在我們的旅途中，無論是自然風光抑或是風土人情，攝影師想要從中獲取創意靈感，不僅需要獨特的視角，足夠的耐心，同時也需要一點好運氣。

第一，避開人群高峰段。一般景區相對人群較多的時間是上午九點到下午四點，那我們就儘可能的迴避，而是選擇早起晚歸，通常在清晨的柔光時刻和傍晚的藍色時刻，我們會把平凡無奇的景物拍出新面貌，同時也迴避了人群。

第二，如果是在人群中拍攝，儘可能鏡頭朝天空，背景顯得不會那麼雜亂。

第三，如果不用打卡標誌性景點標識，也可以採用柔焦將背景虛化以突出人物。

首先是關於旅行的話題。 如果你是一個想以攝影為主要目的的旅行，那麼我的原則是不要去已經熱的不行的旅遊地，因為在這裡根本拍不到你想要的照片，全華人民都在拍的東西不容易凸顯你的攝影水平，況且人頭攢動的場面也是讓你十分頭疼的。那麼我們要做一些什麼準備呢？答案很簡單，提前制定拍攝路線，有經驗的戶外攝影人會提前一年制定旅行路線，當然對於初學者來說沒有這個必要，我們在提前三個月左右安排即可。路線的制定也很重要，如果想拍出好的照片，建議提前去踩個點，比如詢問當地人哪裡的風景又好但是沒人去，這些是需要你做足功課的。 有人問，如果是像歐洲這樣的國外旅行，該怎麼計劃呢？據我瞭解，去歐洲的旅行還是以自由行為主比較好，不要相信什麼歐洲11國遊，很多都會開車路過一個國家就說來到這個國家了，這樣你什麼都拍不到，因為你不瞭解這個國家，我的建議是你只選擇2-3個國家，只需要旅行社安排住宿和交通，其他一切時間都由你自己支配，這樣對於你相對深入的瞭解這個國家，走街串巷拍攝風土民情是很有幫助的。當然，歐洲的熱門景點也不贊成停留時間太長。 接下來談到很多人關心的器材選擇的問題，我自己的原則是儘可能攜帶輕便的器材，如果你有多隻鏡頭，那麼不妨捨棄一些，以我自己舉例（我是佳能使用者），我一定會把佳能 EF 70-200/2.8L IS USM這樣的鏡頭放在家裡，原因是不輕便，我會帶上像佳能 EF 17-40/4 L USM這樣的鏡頭，成畫素質讓我滿意，同時又輕便。 這裡有我自己的一個小原則：最好不要一機多頭，如果要帶，則帶兩機兩頭，換鏡頭是個很麻煩的事情。兩機兩頭不如一機一頭。一臺佳能EOS 5D Mark II和佳能 EF 17-40/4 L USM是我最喜歡的搭配。 附件方面，一隻短小輕便的三腳架是十分有必要的，不推薦獨腳架，因為你經常會遇到要曝光超過10秒的照片。偏振鏡最好帶上。關於器材，有很多網友有自己的想法，我這裡只是說的我自己傾向的想法。 接下來最重要的拍攝，對於相對較基礎的網友進行旅行攝影的時候，我們應該擺正心態，不要學著高手那樣對某些場景或者光線的把握追求極致，要慢慢的體會這其中的樂趣。比如當你旅行到某一個城市的時候，你不要急著拿起你的相機就拍，應該多多的觀察你身邊的人和事物，看看他們有沒有什麼讓你感覺與眾不同的東西，相機不好沒關係，鏡頭不夠銳也沒關係，哪怕只是手機拍下來。需要的可能只是一個表情，一個是件，甚至是一個眼神，城市旅行，不僅僅是拍城市風光壯美，更重要的是城市裡的不同景緻。初學的朋友，這才是你們應該思考的東西。 涉及到具體的拍攝技巧方面，我只談一下我自己經常使用的一些方法，最多的就是光圈優先加評價測光，一般使用最佳感光度（最低感光度），但是不要刻意的追求低感光度，我們當然想讓畫面更加的純淨，但是記錄畫面是我們的最終目的，所以如果你身邊沒有三腳架等能固定相機的東西，果斷提高感光度。　　無忌網友四季旅者拍攝的這張照片使用了慢速快門拍攝，這樣可以營造出水流像霧一樣的效果，非常的夢幻，如果你在旅行中有三腳架固定相機，不妨來一張這樣的照片。　　 再一個重要的環節就是找光線，攝影就是利用光線拍攝賞心悅目的照片，因此，你什麼時間拍攝直接影響你的照片效果，對光線稍稍瞭解的人知道拍攝風光類照片一般要起的早，比如你拍攝一個山頭或者遠處，在太Sunny出現之前的色彩是最豐富的而不是太陽露出頭，中午不宜拍攝風光照片，因為是頂光，光線不夠立體，拍微距的話最好在早晨10點前和下午4點後光線較柔和的時候，當然了，這些只是所謂的光線好壞，但不是絕對的，還是那句話：你眼睛看到的，腦子看到的才是最重要的。

作為一個正在學習的攝影愛好者，試著回答一下這個問題，僅作個人經驗分享，高手勿噴。

在我看來無論拍什麼主題，基礎很重要，掌握基本的構圖原則，加上熟練的裝置操作，才能在遇到心怡的景色時不至於手忙腳亂。

其次是平時多看一些優秀的作品，培養自己的觀察角度和審美水平這樣才能在人山人海的旅途中發現不一樣的視角。

下面分享幾個例子，班門弄斧一下。

這幾張是去年在土耳其旅遊的時候抓拍的幾張照片，都是在遊人遍佈的景區拍攝的。拿起相機之前就已經在腦中形成了畫面，由於平時對相機的操作有了很好的習慣，所以抬手便能抓住，不至於錯過。

下面這張是當時在行進的大巴車上，速度很快，原本我在睡覺，一睜眼看到外面的景色，立刻調整好相機，最後一刻抓出了這張照片，很遺憾的是自己的水平有限，最終還是快門速度不夠，拍糊了，幸好後期彌補了一些。

至於一些高手所謂的要打破常規，我覺得也是在自己對基礎掌握足夠充分的基礎上才能進行的。新人一定要練好基礎，勤於觀察。

最後，就是要願意探索，願意等。旅行攝影不像在擺拍可以人為控制。有時候需要等待有趣的畫面到來。

以上僅是個人經驗，如有不恰當的地方，望指正。

喜歡大自然，熱愛大自然，呵護大自然，大自然中有美景，大自然中有你我，要用心去享受大自然，發現構思大自然美景中的靈魂，這樣才能拍出好的影象！

那你要照的主體，從中間移到黃金分割處。不要用自拍神器。去買它一半價錢的GOPfD備用。

樓主問題：旅行拍攝，如何提高拍照技術？

前言：旅行的時候拍照，主要還是以拍風景，人文題材為主，偶爾也放上三腳架玩一下自拍。旅行期間要想提高拍照技術，前期就要先學會很多東西。

一、攝影是一門用光的藝術

旅行中拍照，最佳的拍攝時間主要是早晨和傍晚。如果天氣好的話，早晨和傍晚都會有耶穌光產生，還有彩色的雲，這就是光線產生的魅力美啦，中午的話可以拍攝晴空萬里的雲。拍攝的時候主要會遇到逆光、側逆光、順光。

二、怎麼構圖

旅拍中主要會用到黃金分割線構圖，上面我先講光線，構圖就是要以光線的角度和拍攝主體來構圖。不管是在拍攝風景、人文、自拍重點是要以某一點為中心，這個中心也就是明確的主體，注意畫面構圖佔比，注意前景+主體+背景的配比，當遇到有主次分明的場景時，直接把主體放在黃金分割線或點上就行，同樣要注意線條平直。大部分構圖都是這樣演變而來的，要想玩轉不一樣的構圖，就看你怎麼舉一反三變換啦！例如：拍攝長方形照片的四條邊緣儘量要平行或者垂直於地面，拍出來的照片會有一種第一看看去就很順暢的視覺效果，整體也更顯平衡。選擇對角模式的構圖拍攝也別有一番美感，不止建築，其他景物也可以嘗試這種型別拍攝。所以構圖的方法有很多，嘗試從多角度拍，從中找出你認為最美的一面就行！儘量避免千篇一律，要形成自己的特點。

三、出去旅拍前的學習

多看多學多拍。看什麼呢？看別人拍的好的作品，看他們拍攝時的光線角度，構圖方法等。多學習不同的拍攝手法，學習怎麼構圖，怎麼利用好光線拍。然後就是多實踐，俗話說只有實踐才出真知嘛，一定要走出去多拍，從不同的角度拍，拍得多了，好作品自然也就來了！總結：

以上都是我出去旅遊時的親身體驗心得，我認為要想出好的作品，最重要的就是要多拍，自己根據所學多拍，用不同的引數、不同的構圖、不同的角度拍。最後要拍出自己的特色，才會有不一樣的作品。

旅行拍攝多集中於人像和風景，如果你要把人生和風行結合起來，那麼你得熟練掌握九宮格構圖方式，其實這就是最基本也是最好用的一種拍攝構圖方式。如果你熟練掌握了九宮格構圖方式，那麼在你的拍攝技術中，只要再注意一下拍攝的機位，然後注意一下人與景的結合，包括各種時間段的太陽照射角度來選擇光位也要參考，這樣你的拍攝的照片就會更加豐富，也更加拍的順手，這樣的話你的拍攝技術也會提升，然後再有了這些硬體支撐和環境支撐之後，那麼你就要考慮人物的情緒把控了，這也是一個比較重要的點。因為人物情緒會直接影響到你的照片的情感度，你如果風光再漂亮，光現在完美，那你人物是跟他不配的話，那麼這也是一張失敗的照片，所以說如果在晉升階段，那麼人物情緒把控也是攝影師必須要解決的一個難點。如果風光光棍，環境機位，人物情緒都做到位了，那你的照片怎麼拍都會好看的，如果你都做到了，那麼你的技術肯定已經很厲害了。