擎天柱的原型車是一輛消防車—美國著名載重車Peterbilt379，這款載重車的質量非常好，早在1939年就在本土形成了一種壟斷的優勢和地位。從擎天柱的外形可以看出，這車型的車頭方正寬大，很經典古式，而且拖拽能力很強。

大黃蜂的出名程度跟擎天柱也是相當的，也是正派的角色之一，曾多次參加各種戰鬥，在變形金剛中，它的偵查能力非常優秀。在電影裡面，大黃蜂是主人公的第一輛車。

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　熱破是《變形金剛5》中出現的新角色之一，是大黃蜂的好基友，其原型車是蘭博基尼限量生產的Centenario百年紀念版，是為紀念其品牌創始人費魯吉歐·蘭博基尼誕辰100週年而推出的。車身使用了大量碳纖維材質部件，還換裝了極為誇張的空氣動力學套件，造型就像一條張著血盆大口的鯊魚。該車有硬頂版和敞篷版兩種選擇，全球限量僅僅40輛！它搭載了一臺6.5升V12自然吸氣發動機，最大功率為770馬力，峰值扭矩為690牛米，百公里加速只需要2.8秒。

擎天柱的死對頭、霸天虎組織心狠手辣的首領威震天的汽車原型為麥克泰坦系列拖頭，電影中出現的應為北美市場的車型，搭載麥克品牌下排量最大的6缸發動機，這臺排量達16公升的發動機最大功率為451千瓦，峰值扭矩更是達到了2790牛米，同時，其最大拖曳能力可以拖拽200噸的掛車在高速公路上行駛，真不愧是《變形金剛》裡的反派大boss

嗯嗯，是的，故事主線是1999年的事情了，但是最早可以追渠到一戰期間，代表著盟軍的霸天虎和代表著協約國的汽車人就在歐洲大地上的無人區開始了廝殺，你以為一戰期間的馬克沁機槍是怎麼來的？那是用擎天柱的一隻胳膊改進而來的！ 後來到了二戰期間，隨著工業能力的迅猛發展，代表著軸心國的霸天虎在德國的工業能力支援下極速發展，霸天虎取得了空前的科技進步，所以在戰爭一開始的時候，德國橫掃歐洲；與此同時，輪子上的國家（美國）在經濟的刺激下大力發展了汽車工業，使汽車人的實力更上一層樓，但是初期的總體實力還是遜於霸天虎，所以，當汽車人萬里馳援蘇聯的開始的時候，汽車人打敗，兵敗如山倒，直接損失了數百萬的兵力和一半的蘇聯國土，好在美國沒有受到攻擊，所以有源源不斷的汽車人到達戰場，逐漸，霸天虎被反推，開始了大撤退；為了快速結束戰爭，盟軍在汽車人的科技幫助下，完成了地球歷史上最大的登陸作戰（諾曼底登陸），不同於東線戰場的寒冷泥濘，西線戰場的溼潤，Sunny，給了汽車人很大的發揮空間，特別是大黃蜂，出組了風頭（參見即將上映的大黃蜂），在雙線夾擊下，霸天虎和軸心國很快就不行了，地球回到了和平時期，各國都忙於建設和發展，直到1997年，夏威夷的深空衛星探測到……（不能說了，再說就違反保密協議了，2019年再告訴你，保密協議只有二十年有效期）

沒有參照什麼事情，但是《變形金剛》起源於日本。首先要了解G1的含義，G1就是英文Generations One的縮寫，指的是變形金剛在過去歷史發展過程中(1984年至1992年)的第一個階段，同時也被譽為最輝煌的歷史時期。 可能很多人接觸變形金剛是從那一部著名的美國動畫片來的，的確，這是一部歷史上最成功的商業動畫片。但是，變形金剛的真正誕生身份及目的，是從做為玩具開始的。這就要追溯到變形金剛真正的出生地———日本說起。 1983年，日本著名玩具公司TAKARA(タカラ)將自己公司的變身車機器人DIAKRON(外國譯為DAICLONE)以及MICROMAN這兩種主要的玩具推向了美國市場，受到了好評。其實在這之前的八十年代初期，日本的DIAKRON的確是當時世界上銷售不錯的變形機器人玩具，用日本人自己的話來說，按當時的銷量來算，幾乎全世界每三十個人就有一個人擁有一個DIAKRON玩具。 看到這一巨大的商機，美華人當然不會坐而視之。於是，在1984年，美國玩具的大姥級企業——HASBRO(孩之寶)公司將TAKARA公司為主旗下的機器人玩具形象採用後，聯合了美國著名的漫畫公司——MARVEL COMICS推出了全新的機器人玩具系列，那就是被我們中國翻譯為變形金剛而用英文直譯為變化者的TRANSFORMERS。 為了更好的在美國推銷這些具有劃時代意義的玩具，孩之寶公司製作了TRANSFORMERS——MORE THAN MEETS THE EYE(國內譯名為第一天,第二天,第三天) 共三集的廣告商業動畫片，並付費在美國各大電視臺上播出，同時，MARVEL COMICS也於1984年9月推出了THE TRANSFORMERS的美版漫畫以便與動畫相呼應。(早期的美版漫畫幾乎是與動畫並行的，當時為月刊發行，從第四集開始改為二月刊，基本上每期為22頁左右，B5紙，四色印刷，共發行了80集)但是，好像是為了區分與動畫的差別吧，MARVEL版的漫畫在內容上與動畫有著本質的差別，除了主線均為汽車人與霸天虎之間的戰鬥外，在情節上可以說是絕對走著自己獨立的路線。不過，早期的美版漫畫製作之粗糙，畫風之差實在不敢讓人恭唯。所以，在宣傳上，還是動畫方面獲得了巨大的成功，變形金剛一度成為美國收視率最高的動畫片。於是，藉著這股熱潮，孩之寶又在1984年當中陸續推出了十三集動畫，加上之前的三集，共十六集，史稱第一季。(現已由RHINO公司發行了相關的DVD)在動畫片成功的帶動下，玩具的銷售自然也獲得了巨大的成功。於是，到了1985年，孩之寶繼續引進了日本企業旗下的其它機器人形象，並在第一季動畫的基礎上更換了片頭動畫製作了第二季49集的動畫。(同樣已由RHINO公司發行了DVD)另外，開始將玩具產品向國外輸出，英國等歐洲國家的玩具公司先後參加了進來。同時，日本於本年度的6月以?え！超ロボット生命體トランスフォ┼マ┼（戰鬥!超機器人生命體變形金剛）的形式開始在日本正式發售。(日本當時在引進過程中曾發生過疑慮,TAKARA不捨得放棄自己已經成熟的DIAKRON及MICROMAN等產品，但當TAKARA的上層人員看了當年的美版動畫之後，立刻意識到自己的產品已經沒有任何發展意義了。不過，日本在人物名稱上面，還是保留了以前的DIAKRON時期的叫法，比如說，擎天柱美版叫做OPTIMUS PRIME，而日本方面則還是沿用CONVOY的名字) 在漫畫方面，MARVEL仍然繼續銷售著漫畫，且故事發展完全偏離了動畫，比如震盪波是作為威震天的對頭來到地球的，並與之爭奪霸天虎的寶座等等。另外，MARVEL在英國的一家分公司在美版漫畫的基礎上稍稍加以改進，以英國版(UK)漫畫的形式在英國發售，(UK版漫畫為A4紙，11頁左右，其實是將美版漫畫拆成半分，內容上除包括全部美版漫畫外，還有與英國有關的大量原創故事等等，所以說UK版漫畫要超過美版漫畫，共發行了318集)而在漫畫大國日本，講談社的電視雜誌上也首次連載了與變形金剛有關的開場白式的介紹性篇幅，雖說只有三頁而已。另外，說一下變形金剛在世界各國的另類發展情況：在紐西蘭，故事主線與MARVEL版漫畫基本一致，但是唯一不同的是沒有擎天柱的存在，取而代之的是，汽車人的首領為天火，且形象為超時空要塞（太空堡壘）中的骷髏戰機版。在法國，高傲的法華人沒有采用英文的TRANSFORMERS的譯法，而是採用了日本的DAICLONE的譯法，故事以擎天柱(法國譯為TRUCK)對抗GUTSBLOCKER而展開。 到了1986年，孩之寶開始了自己原創玩具形象的開發，同時，另一個里程碑誕生了，那就是變形金剛電影版的上映。( RHINO公司發行了DVD)這部由孩之寶與MARVEL/SUNBOW PRODUCTIONS聯合推出的作品可以說是整個系列中最為出色的一部。劇情以擎天柱戰死，高速馬力無意中成為補天士而成為第二代領袖，威震天被宇宙大帝改造成驚破天，能源寶與五面怪的首次出現等等將原先略顯苦燥的單一劇情引向了另一個更高的境界。另外值的一提的是，這部電影的原聲配樂也是相當耐聽的，孩之寶當年也發售了這部電影的電影原聲樂——THE TRANSFORMERS THE MOVIE ORIGINAL MOTION PICTURE SOUNDTRACK的CD。遺憾的是中國當年並沒有引進這部電影，至使劇情上與第三季動畫有些無法連線。同樣，日本方面也沒有直接引進這一部偉大的作品，取而代之的是，由TAKARA與東映公司聯合推出了一部商業用廣告片——SCRAMBLE-CITY(大都市)來做為第二季與第三季動畫的過渡。由於在變形金剛電影版製作過程中啟用了大量的日方動畫製作人員，加之日本本身做為動畫生產大國，因此很輕鬆的就模擬美版的風格製作出了這部帶有日本風味的動畫。緊接著，可能是由於電影的高成本製作但卻沒有贏得足夠的收益吧，接下來的第三季動畫僅製作了30集，不過集集精彩。尤其前五集(五面怪)可謂是合理過渡電影版的佳作，另外，最後兩集描寫擎天柱復活的劇集把整個動畫系列完美的畫上了句號。日本在第三季的引進上面採取了將其獨立為一個系列的做法，並將其命名為2010。在漫畫方面，MARVEL版漫畫沒有像動畫一樣很快收尾，而是繼續著雙方的戰鬥，當然了，擎天柱的死同樣流行在漫畫中，只不過比起電影版來說死的毫無價值。同時，為了與電影呼應，MARVEL也推出了電影版的漫畫。而在日本，由講談社的電視雜誌上共推出了8話的黑白漫畫，內容是以前兩季為參考，描述金剛們在日本發生的故事。 到此為止，變形金剛最輝煌的時代其實就已經結束了，1987年美國方面拍攝了第四季最後3集的動畫——重生。其實這部動畫完全就是為了推銷當年新推出的玩具款式——HEAD MASTER(頭領戰士)，TARGET MASTER(目標戰士)，CLONES(克隆部隊)等而製作的，因此製作方面頗為草率，片頭更是用當年的玩具廣告動畫與第三季的片頭拼湊而成的。另外，由於短短三集，根本看不出新登場人物的任何個性，許多人物，比如六面獸只不過登場一面就結束歷史使命了……隨著美版動畫系列的結束，北美方面的玩具推廣轉為純電視廣告與MARVEL版漫畫。也就是從那時起，變形金剛玩具漸漸地轉變為非主流玩具了。 但是，也就是在那一年，變形金剛動畫在另一個國家——日本獲得了新生。日本TAKARA公司向孩之寶公司購買了動畫的製作版權後，獨自展開了新的動畫系列的創作，並再一次與東映公司合作，製作了第一部純日本金剛動畫——ヘッドマスタ┼ズ（頭領戰士）。這部動畫的人物是以當年推出的頭領戰士為主打，另外，TAKARA又將自己本公司以前的玩具形象，比如飛車隊等搬入了進來，組成了一個新的變形金剛世界。但是，日本人畢竟是日本人，那種日本動畫固有的問題也隨之而來，比如說，動態畫面的簡陋，登場人物單一，世界觀人物觀日本化太嚴重等等讓老觀眾們一時還不太適應。但不管怎麼說，這部作品還算保留著早期美版作品的影子，算得上是一部合格的續集。(PIONEER公司於2002年推出了日語版的DVD)而在漫畫方面，MARVEL推出了共4集HEAD MASTER的漫畫。日本講談社的電視雜誌上則是連載了以2010為主題的兩部共8話的黑白漫畫，並在年末連載了頭領戰士漫畫的第一話。在日版漫畫中，同樣也是以介紹那些平時在動畫中不怎麼或者完全沒有露過面的人物為主，另外日版黑白漫畫的製作水平可以說是大大的超越了美版彩色漫畫。 很快，時間又到了1988年，本年度的熱門話題為擎天柱的復活與隱者戰士的出現。這首先要提到MARVEL版的漫畫，為了讓擎天柱大哥復活，HI-Q博士(漫畫版中的人物)在那比羅斯星球，為擎天柱製造了一個復活用的身體，但是那個星球的人似乎很討厭金剛，為擎天柱提供了有毒的能量，這當然無法使用，為了給擎天柱提供能量，HI-Q博士將自己改造為能量人(變形為能量胸板)為擎天柱提供了生體能源，從而使擎天柱以POWER MASTER(能量戰士)的身份復生。這便是當年的主流玩具形式。另外，當年的另一大主流玩具為PRETEND(隱者戰士)。說到隱者戰士，就是說以正常人類形態，正常動物形態，或者機械形態而出現的人物，這些人物的共同特點是，身體外殼可以開啟，裡面隱藏著機器人，而機器人當然也可以變形。可以說，這些都是純粹美國風味的玩具。但是，日本人還是有辦法將其納入自己的帳下，日本TAKARA公司於同年又與東映公司參照美版人物形象推出了第二部日本動畫——超神！マスタ┼フォ┼ス（國內譯為隱者戰士，其實這個譯法是錯誤的，因為在動畫中不光出現了隱者戰士，還有能量戰士，頭領戰士等各種金剛。這個譯法真正應該直譯為各種各樣的力量，但可能是由於這樣翻譯存在著困難，於是便將劇中的全部人物都譯成隱者戰士了）。這部動畫描寫了從遠古時代來到地球的金剛，已經進化成為和人類一樣的模樣，另外劇中登場的汽車人新一代領袖ZILLA(國內譯為超能量人)在日版設定中僅是使用了擎天柱的身體，而並非美版中的超能擎天柱。從這一部作品開始，日本製作的變形金剛已經開始脫離了早期作品的風格，開始走向了自己的風格發展路線(糟蹋東西路線)。而日版漫畫方面則在1988年至1989年內連載完了8話的頭領戰士黑白漫畫與12話的隱者戰士黑白漫畫。 到了1989年，北美方面除了超能擎天柱與各種各樣傻乎乎的隱者戰士還在大熱賣外，又多了一樣新的玩藝——大型的變形基地以及基地附帶的MICRO MASTER(微型戰士)。而MARVEL後期漫畫方面幾乎就是隱者戰士的天下了，連鋼索，爵士，大黃蜂，甚至紅蜘蛛都被改造成了隱者戰士。而霸天虎最後的首領居然是一個日本鬼武者之類的玩藝兒，早期的優秀作品如今已演變成了人類與機器人結合體的怪物大戰了。總之汽車人最後在不知道怎麼又復活的擎天柱的帶領下稀里胡塗的勝利了。 日本在這一年也沒有閒著，不過沒有再去將美版的人物形象移花接木，而是第一次正經的進行了原創人物的開發。於是，一部有點回歸原點味道的作品誕生了——トランスフォ┼マ┼V（ビクトリ┼）（勝利之戰）。本作重新迴歸到了兩派之間為了能量爭奪而展開的戰爭為主題的故事，在玩具的設計方面也是獨具創新，幾乎所有的人物形象都有其獨特的風格。比如說能從胸甲變成武器的(BREAST FORCE)胸甲部隊 (組合成煞星) ，能變成機器人臉部的(BRAIN MASTER)智慧戰士 (組合成陸上王) ，能兩兩合二為一的(MULTIPLE TEAM)多重戰隊 (組合成為飛遙翼)。除了霸天虎的恐龍組合——怪魔是改自美版隱者戰士；汽車人的四個拯救隊員取材於美版微型戰士之外，幾乎所有的玩具形象都是日本原創，因此這部作品也是在日本人氣最高的一部。但是對於我們這些老觀眾來說，這部作品就像是一部機器人版的魔神壇鬥士，只不過披了一件變形金剛的皮罷了。與這部作品相關的漫畫同樣連載於日本講談社的電視雜誌上，共10話。並且內容首次與原著有了巨大的差別，比如說獅王是本身就存在著的角色，另外結局是雙方以和平的方式握手言和而告終。這在變形金剛的歷史上還是第一次。 隨著MARVEL版漫畫系列的完結，北美方面迎來了無聊的90年代，也是美版G1時代的最後一年。而孩之寶更是在這一年中推出了違反常規的玩具——不能變形的ACTION MASTER (動態戰士)。這個系列主要描述了變形金剛們吸收了新的能量——紐克利昂，從而失去了變形的能力，取而代之的是能夠變形的各種輻助工具。不過這一系列中登場的角色幾乎都是84，85年中登場的老角色，給人一種懷舊的感覺，另外機器人的關節可以靈活的活動。同時，孩之寶還繼續發售了新一批的微型戰士。當然了，微型戰士同樣也逃不過被日本人改編的命運，看好了微型戰士還有錢可掙之機，TAKARA與日本コロムビア公司又聯合推出了當時最後一部汽車人與霸天虎之間戰鬥的動畫片——トランスフォ┼マ┼Z（ゾ┼ン）（微型地帶）。但由於當時變形金剛已經越來越沒有影響力，所以這部原本計劃拍攝兩集的OVA動畫片只拍攝了一集就宣告結束了。本片描述了汽車人的微型戰士們在新一代的領袖DAI-ATLUS的帶領下擊敗了BIORANGER率領的九大魔神將軍。 從本部作品中可以看出，TAKARA似乎有著要回歸DIARKON的意思，新登場的角色完全就是當年日本機器人風格的再現，至於我們熟悉的美版風格……算了，不說了，就算把他當作日本戰國武士片好了。本作相關的漫畫當年出自講談社一本介紹金剛的小冊子中。 由於美國方面G1時代的結束，歐洲方面的玩具公司得到了抬頭的機會。到了1991年，以歐洲的英國，德國為中心的一些公司又繼續繼承美國推出了新的一批動態戰士，並適當的仿製了一些日版獨有的玩具樣式。而在日本，本年度沒有任何新動畫推出，只推出了一本相應的漫畫——バトルスタ┼ズ（BATTLESTAR）美版名為RETURN OF OPTIMUS PRIME(擎天柱歸來)。描述的是復活的星之擎天柱與超級威震天之間的戰鬥。本年度日本只發售了與汽車人有關的玩具，沒有發售任何有關霸天虎的玩具。唯一一款計劃中發售的超級威震天也中途死於胎中。 好了，終於到了G1時代的最後一年。1992年與1991同樣，仍然是以歐洲玩具廠商為主導的市場，並且歐洲的廠商們不再繼承美國的玩具設計路線了，這一年歐洲主打產品以汽車人的渦輪戰士和霸天虎的鍛造戰士為主。從這些新設計的玩具上來看，多多少少能找到一些早期產品的影子，而兩派的首領也終於不再叫擎天柱與威震天了。同時，日本方面也推出了最後的G1玩具系列，即合體大作戰系列（OPERATION COMBINATIONS）。遺憾的是這一系列沒有推出任何相關的宣傳作品，因此對其劇情也是一無所知，只知道大體情況是GUARDCITY（玩具原形為守護神）領導下的四個由微型戰士合體而成的機器人對抗霸天虎新首領BATTLEGAIA（玩具原形為混天豹）的簡單設定而已。至此，日本的G1時代也宣告結束，而整個輝煌的G1時代也由此收場。 G1時代之後，《變形金剛》的故事並沒有就此結束，之後又出現了以變形金剛故事為引子的後續作品，如《超能勇士》(Beast Wars)、《猛獸俠》 (Beast Machine)、《變形金剛15週年紀念版》(CarRobot R.I.D)等以及剛剛推出的《變形金剛——艦隊》 (Transformers Armada)。稱為G2（The Transformers Generations 2）變形金剛的故事就這樣生生不息的延續著一代代善與惡、正與邪鬥爭的故事。 也正因為《變形金剛》的這種獨具風格、超凡脫俗的劇情，這些牢固的基礎使得它能夠獨步當今動畫片的世界，傲視風雨多少年而屹立不到。也正是這種史詩般波瀾壯闊的劇情深深影響了一代人，在這一代人的心目中有著不可動搖的地位。

最早在自己的星球——賽星——上都是奴隸，被外來的五面怪殖民，然後就發動了民族起義，成功之後建國，按分工不同，也漸漸分成了兩派，一個民品負責建設，一個軍品負責保衛，和平時期，肯定是以文御武啊，時間長了，軍品不服氣，然後就開始鬧起來了，剛好又從軍品裡誕生了一個強人——威總，沒說的，幹吧，內戰就此爆發，此前，威總還挺得少壯派——無論軍民——人心的，柱哥的前世就是他的迷弟，但是隨著戰爭的爆發，大部分群眾漸漸就發現有些不對味了，區域性戰爭漸漸升級成全面內戰了，沒辦法，都殺紅眼了，停不下來，民品雖然戰鬥力不夠，但是架不住量多啊，選了個領袖，也就是柱哥，硬著頭皮繼續打下去，軍品雖然戰鬥力強，個個是精銳，但是量少——不少，就不會玩克隆技術了，結果，幾百萬年打下來，人都還在——民品下風，賽星已經快撐不住了——資源枯竭，沒辦法，民品只能留下部分在原地打游擊，自選精銳展開了一場史詩般的悲壯遠征，目的就是尋找新的資源支援戰爭，不想軍品仗著自己的高科技手段提前偵知了民品準備轉移的情報，於是展開了新一輪的追擊圍剿，結果“同歸於盡”，全部墜落在藍星之上，一躺就是四百萬年，巧合醒來之後，又繼續開打，民品實力不濟，又趕上軍品胃口大漲，要平推藍星完成殖民，正好施展合縱之術，建立了同藍星人的和平陣線，通力合作，才算穩住了陣腳，如果沒有特殊情況，戰爭會一直會進行下去，直到分出勝負為止，萬萬沒想到，在一旁窺伺已久的第三方殺進了戰局，這就是老牌的宇宙帝國主義強者宇宙大帝，企圖趁著雙方兩敗俱傷，精疲力盡的機會一網打盡，好了，啥也不說了，併肩子上吧，軍品賽星留守部隊全軍覆沒，威總也被“打”成了驚總，倒是民品靠著劣勢兵力鑽進了大帝閣下的內部，上演了一出“孫悟空鑽進妖怪肚子裡”的好戲，苦戰之後，大帝全面崩盤，民品趁機收復了他們的故鄉賽星，並把殘存的軍品們驅逐到了其他的星球上，但是軍品怎麼會甘心自己的失敗呢，他們一直做著反攻賽星，打回老家的美夢，所以一直團結在以驚總為首的軍品第二代領導核心周圍，直面以補哥為首的民品第N代領導集體，伴隨著宇宙瘋狂症大事件的結束，民品軍品似乎迎來了第三次的和平時期，和平似乎真的來了……話說，這劇情真的是很眼熟啊，尤其是讀了歷史課本以後，不得不說，歷史才真是充滿了戲劇性。

有人說變形金剛g1動畫對映的是二戰，但其實g1的故事非常簡單，就是擎天柱和威震天一個唱紅臉一個唱白臉合夥偷地球能量的故事。

故事主線是1999年的事情了，但是最早可以追渠到一戰期間，代表著盟軍的霸天虎和代表著協約國的汽車人就在歐洲大地上的無人區開始了廝殺，你以為一戰期間的馬克沁機槍是怎麼來的？

那是用擎天柱的一隻胳膊改進而來的！ 後來到了二戰期間，隨著工業能力的迅猛發展，代表著軸心國的霸天虎在德國的工業能力支援下極速發展，霸天虎取得了空前的科技進步，所以在戰爭一開始的時候，德國橫掃歐洲。

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汽車人和霸天虎的戰爭起源於墮落金剛的背叛，霸天虎主要是塞伯坦人中的戰士軍用機器、汽車人主要是工人，而且霸天虎普遍擁有飛行能力，所以霸天虎可以以比較少的人數擊潰汽車人。不過後來汽車人也訓練了許多戰士，又獲得了組合金剛和基地金剛、泰坦金剛的加盟，最終汽車人還是取得了勝利。

《變形金剛》電影裡面將外星文明和地球文明結合了，比如第一部美國建造胡佛水壩是為了隱藏住變形金剛的立方體能源，第二部埃及金字塔是由遠古變形金剛為了儲存能量發射機建造的。

第三部美國首次登月是因為探測到了月亮背面有變形金剛活動，這些都是結合了現實的人類文明和一些未解之謎形成的劇情。

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那有參照什麼，當年孩之寶的一個設計師，設計了一種能變形的玩具，投放市場之後發現銷路不太理想，孩之寶公司挺看好這個發明的，後來不知那個提了個打廣告的計劃，這個計劃交給了廣告部，廣告部在和電視臺商談之後，發現他們這筆廣告費居然能拍一個七集的動畫片，拍完後電視臺還能免費放，所以找來了一家日本公司，拍了第一季的動畫片，叫做變形金剛，剛開始只拍了七集，沒想到一播出，美國連成人都愛看，一下子這個玩具賣瘋了，一下子孩之寶發財了，後來變成了連續動畫片，連電視臺都求著高價購買播放版權，這就是狂派，博派的來歷，它們原型就是汽車人和飛機人，日本人的編劇筒直神人，