因為這部電影拍出了，人世間兩個最孤獨，最無助的靈魂，互相碰撞後，找到了人世間最純，最真的愛！讓人在內心深處，為之震撼，久久無法平復！

“這是關於兩個小孩的故事，一個女孩和一個男孩，在他們心裡，他們都是12歲，他們都感到失落而他們深愛彼此。”

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 ——呂克·貝松

《這個殺手不太冷》是導演呂克貝松的代表作之一，憑這部電影，他拍再多爛片也可以被原諒。

這部電影很經典，不管是故事還是人物設定，不管是主題還是內涵表達，都非常經典。

蘿莉配大叔的經典，殺手被救贖的經典，傳統的警察形象被顛覆的經典等等。

這些元素我們在後來的很多電影中都看到過，這部電影做到的是“一直被模仿從未被超越”。

除了劇作之外，這部劇從鏡頭運動到色彩運用，從背景音樂到剪輯風格，無一不精。

最為經典的一個鏡頭是瑪蒂爾達目睹家中慘劇，眼含熱淚到里昂的門前敲門求助。

當里昂糾結之後開門幫助馬蒂爾達的時候，鏡頭從馬蒂爾達的的正面拍攝，一道光照在女孩兒的臉上。

這是里昂開門時候的光線，而此時這道光線彷彿來自天堂，照耀在女孩兒的臉上，拯救她於水火，同時改變了兩個人的命運。

就連影片最後的片尾曲，簡單的哼唱配合音樂，道出了里昂一生的故事。

影視作品之所以能夠被奉為經典，跟受眾群體有著非常直接的關係。

這部電影的知名程度相當高，兩位主角一拿出來大家就能想到這部電影，甚至某句臺詞，每個場景都能給人非常直接的聯想，這就是經典電影的力量。

一部作品能夠做到如此，讓如此多的觀眾喜歡，讓看過的人能夠留下非常深刻的印象，那就是經典。

經典的力量就是不會被時間抹去，不管過了多久都有觀眾為他感動，為他流淚。

《這個殺手不太冷》做到了。

叫得上名字的角色都是人性殘破、壓抑、虛偽，甚至扭曲的、恐怖的。但是角色之間的衝撞、攻殺，將一切擊毀成化為齏粉之後，竟讓人感覺滿屏的一個無形的又完整的人性在那裡，未被玷汙。這部電影看完後是不需要你去同情其中哪個角色的，它荒誕而又自然，小眾而不疏離，性感卻不淫穢，極端卻非邪惡。歷歷在目的是灰色中一抹嫩綠。

《這個殺手不太冷》這部電影確實是經典的。非同一般的劇情、人物的精彩演出及出色的配樂使其成為九十年代動作片的經典之作。儘管影片遵守著主流好萊塢商業片的製片標準和價值尺度，但非同一般的劇情、人物的精彩演出及出色的配樂使得其又富有法國藝術片的一面。

人們常說這是大叔與蘿莉的愛情 ，在我看來卻不然 。大叔的內心也是一個孩子 ，他很少與人接觸 ，更不要說異性 ，小女孩直白的表達愛。 慢慢地動搖他的心， 讓他知道原來這個世界上還有這麼美好的感覺， 兩個孩子為了愛奮不顧身 為了最純潔的愛。

這部電影敘事節奏清晰流暢，毫不拖泥帶水。Leon、Stansfield、Mathilda，幾個主要人物個性鮮明； 加上如同MTV般快速切換的畫面，影片從頭到尾緊抓觀眾的眼球，非常難得。更因為此片，讓全世界認識到了娜塔莉·波特曼。

最後一幕瑪蒂爾達穿的像里昂一樣，將那株里昂最喜愛的植物埋在土壤之下。瑪蒂爾達失去了所有，但她曾愛過正愛著一個人，她的胃不再感到疼痛。里昂一生殺戮，為心愛之人死去他應該會感到心安了吧。瑪蒂爾達，里昂，兩個孤獨者之間惺惺相惜的愛救贖了他們，他們最終都會像綠蘿一般落葉歸根。

我來說說這個電影為什麼不夠經典吧

畢竟這是呂克貝松拍的最好的一部電影了

這是一部看了有三遍以上的電影

劇情很簡單很老套。

一個冷血無情，技藝高超的殺手，做著拿人錢財，替人殺人的活。每天的生活就是不停的殺人，保養自己的槍，給自己的盆栽曬太陽澆水。

一個家庭不和睦，叛逆時期的蘿莉少女，在家人都被仇家殺害之後，為了給她心愛的弟弟報仇，找上了殺手，讓殺手教她如何復仇。

一個腐敗墮落，吞食贓款，吸食毒品的政府警察。為了利益殺害了小蘿莉的家人，卻漏掉了小蘿莉。

殺手救了小蘿莉，於是和小蘿莉交織在了一起，小蘿莉要殺警察，小蘿莉和警察交織在了一起，殺手為了救小蘿莉和墮落的警察交織在了一起。三個原本不相干的人就這樣宿命般聯絡到了一起。

先說三個主要人物的演技，每個人都貢獻了自己最巔峰的演技，三人互飆演技，好不過癮。

第一遍看的時候你會感嘆娜塔莉如此小的年紀卻成熟的讓人驚訝。

第二遍看的時候讓雷諾所表現出來的沉穩冷靜，不苟言笑卻又單純童真，不正是每一個長大了的男人想要一直保留的那份純真嗎？

第三遍看的時候，加里奧德曼癲狂到無以復加，瘋狂到骨子裡的天才般的表演讓人為之嘆服。這是我見過除希斯萊傑的小丑之外，最讓人心醉的表演。

如果你還年輕，你看到的就是一部激情的槍戰動作片，風格冷峻，人物個性鮮明。你會為里昂的死感到不解，甚至覺得如果沒有瑪緹爾達的介入，里昂可以一直這樣生了活下去。

如果你年紀大了一點了，裡面的感情線會讓你很霧水，瑪緹爾達和里昂之間那種說不清道不明的情感，似愛情卻又有點荒謬，似親情卻又不那麼純潔，似友情卻又更高於此。

再看一遍，里昂讓人感到可憐，如行屍走肉般生活了大半輩子，我們甚至感覺不出來他活著的意義，他也不知道自己活著的意義，他甚至不懼怕死亡，他對於死亡沒有概念。瑪緹爾達的出現，打開了他真正生活的大門，從此他愛上了生活，愛上了Sunny，愛上了在床上睡覺，他開始害怕死亡，害怕失去，他懂得了美好，他知道小瑪緹爾達很美好，他希望她永遠的美好活著，正如最後那盆銀皇后一般，離開了花盆，走向了大地。找到活著的意義，這正是最後里昂領悟到的。

致敬這部偉大的電影，它沒有宏偉的理想，沒有沉重的責任，只是一個孩子在找尋他曾經丟失的那塊可以讓他開心一整天的石頭。

瑪緹爾達：生活是隻有小時候這樣，還是一直這樣艱難？

里昂：一直這樣。

編劇腦子開掛了嗎？這樣的臺詞怎麼想出來的。

最後推薦大家聽一聽最後的片尾曲。非常好聽。

不請自來，個人觀點，僅供參考。

為什麼說《這個殺手不太冷》這部電影非常經典？樂哥有自己的解讀。

前面小夥伴們說過的劇情、光線運用、剪輯等優點樂哥不再複述，我從以下幾個方面闡述一下我的觀點：

年齡方面：馬婷達是一位12歲的少女，特殊的家庭環境及人生經歷，讓她看起來像是一個“怪物”：LUO莉的外表下神藏著一顆久經滄桑的心。里昂則恰恰相反，外表是一個鬍子拉碴的中年大叔，其實內心卻如鄰家雀斑小男孩般羞澀懵懂。

愛情觀方面：馬婷達的愛情敏感熱烈：要麼愛，要麼死！彷彿隨時要燃燒掉自己一般。里昂卻如冰凍三尺的寒冰，感情內斂，不會表達。

PS：兩個心理與生理年齡完全倒置、愛情觀處於兩個極端的人，相遇之後會發生什麼事情？

彷彿融化的鐵水倒進了裝滿液氮的容器……，畫面太美我不敢看……

電影和戲劇一樣，強烈的劇情及人物性格衝突，是整部作品最大的魅力！

如果問一個六歲的小男孩：你認為什麼是愛？

小男孩可能會說：愛就是把我的糖果全部給她……

如果問一個七十歲的老人什麼是愛，老人可能會說：“愛就是一生一世的守護與陪伴……”

由此可見，每個年齡階段，對於愛情的解讀是不一樣的。這部影片的經典之處就在於：

馬婷達和里昂用有限的臺詞和炸裂的演技，為我們演繹了一段跨越生理年齡和心理年齡的純美愛情！

三十歲的人看這部電影，會想起自己十幾歲時的愛情；六十歲的人看這部電影，會想起自己三十歲的愛情……

樂哥一直認為：好片的“好”，各有千秋；爛片的“爛”，千篇一律。

《這個殺手不太冷》這部電影，之所以經典，是因為它獨一無二、不可替代。它講述了一個好故事，沒有浪費任何一幀畫面；它演繹了一段純美愛情，適合於各個年齡階段；它讓我們見識到了好導演和好演員，原來可以這麼拍戲……

一樣的電影，不一樣的解讀。

我認為是影片的主題和人物好。

一、簡介：本片敘述的是一個12歲的女孩全家被殺後，逃到殺手裡昂的家裡，將自己的愛和希望寄託在這個中年男人身上。他們每天在一起生活，後天里昂也答應教瑪蒂達如何成為一個殺手。他們朝夕相處，也漸漸產生了跨越年齡的曖昧情意。最後里昂為了幫瑪蒂達報仇，與警察對決而喪命。

二、主題:

1.愛情。影片開始，導演設定的一連串鏡頭來表現萊昂的孤獨與寂寞：居無定所、四處流浪、亡命天涯....唯一陪伴自己的就是一盆永不放棄的蘭花。12歲柔弱無助楚楚可憐的瑪蒂達，因為從小享受不到家庭的溫暖，又遭致黑道的滅門之災，渴望一份依靠和保護，瑪蒂達雖然弱小，但表現出與年齡極不相稱的成熟與堅強。瑪蒂達為萊昂燙衣服做早餐做遊戲曼妙舞姿，融化了萊昂那顆孤寂的心。萊昂的強大成為瑪蒂達可以信賴與依靠的物件。長時間的生死與共、相依為命、彼此溫暖，讓兩位主人公產生愛情成為必然。其實，這部電影的主線不是蒂爾達的復仇，也不是萊昂的出生入死，而是他們兩個人這一段離奇而又感人的戀情。隨著劇情的推動發展，他們的情感也逐漸加深並漸入佳境，在最後即將昇華的時刻化為泡影。感情的完美就在於它的不完美，一份難以延續的情感倒不如終止在最高潮的時候，畢竟只有這樣，情才會永存。

2.由“規則”向“愛”的轉變彰顯人性的美好。男主人公里昂在開始是一個不懂人情的殺手，後來收留了少女瑪蒂爾達，共同生活，共同玩耍，變得開始享受每一天。在影片最後里昂需要做出選擇，是繼續做一個獨來獨往的殺手，還是去幫助瑪蒂爾達，成為一個敞開心扉的普通人。他選擇了後者，這一轉變讓他因此喪命，但是做出選擇的那一刻他是快樂的，體會到了從未感覺過的快樂，這是他的成長。里昂面對的兩個選擇，殺手生活是原則和規矩，而瑪蒂爾達則代表了愛，當愛撕開了規則的時候，原則便輸給了愛的時候，而促使他轉變的正是人性的美好。

3.救贖與被救贖。萊昂對於瑪蒂達而言，固然是值得信賴與依靠的物件，而她對於萊昂而言，又何嘗不是後者黑色生命中那縷突然出現的金色Sunny呢？同是天涯淪落人，再加上長時光的相濡與沫，生死與共，於是這樣兩個有著同樣孤獨且渴望溫暖的靈魂自然越走越近，最終擦出微妙的火花。雖然萊昂最後為了救瑪蒂達而犧牲了自我的性命，但他一定不會後悔愛上她。因為是她，讓他重溫了生活的樂趣，感受到了感情的甜美，並且完成了對自身靈魂的救贖，他最終用自我的血，洗清自我曾犯下的罪孽。而瑪蒂達亦不會後悔把自我的初戀給了這個叫萊昂的中年男人，因為是他，讓她得到保護不受傷害，重溫久違的家庭的溫暖，並明白了感情的真諦，且學會了該如何去珍惜。

三、人物分析：

1.職業殺手裡昂：影片開始就給人物五官的大特寫鏡頭，戴著墨鏡，言語簡單顯示出作為殺手的里昂的冷漠。之後在他殺人的幾個鏡頭中，不露面即殺光對方的所有手下。當他用刀架在對方脖子上時，又給了一個特寫鏡頭，仍然時戴著墨鏡，身後一片黑暗，畫面色彩顯得陰森暗淡。當他離開時，輪廓漸漸消失在黑暗中，給觀眾一種他時長期生活在黑暗中的冷漠殺手。在後來他進入一個新的住所，的一件事就是環顧四周，偵察此地是否安全。讓觀眾感受到里昂時一個做事嚴謹，擁有不凡身手的職業殺手。片中還多次出現里昂戴著墨鏡睡覺，旁邊還不忘放上槍支作為防身的全景鏡頭，色彩仍然運用的時暗色調。

萊昂雖然已年屆中年，而且為人沉默冷酷、機智幹練，但在他不苟言笑的外表下，卻深藏著一顆溫柔善良、天真質樸的赤子之心，多年來離群索居的殺手生活令他倍感孤獨與寂寞，生活中唯一的亮色就是那盆龍舌蘭。他把它當成自我的生命一樣來培育，不知不覺，這盆綠色植物成了他生活中唯一的朋友在他眼中，它甚至就是另一個自我。

2.叛逆而又單純的瑪蒂達：一個年僅12歲的女孩，經歷者家庭的種種矛盾。一個缺少愛的女孩，對這一切有了怨恨與反感，開始變得叛逆。片中給了電視的幾個特寫鏡頭，顯示出這個小女孩喜歡看動畫片，還有抱公仔的多個鏡頭都可體現她內心單純、柔弱的一面，但現實不容許她如此，才讓她謊報年齡和突然轉檯的鏡頭。她需要掩飾來顯得成熟和堅強。

作為一個資深的吃瓜群眾，我來回答這個問題。

首先，《這個殺手不太冷》是被很多人封為經典的電影，我也是非常的喜歡這部老片子！這部電影，伴隨著動聽的旋律，主題曲《he Shape Of My Heart 》更是十分的打動人心，百聽不膩。男主角讓·雷諾因為這部片子，而成為了國際巨星，這是憑藉這部影片，讓·雷諾正式進軍好萊塢，雖然後來也有《碟中諜》等好片，但是個人認為，《這個殺手不太冷》還是最為好看的片子。記者採訪讓·雷諾提及《這個殺手不太冷》時，讓·雷諾表現的也是非常謙虛低調，他並沒有大談特談這部影片，而是更關心下一部影片如何能拍的更好。而女主角納塔麗·波特曼，拍攝的時候僅僅只有13歲，飾演的是一個17,8歲的少女，故事主角也並非電影中那麼嬌小吧！憑藉這部影片，納塔麗·波特曼得到了很多的觀眾的肯定。男女主角的表現都尚佳，值得一提的是，加里·奧德曼飾演的緝毒警察，更是讓人拍手稱讚。雖然是正義的角色，但是覺得加里·奧德曼的表演介於帥氣和變態之間，演技真的是非常的精湛。

電影是以一個殺手作為主角，開始的時候給人印象是殺手非常冷酷，過著乏味單調的生活，當遇到了女主後，雖然願意伸出援助之手，但是也並不想與警察為敵，隨著劇情的展開，女主逐漸的愛上了殺手，殺手也試著接受了女主。個人認為，直到殺手講到自己曾經心愛的女人的那段臺詞，真的是讓這個冷冰冰的殺手的形象瞬間融化掉。最後，為了替女主報仇，殺手與緝毒警察正面開站，最後殺死了仇人。故事雖然簡單，但是卻讓人很羨慕這樣一段戀情，又有哪個小女生不渴望被一個成熟大叔保護呢？

《這個殺手不太冷》在2017年度排在IMDBtop的27名，現在是第30名，隨著《千與千尋》的重映，貌似有點熱度，然後這部電影的地位倒是下降了3名，不過依舊堅挺於前50名之中。

這部電影在個人的心目中依舊佔據著很高的地位，個人觀影也不止三遍，雖然知道了結局，依舊不改每次觀看過程中體驗到的孤獨和溫馨。

我們生來孤獨

哪怕世間人來人往,我們依舊生來孤獨。

對於孤獨和寂寞的感嘆永遠不缺少話題，作為一個殺手來說，孤獨是必須的，但默許從來沒有給他溫暖過，對於瑪蒂爾達來說，雖然有家卻感覺不到家的溫暖，而這個家即將面臨著崩潰。當兩個孤獨的靈魂遇到了一起會產生什麼樣的火花呢？

正如導演呂克·貝松說的：“這是關於兩個小孩的故事,一個女孩和一個男孩,在他們心裡,他們都是12歲,他們都感到失落而他們深愛彼此.”　

電影中把這種孤獨以及因愛而逐漸溫暖了孤獨的靈魂的意境拍出來了，所以這個殺手從來不再感覺冷，開始感覺到溫暖，但是當一個殺手開始體驗到溫暖的時候，也許不可逆轉的命運就已經來了。

為愛可以有多瘋狂

曾經一首歌曲裡唱到的：想要問問你敢不敢，像我這樣為愛痴狂！

愛情在每個時代同樣是個永恆的話題，而對於藝術表達形式如電視或電影來說，這樣的題材永遠是這類藝術形式重點關注的地方，《這個殺手不太冷》則把一斷看上去不可能的愛情以一種沉沒的方式表達出來。

曾經有一首妻子寫給參加越戰愛人的詩：

記得那天，我借用你的新車，我撞凹了它　　

我以為你一定會殺了我的　　

但是你沒有

……

記得那天，我在你的新地毯上吐了滿地的草莓餅　　

我以為你一定會厭惡我的　　

但是你沒有

……

愛意總是表達在不經意的所在，而電影里昂對瑪蒂爾達的照顧和被照顧，忍受著她的犯錯，也默默著為她做著後續生存的準備，也許在裡昴心中並不認為這就是愛情，但是在觀眾眼中，這已經是愛情的偉大表現了。

孤獨和愛情並不一定是孿生的，但是在孤獨中體驗出來的愛情卻顯得難能可貴，因為孤獨的靈魂總是需要被另一個孤獨靈魂慰藉，這種相互的溫暖是這部電影中的靈魂。

在爆炸聲中，裡昴用另一種方式表達了未曾說出口的愛意。

麻煩題目在“經典”二字後面加上“商業片”，經典的的商業片。老實說把這樣的電影直接說成經典，讓人感覺很彆扭。

認為這個電影經典的男人基本都有點戀童癖

認為這個電影經典的女人基本都有點大叔控

首次是小蘿莉和大叔的愛情的電影

為什麼有人覺得這部電影不經典

特別喜歡里昂最後單挑特種部隊，相當金典…童年第一次看這片子時，真想成為這麼牛逼的人

我看到的是一個殺人如麻的殺手，比一個儀表堂堂的政府工作人員更柔軟