劉德華演唱會演唱的歌曲都是老歌為什麼大家喜歡聽？？？？？？

這就是藝術的魅力！！！

以郭德綱為班主的德雲社在傳播曲藝文化方面發揮著巨大的作用。

梆子京劇評劇越劇小曲小調等曲藝形式如果沒老郭的德雲社傳播，有的甚至都消失了！

在這裡可以看出老郭的社會責任感以及凸顯主流曲藝領導的不作為。

雖然我買不到票，幹不過雲雷灰。但是看影片，也是一遍又一遍的看。從不膩煩。

雖然他們可能把一個相聲說了無數遍，但是每次都有新鮮的內容，新的包袱，新的笑點。

更多時候不是為了去聽某段相聲，而是看說相聲的人。不管這個人說什麼，都喜歡。

對不對！！！！

這說的肯定每次都不一樣，就好像聽歌和去看演唱會。演唱會的歌也都能聽過呀，但看演唱會要的就是那種感覺。那相聲也一樣，要的也是這種感覺，而且比演唱會更好，更舒服。每一次開懷大笑，都是真心的。雖然有的段子聽過了，但是現在的人工作壓力，社會節奏快，聽相聲的時候常開懷大笑，那就是一種舒緩壓力的過程。

而且在德雲社看相聲還有一個特點，就是相聲演員可以跟觀眾互動，很快就能掀起劇場的高潮。而且每個演員和每個演員的氣場，講話，說相聲的方式都不一樣。看的時候有些細節分出來也是一種樂趣。

還有就是相聲裡面還有一些傳統文化，像小曲兒小調，像評劇，戲曲等。

現在德雲社，以郭德綱和于謙為代表。還有像岳雲鵬，孫越。

張雲雷，楊九郎。

張鶴倫，郎鶴炎。

燒餅，曹鶴陽。

孟鶴堂，周九良。

這樣的傑出弟子。希望以後德雲社會越來越好。

說天親，天可不算親，天有日月和星辰。日月穿梭催人老，帶走世上多少的人。 說地親，地也不算親，地長萬物似黃金，將軍戰馬今何在，野草鮮花盼的誰人。要說親，觀眾們親，觀眾演員心連著心。曾記得早年間有那麼句古話，沒有君子不養藝人。 昨日裡趟風冒雪來到塞北，今日裡下江南桃杏爭春。 我勸諸位，酒色財氣君莫佔，吃喝嫖賭也莫沾身，沒事兒就把那德雲社來進，聽兩段相聲就散散心。 抱拳拱手尊列位，願各位 ——招財進寶，日進斗金。

以前京劇大師們，名劇反覆的演。還是一票難求。因為每次演出唱腔都有變動。每次看都有新鮮感。這不是每個演員，都能坐到的。

新段子在劇場上演，人沒到家呢網上就播了，新段子馬上就變老段子了，聽相聲聽的就是那個味兒，德雲社的演員基本功紮實，現掛多，與觀眾互動親切自然，接地氣，所以老百姓喜歡聽，罵老郭的同行們羨慕嫉妒恨沒用，回家練功切。

為什麼喜歡相聲呢？

我喜歡以前的相聲。

以前的相聲，總有一群人，穿著傳統的大褂，行著禮數，演義相聲。

小時候聽老一輩相聲，百聽不厭，馬先生那一代人，是相聲的靈魂。

後來還是這麼一群人，念著懷舊的貫口，仍然一直傳承著相聲。

我喜歡他們的搞笑，喜歡他們的唱腔，渾厚也有乾淨。

最近大火的張雲雷如是。單憑容貌都不算絕色，但當他們著長褂，執摺扇，落落大方地鞠躬，只覺得氣韻天成。

能讓人開心的藝術形式自然喜歡的人多，不管演義多少次，每次聽都會有不同的感受。

並非德雲社的相聲段子翻來覆去地演，所有的相聲演員都在反覆演出自已拿手的段子，即使偶爾創新一個段子，換個場次再演就變成老段子了。天津的藝人為了使自已的段子保鮮，不允許他人錄影錄音，所以換一茬觀眾，聽起來就是新段子，如果經常去聽，就會發現也是反覆一些拿手段子而已。

德雲社演出的相聲節目，在演出時就被當場實錄，即時轉發，有些人人認為不新鮮了。但是由於演出的場次不同，現場觀眾不同，所以演員會適時調整一些現掛哏，同時會增加一些與時俱進的新詞新哏，所以新老觀眾即使在網上聽過N次，也感覺魅力無窮，一旦有機會去現場感受氣場魅力，會不惜代價，甚至被黃牛敲一槓都在所不惜。

去北京任何一個食堂飯店吃飯千萬別說不好吃，下次不來了，服務員會說這裡最不差的就是人，你說著試試吧，看看是不是胡說

我和好多網友一樣，每天晚上聽德雲社的相聲才能入睡，成為習慣了。郭德綱的相聲真是聽不膩，我字系例，你字系例，現場的互動現掛真有水平。郭的思維反應太快了，肚子裡的存貨多，信手拈來，別人無人能比。就是說，郭德綱把相聲說活了，所以大家愛聽。而有的所位大師，是別人寫稿，他背詞說的相聲，難免乾癟不生動。

過去娛樂專案少，曲藝和京劇就是大家最喜歡看的，有雄厚的群眾基礎，所以觀眾的欣賞水平是很高的。現在都是吹捧，真正喜歡而且有欣賞水平的觀眾很少，大多數都是看熱鬧的，所以郭德綱現象還是很正常的。好多網友愣拿郭德綱和老一輩的相聲演員來比較我覺得真沒有可比性，更有甚者說拯救相聲更是大言不慚。起碼有很多天津觀眾不認為是這樣的。

我AKB48的公演也看了好多遍，每首歌每個舞步哪裡要打call哪裡要甩棒子也都爛熟於心，但是每次有公演都還是會去搶票。

我想追相聲的人大概和我這種追小偶像的人心態差不多吧