人比黃花瘦

載不動許多愁

尋尋覓覓冷冷清清慼慼殘殘切切

風吹塵香花已盡

紅藕香殘玉譚秋

才下眉頭又上心頭

生當為人傑

太多太多了

1：簾卷西風，人比黃花瘦

2：知否知否，應是綠肥紅瘦

3：尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚

聲聲慢·尋尋覓覓

尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚。這次第，怎一個愁字了得！李清照女士獨守空房的寂寞和空虛啊。

古代有才的女子也不少，但能夠比肩李清照的，可以說是屈指可數，這並不是誇張，而是一種客觀事實。《醉花陰》中的“莫道不消魂， 簾卷西風， 人比黃花瘦”，簡直是神來之筆，幾乎無人能夠超越。眾所周知，李清照是婉約詞派代表，但她也曾寫過一首非常霸氣的詩，雖然只有20個字，卻令人熱血沸騰。

出身於書香門第的李清照，早年家境非常優越，父親是當時的文學家，收藏了不少書籍，而且他的思想觀念較為開放，親自教女兒李清照讀書、寫字。十幾歲的時候，李清照就能出口成章，其才華令人震驚，親朋友好無不對她稱讚有加。她並沒有因此而驕傲，學習更加的努力，在詩詞的造詣上更進一步。

十八歲的時候，李清照嫁給了趙明誠，兩人婚後相當幸福。但是，由於趙明誠長期在外做官，李清照難免會思念丈夫，並把這種思念化作文字，創作了不少流傳千古的詞作，比如家喻戶曉的《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》，就是在這段時間創作的，“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭”的詞句，將對丈夫的思念表達的淋漓盡致。

公元1127年，金兵攻破了宋朝的都城，並擄走了宋徽宗和宋欽宗兩位皇帝，史稱“靖康之恥”。後來，趙明誠被任命為建康（今南京）知府，李清照跟隨在丈夫身邊。有一天晚上，建康城中發生了叛亂，按照常理來說，身為知府的趙明誠，第一時間就應該帶兵平亂，但他卻沒有這麼做。

趙明誠簡單地收拾下東西，立馬帶著李清照逃出城，壓根就不顧城中百姓的安危。當他們到達烏江邊的時候，李清照心中悲憤不已，對丈夫的行為感到無奈和不齒，從行李中拿出筆和紙，揮筆寫下了《夏日絕句》：“生當作人傑，死亦為鬼雄。至今思項羽，不肯過江東。”

短短的二十個字，不僅令丈夫趙明誠無地自容，也表達了李清照對南宋朝廷的不滿，更是展現了他霸氣側漏的愛國之情。活著就要像韓信、張良這樣的豪傑，即使死了也要成為鬼界的扛把子，項羽當年本可渡江而生，但他卻選擇了烏江自刎，成為令後人膜拜的英雄。

當然，除此之外，隨著電視劇《知否知否，應是綠肥紅瘦》的熱播，她的《如夢令》再次被人熟知。

其實，如夢令總共有三首：

一、如夢令 爭渡、爭渡 驚起一灘鷗鷺

常記溪亭日暮，沈醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡、爭渡。驚起一灘鷗鷺。

這首詞寫於何時不清楚，但是看得出心情不錯，回憶的是自己少年時候的美好時光。寫了自己赴宴歸來尋舟不見誤入藕花叢中的情形。結尾三句天真無邪，餘味深長。

這首詞沒有太多的技巧，全篇明白如話隨意道來。從詞作的風格來看，應該是南渡以前的作品，沒有一絲後期作品中的悲苦淒涼情緒。

二、如夢令 知否、知否 應是綠肥紅瘦

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒，試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否、知否，應是綠肥紅瘦。

這一首也是富家女無憂無慮的生活，即使第二首隱隱透露出一點點”綠肥紅瘦“的惜春心情，也只是”少年不識愁滋味、為賦新詩強說愁“而已。

這首詞要注意的是兩處，第一處是省略+跳躍的敘述方式，前三句作者自敘，第四句是捲簾人的回答，最後三句又是以作者的口吻道出。這個特點很像一首唐詩《尋隱者不遇》：松下問童子,言師採藥去。只在此山中,雲深不知。

第二處要注意的就是題主說的“綠肥紅瘦”。肥瘦都是用來形容人或者動物的，拿來形容植物就是詩人的擬人化語言，例如李清照還有一句“人比黃花瘦”。

這首詞的綠是綠葉，紅是紅花，應該是綠葉漸多，紅花凋謝越來越少的意思。 綠葉和紅花中的“綠“和”紅”都是形容詞，這裡把用形容詞活用為名詞 。

顏色詞其實有兩種詞性。一方面分辨、指稱某類色彩，屬於名詞。比如‘紅’原本是分辨、指稱紅這種色彩，我們可以說：這個”黑“不好看，改成”藍“吧。

另一方面表示事物的色彩屬性，又屬於形容詞，例如：紅裙子、綠葉、紅花等。這裡的顏色就是形容詞了。

三、如夢令 無那、無那，好個淒涼的我

誰伴明窗獨坐，我共影兒倆個。燈盡欲眠時，影也把人拋躲。無那，無那，好個淒涼的我。

這首《如夢令》也有人說是南宋向滈的作品，不過兩個版本略有一點不同之處：

誰伴明窗獨坐。和我影兒兩個。燈燼欲眠時，影也把人拋躲。無那。無那。好個恓惶的我。

這首詞如果是李清照的詞，應該是靖康之變後的作品，詞中的孤寂之感很像南渡以後的風格。可以比較一下李清照的《永遇樂》：

落日熔金，暮雲合璧，人在何處？染柳煙濃，吹梅笛怨，春意知幾許？元宵佳節，融和天氣，次第豈無風雨？來相召，香車寶馬，謝他酒朋詩侶。中州盛日，閨門多暇，記得偏重三五，鋪翠冠兒，捻金雪柳，簇帶爭濟楚，如今憔悴，風鬟霜鬢，怕見夜間出去。不如向，簾兒底下，聽人笑語。

“無那、無那，好個恓惶的我”，與“如今憔悴，風鬟霜鬢，怕見夜間出去。不如向，簾兒底下，聽人笑語。”是兩個很相似的女性形象。

李清照是宋代天才女詞人，婉約詞派代表，有“千古第一才女”美稱。李清照家境非常好，從小受到良好的教育，早年嫁給趙明誠，兩人琴瑟和諧，生活幸福，寫的詞也悠閒歡快。

如旅遊盡興的“興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡。爭渡。驚起一灘鷗鷺。”

還有描寫少女嬌羞的，“見客入來，襪剗金釵溜，和羞走。倚門回首，卻把青梅嗅。”

但是後期，金人南下，整個國家民族都處於危亡當中，丈夫也去世了，後面又遇到個渣男，把收藏的金石文物騙走了，這個時候寫的詞非常淒涼傷感。

如“尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚”，滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得。

還有簾卷西風，人比黃花瘦。

李清照的詞形式上善用白描手法，自闢途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。

“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡、爭渡，驚起一灘歐鷺”。

李清照的這首《如夢令》詞牌深深影響了我對宋詞的追捧，至今記憶猶新，隨口背頌。從這首詞的字句、韻腳、意境、方向找不到任何多餘，每一個字都很珍貴。我個人喜歡讀李清照也是從這首《如夢令》開始的。

李清照，南宋詞作家，千古第一才女。她在詩詞創作上造詣頗佳，深受後者熱愛。

詞，是中國古代詩歌的一種形式，始於梁，形成於唐，而盛於宋。與唐詩齊名，被後人稱之為雙絕。

宋詞有兩種代表性的作品傳世，其中以蘇東坡、辛棄疾所代表的是豪放派，講究雄渾恢弘，視野廣闊。而以李清照、柳永所代表的是婉約派，其風格講究典雅清婉，曲盡情態，回味優美。

李清照留世的大作以詞牌居多，首首精典。但我個人覺得還是她作的《如夢令》比效深入人心，也可能是我個人的偏好吧。

“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否、知否，應是綠肥紅瘦”。

這詞回味無窮啊詩友們！大家讀一讀，品一品，才知詩詞的魅力，才分得清詩詞的精彩呈度。何為家喻戶嘵？精典就能傳世。

李清照，號易安居士，南宋著名女詞人，她的詞被稱為“易安體”，有《金石錄後序》《漱玉詞》等作品傳世。

1. 眼波才動被人猜。

出自宋·李清照《浣溪沙·繡幕芙蓉一笑開》。眼波稍微轉動一下，馬上就會招來旁人的猜疑與嫉妒。“眼波才動被人猜”這句詞描寫青春少女風情萬種，明媚動人。這句詞描寫青春少女風情萬種，明媚動人。現今常用這句詞，來形容女孩的迷人韻味，柔情萬千。

2. 有有必有無，有聚必有散。

出自宋·李清照《金石錄後序》。有產生必有消亡，有聚合必有分散。辯證法認為：事物總是在一定的條件下向相反的方面轉化。

3. 生當作人傑，死亦為鬼雄。

出自宋·李清照《絕句》。生活在人世間，就應當做人中的豪傑，死了之後也要在鬼中做英雄。

4. 物是人非事事休，欲語淚先流

出自宋·李清照《武陵春·風住塵香花已盡》。詞人李清照一身顛沛流離，寫作此詞時，丈夫趙明誠已去世。她是多愁善感，詩詞藝術修養極高的女性，這首武陵春詞膾炙人口。

5. 尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚

出自宋·李清照《聲聲慢·尋尋覓覓》。這此詞描寫人失去愛情的彷徨無奈的心境，情詞動人，刻畫細膩，讀來很能打動人的心絃。

6. 誰伴明窗獨坐？我共影兒兩個

出自宋·李清照《如夢令·誰伴明窗獨坐》。誰能夠陪伴我坐在窗前一直到深夜？在燈光的照耀下，只有我與影子。作者描寫自己孤獨地坐在燈下，越發顯得冷清、寂寞。

7. 醉裡插花花莫笑，可憐春似人將老。

出自宋·李清照《蝶戀花·永夜懨懨歡意少》。喝醉之後去插花，請花兒不要嘲笑我！可憐春天也像老人一樣，即將老去。

8. 天接雲濤連曉霧，星河欲轉千帆舞。

出自宋·李清照《漁家傲·天接雲濤連曉霧》。天空的濛濛晨霧連線著雲濤，銀河在轉動好像千條帆篷逐浪漂盪。詞句寫作者在顛簸的船艙裡仰望星空的既現實又夢幻的感受。

9. 這次第，怎一個愁字了得

出自宋·李清照《聲聲慢·尋尋覓覓》。像這樣悽苦寂涼的情景，又怎是一個“愁”字，所能完全包容的呢？這兩句詞形容百般寂苦，萬點哀怨，憂愁到了極點。現今常用“這次第，怎一個愁字了得”兩句詞，來表示極端哀愁的心境。

10. 花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

出自宋·李清照《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》。花兒徑自飄謝零落，河水自管自流淌。情人有著同一種相思，卻分隔在兩處只能空自愁悶。要想消除這種情思實在做不到，面容眉頭剛舒展一點，心裡卻更加糾結難熬。詞句抒發了情侶無法長相廝守，而終日思念不已的愁思和痛楚

李清照（1084年3月13日—1155年5月12日），號易安居士，漢族，山東章丘人，宋代（南北宋之交）最著名的女詞人，婉約詞派代表。李清照是中國古代罕見的才女，她擅長書、畫，通曉金石，而尤精詩詞。她的詞作獨步一時，流傳千古，被譽為“詞家一大宗”。她的詞分前期和後期。前期多寫其悠閒生活，多描寫愛情生活、自然景物，韻調優美，有“千古第一才女”之稱。所作詞，前期多寫其悠閒生活，後期多悲嘆身世，情調感傷。形式上善用白描手法，自闢途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》《易安詞》，已散佚。後人有《漱玉詞》輯本。今有《李清照集校注》。

1.尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚。《聲聲慢》

2.花自飄零水自流，一種相思，兩處閒愁。《如夢令》

3.只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。《武陵春》

4.莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。《醉花陰》

5.知否，知否，應是綠肥紅瘦。《如夢令》

6.新來瘦，非幹病酒，不是悲秋。《鳳凰臺上憶吹簫》

在宋代女詞人李清照被稱其為“千古第一女詞人”，她的作品具有鮮明獨特的藝術風格，對後世影響極大。

我們來看看她那些家喻戶曉的經典名句。

花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。——《一剪梅》

李清照被稱為千古第一才女，從她的《詞論》一篇可以看出，作為才女絕對名副其實，對於詞壇前輩的詞作創作手法，都能說出了一二來，有很深刻，獨到的見解。

作品有《易安詞》《漱玉詞》詞集傳世，名篇不少。但是要說家喻戶曉的名句，恐怕只有“才下眉頭，卻上心頭”的一剪梅，和電視劇“知否知否應是綠肥紅瘦”的《如夢令》。易安居士的經典詞句很多，為什麼只有這兩句稱的上了呢？

先不說這兩句的詞意多麼有意境，多麼打動人，多麼經典，只說唯一的共同點。都是配上了音樂旋律，成了演唱的流行歌曲。這就好比讓千年前的宋詞，終於找到了自己的另一伴，曲子，不再孤單，有了歸宿感，有了最初的模樣，這也是詞的初心。沒有天，哪有地，沒有曲，哪有詞。

歌曲的音樂性，天然的比詞的文學性更具有傳播性，才有了家喻戶曉的可能性，這才是宋詞正確的開啟方式。只談詞的格律而不談韻律，相當於說流行音樂中的一種，說唱風格而已，可以不談旋律，但是不能以偏概全，誤導別人不懂平仄格律就不能玩填詞，這個沒道理。

盛唐詩篇，為什麼會被宋詞替代呢？不僅僅是因為改朝換代，也不是光靠長短句，平仄的格律講究，這一套是拼不過唐詩的。而是靠小令花間詞的先頭部隊打頭陣，最後還有曲子詞這套組合拳，才會讓宋詞大放異彩，唐詩敗下陣了。魯迅說過：我以為一切好詩，到唐已被做完。

家喻戶曉屬於現代的說法，那麼在宋朝是怎麼描述的呢？“凡有井水處，皆能歌柳詞”。這一句的重點字是什麼？歌，歌，歌，不是讀，也不是朗誦。靠平仄格律能夠讓詞句四處流傳，家喻戶曉？開玩笑，那咱們普通人的文化水平得有多高啊。