鹿柴

空山不見人，

但聞人語響。

返景入深林，

復照青苔上。

譯文：

空寂的山中，看不見人，只隱約聽到遠處有人說話的聲音；

Sunny返照，光線射入林中深處，又映照在青苔上面。

賞析

這是王維後期的山水詩代表作──五絕組詩《輞川集》二十首中的第五首。

鹿柴（ｚｈàｉ寨），是輞川的地名。

詩裡描繪的是鹿柴附近的空山深林的傍晚時分的幽靜景色。第一句“空山不見人”，先正面描寫空山的杳無人跡。側重於表現山的空寂清泠。由於杳無人跡，這並不真空的山在詩人的感覺中竟顯得空廓虛無，宛如太古之境了。“不見人”，把“空山”的意蘊具體化了。

第二句中的“但聞”二字頗可玩味。通常情況下，寂靜的空山儘管“不見人”，卻非一片靜默死寂。啾啾鳥語，唧唧蟲鳴，瑟瑟風聲，潺潺水響，相互交織，大自然的聲音其實是非常豐富多彩的。

空谷傳音，愈見空谷之空；空山人語，愈見空山之寂。人語響過，空山復歸於萬籟俱寂的境界；而且由於剛才那一陣人語響，這時的空寂感就更加突出。

三四句由上幅的描寫空山傳語進而描寫深林返照，由聲而色。深林，本來就幽暗，林間樹下的青苔，更突出了深林的不見Sunny。猛然一看，會覺得這一抹斜暉，給幽暗的深林帶來一線光亮，給林間青苔帶來一絲暖意。

如果說，一二句是以有聲反襯空寂；那麼三四句便是以光亮反襯幽暗。整首詩就象是在絕大部分用冷色的畫面上摻進了一點暖色，結果反而使冷色給人的印象更加突出。

我以為這首山水詩最空靈，最寂靜。

山居秋瞑（王維）

空山新雨後，天氣晚來秋。

明月松間照，清泉石上流。

竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。

隨意春芳歇，王孫自可留。

有一首是我至今為止十幾年來印象最深刻的。蘇軾的題西林壁。

橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。

不知廬山真面目，只緣身在此山中。

這首詩的每一句話都有一種清晰的自然景觀呈現在眼前的感覺，讓人印象深刻，久久不忘。

橫看成嶺側成峰

遠近高低各不同

不識廬山真面目

只緣身在此山中

表面描繪景緻，實則蘊含各層哲理

中國是一個詩歌的國度。歷朝歷代都有大量詩歌湧現。詩歌體裁最成熟的當數五七言古今體詩。而唐詩是中國五七言古今體詩的高峰。無疑在山水詩中，最高水準的應該是唐詩。唐代在安史之亂前的盛唐，詩人們在創作中都散發著強烈的浪漫氣息。這就是前人所講的“盛唐氣象”。

盛唐時以孟浩然、王維、常建、儲光羲等為代表人物的山水詩。中唐時以韋應物、柳宗元等為代表人物的山水詩以及晚唐時以杜枚、溫庭筠等為代表人物的山水詩，代表著唐代山水詩的高原俊峰。

山水田園詩是中國唐代詩歌流派。它繼承和發展了陶淵明田園詩和謝靈光、謝朓等山水詩。唐代山水田園詩詩人在發掘自然美方面，成功地描繪了幽靜的景色，雄奇壯闊的景物。能夠巧妙地捕捉適合於表現生活情趣的種種形象，構成獨到的意境，把六朝以後的山水田園詩推向了一個新的高峰。在唐代崇嶺爭秀的山水詩人中，成就最高者，當之無愧首推王維。

王維既是詩人又是畫家，其以卓越的藝術素養和才能，使他筆下的山水詩“物我兩忘、空靈清幽，獨具禪思畫意。”意境之美在詩苑中獨樹一幟。在王維的山水詩中《山居秋暝》可稱一絕。詩曰：

空山新雨後，天氣晚來秋。

明月松間照，清泉石上流。

竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。

隨意春芳歇，王孫自可留。

這首山水名篇，詩情畫意中寄託著詩人高潔的情懷和對理想境界的追求。這首詩從結構和藝術及思想上都有其獨到之處。

一、音韻結構和體裁。

這首詩是五言詩，共八句。從平仄方面來看：

平平平仄仄，平仄仄平平。

平仄平平仄，平平仄仄平。

仄平平仄仄，平仄仄平平。

平仄平平仄，平平仄仄平。

其平仄結構，符合近體詩即格律詩中，起句平起仄收的平仄格式。

從首聯、頷聯、頸聯、尾聯對句的最後一個字來看，它們都是平聲字。分別是：秋、流、舟、留。在平水韻中《下平聲十一尤》韻部。押的是平韻，並且一韻到底。

從四聯上下句同一結構位置的詞語來看：頷聯和頸聯是對仗工整的兩聯。首聯和尾聯上下句同一結構位置的詞語平仄對立，四聯都相粘。

透過以上句、言數字，平仄相對，押韻，粘對，中間兩聯對仗工整的情況看，《山居秋暝》是一首標準的五言律詩。

二、寫作手法。

以空山點出初秋的傍晚山雨初霽，空氣清新，萬物一新，景色美妙。

以明月引出在皓月當空之夜，月光靜射在青松如蓋的林中。清冽的泉水淙淙地流在石上，像一條素練在月光下閃閃發光。描畫出清幽明淨的自然美。頷聯寫景如畫，用照和流兩字，以靜帶動，隨意揮灑。自然流露出既動人又自然的寫景手法。在藝術上達到了爐火純青的地步，非一般人能達到。

頸聯用二個動詞竹喧、蓮動描繪出純潔美好的生活圖景。此聯給我們一種質感的畫面：竹林裡傳出陣陣笑聲，那是一群洗罷衣服的姑娘笑逐著回家了；河中順流而下的漁舟，劃破荷塘月色的寧靜，使亭亭玉立的荷葉紛紛向兩旁分開，掀翻了無數晶瑩的水珠。一幅純潔美好，沁人心脾的安靜而又純樸的生活場景力透紙背。

尾聯用隨意兩字帶出了詩人情不自禁的歸隱想法。反映出詩人嚮往過安靜純樸生活的理想。王維出身高貴，詩中以王孫自喻，表達了其遠離官場而潔身自好的高尚情操。

這首詩的一個重要藝術手法，就是以自然美，來表現詩人的人格美和理想的社會美。表面看來，這首詩是以賦的手法，對景物作細緻感人的刻畫。實際上是用比興手法，寄託詩人情懷，含蘊豐富，耐人尋味。

這首詩在藝術上還有一個妙處，詩的中間兩聯同是寫景，但各有側重。頷聯側重寫物，以靜帶動。頸聯側重寫人，以動帶靜。二者互為相補。青松、泉水、翠竹、civilian，可以說都是詩人高尚情操的寫照。所以可以認為詩人在這兩聯中，以物明志，渴望人和政通。

《山居秋暝》這首詩無論是從格律詩的結構，對仗的工整清新來看，還是從語言表達和寫作的藝術手法來講都可算得上是一篇最為精彩的山水詩。

圖/網路

資料：百度百科

我覺得應該是這首詩

碧海藍天一線牽，白雲綠地映中間。

嫋嫋雲煙繞青山，風吹霧散朝陽現。

精彩的原因是

我剛寫的

田園山水詩我還是喜歡王維的田園樂。

桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙。

花落家童未掃，山客鶯啼猶眠。

怎麼獨獨喜歡這首？“詩詞以境界為上”王國維如是說。這首詩光看意境，已經是妙不可言。整首詩就是一副聲光色的畫卷，細細品味，讓人置身其中流連忘返。詩歌一定要代入感，能產生美感，同時也能帶入情感，否則再好的詞藻，也是一個華麗的新裝。

奼紫嫣紅的桃花瓣上覆著一層晨露，晶瑩剔透。嬌豔欲滴的柳葉圍繞著青晨的雨霧，若隱若現。花落灑滿的小路，不見家童的身影。只有空氣中偶爾傳來了幾聲布穀鳥的叫聲，再提醒客人還在酣睡，請勿打攪。

多麼美的畫卷，寂靜悠閒的田園風光。真是“身雖靜，而心已遠”

如此有意境的田園山水風光，舍王維而取何人？

萬水千山總是情，一山一水一關名。

村夫鄉野廊橋上，五更牽牛旭日明。

論起山水詩。當然數王維詩作最佳，尤其是《山居秋暝》，讀來朗朗上口，意境清新悠遠。

空山新雨後，天氣晚來秋

明月松間照，清泉石上流

竹喧歸浣女，蓮動下漁舟，

隨意春芳歇，王孫自可留！

這首王維山水詩的代表作，描繪了秋雨初晴後傍晚時分，山村的旖旎風光和山居村民的淳樸風尚，表現了詩人寄情山水田園，並對隱居生活怡然自得的滿足心情，以自然美來表現人格美和社會美。

全詩將空山雨後的秋涼，松間明月的光照，石上清泉的聲音以及浣女歸來竹林中的喧笑聲，漁船穿過荷花的動態，和諧完美地融合在一起，給人一種豐富新鮮的感受。

王維詩作的特點是“詩中有畫。畫中有詩”，像一幅清新秀麗的山水畫，又像一支恬靜優美的抒情樂曲。

每當我身心疲憊的時候，總是設法到人跡罕至的山野，或是淙淙流淌的泉邊，再高聲的朗讀這首詩，疲憊的身心，彷彿又回到了清新的大自然。

每當這時，我總是在心裡暗暗的告誡自已，官場的勾心鬥角，世間的爾虞我詐，你方唱罷我就登場，鬧鬧哄哄的，實在沒有什麼意思，唯有“山間之清風，水中之明月，目遇之而成色，耳聞之者成聲——取之不盡，用之不竭”，無須爭鬥，心安理得。

這，才是真正的人生！

謝邀:每個人的觀點參差不齊，理解能力也不同，山水詩有好多都很精彩，個人較欣賞喜歡，唐代著名詩人李白(字，太白)的這首《望廬山瀑布》日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。這首詩太美了！對山水的描慕展現了真正的意境美！