相聲演員表演一整晚演出，依舊聲色俱佳。

對於如何科學發音、這點郭德綱深諳其道，其門下徒弟——尤其像張雲雷、燒餅等從小跟到大的兒徒——自然也深受郭德綱近乎嚴苛的訓練。

稍加分析就會發現，但凡“娃娃腿”出身的相聲藝人大多數都具有不俗唱功——除了先天嗓音不佳者。而那些半路轉入相聲行當的演員，基本都沒什麼唱腔。

德雲社一眾藝人之中，論唱腔首推必須是陶陽，其次就是郭德綱、張雲雷、岳雲鵬、孟鶴堂等。陶陽呢，屬於天才型的嗓音，唯心點說就是為京劇而生，其他人則都是靠後天苦練而成。

和郭德綱的剛烈高音不同，張雲雷更趨向於低迴宛轉的自然音色。同樣唱《探清水河》，郭德綱唱出來就類似“家長式”的恨鐵不成鋼，而張雲雷唱出來時卻像在訴說一段悽美愛情、有種身臨其境的近距離感。

這或許是郭德綱沒能唱紅《探清水河》、而被張雲雷唱成了名曲的一個緣由吧，更是張雲雷能受到女性觀眾熱捧的最根本吸引點。

其實，沒必要把張雲雷與專業歌手做比較。要真比起來，那些靠修音、動輒幾十位樂器手配合的歌手、反而感覺遜色許多。

從《毓貞》到首張迷你專輯(EP)《藍色天空》，感覺就是清澈流暢，沒有任何錄音棚裡的那種“科學元素”，只有身邊小河流淌的Teana之音。

專業歌手也不一定唱的就好吧，每年畢業那麼多學音樂的，又有幾個有名氣呢？

還有啊唱的好不好也不是一個人說了算的，你可以去聽一下東方衛視張雲跟小哥的同臺演出。看完比較下他跟小哥比唱功怎麼樣吧！小哥可是上過多次春晚的歌手了！我個人感覺是毫不遜色，也許還要好！