當想要真正的做一件自己想做的事時就會發現時間完全的不夠用，就好像忙起來後對喜歡攝影的自己就簡直是一種折磨，本應該花更多的時間在攝影上面的，但由於其他的原因，不得不在攝影這方面運用碎片化的時間，那麼碎片化的時間我們應該從5個方面來掌握攝影技巧。

其一、拍攝陰影是一件很有趣的事

下班後發現天色已晚，只要細心的你抬頭看到街邊的路燈，你就會發現將影子拍攝下來是一件很有趣的事，在拍攝時還可以嘗試著用各種構圖、改變拍攝角度之類的。

其二、善於發現身邊的圖案

在我們的日常生活中就會有很多很有意思的圖案，只要我們善於發現，並將圖案記錄下來，就會讓自己的照片變得很有吸引力。比如下面這張圖，一個腳踏車的停靠，如果人們都只是匆匆走過不注意看腳踏車所停靠的背景圖案，就會失去一張有意境的照片。

其三、陰影的對立面——光線的運用

光線的問題在很多的文章中都有提到，足以說明光線在攝影中的重要性。無論是在室內還是室外，都能夠為拍照找到最適合的光線，光線不可動，角度可以調節，被攝者也可以進行走位，或者利用有意思的圖形結合的光線來拍攝，也能起到吸引眼球的作用。

其四、吃飯也可以不閒著喲

誰說了吃飯的時間只能吃飯與閒聊的嗎？拍攝自己所吃的飯也許也是一個享受的過程，與此同時還可以練習自己的拍攝技術，拍攝美食想要畫面表現的更有吸引力，一定不要只選擇拍全景，特寫，甚至大特寫，拍出來的畫面都是很棒的。

其五、利用被攝主體所擁有的特性

比如我們拍攝的是幾本書，單單的拍攝書一摞一摞的可能不怎麼好看，這時就把書頁翻開，在將書放的有層次感一些進行拍攝，這樣拍出來的會不會變得有感覺一些呢？

日常生活中也能拍出好照片，這5條“攝影思維”，簡單實用

攝影，可以記錄很多美，在眾多美景中，攝影自學班認為，最值得記錄的，就是生活。用攝影人的角度，觀察周遭的一切，會發現日常別樣的美。

那日常生活中，要怎麼觀察，怎麼拍攝，可以拍出漂亮的照片呢？

攝影自學班，總結了5句拍日常生活的口訣，希望幫到朋友們：

變換角度多觀測。找到規律美景多。

拍了規律拍獨特，留意生活小角落。

注意生活有巧合。拍攝光影好片得。

結合生活的例圖，為朋友們解說下，這用於日常拍攝的5句口訣，怎麼用：

1、變換角度多觀測。

很多朋友問我，為什麼每天同樣的場景，別人能拍出好圖？我告訴他，可以拍美生活的方法：

（1）不要總用你站著的角度，觀察生活。

（2）蹲下，把相機放到地上，相機稍微翹起來一點，可以拍到不一樣的視角。

（3）留意路上的小水攤，注意其中的倒影。雲彩在地上，和葉子落葉在一起。

2、找到規律美景多。

拍日常生活，第二種實用技巧：找規律。怎麼找：

（1）路上的燈，最容易拍出遞進的規律。

（2）不同時間段拍攝，可以拍到晚霞下的路燈，可以拍到雪天的路燈，可以拍到夜晚得路燈。

3、拍了規律拍獨特，留意生活小角落。

有規律的照片，很漂亮，打破規律的靜物，更獨特。生活中還有一些小角落，我們可以留意觀察：

（1）躺在落葉中的腳踏車。

（2）透過某些縫隙、窟窿，拍遠處的風景。但要把這個窟窿或者縫隙留下些，構成前景框。如果縫隙小，那就把鏡頭貼得更近，即可。

4、注意生活有巧合。

我們想留意生活的巧合，但不知道，怎麼才能遇到巧合。我來告訴你，哪裡巧合多：

（1）路邊燈箱中地畫面，和現實生活中的人，最容易形成巧合。

（2）還有一些光影，比如樹葉後面的月亮。

5、拍攝光影好片得。

攝影，是光與影的藝術。拍攝光影，有哪些技巧呢：

（1）可以注意水面，拍攝剪影的倒影。

（2）調慢快門速度，拍攝夜幕降臨時的光軌。

（3）留意生活中的那些不容易，我們幫助其他人的能力有限，但也可以讓某些場景，引起社會的關注。藝術，如果可以，是需要有意義的。

這5條攝影技巧，介紹了多個日常攝影，應該留意的場景，和獲得美照的方法。

我來分享幾個小方法，可以借鑑一下。

1、積累拍攝場景，多注意觀察。

拍攝的內容題材和場景在拍攝中很重要的。“攝影眼”不是在拍攝的時候才有的，而是在前期拍攝中已經對類似拍攝題材看了足夠多的照片。

日常出行的時候，對周邊生活和場景細節多注意觀察，觀察的內容包括場景的結構、對映的光彩、多變的色彩、舞動的線條等。在出租車上、走路的時候，看到合適拍照的場景，開啟手機的取景框看看，如果畫面裡出現個人，效果會不會好一些。多做類似的嘗試，慢慢地就會發現適合拍攝的場景有很多。

2、不要一味地拍攝，在遇到拍攝瓶頸之前多思考。

在用手機拍攝了大量的照片以後，會發現在現在的視覺看以前拍過的照片，就會覺得當初要是換個角度或調整一下畫面人物的位置，效果應該會更好。審視自己攝影是否進步，可以看看以前拍攝過得照片現在的你是否還覺得拍攝的很好呢？

手機攝影的技巧其實很簡單，剛開始追求照片的形式美，如果你覺得形式美已經達到了，那可以將拍攝的重心轉移到畫面的內容，有趣的內容永遠是最吸引觀眾焦點的，在下次準備開啟手機拍攝的時候，記得思考哪些是可以拍的，哪些是不能拍或該怎麼拍。

3、多看優秀的攝影作品是提高審美和拍攝靈感積累的最佳方式。

在觀看優秀的作品的時候可以問自己幾個問題：

為什麼喜歡這張照片？

構圖和色調有什麼可借鑑的地方？

如果自己來拍攝類似的照片，自己會怎麼拍攝？

不要沉浸在自己的攝影世界裡，這樣很容易自滿和牴觸。多觀看優秀的攝影師作品，可以先從你感興趣的拍攝主題開始，遇到喜歡的作品可以儲存下來，如果在拍攝類似的題材的時候可以借鑑。閱片是一個再學習的過程，透過翻看優秀攝影師的作品，可以多些拍攝的思路，也會讓自己對照片的審美逐漸提高。

如何有效的提高攝影照片的品質？

1、攝影其實就是透過構思與創作，用相機來記錄自己心中美的畫面，從而感動自己，感染他人。想提高自己的攝影水平那麼就必須要不斷的提高自己的審美，平時多看優秀的攝影作品以及繪畫作品，從中去欣賞體會。比如優秀攝影作品中的色調、構圖以及用光，比如國畫中的留白，比如油畫中的色彩把握等等。

2、從大師的作品中不斷的提高審美，接下來要做的就是學會去發現美，從自己的生活中不斷的去尋找美。也許是路邊的小草、也許是清晨的朝陽、也許是某一次抬頭所見到的天空，只要去用心去發現這些都會給你感動，而這些感動就是轉化為優秀攝影作品的基礎。

3、攝影器材是攝影師手中的武器，你必須要了解它、掌握它，熟悉它的所有功能，使它成為你身體的一部分。這樣在你構思好如何拍攝後才能快速的調節它達到你想要的引數。這裡要說的是並不是只有頂級的相機才能拍出好照片，誠然好的相機能夠讓你在拍攝時有更多選擇的餘地，但是普通的數碼相機包括手機也可以拍出好的作品。

4、構圖在攝影中尤其重要，一個良好的構圖不僅可以使畫面平衡，同時可以引導人的視線去關注你想要表達的主體，比如採用黃金分割構圖、對角線構圖、V型構圖等等。學會構圖是學好攝影的關鍵，除了傳統的構圖方法還可以自己去嘗試創新，讓自己的照片變得與眾不同

5、想提高攝影水平必須要掌握白平衡、光圈、快門等引數的正確設定，透過設定白平衡能夠讓照片獲得想要色彩，而透過光圈、快門的設定能夠讓我們獲得想要的景深與曝光，同時還要其它必要的設定，這些都是攝影中必不可少的。

6、拿起相機不要急於拍攝（當然轉瞬即逝的除外），最好先對拍攝物件進行構思，先在腦海中想好拍攝物件哪個地方是最打動人的，怎麼構圖才能夠使畫面更吸引人，採用什麼樣的光圈快門組合才能獲得最好的景深與曝光。所有這些構思好後我們便可以拿起相機自信的拍攝，多嘗試不同的視角、構圖以及引數去拍攝同一物體，透過對比不斷提高攝影技巧。

7、攝影的前期準備和拍攝很重要，同樣的攝影后期處理技巧同樣的重要。掌握必要的後期處理技巧可以適當彌補前期攝影的一些不足之處，讓攝影作品更加出色，當然如果後期厲害的童鞋還可以透過軟體製作出創意十足的作品。最基本建議就是拍攝照片時儘量選擇RAW格式，這樣會給後期處理留有更大的餘地；

平時攝影怎麼提高自己的攝影水平，辦法還是有的。

一、可以先學構圖，每天堅持拍100個鏡頭，回家後挑選10張精彩的好照片出來，這樣堅持半個月，第一步就學成了。大學攝影系的新生都是這麼訓練的，先學構圖，這是第一步。

二、接下來就要學會使用光圈優先或快門優先拍照片，這時候你會發現，大光圈能夠虛化背景，攝影的樂趣越來越多。速度可以控制水流的速度，可以把瀑布拍的很唯美。

三、會使用這些技術後，你就可以學習手動曝光了。個人感覺玩相機的最高境界就是手動曝光。這時期，你可以隨心所欲地讓照相機變成你的工具，讓它按照你的意圖去拍照。

有人說，現代的照相機自動功能那麼強大，為什麼還要用手動曝光呢？手動曝光的好處在此我不想多說，這已超過了回答這個問題的內容範疇，我只能告訴你，手動曝光才是終極目標。一個不會手動曝光的攝影師是肯定不合格的，能以手動曝光拍照片的攝影師一定是有攝影功底的。

答：

（一）拍攝時多關注相機裡的直方圖，不過不曝。

（二）拍人像時還要多關注人臉識別。

（三）暗室拍攝時注意想辦法降低感光度。

（四）室外拍攝注意高光處不要過曝。

（五）拍大合影時注意，前後左右都要清晰不變形，這時需要用小光圈。

（六）拍人像時要注意用光和模特的角度，把人拍的顯瘦，顯年青，漂亮。

（七）拍風景，要注意天空的效果。

（八）街拍，紀實攝影要不被人討厭。

（九）拍會議要知道領導的要求。

（十）拍花卉時要不落俗套。

（十一）戶外用大廣角拍攝時別拍到太陽。

（十二）不管什麼時候，什麼情況下，不要用機頂閃光燈。

（十三）儘量用靜音拍攝。

（十四）如果有峰值對焦，就開啟。

（十五）相機和鏡頭的防抖功能一定要開啟。

（十六）要知道自己用的器材的安全快門速度是多少，廣角時是多少，長焦端是多少。

（十七）戶外光比大的情況下可以用包圍曝光

（十八）戶內太暗的情況下，可以用三腳架，補光燈

以下是圖例：

（一）拍攝時多關注相機裡的直方圖，不過不曝。（二）拍人像時還要多關注人臉識別。（三）暗室拍攝時注意想辦法降低感光度。（四）室外拍攝注意高光處不要過曝。（五）拍大合影時注意，前後左右都要清晰不變形，這時需要用小光圈,我經常用接片。（六）拍人像時要注意用光和模特的角度，把人拍的顯瘦，顯年青，漂亮。（七）拍風景，要注意天空的效果。（八）街拍，紀實攝影要不被人討厭。

（十）拍花卉時要不落俗套。（十一）戶外用大廣角拍攝時別拍到太陽。（十二）不管什麼時候，什麼情況下，不要用機頂閃光燈。（十三）儘量用靜音拍攝。（十四）如果有峰值對焦，就開啟。

首先要學習，向攝影高手學習，學習構圖、光影、相機的設定。也可以在網上學習，學習後期製作。另外攝影者本身也應該有正確的世界觀、人生觀和價值觀，善於發現生活中的美，去表達美，歌頌美表達生活中的美的人和物。

1、每天拍照，隨時拍。

說是每天，其實也就是一個堅持。時間長不摸相機真的就會生疏了，而事實證明，拍的越多，想的越多，你一定會拍的越好。在拍照的過程中，我們會訓練自己觀察畫面的能力，訓練自己更加了解自己的相機，瞭解拍照的要素，瞭解如何構圖，如何才能讓畫面看起來更好看。

2、瞭解你的相機。

想要拍出好照片，不瞭解你的武器是萬萬不可的。機械的膠片相機相對來說比較簡單，無非也就是對曝光三要素的控制，就算是後期的電子膠片相機以及現代數碼相機，其實也並沒有那麼複雜。拍照這回事兒說白了就是掌握如何去曝光，你想要拍出什麼樣的照片，所有的操作其實都在說明書裡告訴你了。

相機是武器，相機也是工具，如何將手中的工具的價值最大化的發揮，就看你的了。

3、改變你的觀點。

我們總是會本能的用我們的眼平視角去看去拍這個世界，但是這並不是世界的全部，當你不再滿足於這樣的世界，或者想要尋求改變的時候，去試試其他的視角吧，會帶給你完全不同的世界。

4、檢視畫面的邊緣

照片是有邊界的，每一張照片都被上下左右的框架給牢牢的限制住了。可我們在拍照的時候往往會太過在意畫面的中心，也就是我們想要拍攝的主體，而忽略了畫面的邊緣，經常會有一些「入侵者」不合時宜的闖入到畫面之中，對畫面本身形成了干擾。

在按下快門時，悄悄檢查一下畫面的邊緣和角落，如果有干擾，不如重新構圖，將干擾物剔除出畫面之中，也不至於拍完以後才覺得不好看。主體固然很重要，但是保證整個畫面的整潔更加重要。

5、嘗試新鮮事物。

永遠不要滿足於現狀，我們總有擅長的主題，也有自己不會拍的內容，當我們覺得在一個主題上已經很出色的時候，不妨拓展一下我們的思路，嘗試拍一些自己之前從未拍攝過的內容，可能一開始會有些困難，沒準兒過不了多久你會發現你其實更喜歡拍這些內容。

6、欣賞、借鑑大師之作。與不同的攝影師勾通、交流。不斷提高自己的審美，學習偉大及優秀作品的用光、用色、構圖等技巧。

攝影不是拿著相機咔嚓咔嚓一通亂拍，實際上拍攝一張照片需要幾個小時甚至幾天幾個月才能完成的。拍攝照片前要確定好這張照片的主題。攝影是一門減法的藝術，在照相機的取景框裡看到的很多東西都是要為了照片的中心主題服務的。不需要的東西就要乾淨地剔除在外。拍攝完照片後，你要好好的審視你的照片，哪裡是做的好的，哪裡是不好的，都要好好的總結，不是拍完一張照片發完朋友圈就算了，這樣你的拍攝很難進步。就是要多總結好的經驗，瞭解自己不足的，在以後的拍攝中就要補足。多次練習之後，以後再拍類似主題的照片，你就會得心應手了。

每天不斷的拍，多拍多練多學習，拍的越多就會提高照片品質，在拍照的過程中，停下來翻看相簿的照片，拍得怎樣，透過自己看了一遍，才知道還需要在那方面改進一下，接著再拍不斷的在實踐中總結經驗，會帶給你完全不同的體會，嘗試不同以往的拍攝角度，才有進步的效果，人們自然會被這樣的畫面吸引注意力。