弦情飛揚
我第一次聽到《流浪者之歌》是在10年以前的一個夏夜，那夜，我徹夜未眠。我不知道是這部獨奏曲的音樂魅力使我感動，還是這部獨奏曲所表現的流浪者的心聲讓我心動，或許是兩者都有。自這以後，薩拉薩蒂這首《流浪者之歌》成了我常聽的曲子。而每次聆聽，我愈發覺得它魅力無窮，旋律中散發出的吉卜賽風格感人至深，而薩拉薩蒂的演奏把全曲的神韻充分體現了出來。由於薩拉薩蒂本人就是一位小提琴演奏大師，因此他的作品在演奏技巧上有著相當高的要求，而他的演奏在這一方面絕對無懈可擊，尤其在樂曲結尾處那些難度很大的段落，薩拉薩蒂的演奏讓聽者在感到無比精彩之餘又產生出由衷的讚歎！薩拉薩蒂的《流浪者之歌》把吉卜賽人的放蕩不羈的一面體現得淋漓盡致。演奏中，薩拉薩蒂的琴聲質樸、真切，演奏氣息悠長、寬廣，在樂曲高潮處的處理精緻、利落。在全曲中，薩拉薩蒂的演奏無一處不體現出大家風範，他的技巧足以與任何人媲美。
在《流浪者之歌》中薩拉薩蒂還突出了吉卜賽人的悲慘與幽怨的一面，真是高潮處令人激動興奮，悽婉處催人淚下！他以其超乎常人的小提琴技巧入木三分地表現了流浪的吉卜賽人悲慘、幽怨的一面。他的小提琴時而委婉動人地訴說，時而急風暴雨、一瀉千里，令人目不暇接。讓人完全投入到音樂之中，直到結束，彷彿感到自己也加入到了“流浪者”的行列中。如果沒有對音樂的深刻理解和超乎常人的小提琴技巧，是根本做不到這種效果的。在眾多著名小提琴家中，無論在演繹的深度、小提琴技巧的運用以及令聽眾全身心投入等方面，至今未有任何人可以超越薩拉薩蒂。
然而，薩拉薩蒂不僅在技術上佔據絕對的高度，他的風格和氣質也有著超凡脫俗之處，正如著名的匈牙利小提琴教育家奧爾描述的：“薩拉薩蒂總是開朗的，面帶微笑，並是有著高尚情懷的人。正是這一點使薩拉薩蒂成為世界音樂史上不朽的大師級人物”。同時，別人對他是這樣評價的：“演奏時，他站在那裡完美得猶如一尊大理石雕像，他的目光中流露出一股生生不息的力量”。今天，我們已經無緣聽到薩拉薩蒂本人再次親身演奏這首樂曲，這不能不說是一種遺憾。（佚名）
弦情飛揚
我第一次聽到《流浪者之歌》是在10年以前的一個夏夜，那夜，我徹夜未眠。我不知道是這部獨奏曲的音樂魅力使我感動，還是這部獨奏曲所表現的流浪者的心聲讓我心動，或許是兩者都有。自這以後，薩拉薩蒂這首《流浪者之歌》成了我常聽的曲子。而每次聆聽，我愈發覺得它魅力無窮，旋律中散發出的吉卜賽風格感人至深，而薩拉薩蒂的演奏把全曲的神韻充分體現了出來。由於薩拉薩蒂本人就是一位小提琴演奏大師，因此他的作品在演奏技巧上有著相當高的要求，而他的演奏在這一方面絕對無懈可擊，尤其在樂曲結尾處那些難度很大的段落，薩拉薩蒂的演奏讓聽者在感到無比精彩之餘又產生出由衷的讚歎！薩拉薩蒂的《流浪者之歌》把吉卜賽人的放蕩不羈的一面體現得淋漓盡致。演奏中，薩拉薩蒂的琴聲質樸、真切，演奏氣息悠長、寬廣，在樂曲高潮處的處理精緻、利落。在全曲中，薩拉薩蒂的演奏無一處不體現出大家風範，他的技巧足以與任何人媲美。
在《流浪者之歌》中薩拉薩蒂還突出了吉卜賽人的悲慘與幽怨的一面，真是高潮處令人激動興奮，悽婉處催人淚下！他以其超乎常人的小提琴技巧入木三分地表現了流浪的吉卜賽人悲慘、幽怨的一面。他的小提琴時而委婉動人地訴說，時而急風暴雨、一瀉千里，令人目不暇接。讓人完全投入到音樂之中，直到結束，彷彿感到自己也加入到了“流浪者”的行列中。如果沒有對音樂的深刻理解和超乎常人的小提琴技巧，是根本做不到這種效果的。在眾多著名小提琴家中，無論在演繹的深度、小提琴技巧的運用以及令聽眾全身心投入等方面，至今未有任何人可以超越薩拉薩蒂。
然而，薩拉薩蒂不僅在技術上佔據絕對的高度，他的風格和氣質也有著超凡脫俗之處，正如著名的匈牙利小提琴教育家奧爾描述的：“薩拉薩蒂總是開朗的，面帶微笑，並是有著高尚情懷的人。正是這一點使薩拉薩蒂成為世界音樂史上不朽的大師級人物”。同時，別人對他是這樣評價的：“演奏時，他站在那裡完美得猶如一尊大理石雕像，他的目光中流露出一股生生不息的力量”。今天，我們已經無緣聽到薩拉薩蒂本人再次親身演奏這首樂曲，這不能不說是一種遺憾。（佚名）