因為趙雷的一首《成都》愛上成都，更愛上趙雷，趙雷的歌樸實無華，總能讓人引起共鳴，第一次聽成都，就深深愛上了這種溫婉的旋律，沒有華麗的詞藻，只有淡淡的心酸和無奈。不在成都，卻置身成都。因為路上的人，總把他鄉當故鄉！

然後喜歡雷子的《畫》，要喝過多少酒，抽過多少煙，唱過多少歌，經歷過多少，才能唱出這樣的歌。讓我感覺民謠同搖滾一樣也是有精神的，執著、任性、浪漫、自由！

都說青春期的時候聽周杰倫，因為能找到新鮮、萌動的感覺。長大一點，開始聽陳奕迅，好像聽見自己的深情款款。再以後，喜歡上了民謠，因為覺得再多的曾經和故事都會變成淡淡的歲月。這是趙雷《我們的時光》，聽著這首15年的老歌，開始想起自己的故事！

光陰似箭催人老，日月如移越少年。聽著雷子的《少年錦時》，不由得回憶滿滿，溫暖的曲子最適合冷空氣來臨時聽，就是這樣躺著，點上煙，腦子裡隨著歌詞蹦出畫面。

字字皆你我少年。——“秋天的時候，柿子樹已熟，夠我們吃很久。我憂鬱的白襯衫，青春口袋裡的第一支香菸，情竇初開的我，從不敢和你說。晴朗藍天下，昂頭的笑臉，愛很簡單。”

最後評論一下，雷子是唯一讓我聽到感動的歌者。如果說許巍的音樂如詩，那麼趙雷的歌曲如劇，深深感動！而且讓人深陷其中，無法自拔！雷子的歌曲像Sunny，聽完刺蝟也會把刺收起，柔軟的看這個世界！所以說趙雷是個溫柔想Sunny的人，總能用歌曲唱散你心中的陰霾！

貧窮，苦難，挫折，絕望，環境下往往能更深的感悟生活，體味百味人生，趙雷的經歷我沒了解過，但從他的歌中可以聽出他窮過，落魄過，無能為力過，掙扎過，痛苦過，加上對音樂有獨特的才華，唱出了很多人的心聲，也因此成就了他，他的作品離生活很近，

再說下其他當紅的歌者，杰倫啊，什麼胡彥斌啊，什麼俊傑啊，一看就是好日子過的很多的人，自然就少了對生活的體悟，寫的歌往往花哨美觀，看起來很高大上，離我們的生活很遠。往往歌聽完了，卻不知他唱的是什麼。。

總結下，或許一個人物質豐盈了以後。就再也寫不出貧苦時的旋律，一個人有錢了，或許就寫不出感動人心的作品了，或許趙雷也是這樣的。。。或許吧。看趙雷以後的作品就知道了，可能寫的就是有錢以後的生活感悟了。。

趙雷，略微羞澀的文藝青年，最早一批藏漂族，一個普通得不能再普通的鄰家男孩。

擁有9分的作詞功底，8分的作曲才氣，6分的歌唱能力和編曲能力。

這6分不算低，在魚龍混雜的民謠圈算不錯了。因此綜合看，算是較優質的民謠歌手。

大冰說，趙雷不紅，天理不容！

這說法誇張了，而且是偽命題。

比趙雷有才的民謠歌手樂隊但始終默默無聞也不少，紅不紅也不是判斷一個歌手的段位和價值的基準。

趙雷的作品，文藝青年更容易有共鳴感，說到底比較符合這類人群顧影自憐的心理特徵。這是趙雷的優勢，但從長遠來看，缺乏更大的視野格局，將是以後潛在的瓶頸。

未來，趙雷可能會走進許巍一樣的死衚衕，難有更大的突破，作品製作可能越發精緻，偶爾會爆紅一兩首口水歌，但打動人的成色卻會慢慢下降，因為沒有太多新東西，以前直擊人心的憤懣，也會慢慢被優渥的生活所消解。

我之前看過一個關於趙雷與伍佰的mv,我看過之後覺得趙雷就像一個大男孩，但是他不善於表達自己，當他拿起吉他唱歌的時候又特別認真，抱著吉他唱歌的時候還有點靦腆，在青島巡演的時候，有一個兄弟對趙雷說完事，我請你喝酒去，趙雷笑著回到，好啊。他還是一個不講究的人，他和大冰一起去參加一節目，我特意去看過這個影片，非常隨意的穿著一件衛衣。

趙雷被埋沒了這麼多年，但是並沒有放棄音樂，甚至埋沒到有一天揹著吉他去《浮游》裡決定兩個月後砸掉跟隨自己多年的吉他，他不是輸給了自己而是輸給了這個浮誇的年代，迫於生計最後參加了快樂男生的選拔，最終止步於決賽12強，但是他沒有放棄自己的音樂。在他眼裡和朋友唱歌喝酒，那才不算“墮落”，他想要格格相入的舞臺，所有他決定浪跡天涯，去往個個地方演出，他和他的團隊開著摩托去過西藏，去過麗江等地方，他那段青春歲月，留給了好友最真實的映像。趙雷紅了之後並沒停下自己的腳步，又推出了幾首新歌《罪》《明天》《醉了》希望他越走越好，喜歡趙雷的多多支援，謝謝大家。