淺深山色高低樹，一片江南水墨圖。

出自宋代詩人劉敞的組詩作品《微雨登城二首》原文：雨映寒空半有無，重樓閒上倚城隅。淺深山色高低樹，一片江南水墨圖。這兩首詩是登樓野望之作。第一首詩透過寫雨映寒空，山深樹幽，倚樓眺望的一幅水墨畫，運用白描手法，描繪出一幅江南水墨圖。第二首詩寫作者正午時間登臨望遠，描繪了一幅雨過天晴，鳥語花香，勃勃生機的畫面，表現了作者愉悅歡快的心情。賞析：首句寫秋日“微雨”，一個“映”字，十分貼切地抓住了自然景物的特徵。如果是春日微雨，它瀰漫一片，有如雲霧，那是不可能與天空相“映”的；而初夏煙雨，無邊無際，將遠處的一切都裹了起來，就更談不上與天空相“映”了。只有在秋天，這“無點亦無聲”的彷彿透明的雨絲，才具備這個特點。因此，從“雨映寒空”入手，再用“半有無”加以細緻描寫，就細緻真切地傳達了秋日微雨之神。至於在“空”前著一“寒”字，則是為了表現秋雨生寒的清冷之感，其中並不包含詩人的主觀情緒。這是一首登樓野望之作。次句寫“登城”。重樓閒上的這個“閒”字既表明詩人並非第一次登臨此處——那樣會心情迫切，不會著一“閒”字；又暗示他亦非勞人遷客——那樣會侘傺無聊，不可能“閒上”。而主要的，還是點出詩人時有餘暇，心自安閒，儘可慢慢欣賞這秋雨中的秋山景色。詩人縱目野望，詩人用一句詩進行了概括：“淺深山色高低樹。”天高氣清，列岫千重，或近或遠，或蒼或黛，各有“淺深”；而山上樹木則頗為混茫，無可分辨，但見層層樹叢，“高低”不等而已。“淺深”、“高低”，寫出了秋山的淡遠之境。這景色是詩人從未發現過的，他顯得更加興致勃勃。詩人對於“舊相識”的新感受比乍見之時更具魅力。雖然這景色詩人已經見過，但以往他不是在微雨中縱目野望，也沒有如此恬適的情緒，他後來的賞玩之興才特別高。總之，詩人留連忘返，已陷於凝想之中。他在反覆的玩味之後，終於豁然開朗：展現在眼前的這“淺深山色高低樹”，正像“一片江南水墨圖”。它空靈清逸，蕭疏淡遠，只有水墨畫才有這種意境。以前他從未欣賞到的美，此刻卻悠然心會，於是感到十分愜意。所以這最後一句就不止是一個精緻貼切的比喻，而是飽含了極度愉悅之情。但“淺深山色高低樹”和“一片江南水墨圖”之間的比喻關係也很有意味。上句是實景，為了用水墨圖比擬，詩人有意避開色彩，僅用“淺深”二字加以形容；下句則是虛擬的意象，雖是虛擬，卻又極為細緻，“水墨圖”前著以“江南”二字，“山色”的清逸瀟灑之致，就給讀者留下了想象的餘地。這樣由實入虛，虛實相生，雖無細膩的景物刻畫，卻更能顯示景物的綽約多姿，更能引發讀者悠遠的聯想。參考資料於紹卿.《宋詩鑑賞辭典》.上海：上海辭書出版社，1997年02月