從他的巔峰之作《功夫》之後，他就已經江郎才盡了！只是他會吃腦，用飢餓營銷手法隔幾年才推一部電影，讓影迷搶著觀看，實則掛羊頭賣狗肉！

"努力，奮鬥"，20年前《喜劇之王》中在底層蜷縮困頓的尹天仇面對大海，如此鼓勵自己，20年後，尹天仇面對命運的不屈精神開枝散葉，同為小人物的如夢作為其精神的衣缽傳人，遍歷風雨，最終在《新喜劇之王》中上演了一出鹹魚翻身的奇蹟。

電影女主角如夢出身於普通家庭，熱愛表演，但身材一般，相貌平平，這在崇尚顏值，鮮肉當道的當下影視市場，無疑不佔優勢，而對龍套的角色追問，甚至因為被嫌囉嗦而與很多機會擦肩而過。為了一個露臉的角色，只要一個盒飯，雖然不可謂不拼，但十幾年依然原地踏步。年歲日大，未來如何？由此，電影設定了一明一暗兩條線：迴歸家庭，淪為庸常和繼續演戲，堅持夢想，在不同階段，兩條線輪迴交替，探究能否實現從此岸到彼岸的跨越。

影片開始時一本《演員的自我修養》，一條一條的龍套鏡頭，雖然我們已經有了思想準備，但是迎面而來的對於星爺電影的回憶和致敬依然心潮澎湃。也可以看出星爺對於演員選擇上的用心，男女主角都是跑過多年龍套出身，劇內外形成了一種無形的呼應。

影片就敘事脈絡而言，可以分為三個組合段，第一組合段是如夢碰到馬可之前的龍套經歷，為敘事走向做鋪墊；第二組合段是馬可如夢兩人相遇，雙方不斷衝突矛盾不斷升級；第三組合段是馬可成名後，勸如夢迴歸，如夢如願以償。

影片整體敘事流暢，邏輯清晰，張弛有度，有淚有笑。所謂無悲不喜，影片的整體情感走向為先抑後揚。第一、二組合段總體是抑，淚中有淚，淚中帶笑，而第三組合段是揚，笑中帶淚，揚眉吐氣，悲情消解，苦盡甘來。視點由己觀照，悲天憫人，結局為大團圓。這顯示了星爺的導演功力精進，對情節節奏的把握能力更強。

又有題材上對現實的映照和諷刺：人生難免起起落落，適用於過氣明星馬可，尤其適用於如夢這個資源有限的普通人。失意的馬可，因為尿褲子的出醜影片意外重新走紅，而這個橋段跟生活中很多人透過小影片走紅的現實相勾連，讓觀眾對影片有更多親近感；而如夢在窮困時，男友的背叛與薄情，閨蜜走紅後對其的寡淡與成名後的急切相認，某著名導演對其的言辭羞辱與頒獎時的盛讚，則凸顯了人情的涼薄與現實的無情。

與之相對照，影片中則構建了一個溫情的小世界，除了溫和的母親，暴躁的父親雖然不理解也不認同女兒的行為，當面兇狠，但背後卻儘量付出，幾次探班，都默默為女兒打抱不平。一邊從家中趕女兒走，一邊還詢問是否帶了鑰匙。愛之深，責之切；責之切，愛之深。（或者，一個暴躁而深愛的父親形象，也是星爺對自己家人的進一步和解。）還有"想睡她"的富二代，則是對她真情實意追求。走紅後的馬可，也是真心感謝如夢，趕赴如夢家裡勸說其重新追求夢想。

透過誤解、反差而凸顯的無厘頭色彩仍然是《新喜劇之王》的鮮明特色，在開篇部分，劇組招龍套時，各色人等對各種情緒的即興 "靈魂式"表演，居然還被劇組招收；"白雪公主"變身王寶強的性別反差以及身著裙裝的視覺衝突；整形機構開在市場，而"如夢"陰差陽錯差點整容成大猩猩；為拍出驚悚鏡頭，導演讓如夢裝成女鬼嚇馬可，結果不幸被嚇尿……等等情景不一而足。

本片雖然延續了星爺電影在賀歲檔搞笑的情節，但是也可以看出為了迎合市場，雖然都是小人物，但是無厘頭的劇情少了很多，或許無厘頭只屬於星爺，新喜劇之王是喜劇之王在時代背景下的延伸，也是星爺對電影和觀眾的妥協。

可能在星爺看來，只有懷著夢想的人，才是可敬的。因為自己的出身，星爺對無權無勢的小人物逆襲的橋段分外鍾情，也以電影為工具，為大眾打造了一個又一個小人物成功史，造就了一個又一個的怡然美夢。但就影片所重複傳達的資訊來看，有成為快消的隱憂。

所謂快消，指影片只是一時爽快，禁不住反覆品咂。《新喜劇之王》無視個體的不同，誇大了個人的力量，過分強調了奮鬥指向成功的必然結果，如夢最後功成名就固然是奮鬥的結果，但也是自身演技過硬，具備了成功的基礎，又有馬可相助。絕不是放之四海而皆準，簡單效仿就能成功。

星爺曾對創意的艱難心有慼慼，這一點我們也心下了然，但一想起功夫，想起唐伯虎點秋香，想起中國產凌凌漆，想起大話西遊，想起賭聖，想起逃學威龍，我們就不得不在駱駝上負重，在快馬上加鞭，越發覺得不能放過星爺，誰讓我們還指望著看他的電影，指望著另一部經典的誕生。

他做作為演員是很棒的，但作為導演用江郎才盡不貼切，因為作為導演他應該是無才的，同時如果你去看純粵語的周星馳片子你還會一如既往的喜歡嗎？他的演員成功有一半功勞屬於配音。

首先大家得了解什麼是電影，還有電影的營銷存在很多真真假假，比如說過度包裝，自我包裝。看待要持正不應該偏激。

罵星爺無怪乎幾個原因:一.賣情懷，我就無語了，電影哪個不賣情懷，情懷是什麼？高尚的心境和胸懷，提倡情懷都成了錯了，那就是要市儈膚淺才能獲奧斯卡嘍？二，廣告植入，這個我不否認，廣告植入的是有點突兀，你要非得因為廣告植入說它就是個爛片，那就不討論了。三，無笑點，星爺的電影，總是透過普通人略誇張的語言來表現人物的無奈，看似搞笑實則辛酸，所以人們總是看著看著就笑了，笑著笑著就哭了，這部電影表現是沒有大話西遊那樣誇張，微小處讓你會心一笑還是有很多的，難道不是大話西遊那樣的表演就不是喜劇嗎？

新喜劇之王江郎才盡就沒有，別具一格就很符合，總之，我會再去看一遍，看自己的電影，讓那些別有用心的人說去吧。

電影好不好看，自己看過才知道，聽別人說了就去黑去怎麼樣的，只能說有些畸形的電影觀。

至於非要說還電影票什麼的，更是無稽之談。你看過一百部電影，所以還了別人一百張電影票？你接下來人生要看幾百部電影，也就是你欠了別人幾百張電影票？因為曾經帶給過你歡樂，帶給過你經典感動，所以不能達到你的預期就不行了，換個天天拍爛片的突然拍個及格的就該感動到流淚？爸媽為你辛苦一輩子，說你一句逆了你的心意，就成了生死之敵？街邊混混每天打你一頓，過年這天饒你一次，就要磕頭謝恩，感恩戴德？電影不好看就是不好看，不要扯什麼電影票的事。任何電影不符合你的審美，你買了票看了不開心，說不喜歡是你的自由，可是非要拿欠電影票說事，還非說周星馳拿這件事情捆綁你，到底是誰捆綁誰？

事實上，現在都實際情況就是，因為周星馳曾經的電影太經典，誠如他自己說的，不是我們欠他的電影票，是他欠我們的電影票，很多人事實上就是這麼認為的。拍一部電影，費錢費力，讓你進影院花個幾十塊，就必須要百分百達到滿意，稍有不如意，就喊著我們再也不欠他電影票了，再也不會去看他的電影了，何等畸形和可笑！

當然，實話說，最近幾部電影觀眾的滿意度要低一些，這個不需要洗白，電影本來就是見仁見智，不可能滿足所有人的要求，所以整天看著豆瓣挑電影的人，多嘗試幾次，也許很多電影和他們說的差別很大。我們可以允許跑男大電影這樣真正的爛片，可以允許地球最後的夜晚這樣的史詩級營銷爛片，難道容不下一個曾經帶給我們無數感動的周星馳嗎？說回來，我可能不會去看新喜劇之王，但是仍然期待星爺下一部作品，因為他用心去做了，我一直心存感恩！

不是周星馳江郎才盡，我覺的是被資本捆綁了，商業化運作才使人急功近利！試想一下一個人如果只想著錢做事就不會全心全意了！

我覺得沒有哪一個導演拍出來的每一部片子都是觀眾叫好的，有好看的也會有不好看的，沒有人可以一直站在巔峰。只要他努力去拍了。

喜歡就去看，不喜歡也可以選擇不去看。

喜歡或者崇拜一個人要接受他的好，也要接受他的不好。不想去過多的去評擊一個人。

星爺還是那個星爺！星爺的電影今年春節檔並沒有打出爆款，在票房上沒有像以往一樣一起絕塵，目前落後於黃渤，沈騰的瘋狂外星人！也落後於吳京的流浪地球！甚至被熊出沒超越！只能說這兩年國內的電影製作人非常注重質量，多部優質的電影層出不窮！湧現出一大批優秀的電影人！一枝獨秀不是春，百花齊放春滿園！甯浩的瘋狂系列作為一個ip已經有了廣泛觀眾群體！黃渤的喜劇天賦和高情商也有一大批的擁躉！吳京一部戰狼2奠定了他一線的地位！而流浪地球也作為國內第一部真正意義上的科幻電影也讓華人感到自豪和驕傲！大家都對這些電影有一些期待！想要先睹為快！然而周星馳電影我們看了二十年，歷史二十年前的電影拿出來我們還會看，而且有的電影是看的時候笑，笑過後想哭！而新喜劇之王雖然有些炒冷飯的嫌疑，但是看過以後還是會給我們一些啟迪！不是每個人都會成為大人物，作為我們這些小人物的人生從來不是坦途，怎麼辦？看星爺的電影給你答案！不要放棄夢想，努力前行！努力過後未必成功！但是不努力的人怎麼可能隨隨便便成功呢？星爺的電影三觀正！能夠給你滿滿的正能量！而且星爺對電影的細節非常認真，這也讓很多的龍套演員一夜爆紅！總之星爺的電影能夠給我們指明一個前進的方向！對於還處在逆境中的我有很大的啟迪！不管怎麼樣，我都會支援星爺！我準備二刷！

觀眾不買賬，其實很正常。周星馳的這部《新喜劇之王》，它不是喜劇，也不是悲劇，就是一個平平淡淡的故事，表面上簡簡單單的一個跑龍套的故事，甚至於，不過就是如夢成為了當年的尹天仇，不同的是尹天仇最後依然沒有成功，而如夢，最終成為了自己想成為的人。很多人覺得，這哪裡是什麼新喜劇之王，就是炒冷飯，賣情懷而已，甚至於，覺得周星馳也終於開始拍爛片騙錢，所以，觀眾不買賬是在情理之中。但事實真的是這樣嗎？

簡單的問一句，周星馳缺錢嗎？一個平時沒有任何存在感幾乎消失的人，一個不拍廣告部接節目的人，會缺錢嗎？翻拍自己的經典，想要成功幾乎是不可能的，票房可能很低是其中之一，自己的名聲也會砸進去，誰會去冒著如此大的風險，去騙觀眾的錢？他傻了嗎？

周星馳不缺這點錢，他也不傻，觀眾不買賬的《新喜劇之王》，卻恰恰是他心裡覺得最好的，他只是想把他的電影給更多的人看，就像採訪中他說的，他不會說太多，只是想拍出來給你們看。

當年的尹天仇說到底還是失敗的，一個無論多麼努力的人，最後仍然是活在自己的夢想裡，這也是現實的。就像曾經的周星馳。他其實就是一個活在自己夢想裡的人，他執著於那些曾經，執著於曾經的那些經歷，甚至成了他的執念，如果不是遇到伯樂，他還依舊只是尹天仇，卑微的執著於夢想，卻永遠無法出人頭地。在《新喜劇之王》中，如夢最後的成功，究竟是如何成功的，是有了機遇，還是遇到了伯樂，並沒有詳細的說明，可最後，還是成功了。

或許這代表著周星馳心態的變化，曾經的尹天仇，努力，奮鬥，現在的如夢，同樣是努力，奮鬥，前者到了最後依然在奮鬥，後者到了最後，真的成功了。周星馳把自己的執念，在這部電影中給出了一個答案，給了無數為夢想漂泊的人一個完美的結局，他完成了他想完成的，卻恰恰忽略了，這不是觀眾想要的想看的。

《新喜劇之王》並不是爛片，它的意義遠遠不是表面那般的風平浪靜，但很可惜，它不是觀眾需要的電影，周星馳，也不再是被觀眾需要的周星馳。

就像一個人在炎熱的夏天，翻山越嶺為你送來了一支雪糕，他認為這是最好的，可你不需要，你想吃的或許是火鍋，而不是他認為合適的雪糕。

就像曾經的柯達，直到最後一刻生產的膠捲依舊是最好的，可結果依舊倒閉了，因為人們已經不需要了。時代在進步，人們需要的東西再不斷改變，人們想要創新，想要新的感官新的一切，而周星馳的這部《新喜劇之王》，思想也好，表達也好，都不是人們所需要的，即使有少部分人，包括我，依舊執著的需要著，可最終也不過是因為執著罷了。

我喜歡周星馳，從開始到現在，已經二十二年了，我看過他的所有電影，看過他的所有采訪，從少不更事到三十不惑。在這漫長的歲月裡，他從星仔變成星爺，從香港最低票房變成了經典，如今，再從經典成為了所謂的“爛片”。我想說，人的一生不過就是在不斷的攀登，越過種種去往最高的山頂，可歲月無情，總有一天我們開始老去，我們會體力不支，會有狂風暴雨讓我們身不由己，我們開始慢慢下滑，慢慢後退，無論我們多麼努力。在我們還未攀登的時候，甚至還沒開始的時候，周星馳就已經攀上了山頂，很久很久了，即使他自己都不願，即使喜歡他的人不願，但終究有一天他要開始下山，要開始從山頂退下，不是嗎？

我知道有些人不喜歡他，從始至終都不喜歡他，我理解，每個人的喜好都不同，我也有不喜歡的人，但，最起碼也要保留尊重不是嗎。從來，都沒有常勝的將軍，只有戰死的英雄，周星馳始終都在他的戰場上拼搏著，即使有過低谷，也未曾放棄過，他留給我們的，不止是曾經的經典，還有他的執著。請不要因為他沒有做到一百分，就把他貶的一文不值，請對這個把一生的時間和精力都給了電影的人，寬容些吧，謝謝了。