當然有關係！

別無選擇，當時只能用毛筆寫字。

這為一。其二，寫好毛筆字是升官的硬要求必備的！

有很大的關係。如果一個人很善於書寫，有靈巧，家裡有錢又有才，最好是高官厚祿，那麼在古代最有機率會成功。如果不是，古代現代都差不多。只靠自己努力，沒有貴人幫助和扶持，要困難的多。個人愚見。

古代的書法大家所獲的成就與當時的時代是有很大關係的，舉幾個例子：

第一，王羲之之所以被後人成為“書聖”，站在書法藝術的頂端。一方面和他自身的實力有關，還有就是和他所處的時代有關。論實力後人不亞於王羲之的大有人在，卻沒有取得王羲之的地位，究其原因是時代使然。王羲之處在新舊書體的更迭時期，前面的鐘繇、張芝等人已為書體的變革做出了開拓，王羲之正好承古人之力，完成了書體的革新。又在楷、行、草書領域取得了極高的成就，所以說是特殊的時代造就了“書聖”王羲之。

第二，唐代出現的狂草以張旭懷素為代表，其書風放蕩不羈、狂放自由，筆勢連綿流注、一瀉千里。狂草書風的形成亦和當時的時代有很大關係。有唐一代，國力強盛，文治武功，最後形成了萬國來朝的局面，是為當時世界第一強國。生活在這個時代的人，眼界心胸自然不同，那種放空一切的感覺不是每個時代的書法家都有的。

綜上所述，古代的書法大家所獲的成就與當時的時代有著必然的聯絡。

書法體現文字的藝術美，不同時代對美的理解和追求都不盡相同。比如唐代以肥為美，追求豐盈，宋代則以瘦為美，因此追求苗條。故而不同的時代成就不同的書法家。

肯定有聯絡，有句話，時代造就英雄，同樣時代造就了書寫漢字之美家，創造了書法家。

秦篆是以李斯所創，而隨秦的文化的統一，文字形式以小篆形式而固式化。

至漢隸形成，也是由於漢代將秦篆簡化，便捷於統治者文牘的方便，而形成，漢未逐漸楷形，隸草出現，因連年征戰，之時代，漢字使用，也開始簡化，成為文牘主要形式。張芝草聖，就是在此背景而應運而生。將隸草（章草）與楷則之融雜變為今草之狀貌，並且一筆書，也由此出現。發展很快。這其間，手寫技法並不是固定，而是順其自然，到了魏楷，鍾繇，而展新貌，有了妍美之始，楷體已具法備，因此鍾繇為代表的書法，有了藝術性，有了欣賞之筆韻致。

晉代的文化大融合，玄學的興盛，使書畫文有了更高的層次，成為承上啟下的轉變時期，此背景下出現了王羲之為代表的書法藝術大成者，

隋唐，社會經濟的發展，思想文化藝術更有了大的成熟期，特別是盛唐，民族融合，與外往來，其書法藝術，得以倍加崇尚。此間，形成了虞世南，褚遂良，歐陽詢，顏真卿，柳公權等等，精備法楷，登峰造極，出現了狂草踐行者，張旭，懷素。小草孫過庭，其書法理論也基本成系統。

宋代，南北宋，北宋，文風大變，唐宋八大家的出現，隨之而來書法，也隨之更現“四大家”南宋偏安南陵，南北文化交融，出現了文藝復興期。在此背景，書法藝術到了臻成期。

元代趙孟頫，及明清時期文徵明，董其昌，王鐸，趙之謙，何紹基，等等，其風格都與時代相聯。與社會經濟，及思想文化藝術的變化，隨之形成書法家。

而今現代工業發展，以經濟發展時期，書法藝術也隨著高度文明，也開始有了很高的書法者，但也存良莠不齊之現象，也有亂象，但相信，時代賦予了文藝的正能量，是發揚中華傳統，――承接古傳統，而創時代書韻。

至於形成書法家，還得於歷史的考驗，方知風雲人物是何人？

現今有兩種觀點，一則無法超越古人，二則已超越古人，我之淺見，古人坐者木車，於搖曳的燭光而揮灑，而今坐著賓士，於柔和的檯燈而筆耕。背景不同，意識有別，書法更是有異，因此，各有千秋，各有其代表時代之作。表達的思想感情不一樣。怎能造塑古景而出古人書境。故，視野應擇當今之背景去論書法之美。

當然大變革，大自由，大資訊，大繁榮，昌盛之下，必有爭鳴，書之優劣，更有派生出穩健創新，與激新創新之現象。甚而棄祖而妄創之勢頭。尤為熾熱，也是今天爭鳴的焦點。也有雅俗共存，之間而和鳴。

針對以上種種，只有歷史證明，孰是孰非，歷史驗證何人為書法藝術大家。

有關係。

個人脫離不了所處的時代，個人的成就會深深烙上時代的印跡。

王羲之的書法即是時代的產物。東晉之前的書法以隸書為正體，章草和帶有隸意的楷書也同時存在。王羲之少時專心學習前人書法，後北上觀摩了諸多名刻，又從張芝的草書得到啟發，創變了行書和今草。他把楷書的隸意基本去除，化扁平為方形，形成了方正、優美的楷書。王羲之在書法上是開創者，他的成就的取得正是依託於時代，如果晚生一百年或是早生一百年，再有天縱之才，也不會有這樣的地位。

唐朝人俱學王羲之，因為唐太宗推崇王羲之書法，說“盡散盡美，其惟王逸少乎”！上有所好，下必甚焉，所以王書靡行於天下。張旭是狂草大家，米芾說他“變亂古法，驚諸凡夫”，但張的書法是學王而來，恪守王家的規範，只是皮相不同而已。如果把張旭、懷素置於清朝，肯定不會出現這麼浪漫主義的狂草。

清朝的揚州八怪書法特異，與眾不同，書風的形成與當時的社會生態環境直接相關。其時的社會風氣尚異求新，鄭板橋、金農等人曲意迎合，以怪誕不經的書風卓然而立；何紹基的小行書跟趙之謙的小行書別無二樣，而趙之謙大何紹基三十歲，肯定是何學的趙；清朝中後期，“三尺之童，十室之社，莫不口北碑，寫魏體，蓋俗尚成矣”，學碑的風氣當與社會的風尚有關。

民國時期的書法以碑為主，或是碑帖結合。沈尹默卻只學帖，以帖學書法行世，反而贏得了好名聲。沈的字才氣一般，書法乏風味，但有極高的書名，當然是時代使然：天下人都學碑，他獨學帖。

從古至今，書法大家極少，而今亦然。當代書法很熱鬧，到底能不能出現書法大家，這要靠時間來檢驗，因為書法要“存乎其人”，也要時代的召喚。

對於這個問題，我的看法是：當然有著密切的關係。

因為，書法家的書法水平與他所處時代的書法氛圍和整體水平是密不可分的。書法家的形成是有其社會基礎的，很少有哪個書法家會超越時代橫空出世。在一個書法藝術大發展、大繁榮的時代，出產大師的機會就會大得多。在一個書法處於低谷期的時代，出產大師的機率就小得多，這是顯而易見的。像東晉王氏一族、明代吳門畫派等書畫大家叢集現象的出現，就是因為這些藝術家們朝夕交流、相互陶染的結果。而像上世紀新中國建國之初幾十年，整個國家百業待興，書法藝術基本處於荒漠期，自然很難產生幾個成就卓著的大師。這就跟巴西比較容易出足球巨星、中國隊容易出乒乓球巨星、孤軍奮戰的李宗偉很難幹得過高手如林的中國羽毛球隊是一個道理。

當然，一個書法家在當時的影響並不能完全與他在書法史上的成就劃等號。書法家的藝術地位往往是會隨著時代的發展而產生變化的，將其放置到整個書法史來看待才會比較公允。在那個時代牛逼的，在書法史上不一定牛逼；在當時名不見經傳的，也許在後世大放光彩。比如二王父子，在晉後唐前的很長一段時間內，很多人是認為小王勝過大王的。而由於唐太宗的極力推崇王羲之，從而奠定了王羲之“書聖”的歷史地位。以沈度為代表的“館閣體”的那幫哥們，在當時是牛逼得不得了的，但終究被後人所敝棄；而孫過庭在唐代確屬屌絲無疑，去世之後他的《書譜》卻光彩書法史。再比如那時候歐陽詢、褚遂良、虞世南這些廟堂書家是絕對的書壇話語權掌握者，而北魏一些民間書者是不被世人所瞭解的。然而到了當下，由於人們對經典唐楷藝術審美的疲勞，以及對自由性情的表達需求，使得魏碑楷書大受推崇，這都是時代審美趨勢對書家藝術成就產生影響的例證。正如孫過庭所說：“醇灕一遷，質文三變”，是很正常的現象。

書法作為高雅的藝術門類走過了幾千年的漫長曆史。在成長的歲月中，始終牽動著孜孜求索，苦尋通關之路的書迷的夢。於是我們順藤摸瓜，細緻入微地握住書法之脈絡，定位書壇造詣甚高的閃光點所處時代:這些書法大家有沒有一個相同的背景和相似的成就規律？有！和他們的時代密不可分。

一:古代社會的風氣講究“琴棋書畫”。它是門面，是尊貴的象徵。從達官顯貴到寒門庶嫡熱捧的活動，促成全民參與的局面。書法更是和生活息息相關，文人墨客值得顯示才華炫耀的資本。那一時候是人的本能趨勢，目的明確，思想集中且簡約化。天長日久，迴圈往復的專業性訓練，從量到質的飛躍。

二:書寫漢字的主要工具是毛筆。傳達感情的密箋；紅白喜事的請柬；軍事情報的密函；學子懸樑刺股的備案……哪一時能離開毛筆？筆耕不輟，染黑墨池，斷了無數芭蕉葉，筆冢成山！毛筆是唯一，是一生常伴左右離不開的最愛！所以說實用性特別強。

三:古代書法大家的誕生有著家族氏的封閉傳承。名師出高徒——筆法先祖東漢末年的蔡邕（創立了飛白體）把書法傳給了女兒蔡文姬，文姬可是古代四大才女之一啊，她把書法傳給鍾繇（楷書鼻祖），他傳給衛夫人。衛夫人又傳給王羲之（書聖）……以下不一一列舉。天一第一行書《蘭亭序》是王羲之醉酒心無雜念的背景下的佳作。沒有刻意去創作，沒有功利的羈絆。

四:唐朝時更是多產書法大家，和時代的鼎盛相容。張旭，顏真卿，懷素，柳公權……相繼浮出。就連皇帝李世民都酷愛書法！這樣的大背景，這麼濃的書法風氣潮——大家的出現就不足為怪。高手筆，精習作令人折服。唐朝後期爆發《安史之亂》，這樣的兵荒馬亂年代留下了顏真卿的《祭侄稿》天下第二行書的絕作。試問:和時代沒關係嗎？

我個人認為:古代書法大家書寫具有隨意性，情感宣洩性。書外的功夫及人格的魅力值得我們受用且無止境。他們不堆砌，不一心搞創作，不帶有功利值得我們自鑑。

最後，希冀今人在如此大好的時代打破羈絆的牢籠，多出大家——今必勝古！一定實現的！