原因如下：

張藝謀、姜文、陳凱歌還是早年間拍文藝片起家的。雖然現在導演們可能沒有什麼想要申報國際大獎的心了，而是更加關注時事、或者更加追求藝術上的呈現、也或者是依舊突出個人風格（前兩種傾向比較像張藝謀和陳凱歌，後者比較像姜文），但是大師的地位是不可撼動的。

徐崢、陳思誠多年來一直走的都是商業片路線，不管是展現小人物的心酸還是綜合了各種時尚、喜劇元素，終究是為了博得票房，和藝術的相關性並不是很強。

這本來就是百花齊放的電影市場，不同的電影都能找到自己的市場，找到自己的觀眾。而且本來就是不同風格的內容，無法取代。

如果是說刁亦男或者畢贛之類的導演可能取代張藝謀等人，倒是可能類比一下。

張藝謀除了去年上映的《一秒鐘》，還有待上映的《堅如磐石》和《懸崖之上》等等，明顯寶刀未老啊。（雖然電影質量也要我們看過再說。

陳凱歌導演目前比較值得期待的，應該是和徐克、林超賢一起執導的（估計是一人一段）《長津湖》。這個陣容感覺不會差。

姜文導演……豆瓣上標了一個《劇版天官賜福》……我不知道真假……

當然說不定也能翻譯出來什麼叫tm“驚喜”……

至於說其他那幾位“假設”可能“取代”的導演，我就不扒作品了。因為基本都是他們自己想要開發的專案，可能做出來基準線就低了……

以上。

偶爾的一部兩部片子說明不了問題，這些個大導演一生好作品很多，現在的人追求快樂沒什麼毛病，看個電影也不需要什麼內涵，都是看個名人，找個樂子而已，觀眾被疫情壓制時間長了，偶而有部電影釋放一下壓力，也可能就成就了某個人，這要看運氣，真正拍出有內涵的片子才能叫真導演

首先，電影是一門藝術，它沒有模板，也沒有統一標準，電影就是一門注重多元化、風格化、作者（導演）化表達的藝術門類，不存在誰取代誰。

其次，觀眾審美多元化，電影市場繁榮，電影製作資本充足，給各類有志於電影創作的人提供了無限的可能性，百花齊放，大浪淘沙，無論是否科班出身，是否具備創作能力，都可以去試水“分一杯羹”。

再次，無論“第五代”、還是“第六代”亦或現在的“第七代”導演群體，只是傳統意義上對不同時代導演群體的劃分，和他們的創作水準、導演能力並無關係。在電影日益工業化、商業化的大環境下，票房並不是衡量一部優秀電影作品的唯一標準。

時代在發展，永遠會有偉大的電影作品和傑出的導演藝術家不斷湧現出來，生生不息，這是必然。但留名影史的，絕對不是“唯票房論”下的產物，一定是那些具有獨立思考精神、不隨波逐流、不迎合市場、關注人類共通情感、具有深厚的悲憫情懷的電影作品。

賈玲、徐崢、陳思誠能否取代張藝謀、姜文、陳凱歌？作為一個在影視圈工作十多年的娛樂工作者，我發表我個人的一己之見，不喜勿噴！

先說答案：這個說法太籠統！張藝謀並沒有落幕，他創作力還很旺盛！姜文拍戲本來就不多，陳凱歌確實在走下坡路！賈玲、陳思誠、徐崢雖然都是高票房導演，但是風格也完全不一樣，定位也不一樣，取代一說並不成立！

我們來簡單分析一下這幾位不同的電影人。

張藝謀：張藝謀地位無人能夠取代！

張藝謀導演的電影雖然票房沒有那麼高，但是他的地位，在當下的電影圈，依舊無人能夠比擬！徐崢？陳思誠？都還差了一大截，就不用說賈玲了！

張藝謀從他執導的《紅高粱》播出，就已經奠定了他在電影圈領頭羊的地位！這部電影的藝術成就我就不多贅述，張藝謀近乎天才對色彩的控制，對動和靜的把握，至今都是電影史上璀璨的明珠。這部電影也獲得了柏林國際電影節金熊獎！

我們再來說說這部電影的票房。當時電影院的票價是兩毛五，但是最終票房高達4000萬。按照今天的方法換算，1987年的4000萬，等於有超過4億人次看了這部電影。而我們國內票房最高的前三名，《戰狼2》的觀影人次是1.6億，《哪吒之魔童降世》為1.39億，《流浪地球》是1.05億，三部電影加起來勉強與《紅高粱》持平。

張藝謀導演後來執導的《大紅燈籠高高掛》《菊豆》《秋菊打官司》也都有很高的藝術成就！同時，他還是第一個把大片概念引進內地的導演！他執導的電影《英雄》是內地的第一部華語大片。這部電影的海外版權，至今在內地還沒有電影超越！張藝謀導演精力旺盛，雖然已經70歲，但他創作依然不減當年，這兩年，他還拍攝了《影》《懸崖之上》《一秒鐘》等作品，口碑也很好！

除此之外，他還是國家重大活動的總導演，包括奧運會開幕式，有口皆碑，看過的人，無不為其天馬行空的想象力、瑰麗多彩的表現力而驚歎，這不是一般導演能夠駕馭的！

張藝謀對中國電影的貢獻，絕對不是徐崢、陳思誠、賈玲所能達到的！最少現在還無法望其項背！

再說姜文。姜文導演號稱“鬼才”。他執導的電影寥寥可數，一共只導演了五部電影：《鬼子來了》《太陽照常升起》《讓子彈飛》《一步之遙》《邪不壓正》！

他演員出道，對電影有特殊的愛好，他不但自己演，自己導，還自己剪輯，自己編劇。他的這幾部電影，他都是身兼數職，非常愛惜羽毛，不忍別人插手！他的電影《太陽照常升起》被譽為經典，《讓子彈飛》也獲獎無數。他是一個才氣逼人，性格獨特的導演，這種不為五斗米折腰的“狂人”，又有誰能夠替代呢？

陳凱歌導演，說實話，我個人對他並不感冒，他早年導演的《黃土地》《霸王別姬》也展現了驚人的才氣，但是後來拍攝的《無極》《道士下山》《貓妖傳》讓我顛覆了對他的看法。特別是去年他對自媒體的“追殺”，讓我更加不喜歡他！他確實過氣了！

說完三個前輩，我們再談三個高票房新人導演。

徐崢：非常聰明的導演

我和徐崢有過幾面之緣。他絕對的聰明，智商、情商之高，讓人佩服！他因為參加《人在囧途》拍攝，發現其中機遇，然後開始自己導演，《港囧》《泰囧》先後出爐，成為開啟高票房影片導演的第一人！去年《囧媽》在網路播出，雖然口碑一般，而且還遭到了其他同行的抵制，但是這種創新的模式，不得不說，徐崢很聰明。

徐崢是演員，是導演，在我看來，他更是一個商人！你看他背後的資本運作，幾部電影下來，雖然票房很高，但是他自己的獲益，他的身價，卻遠遠不是他幾部電影票房收益所比擬的！他現在已經是一個隱形的超級富豪！

陳思誠：有機會成為大導演！

我和陳思誠也有過幾次接觸。最早在《士兵突擊》的時候，就和他一起參加宣傳活動，從那個時候起，他就有自己當導演的想法！

《唐人街探案123》的成功，讓大家看到了陳思誠作為導演的野心！他絕不只是滿足於一個小導演的身份。在《唐人街探案》裡，他架構了一個大的世界觀，這個世界觀，才真正呈現了他的野心！不過這次《唐人街神探3》遭遇口碑滑鐵盧，對陳思誠來說，可能是一個深刻的教訓，在成為大導演的道路上，陳思誠還要繼續打磨！

賈玲：不是導演，暫時不會再執導

賈玲執導的《你好，李煥英》成為今年春節檔黑馬，截止今天，票房已經突破40億。這讓第一次當導演的賈玲自己都吃驚！她前幾天接收採訪的時候說，她自己都不知道票房會這麼好！如果她知道，估計也不會進行票房保底了！

賈玲準確的說，並不是一個真正的導演，這部電影最初的目的也只是為了紀念她的媽媽。賈玲說，《你好，李煥英》這次爆火，她不擔心被資本裹挾，因為她自己並沒有打算做導演！

綜上所述，你還覺得賈玲會取代張藝謀、姜文、陳凱歌嗎？

可以取代他們的票房成績，但很難超越他們的藝術作品。時代不同了，一個是藝術，一個是娛樂沒有可比性。如果中國電影再這樣走下去的話，留給我們的只有向錢看，絕對沒有回味的經典。

難以取代，以上導演都是專科專業不論其它。都有很優秀的代表作，長勝不衰。這幾位新生代無真材實料，拍的東西沒有功底看看而已。這倆年都是疫情惹的禍，大部人長時間沒進電影院放開了就一湧而上。票房、銀子都有水份，而且不是一般的水份。媒體網路上越炒億越多，不是不敢恭維是不想恭維。在我這沒什麼烙印，是演小品的料！

賈玲最近特別火的《你好，李煥英》一直位居票房第一，主要其題材是紀念他的母親，以她親身經歷，子欲養而親不待的那種悲傷導演的第一部電影，我想說的是賈玲是一名喜劇演員，此次電影主要是賈玲親身經歷加上本身做喜劇演員的底子相結合，由於本身自帶笑點再加上了解人們心裡的笑點抓住了大眾的取樂心理，所以第一部電影就會取得如此成績。至於以後是不是轉型做幕後就不得而知了。

張藝謀 姜文等作為知名的老一輩導演，為影視業付出了自己的青春年華，張藝謀等老一輩導演為我們帶來過許多經典影視是讓我們永遠忘不了的，而現在的電影也抓住了我們的價值觀和審美所以呼聲很高。其實我認為會不會取代老一輩導演並不重要，只要是能給我們帶來符合現在人們的價值觀更多正能量 搞笑 教育 紀念意義的影視作品才具有意義。