張桂花（1933-1988年）女。開封市人。9歲學藝，拜豫劇名老藝人王蘭亭為師，攻花旦、閨門旦。她天賦極好，不僅扮相俊美，而且嗓音甜潤，舞蹈身段柔而不滯。12歲即正式登臺，14歲主演《六部西廂》，在開封和豫東一帶頗受歡迎。 1948年開封市工人劇團被接收為國營劇團，她為該團青年主演。1949年加入鄭州市人民劇團為主要演員，影響極大。1952年調河南省大眾劇團，同年張桂花老師代表河南參加中南地區戲曲觀摩演出大會，在這次高手如雲（同去者有陳素真、王秀蘭、宋桂玲、王敬先等一流名家）的競賽中獲優秀演員獎。 張桂花 唐喜成1956年演出《打金枝》 是年冬該團改建為省歌劇團，張老師演出了田漢改編的《白蛇傳》，在藝術上大膽創新，獲得成功。這一年，她隨團赴朝慰問演出，演出《打金枝》、《白蛇傳》、《梁山伯與祝英臺》等劇。1954年當選河南省第一屆人民代表大會代表，並連任第二、第三屆人大代表。1956年河南豫劇院成立，張老師轉入河南豫劇院二團任主演。在同年舉辦的河南省第一屆戲曲觀摩演出上演出《打金枝》（飾金枝），獲演員一等獎。 張桂花老師擅演花旦、閨門旦。嗓音寬厚，唱腔韻味醇厚，道白吐字清爽。幾十年中她曾成功地演出了《紅娘》、《洞庭英雄》、《如姬盜符》、《梁山伯與祝英臺》、《白蛇傳》、《三哭殿》、《姐妹告狀》等許多古典劇目，《斷橋》由中國唱片社灌製了唱片。系中國戲劇家協會會員。她在《紅娘》、《對繡鞋》、《打金枝》、《三哭殿》中飾演的角色深受觀眾歡迎喜愛，曾有“四大公主”的美譽。 張桂花是一位才華出眾的藝術家，她全面繼承了祥符調的精華，同時根據自身條件揚長避短，強化了祥符調的許多長處。在飾演不同行當、不同人物時，聲音明暗處理得十分恰當。她演的閨門旦沉穩秀麗，唱腔上強調聲音的柔與甜，表演上強調程式動作及造型的端莊秀麗；飾演的花旦則強化祥符調行腔上的跳蕩華麗、節奏鮮明，毫無輕浮之感，聲音突出清脆、明亮又不失甜潤，表演上透過鮮明的節奏感和乾淨利落的程式動作突出花旦的俏。她的戲人物性格鮮明，行當技巧恰到好處。雖然1988年張老師就已病逝，然直至今日她的表演仍被眾多戲迷所推崇。 張老師留下的影片資料似乎就一部經典的《三哭殿》。這齣戲裡她演銀屏公主。這個角色六十年代是常香玉老師演出的。粉碎“四人幫”後，恢復傳統戲時，公主一角成了問題。誰能接常香玉的角色呢？張老師站了出來，雖然當時她已患精神疾病，深厚的功力仍讓她為後人留下了這經典的節目。倒是張老師演過後，影響巨大，反倒是常香玉的《三哭殿》不怎麼流行了。 張桂花《三哭殿》飾銀屏公主 亮非常喜歡張老師在《三哭殿》中的表演。張老師的這個版本可以說是一個不可逾越的經典。從唱腔、表演到演員的配合，今後無論如何達不到這樣的高度了。唐喜成的唐王、張老師的公主、吳碧波的詹妃、楊素真的長孫後，謝巧官的秦英，甚至戲份不多的楊發戶的詹太師和軒玉亭的老家院，一個個形象飽滿，表演自然細膩，豈是如今就會唱幾段戲的“藝術家”們所能比的？這班演員的功力和配合之默契，豈是拉幾個“名家”，再把戲改個什麼《貞觀家事》的新潮名字就能複製、超越的？差遠了，差太遠了。 且不說訓子時的精彩身段表演，僅張老師出場的一個向空中高拋水袖的動作，我認為就把一個公主尊貴的內心氣質表現的淋漓盡致。 “金殿”以前，張老師是以青衣處理角色的，是嬌兒的慈母。“金殿”一場，面對唐王、國母和西宮，她是他們的愛女和公主兒，張老師又加大了花旦的成分，演得精彩之極，細膩之極。僅舉一例，唐王勸說銀屏公主去求情時，張老師是低頭頷首，一副恭聆父訓的樣子，當聽到“父也難作主張”時，抬頭盯視唐王，臉上變化極快，一臉的驚恐，那雙眼分明是在說“不會吧，連父皇都沒辦法了”。 張老師“手捧著皇封酒扎跪在殿上”時，眼角不時偷看詹妃，察言觀色。如今的演員，不輪到自己唱時，就是個木頭樁子、廟裡的泥胎，簡直不知道世界上還有“配戲”二字。 張老師戲好人也好，她忠厚的品格為同行所稱道。宋桂玲老師說當年參加中南區戲曲會演時，自己演戲缺配角，張老師承擔了不屬自己行當的角色，令宋老師大為感動。她在患病時留下的經典《三哭殿》或許是上蒼的安排吧？讓人感到安慰的是，二團一直很看重張老師的藝術，把張老師作為自己的代表人物宣傳。永遠懷念張老師。
張桂花（1933-1988年）女。開封市人。9歲學藝，拜豫劇名老藝人王蘭亭為師，攻花旦、閨門旦。她天賦極好，不僅扮相俊美，而且嗓音甜潤，舞蹈身段柔而不滯。12歲即正式登臺，14歲主演《六部西廂》，在開封和豫東一帶頗受歡迎。 1948年開封市工人劇團被接收為國營劇團，她為該團青年主演。1949年加入鄭州市人民劇團為主要演員，影響極大。1952年調河南省大眾劇團，同年張桂花老師代表河南參加中南地區戲曲觀摩演出大會，在這次高手如雲（同去者有陳素真、王秀蘭、宋桂玲、王敬先等一流名家）的競賽中獲優秀演員獎。 張桂花 唐喜成1956年演出《打金枝》 是年冬該團改建為省歌劇團，張老師演出了田漢改編的《白蛇傳》，在藝術上大膽創新，獲得成功。這一年，她隨團赴朝慰問演出，演出《打金枝》、《白蛇傳》、《梁山伯與祝英臺》等劇。1954年當選河南省第一屆人民代表大會代表，並連任第二、第三屆人大代表。1956年河南豫劇院成立，張老師轉入河南豫劇院二團任主演。在同年舉辦的河南省第一屆戲曲觀摩演出上演出《打金枝》（飾金枝），獲演員一等獎。 張桂花老師擅演花旦、閨門旦。嗓音寬厚，唱腔韻味醇厚，道白吐字清爽。幾十年中她曾成功地演出了《紅娘》、《洞庭英雄》、《如姬盜符》、《梁山伯與祝英臺》、《白蛇傳》、《三哭殿》、《姐妹告狀》等許多古典劇目，《斷橋》由中國唱片社灌製了唱片。系中國戲劇家協會會員。她在《紅娘》、《對繡鞋》、《打金枝》、《三哭殿》中飾演的角色深受觀眾歡迎喜愛，曾有“四大公主”的美譽。 張桂花是一位才華出眾的藝術家，她全面繼承了祥符調的精華，同時根據自身條件揚長避短，強化了祥符調的許多長處。在飾演不同行當、不同人物時，聲音明暗處理得十分恰當。她演的閨門旦沉穩秀麗，唱腔上強調聲音的柔與甜，表演上強調程式動作及造型的端莊秀麗；飾演的花旦則強化祥符調行腔上的跳蕩華麗、節奏鮮明，毫無輕浮之感，聲音突出清脆、明亮又不失甜潤，表演上透過鮮明的節奏感和乾淨利落的程式動作突出花旦的俏。她的戲人物性格鮮明，行當技巧恰到好處。雖然1988年張老師就已病逝，然直至今日她的表演仍被眾多戲迷所推崇。 張老師留下的影片資料似乎就一部經典的《三哭殿》。這齣戲裡她演銀屏公主。這個角色六十年代是常香玉老師演出的。粉碎“四人幫”後，恢復傳統戲時，公主一角成了問題。誰能接常香玉的角色呢？張老師站了出來，雖然當時她已患精神疾病，深厚的功力仍讓她為後人留下了這經典的節目。倒是張老師演過後，影響巨大，反倒是常香玉的《三哭殿》不怎麼流行了。 張桂花《三哭殿》飾銀屏公主 亮非常喜歡張老師在《三哭殿》中的表演。張老師的這個版本可以說是一個不可逾越的經典。從唱腔、表演到演員的配合，今後無論如何達不到這樣的高度了。唐喜成的唐王、張老師的公主、吳碧波的詹妃、楊素真的長孫後，謝巧官的秦英，甚至戲份不多的楊發戶的詹太師和軒玉亭的老家院，一個個形象飽滿，表演自然細膩，豈是如今就會唱幾段戲的“藝術家”們所能比的？這班演員的功力和配合之默契，豈是拉幾個“名家”，再把戲改個什麼《貞觀家事》的新潮名字就能複製、超越的？差遠了，差太遠了。 且不說訓子時的精彩身段表演，僅張老師出場的一個向空中高拋水袖的動作，我認為就把一個公主尊貴的內心氣質表現的淋漓盡致。 “金殿”以前，張老師是以青衣處理角色的，是嬌兒的慈母。“金殿”一場，面對唐王、國母和西宮，她是他們的愛女和公主兒，張老師又加大了花旦的成分，演得精彩之極，細膩之極。僅舉一例，唐王勸說銀屏公主去求情時，張老師是低頭頷首，一副恭聆父訓的樣子，當聽到“父也難作主張”時，抬頭盯視唐王，臉上變化極快，一臉的驚恐，那雙眼分明是在說“不會吧，連父皇都沒辦法了”。 張老師“手捧著皇封酒扎跪在殿上”時，眼角不時偷看詹妃，察言觀色。如今的演員，不輪到自己唱時，就是個木頭樁子、廟裡的泥胎，簡直不知道世界上還有“配戲”二字。 張老師戲好人也好，她忠厚的品格為同行所稱道。宋桂玲老師說當年參加中南區戲曲會演時，自己演戲缺配角，張老師承擔了不屬自己行當的角色，令宋老師大為感動。她在患病時留下的經典《三哭殿》或許是上蒼的安排吧？讓人感到安慰的是，二團一直很看重張老師的藝術，把張老師作為自己的代表人物宣傳。永遠懷念張老師。