林公翔，筆名翔子，著名美術評論家、畫家、作家、詩人。1962年9月出生，福州人。1983年畢業於北京師範大學，曾師從啟功先生。1983年至1993年執教福建師範大學，現為福建青年雜誌社副總編，中國美術家協會會員，中國文藝評論家協會會員，福建省美術家協會常務理事，理論藝委會常務副主任兼秘書長，福建省傳記文學學會會長，福建省出版系列高階職稱評委、編審職稱。
在福建藝壇，他因工作需要、興趣使然與眾多藝術家結緣，撰寫了大量的美術評論，以其獨到的審美情趣、精妙的學術點評和暢達的敘事風格，備受業界和藝術家認可；追溯過往，他曾是一名不折不扣的“文青”，師從國學大師啟功先生，他創辦北京師大搖籃詩社，畢業後在大學任教期間，出版了一批上世紀八九十年代一時洛陽紙貴的“暢銷書”……如今，他在“發出福建美術的聲音”的同時，重拾少年的夢想，在名為“意園”的居家院落，澄懷靜心，體悟書法、繪畫、文學、評論所帶來的身心愉悅。
近日，福州新聞網《閩都大家》欄目專訪林公翔。清瘦而斯文的面龐、沾滿“泥土味”的福州腔、旁徵博引的談話風格，是個“有故事的人”。訪談中，林公翔始終認為，福建好山好水，是一塊神奇的熱土，也是藝術的重鎮。“筆墨當隨時代”，偉大的時代必定催生一批好作品。他計劃在適當的時機再挑選一批藝術家，特別是青年藝術家，撰寫《藝術福建——林公翔藝術訪談錄》的姊妹篇，梳理自己一個階段以來的新思想。
“我1979年考入北京師範大學。”林公翔說，當年高中只有兩年學制，1978年，他讀高一的時候，學校見他在繪畫方面頗有天賦，就推薦他報考福建師範大學美術系。彼時高考剛剛恢復，“千軍萬馬過獨木橋”，因為年紀小，很自然地，在高考中名落孫山。
17歲，他跨入了北京師範大學校門，正是年少輕狂、喜歡幻想的年紀。躁動的青春無處安放，林公翔就把滿腔激情化為文學創作的動力，尤致力於詩歌寫作，在他的領頭下，和同學一起組建起了北京師範大學“搖籃”文學社，他任社長。
當門窗禁閉/青春與自由的風/是否比螞蟻還要弱小/黑房間裡/一群黑眼睛的烏鴉振翅而飛/在黑暗中尋找光明
這段文字摘自他的一首《致詩歌》。“上世紀80年代初，大量新鮮思潮與流行舶來品進入中國，整個中國社會生機勃勃、方興未艾——那是一個知識、思想、情感飛揚的時代，也是一個白衣飄飄的年代。”林公翔也不例外，用現在的話說，文學青年就是“全民偶像”，人們對文學乃至文藝的熱情空前高漲，也讓大學的生活充滿浪漫和美好。
畢業後的十年，林公翔在福建師範大學任教。期間，出版過《科學創造心理學》，著名歷史學家、教育家周谷城為他題寫書名；出版過《青年的內心世界》，獲首屆全國圖書金鑰匙獎；出版過散文隨筆集《青春的私語》《讀不盡的人生》和《笑與淚的青春》等，以優美的筆觸直擊年輕人的心靈，受讀者熱捧，成為當年的暢銷書；出版的散文集《行走的風景——我與生命的契約》更被《中國青年報》推選為1990年度“讀者最喜愛的50本書”。
林公翔的詩意，或許來自早年的“閩江記憶”。
理論專著《科學藝術創造心理學》（1985年出版）。
他曾寫過一首詩《有一條河流叫閩江》，優美、親切的文字讀來令人怦然心動。“我記得在福州四中上中學時，從臺江三保附近可以招呼艄公坐船到對岸倉山的龍潭角。搖櫓人的甲板上堆著一網剛打撈上來的新鮮的蜆子……有些場景，有些記憶，永遠都不曾老去。”
“記憶裡的閩江是悠閒而自在的。”林公翔回憶道，“最後一次在閩江上坐船是大學畢業以後，那時有一位親戚在尤溪一所山村小學擔任校長，不知從哪裡弄了一張永久牌腳踏車的券，我很興奮，當即和母親一起坐船到南平，然後再坐船到尤溪，拿到腳踏車後又坐車到南平，再坐船從南平到福州。儘管印象有些模糊，但記得很牢的是那次‘旅行’是在船上過夜的。星星點點的江面上的漁火，慢慢悠悠行駛著的木船，寂靜的夜幕中特別響亮的汽笛……長久地印刻在我記憶的深處。”
國學大師啟功為林公翔題字。
在意園客廳的一面牆上，掛著一幅啟功先生的題詞：“學然後知不足，教然後知困”。落款時間是一九八二年十月三日，書於北京師範大學。這幅字跡，至今時刻提醒著林公翔“學無止境”。
原來，1982年，學校為著名文藝理論家黃藥眠教授從事教學活動60年舉辦紀念會，林公翔負責在門口幫忙接待，啟功先生也來了。簽完名，林公翔不失時機地請啟功先生寫幾個字留念，多次指導文學社開展工作的啟功欣然應允，沉思片刻後寫下上述題字。
林公翔端詳著這幅題字告訴記者，啟功先生的書法作品就像他的書齋名“堅淨居”，既有山的凝重，又有水的圓融，現於塵世又出於塵世。“那瘦硬而剛勁的線條，那法度謹嚴的結體，那規整有序的布白，無不透射出先生謙和慈祥、淡薄名利、虛懷若谷、包容無際的人格魅力。”
除了啟功，林公翔還珍藏了朱光潛、鍾敬文、季羨林、宗白華、張岱年等“國寶級”大師的題字，除了為書房增添迷人的書卷氣外，也起著“見字如面”的效果，讓林公翔永遠銘記和學習他們的為人處世之道。
林公翔自畫像。
翻開目錄，該書收錄了林公翔對40位藝術家的專訪，門類包括國畫家、油畫家、漆畫家、雕刻家等，呈現老中青三代藝術家的個人經歷、藝術風格和代表作品，可以說，較全面地展示了福建當代藝術家的創作風貌和學術水準。
林公翔說，他對藝術的痴迷可以追溯到童年和少年時光。
小時候，他就特別喜歡畫畫，令他印象深刻的是，上小學時有一次曾經偷偷從母親的口袋裡拿了兩元錢去買顏料，結果被母親發現，母親還當著他的面在叔公面前狠狠地批評了一頓。孩提時代的他是大人心目中少言寡語的羞澀少年，在那一刻真是“無地自容”。
林公翔的扇面字畫作品。
初中時候，他的一幅作品曾經在如今已成為孔廟的福州少年宮展出，作品的內容記憶猶新，“是用粗糙的毛筆在粗糙的宣紙上畫成的，一位胸前掛著紅領巾的少年提著漿糊桶，抱著一捆大字報，少年意氣風發，目光炯炯有神。”
儘管沒有進入專業美術院校學習，但絲毫沒有阻擋他對美術的追求。大學時，他既寫詩，也畫畫。“藝術永遠讓我們的生活充滿期待，同時充滿感恩。”在他看來，藝術常常會讓自己有一種醍醐灌頂的覺悟，告訴人們在煩瑣的生活中應該如何保持一種優雅的姿態，並且不要輕易迷失了方向。
最初開始寫美術評論，源於他主編的雜誌開設了“當代藝術家專訪”的欄目，每個月固定要採訪一至兩位藝術家。此外，近20年時間裡，他和朋友共同主持一本美術類學術雙月刊，對藝術的各個門類逐漸從陌生到熟悉，對藝術作品的品鑑能力和眼光也逐步由門外到門內，因此“一旦提筆作文，便一發不可收拾”。在這本書中，他以作家的筆觸和視角，記錄著他和福建藝術家們的點點滴滴。
在林公翔的家中，客廳、書房、畫室、臥室，甚至衛生間，隨處都可見藝術家們的作品，還有的作品大大小小壘在一起，或許要專門騰出一個房間來存放。他還有一個專門的書櫥，擺放他的朋友，一些藝術家、作家簽名的圖書。他說，“不是收藏，都是贈予，每一幅畫、每一本書都是一段友情的見證。”
著名歷史學家、教育家周谷城為林公翔題寫書名。
林公翔認為，美術評論家要在美學理論上鮮明地表達自己的態度，在重大的學術問題上有明確的立場和觀點：即支援什麼，反對什麼，讚揚什麼，批評什麼。有藝術的敏感性、引導性和傾向性，能不斷在美學領域提出一些有建設性的主張，對那些有原創精神，有思想深度，有藝術技巧的美術作品要鼓勵和支援，對那些粗製濫造、品位低俗的作品要反對和批評。
多年在福建藝壇，林公翔對時下業界呼聲甚高的“閩派繪畫”有清醒的認識。他認為，從美術風格史和美術地理史的角度而言，一個畫派的界定必須具有如下的涵義：一是相近的思想傾向和藝術主張；二是相近的創作方法和藝術風格；三是具有高水平的領軍人物和骨幹成員；四是生活創作地域接近可以經常對藝術進行緊密的切磋。他覺得，目前福建美術依然處於有高原，缺高峰的狀態，沒有紮根本土、引領全國風氣的藝術家群體，故而“閩派繪畫”還需時日，但發展勢頭良好，屬“正在進行時”。
林公翔和他的“意園”居所。
林公翔的居所位於福州閩侯大學城，門口的青石門楣上懸掛著寫有“意園”二字的大漆牌
林公翔著作《行走的風景》（1992年出版）
著作《青春的私語》（1990年出版）
林公翔，筆名翔子，著名美術評論家、畫家、作家、詩人。1962年9月出生，福州人。1983年畢業於北京師範大學，曾師從啟功先生。1983年至1993年執教福建師範大學，現為福建青年雜誌社副總編，中國美術家協會會員，中國文藝評論家協會會員，福建省美術家協會常務理事，理論藝委會常務副主任兼秘書長，福建省傳記文學學會會長，福建省出版系列高階職稱評委、編審職稱。
在福建藝壇，他因工作需要、興趣使然與眾多藝術家結緣，撰寫了大量的美術評論，以其獨到的審美情趣、精妙的學術點評和暢達的敘事風格，備受業界和藝術家認可；追溯過往，他曾是一名不折不扣的“文青”，師從國學大師啟功先生，他創辦北京師大搖籃詩社，畢業後在大學任教期間，出版了一批上世紀八九十年代一時洛陽紙貴的“暢銷書”……如今，他在“發出福建美術的聲音”的同時，重拾少年的夢想，在名為“意園”的居家院落，澄懷靜心，體悟書法、繪畫、文學、評論所帶來的身心愉悅。
近日，福州新聞網《閩都大家》欄目專訪林公翔。清瘦而斯文的面龐、沾滿“泥土味”的福州腔、旁徵博引的談話風格，是個“有故事的人”。訪談中，林公翔始終認為，福建好山好水，是一塊神奇的熱土，也是藝術的重鎮。“筆墨當隨時代”，偉大的時代必定催生一批好作品。他計劃在適當的時機再挑選一批藝術家，特別是青年藝術家，撰寫《藝術福建——林公翔藝術訪談錄》的姊妹篇，梳理自己一個階段以來的新思想。
“我1979年考入北京師範大學。”林公翔說，當年高中只有兩年學制，1978年，他讀高一的時候，學校見他在繪畫方面頗有天賦，就推薦他報考福建師範大學美術系。彼時高考剛剛恢復，“千軍萬馬過獨木橋”，因為年紀小，很自然地，在高考中名落孫山。
17歲，他跨入了北京師範大學校門，正是年少輕狂、喜歡幻想的年紀。躁動的青春無處安放，林公翔就把滿腔激情化為文學創作的動力，尤致力於詩歌寫作，在他的領頭下，和同學一起組建起了北京師範大學“搖籃”文學社，他任社長。
當門窗禁閉/青春與自由的風/是否比螞蟻還要弱小/黑房間裡/一群黑眼睛的烏鴉振翅而飛/在黑暗中尋找光明
這段文字摘自他的一首《致詩歌》。“上世紀80年代初，大量新鮮思潮與流行舶來品進入中國，整個中國社會生機勃勃、方興未艾——那是一個知識、思想、情感飛揚的時代，也是一個白衣飄飄的年代。”林公翔也不例外，用現在的話說，文學青年就是“全民偶像”，人們對文學乃至文藝的熱情空前高漲，也讓大學的生活充滿浪漫和美好。
畢業後的十年，林公翔在福建師範大學任教。期間，出版過《科學創造心理學》，著名歷史學家、教育家周谷城為他題寫書名；出版過《青年的內心世界》，獲首屆全國圖書金鑰匙獎；出版過散文隨筆集《青春的私語》《讀不盡的人生》和《笑與淚的青春》等，以優美的筆觸直擊年輕人的心靈，受讀者熱捧，成為當年的暢銷書；出版的散文集《行走的風景——我與生命的契約》更被《中國青年報》推選為1990年度“讀者最喜愛的50本書”。
林公翔的詩意，或許來自早年的“閩江記憶”。
理論專著《科學藝術創造心理學》（1985年出版）。
他曾寫過一首詩《有一條河流叫閩江》，優美、親切的文字讀來令人怦然心動。“我記得在福州四中上中學時，從臺江三保附近可以招呼艄公坐船到對岸倉山的龍潭角。搖櫓人的甲板上堆著一網剛打撈上來的新鮮的蜆子……有些場景，有些記憶，永遠都不曾老去。”
“記憶裡的閩江是悠閒而自在的。”林公翔回憶道，“最後一次在閩江上坐船是大學畢業以後，那時有一位親戚在尤溪一所山村小學擔任校長，不知從哪裡弄了一張永久牌腳踏車的券，我很興奮，當即和母親一起坐船到南平，然後再坐船到尤溪，拿到腳踏車後又坐車到南平，再坐船從南平到福州。儘管印象有些模糊，但記得很牢的是那次‘旅行’是在船上過夜的。星星點點的江面上的漁火，慢慢悠悠行駛著的木船，寂靜的夜幕中特別響亮的汽笛……長久地印刻在我記憶的深處。”
國學大師啟功為林公翔題字。
在意園客廳的一面牆上，掛著一幅啟功先生的題詞：“學然後知不足，教然後知困”。落款時間是一九八二年十月三日，書於北京師範大學。這幅字跡，至今時刻提醒著林公翔“學無止境”。
原來，1982年，學校為著名文藝理論家黃藥眠教授從事教學活動60年舉辦紀念會，林公翔負責在門口幫忙接待，啟功先生也來了。簽完名，林公翔不失時機地請啟功先生寫幾個字留念，多次指導文學社開展工作的啟功欣然應允，沉思片刻後寫下上述題字。
林公翔端詳著這幅題字告訴記者，啟功先生的書法作品就像他的書齋名“堅淨居”，既有山的凝重，又有水的圓融，現於塵世又出於塵世。“那瘦硬而剛勁的線條，那法度謹嚴的結體，那規整有序的布白，無不透射出先生謙和慈祥、淡薄名利、虛懷若谷、包容無際的人格魅力。”
除了啟功，林公翔還珍藏了朱光潛、鍾敬文、季羨林、宗白華、張岱年等“國寶級”大師的題字，除了為書房增添迷人的書卷氣外，也起著“見字如面”的效果，讓林公翔永遠銘記和學習他們的為人處世之道。
林公翔自畫像。
翻開目錄，該書收錄了林公翔對40位藝術家的專訪，門類包括國畫家、油畫家、漆畫家、雕刻家等，呈現老中青三代藝術家的個人經歷、藝術風格和代表作品，可以說，較全面地展示了福建當代藝術家的創作風貌和學術水準。
林公翔說，他對藝術的痴迷可以追溯到童年和少年時光。
小時候，他就特別喜歡畫畫，令他印象深刻的是，上小學時有一次曾經偷偷從母親的口袋裡拿了兩元錢去買顏料，結果被母親發現，母親還當著他的面在叔公面前狠狠地批評了一頓。孩提時代的他是大人心目中少言寡語的羞澀少年，在那一刻真是“無地自容”。
林公翔的扇面字畫作品。
初中時候，他的一幅作品曾經在如今已成為孔廟的福州少年宮展出，作品的內容記憶猶新，“是用粗糙的毛筆在粗糙的宣紙上畫成的，一位胸前掛著紅領巾的少年提著漿糊桶，抱著一捆大字報，少年意氣風發，目光炯炯有神。”
儘管沒有進入專業美術院校學習，但絲毫沒有阻擋他對美術的追求。大學時，他既寫詩，也畫畫。“藝術永遠讓我們的生活充滿期待，同時充滿感恩。”在他看來，藝術常常會讓自己有一種醍醐灌頂的覺悟，告訴人們在煩瑣的生活中應該如何保持一種優雅的姿態，並且不要輕易迷失了方向。
最初開始寫美術評論，源於他主編的雜誌開設了“當代藝術家專訪”的欄目，每個月固定要採訪一至兩位藝術家。此外，近20年時間裡，他和朋友共同主持一本美術類學術雙月刊，對藝術的各個門類逐漸從陌生到熟悉，對藝術作品的品鑑能力和眼光也逐步由門外到門內，因此“一旦提筆作文，便一發不可收拾”。在這本書中，他以作家的筆觸和視角，記錄著他和福建藝術家們的點點滴滴。
在林公翔的家中，客廳、書房、畫室、臥室，甚至衛生間，隨處都可見藝術家們的作品，還有的作品大大小小壘在一起，或許要專門騰出一個房間來存放。他還有一個專門的書櫥，擺放他的朋友，一些藝術家、作家簽名的圖書。他說，“不是收藏，都是贈予，每一幅畫、每一本書都是一段友情的見證。”
著名歷史學家、教育家周谷城為林公翔題寫書名。
林公翔認為，美術評論家要在美學理論上鮮明地表達自己的態度，在重大的學術問題上有明確的立場和觀點：即支援什麼，反對什麼，讚揚什麼，批評什麼。有藝術的敏感性、引導性和傾向性，能不斷在美學領域提出一些有建設性的主張，對那些有原創精神，有思想深度，有藝術技巧的美術作品要鼓勵和支援，對那些粗製濫造、品位低俗的作品要反對和批評。
多年在福建藝壇，林公翔對時下業界呼聲甚高的“閩派繪畫”有清醒的認識。他認為，從美術風格史和美術地理史的角度而言，一個畫派的界定必須具有如下的涵義：一是相近的思想傾向和藝術主張；二是相近的創作方法和藝術風格；三是具有高水平的領軍人物和骨幹成員；四是生活創作地域接近可以經常對藝術進行緊密的切磋。他覺得，目前福建美術依然處於有高原，缺高峰的狀態，沒有紮根本土、引領全國風氣的藝術家群體，故而“閩派繪畫”還需時日，但發展勢頭良好，屬“正在進行時”。
林公翔和他的“意園”居所。
林公翔的居所位於福州閩侯大學城，門口的青石門楣上懸掛著寫有“意園”二字的大漆牌
林公翔著作《行走的風景》（1992年出版）
著作《青春的私語》（1990年出版）