小丑的世界總一分為二

一半Sunny 一半陰影

一半快樂 一半憂傷

每個人心裡都住著一個小丑 。

逢場作戲的經歷，我們都有，或因為不得已的人情，或因為一紙合約，或因為違心的取悅，我們偽裝成各種各樣的角色，把靈魂塗成五顏六色，哪怕是面對我們厭惡的人和事。

面具戴久了，就成了面板。

很多時候，我們對別人總是比對自己好，收起自己所有的情緒和觀點，只是為了讓別人愉悅，殊不知這樣，面具已經長在了面板上。

撲克裡最大的牌，不是國王也不是王后，而是那張狡黠的鬼牌——joker , 小丑 。所以，不管你在自己的生活有多卑微，總會有屬於自己的最耀眼的時刻。那麼朋友，是時間釋掉面具了，在鏡子面前好好端視真實的自己，然後淺淺一笑。

一句話：人無完人、人和事都是相對的。有些人人很明顯，有些人卻被他光鮮的外表、成功的事蹟所掩蓋了。就比如明星可能在普通人的眼裡他們是多麼的閃耀璀璨，卻在某些人眼裡就是一個在舞臺在電影電視裡賣弄的“小丑”還有企業高職人員，在普通人看來他們是多麼的成功多麼的酷，可是在企業最高人物眼裡你任務做得好就是左膀右臂，做差了你又是一個賣弄的“小丑”。

其實很多事都是公平的，你默默付出了就能得到回報多或者少而已，你原地踏步，那麼你就是那些比你站得高的人眼裡的“小丑”，我覺得小丑不是貶義詞，而是一種另類的鼓勵方式，就看你怎麼看待它。

1、《小丑》的故事背景設定在1980年代，講述小丑——哥譚鎮最黑暗、暴力又邪典的“恐怖之王”——是怎麼樣起源的。2、他曾經眼裡是有光的，他也曾經真實地笑過的。那個時候，心裡有夢，有羈絆，有想要愛的人和想要照顧的人。很多時刻，對於一個邊緣人來說，一點點的溫情就足夠讓他們放大。柏邦妮曾問過：“心裡有很多苦的人，要多少甜才填得滿啊？”而馬東給予了一句經典回覆:“心裡有很多苦的人，一點點甜就能填滿。”可有些人，連一點點甜都沒有得到過。或者是，他們在一步步地被奪走那份感受“甜度”的味覺。每一次“小丑”在真正快樂的時刻，都發生在他以為遇到了自己“同類”，以為自己能夠得到一個真實的、認可的擁抱的時候。而他一點點崩潰，就是發現自以為是同類的人，其實也非同類。友情、親情、愛情、尊重以及偶像的力量都曾給過他那一點點的甜，卻又一個個都在他眼前破滅給他看。陌生人的欺侮和貶低，不會摧毀他。把他拖到懸崖邊的第一步是偶像對他的嘲弄，是夢想的幻滅。第二步是尋找生父的未果，對自身存在的否定。第三步，也是最後最關鍵的一步，他在精神病院的檔案裡發現一直以來，母親的愛也是一個謊言，他的世界裡最後一根支撐的柱子轟然倒塌，於是他做了一個人可以犯下的最深最邪的惡——弒親。這也完成了亞瑟與小丑人格之間的最終轉化。所以我最喜歡的海報劇照是圖一，覺得最精準且高階，那是一個普通人，逐漸異化的過程。3、在《清明上河圖·密碼4》裡，十四章中有一個犯人柳七的一段話我一直記得深刻——“這世間最難的不是窮賤、吃苦、受累、被辱、挨騙，而是發覺自己不是個好人……其實，那一刀砍下去之前，我從沒想過自己是個好人，也並不覺得做個好人便真的好。可那一刀砍下去之後，我才發覺——我先砍死的不是黃三奇，而是心底裡那個自己……以前我從沒察覺過這個自己，他一直躲在心底裡，沒形沒象，你說不出他有什麼好，卻更說不出他有絲毫不好。他是心底裡一面鏡子，不管外人如何說你不好，只要回頭照見他，你便能心安。我那一刀，把這面鏡子砍破了，也把鏡子裡頭那個自己砍碎了。等我回頭再去照鏡子時，空蕩蕩，再沒了人影……沒了家，你還能一磚一瓦重新蓋造。沒了自己，還能去哪裡找？就如一粒空谷殼，便是填滿了世間所有的好也成不了一粒米，照舊是個空谷殼。”4、在地鐵上被三個韋恩集團的人毆打後，亞瑟出於本能般地開槍殺了人，而習慣了怯懦的人做出了這樣極端的事情，第一反應就是恐懼和驚惶。而他躲進了公共廁所後，有一段對著鏡子的獨舞，在我看來，那時候的亞瑟，內心已經小丑覺醒了。他依然穿著那身衣服，但是他的假髮已然在奔跑的過程中丟掉了，從此，Clown慢慢地向著Joker轉變。鏡子之外是亞瑟，鏡子之內是小丑。鏡內，鏡外，要開始變了。5、華金·菲尼克斯真的把小丑演得讓人動容，其中的微表情真的很絕妙。最近兩年我覺得在熒幕上看到最驚豔的微表情，一部來自大爽劇《延禧攻略》裡，聶遠飾演的皇帝在得知富察皇后自盡後，四下無人之際的“帝王落淚”：一邊臉是帝王無情的冷酷，一邊臉是情難自禁的失控。另一部肯定就是華金·菲尼克斯飾演的《小丑》。他的每一款笑，都隱約能讓人感受到“痛與悲”，極具煽動力和感染力，張力十足，氣場囂張。多少痛苦和瘋狂，是以“笑”的方式表現出來的。尤其是在面對市政官員的詢問時，眉頭一挑，眼角一抽，半邊臉本能地要拐出一個笑的弧度，另一邊又迅速地垮下去，不需要任何臺詞，無奈、不甘和失望就在這不足一秒鐘呈現。很多很多的痛卻沒有找到同類來感同身受與發洩分擔，感覺亞瑟的身體裡已經悄然生出了另一個自己——如果世界不能確認我，不能保護我，不能認可我，那我就再造一個自己來保護自己（DID：核心人格消極、依賴、抑鬱，非核心人格敵對、控制甚至反社會）。當亞瑟說出那句，“介紹我出場的時候，能不能叫我小丑。”感覺他體內的那個亞瑟已經被徹底殺死了，亦或是讓“亞瑟”這個主人格永遠地沉睡，“小丑”的時代來臨。就像主演華金·菲尼克斯自己對於“Joker小丑”的理解：“有一部分東西，其實一直都在你的身體裡，你的生活裡。你想抑制，是因為你想融入福斯，無論物質還是行為。但當你不需要別人認同的時候，就會有另一種自我產生。”6、大概每個人心裡都住著一個小丑。也希望每個人的心裡都不必住著一個小丑。

你應該是看了小丑電影了，有一句話說:“特效看漫威，拿獎看DC“，而《小丑》電影一出便鎖定了威尼斯電影節金獅獎最佳影片的主競賽單元，DC的能力可見一斑，有人說這才是DC，暗黑的風格，社會的冷酷，人性的扭曲，對生活的絕望，都在電影裡展現的一覽無餘。

沒有華麗的動作特效，沒有激烈的敵我對抗，講述的只是一個底層小人物，這是DC交給我們的一份答卷。劇中的哥譚市是一個極其混亂的地區，到處都充斥著骯髒與汙穢，而亞瑟就是生活在哥譚市的一個底層的小人物---劇院小丑，他有一個生病的媽媽，他自己也有精神上的疾病，還會不能自已的仰天大笑，他與他的媽媽生活在一處環境及其惡略的小居室，這一切似乎都是爆發來臨前的沉默。

當他在工作時廣告牌被搶，而他自己也被暴打一頓，老闆卻只在乎自己的利益，讓亞瑟自己賠償廣告牌的費用;當他在兒童醫院表演時自己的槍不慎掉出，結果自己的好朋友向老闆告密，導致他失去了工作，生活再次給他沉痛一擊。當他在一個小劇場裡表演，結果自己的病情發作，在舞臺上又大笑起來，社會都把他當成一個笑柄。這一切的一切都猶如萬箭穿心將亞瑟傷的疲憊不堪，最後當亞瑟得知自己的童年真實遭遇後，這就像是壓死駱駝的最後一根稻草，他終於承受不了社會給他的重壓，就此亞瑟迷失在黑暗中，小丑出現。

社會的動盪不安，人性的冷漠旁觀，現實的沉痛打擊，可以說是社會一手造成小丑的出現，尤其是當亞瑟殺死三個商業精英後，群眾沒有聲討，沒有群起而攻之，卻把他奉為拯救社會的英雄，哥譚市的病態已經病入膏肓，最後一幕中一群帶著小丑面具的人將亞瑟扶車頂，周圍環境滿是被破壞後的面目全非，亞瑟緩緩站起享受著被人重視的感覺，露出了笑容，小丑成為了他們的精神領袖，哥譚市也陷入萬劫不復之地。

亞瑟不是沒有試過改變，他努力工作卻被老闆開除，他給人歡笑卻被謾罵，他珍惜友情卻被背叛，每被傷害一次，內心的小丑就多顯露幾分。不在沉默中爆發，就在沉默中死亡，所以當他被老闆指責後朝垃圾桶發洩，當他在兒童醫院帶槍被老闆知道後槍殺三名華爾街精英，當他被朋友背叛後一刀了結自己的朋友，最後在得知自己的身世後他內心中的小丑終於抑制不住爆發了出來。

在這部電影中，我們看到的小丑是可憐的，一個善良的人在社會的壓抑下終於扭曲了自己的人格，自己也不認識自己，社會的病態卻讓一個普通人來承擔，小丑的誕生也就成為了必然。

每個人的心底都曾住著一個“小丑”，都渴望著有一天能夠蛻變成一隻“白天鵝”。

也許，你也曾像我一樣，羨慕別人優越的家庭環境，希望有花不完的零花錢、穿不完的漂亮衣服以及享盡爸媽的寵愛；也渴望能像其他小朋友一樣有很多玩伴，擁有一個溫暖、快樂的童年。

也許，你曾希望父母能夠給到你足夠的關愛，留意到你敏感脆弱的內心，而不總是忽略你，把愛的天平傾向於弟弟妹妹。

也許，你很渴望自己能擁有姣好的容貌以及窈窕的身材，而不至於為遮掩自己的肥肉過於“小心翼翼”，也不至於面對自己的意中人時由於長相問題而“望而卻步”。

或許，你也很渴望能像別人一樣站在臺上落落大方、侃侃而談；你也希望在面試時能憑藉一張好嘴“過五關斬六將”，在眾多人才中脫穎而出。

……

總之，這個“小丑”會時不時得冒出來，它讓我們在有錢人面前感覺“低人一等”；在機會面前猶豫不決甚至打退堂鼓；在愛面前患得患失，缺乏安全感。

所謂修煉便是學著接受自己和世間很多的不完美，但偏偏有些人連學著接受的機會和時間都不曾被賦予，他們掙扎在貧窮和道德的邊緣，身在城市卻總被城市遺忘，一不小心就丟掉了自己最後的稻草。

與人為善也是需要疏導的，冷漠的人們忙著疏導著自己和別人的壓抑與不快，卻常常忽視了身邊的小人物們想要表達的善意。正如影片中亞瑟的一句話：“什麼好笑什麼不好笑，都是你們來定義的！”在公共汽車上，他極力地同小孩子交流，逗孩子玩耍，卻被冷漠的孩子母親粗暴地拒絕，只好望著窗外，看人情的冷漠如北風一般刮落心中的良善。其實在現實世界中，我們的周遭這樣的冷漠還少嗎？鄰里間早已沒有了幾十年前雞犬相聞和諧喜樂的煙火氣，一道道高科技的防盜門將每一幢建築分割成老死不相往來的方塊空間，人們的溫暖和冷漠，甚至是喜樂，都是被社會定義過的。人們的價值觀如果沒有辦法緊隨社會的大流，便就成了歪風邪氣，這樣真的好嗎？價值觀這東西，真的存在嗎？當社會告訴人們擁有豪宅豪車的人就是成功的，人們便要去追求這種成功嗎？我想起了人群，你說的一定對嗎？他說的一定錯嗎？孩子睡了懶覺誤了學業，一定要受到懲罰認錯嗎？之所以會這樣，全因我們的主觀世界出走太遠，自我定義到無以復加的程度後，拿出自己的尺子，去衡量每一個人，順我者昌，逆我者亡，這是赤裸裸的自我諷刺，我們卻常常引以為榮。如同很多“為了你好”的事情，事實上都是為了自我精神或利益的滿足而去戕害了他人一樣。不由得想起這兩天要求我轉發家長群的公益課堂，希望孩子們在假期能夠通過網路去看公益課堂，孩子們真的會看嗎 ？家長們真的會感恩公益嗎？為了你好，這四個字的背後卻是冷漠得令人生寒的數字統計，什麼好與什麼不好，都有人來定義，這樣真的好嗎？

更加諷刺的是，亞瑟有一種奇怪的病，每遇到難過悲傷，便會不由自己地笑，繼而被誤解和傷害，這最終導致了善良的崩潰和惡念的爆發，在地鐵中，他殺死了三個被社會包裝得很“文明”的人。我心中的酸楚便來自於此，亞瑟的善良不被理解和尊重，鬱積在心中一點點釀成了罪惡。那些“文明”的人看似善良，卻在光鮮的包裝下腐爛得發臭，只敢在亞瑟這樣的底層小人物身上肆意發洩。這樣的人群關係，我已經分不清電影和現實了，我們不斷地提出文明和道德準則，恰恰印證了很多丟失的東西已經一去不返了。《小丑》用極為負面的價值觀挑戰著現實社會脆弱的文明，揭開華麗的外表，誰敢說自己的心裡沒有住著一個小丑呢？

含淚播種的人並沒有歡呼收割，亞瑟這樣的底層小人物被社會和命運傷害得太深，尋找到的愛情不過是一段瘋狂的臆想，所得到的心理扶助不過是敷衍地浪費著時間，被邀請登上的舞臺也並不是推出新人的鼓勵，而僅僅是為了渲染氣氛的裝飾，正如“小丑”的英文“joker”，在很多撲克遊戲中，不過是一張可以替代任何一張牌的“大小鬼”而已，我們很容易在身邊或身邊人身上找到“joker”，我們也能在自己身上找到小丑，唯一不同的是，我們沒有像亞瑟那樣被社會和命運逼至邊緣，更沒有達到在良善和醜惡間混淆掙扎的地步。但是，如果有那麼一天，那個心中的小丑會跳出來嗎？

影片到了最後，開始了令人疼痛的殺戮，不在沉默中爆發，就在沉默中死亡，亞瑟選擇了前者。他殺死了自己曾小心並溫暖伺候的母親，殺死了曾經善良以對的同事，殺死了自己崇拜的脫口秀明星，開始了一系列反社會的報復。觸目驚心的背後，是亞瑟絕望的崩潰，他不想這樣，卻又必須這樣，世界不曾溫暖待我，我又何必良善以對？既然放不下，甩不掉，那就玉石俱焚吧！我們常常在面對過不去解不開的問題時選擇“放下”或是“平常心”，但人在俗世，又如何能真正放下呢？

我們比亞瑟幸運，小丑只是個角色，彙集了社會的黑暗冷漠和命運的不幸。我們心中的小丑，不過是某一個或許永遠沒有機會被放大的黑色圓點而已。

在你想要以自己螻蟻般之生命去溫暖世界的時候，世界早已轉身離去；在你想要用自己小小角色給別人帶來歡樂的時候，人心早已冷漠如冰。

每個人所站的角度不同，對“小丑”一詞可能會有不同的理解，相貌不美的人可能無法自信的展現自己，性格內向的人可能無法踴躍的表達自己，內心孤寂的人可能無法暢快的抒發自己，自卑的人可能無法清晰的表達自己。每個人的內心可能都住著一個小丑，他可能是自卑，可能是孤寂，他阻止我們前進，他造成我們在機遇面前一次次退縮，他促使成功距離我們越來越遠。這個小丑只有我們自己去克服，他人的鼓勵和引導只是一時的，沒有人能陪你完整的走完一生，自己的路還是要自己走。山重水複疑無路，柳暗花明又一村，誰也不知道路的前方是什麼，我們何不大膽的試一試，或許就成功了呢。

內心脆弱的人，有可能懦弱內向但也可能表現出色厲內荏的鋒芒畢露。內心強大的人，遇事可能穩妥嬉皮，也可能只有他自己知道有多煢煢孑立。

    人性多面又善變才是最真實的本來面目，看你是誰要面對的又是誰罷了。

    應該是柏拉圖說的，人最大的痛苦是無知，而雙倍於這種痛苦的是對自己的無知又不自覺。

    人總糾結在情錢的得失裡，在情感中患得患失被傷的體無完膚，總不能清醒的認知，那個能讓你笑的人才是他留下來的充足理由。

    錢當然是多多益善，它能帶來風生水起愜意的物質生活，不過前提是你有能力駕馭它，有多少人在暴富之後，膨脹的被錢甜蜜推進了的深淵。無知者無畏，無畏其實是本該有著思維思想人類的原罪。

      小丑總是在音樂響起時歡樂起舞，誰也不知道面具後究竟是低落還是苦悶，為了別人的笑臉和對自己認可的掌聲，我就是你、你就是我，生活其實就是個不復重拍的大舞臺，我們或有精湛的演技或本色出演，小丑在淚水汗水混淆中旋轉。