前幾天回答了藝術的本質，今天你又問音樂的本質。藝術就包含了"美術、音樂、舞蹈、戲劇、影視"等等，其本質都是一樣的，只是表達方式和表達主體不同而已。自已領悟去！

人類特有優勢本質屬性天賦稟性的展露，以鬼斧神功的技巧描述色彩斑斕五彩繽紛的天然自然世界景色，抒發情感內心激動，給人帶來生活中不可缺少的歡樂享受的一部分。

音樂是大自然饋贈人類的不可多得的神聖禮物！

透過聲音組合傳遞，來洗滌心靈！！！

人類生活在這個七情六慾的社會，極大的慾望，產生了強權與弱權！

造成了悲歡離合！！！

音樂，就是在你悲痛的時候，淨化心裡，讓你忘卻煩惱！

在你歡樂的時候，讓你的歡樂散射出去，變成更多的快樂！！

音樂的本質

如果不追溯到最高的創造天才一上帝那裡，那麼，創造的藝術家就不會被理解;所以，需要一個世界藝術家(上帝)的心理學

我認為音樂的本質

就是美(真理聖靈)

音樂的本質說來無外乎是人對世界的一種認知態度，是抒發人內心情懷的一種特殊的藝術方式。它反映出人對世間萬物的感悟，對真善美的禪達。[樂記]中有一句經典的語言很準確的表達了音樂形成的過程"凡音之起，由人心生。人心之動，物使之然也，感於物而動，故行於聲。由此可見，音樂是人心所動而致，是人對外化物像和人事的一種真切反應。也是人類認識社會，把握社會的一種情感流露。就音樂的表達而言，與任何一種藝術都不同，它反應人的情感存在"三度創作"。首先，曲作者在內心情愫的作用下創作出優秀的作品，創作音樂只能體現音樂家個體的審美世界，它在沒有被演奏家詮釋之前還不能夠完全被社會接受，必須透過再"創作"。對於音樂家怎樣產生音樂作品，是一個很有意趣的事情，我們在此稍花點筆墨，簡述一下波蘭音樂家肖邦在創作他的著名的[降D大調前奏曲]"雨滴"時的創作經歷。大家知道，肖邦是世界少有的，才華出眾的鋼琴王子。他21歲那年隨父來到法國，以他那超凡絕倫的鋼琴征服了法國上流社會，即刻，文壇的雨果，喬治桑把肖邦拉進了法國高檔社群圈子裡面，他被女文豪喬治桑相中，成為喬治桑情感世界中最重要的部分。喬治桑在世界文壇頗具影響，她平時喜歡穿馬褲，抽雪茄，說話略帶點兒粗口。1838年，喬治桑約肖邦去法國馬爾卡島度假，兩人避開了公眾視線過私人生活。一天，喬治桑外出久久沒有回來，肖邦在這個孤島上有些惆悵，窗外下著小雨，雨聲輕輕滴落在芭蕉葉上，發出淅淅瀝瀝的響聲，肖邦觸景生情，按照雨滴☔️的敲擊聲，當下寫下一首動人的旋律來，以此表達他那種孤寂，彷徨的心境。"雨滴"是肖邦對生活的感悟，對外部世界物化後產生的藝術結晶。在樂壇，"感於物而動，故行於聲"的事件還不少，貝多芬思慕少女而譜寫的[獻給愛麗絲]，伯遼茲婚姻受挫後產生的[幻想交響曲]，李斯特失去心愛姑娘卡洛琳後創作的[愛之夢]鋼琴曲，都是音樂家情感被外部世界撞擊後所產生的音樂作品。音樂作品創作出來後還沒有結束，好的音樂需要好的樂隊演奏，這就產生了音樂上的"二度"創作。其次，演奏者是傳遞音樂藝術不可忽略的重要環節。好的演奏者能夠準確把握音樂的實質，將美妙的音樂準確無誤的表現出來，反之，再好的音樂也會被一個糟糕的樂隊所歪曲，誤導，美的音響就會戛然而止。弄清楚了音樂上的"二度"創作是怎麼回事後，我們再來聊聊"三度"音樂創作問題。所謂的"三度"音樂創作，就是指觀眾我們本人。在大家在聆聽音樂時，會因每個人的生活閱歷，文化程度和藝術修養不一樣而對音樂的理解不一致的。比如，一個屠夫在聆聽貝多芬的"愛麗絲"後你讓他談談感想，描寫一下音樂所表達的情緒內容。他可能所想到的就是母豬比公豬更賣錢，至於音樂所表現的哪種德國少女的高雅，甚至有人描述的在這首樂曲裡"能聞到淡淡的芬芳"那是不可能的。音樂所要表達的內涵與賞樂者有時會高度吻合，有時也會背道而馳。這是怎麼回事？一首歡快的樂曲，當賞樂者心情愉快時，她內心的喜悅與樂曲本身正好一致，構成心理學上的"同構"方向，如果賞樂者家中死了老母，她心中悲情湧起，也就會將歡快的樂曲看作帶有悲劇色彩的東西了。唐詩中的"感時花濺淚，恨別鳥驚心"就是說，人在悲傷時，再美麗的花朵也是會跟著掉淚一樣，音樂又何尚不是如此？綜上所述，音樂是藝術家，演奏者，聽者對物化世界的另一種認識，音樂的本質是音響，是旋律，節奏，和聲等一系列音樂要素組成的樂音世界，它是幫助世人抒發情感，揮灑激情的一種藝術！

音樂是生活的浪花。

音樂是無需翻譯的人類各個民族、不同人種所共通的語言。

音樂是激情、豪情、真情的再現。

音樂是生活的照片、影片和記憶。

音樂是最美的語言丶動人的情感。

音樂

——靈遁者

在眾多藝術形式中，音樂是絕對不能被忽視的。音樂也是伴隨我最長的藝術。連最小的嬰兒都能聽到音樂歡喜或者哭泣，這是我們熟知的。所以一個人，只要是擁有聽力，那麼就已經享受到了這個世界最慷慨的饋贈。

小鳥的鳴叫，小溪的流淌，各種樂器的敲打，各位音樂家的歌聲。總有一種聲音，能浸透到你骨髓裡，你無法拒絕的。

我高一的時候，和同學五個人瞎玩組織了一個樂隊，樂隊名稱叫：“莊戶樂隊。”就是說我們都是來自農村的，就叫莊戶樂隊。說是樂隊，但是什麼都沒有。就幹有幾個人，在那唱。

我喜歡唱刀郎，伍佰之類的歌，其他有喜歡唱陝北民謠的，有喜歡唱張學友的歌，有喜歡唱女生的歌等等。反正玩的不亦樂乎。班裡有活動，我們就會是主角。甚至鄰班有班會，我們也會客串一下，僅此而已。

現在聯絡的只有其中一個人，每當我和他玩笑的聊起這件事，我們總會感慨：“那時候很傻，但傻的快樂。我們也高大上了一把，玩了一回音樂。”

音樂無處不在，音樂是沒有國界的語言。年輕人在酒吧，在音樂帶動下發洩或者找尋刺激。廣場靠了音樂，把大家吸引到一起跳舞。多情的孩子，會用一把吉他，在女生宿舍樓下示愛甚至求婚。甚至二戰時期，一方把另一方圍住了，不打了，改放音樂了，回家或者思鄉的音樂，來瓦解一群人的意志。結果還真成功了。 這就是音樂的魅力，誰都認識她，誰都擁有她。她是大眾情人，國際閨蜜。

於我自己而言，至少就是這樣的。我是個宅男，有時候一天會放一首歌迴圈一天。就是這樣，我才覺得我在安靜的坐著，周圍是有人的。我心裡說話，也有人在聽，在反饋。

心理學上，有一種治療叫音樂療法，用來質量失眠，狂躁症等。還有比較神奇和搞笑的事，比如聽著音樂，樹木花兒會長的更快；聽著音樂，豬吃的更歡，長的也更好。這不是玩笑，是科學，你可以去查查類似的實驗。

關於音樂的故事，更是不可勝數。中國最知名的大概是俞伯牙和鍾子期的“高山流水遇知音”吧。最讓我難忘，久久回味的電影就有《海上鋼琴師》，看了後很震撼。但是又表達不清那種震撼。總之在看的時候，我和海上鋼琴師是相通的，我們是認識的，我和他也交流了。

音樂有緩的，有急的，有高的，有低的，你可以找到任何一種滿足你此時此刻的音樂。我的音樂列表，已經排了400多首歌曲了。我總是翻來翻去的聽。

甚至它們還給了我文學上的好多啟示，在音樂中徜徉，記憶也會變的更順暢。一個人開始是不懂音樂的，只是因音樂而笑，而感動。很單純的，就像童年的無知的一樣。後來有了一些人生經歷，才覺得每個音符，是有生命的。就像貝多芬那樣，扼住命運的咽喉，用音樂而戰。

摘自獨立學者，作家，國學起名師靈遁者散文

我記得曾經有一個少數民族歌手說過他小的時候在草原上放羊，當時他唱了一首少數民族的歌曲，把羊給唱哭了。從這點上說，音樂是表達個人情感的一種展現方式，透過音樂的表達讓你知道他內心的高興，愉悅，悲傷，失望，痛苦。它超越了文字，圖片，影像的表達，震撼到你的內心。

我個人覺得：音樂本質

1.使人快樂，開心，美好

2.表達作者的內心世界

為什麼什麼能引起不分種族，國籍的人們共鳴。

因為音樂是一種聲音語言，即使我們聽不明白歌詞的意思，但是音樂能讓我聽進心裡，透過音樂的表達在我們心中產生共鳴。

舉個例子比如：著名作曲家貝多芬的鋼琴曲《獻給愛麗絲》，他不是華人，但是這首曲經過了幾百年的傳播，今天我們聽起來依然覺得好聽。

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很榮幸回答您這個問題！

“音樂到底是什麼？”，這個問題就如同“人從哪裡來？”一樣，深遠而富有哲理。古代六藝 ：禮、樂、射、御、書、數中：“樂”排在了第二！懂禮而知“樂”！音樂是古人必習的技藝！再說還有一稱叫"四藝"：琴棋書畫，“琴”作為“樂”排在首位，可見音樂自古以來在人們的心中就佔據著不可替代的地位！不管古今中外皆是如此！音樂就如同人類的文明，文明有多古老，音樂就有多久遠！

那音樂到底是什麼？從客觀角度來說，音樂是“聲波”，任何樂器產生的聲音都是“波”在介質中的傳遞！聲音有音色，“波”有波幅，正是一道道波的傳遞與疊加產生了“聲樂”；而從主觀來說：“音樂”是人們發自內心的喜怒哀樂，來自靈魂深處的波動！人開心了會歡呼、憤怒了會吼叫、悲傷了會低沉、平和的時候呢，就如一波湖水！人們的這些聲音就是音樂的一種表現形式。當人將這些喜怒哀樂用樂器表達出來後，那便產生了我們所謂的“音樂”！

當客觀世界中的“聲波"與我們主觀的“心理波”產生共鳴時，那沒錯，這道“波”就是我喜歡的音樂！

客觀世界的變化時刻影響著人的內心世界，音樂是源於人內心的一種本能！我所認為的音樂就是：客觀的“自然世界”與我們人“主觀意識”聯絡的紐帶！----這條紐帶名為：“音樂”。千古聯絡，有人便有音樂！