不對，必須要有瓶頸期才能有所認識和提高書法藝術道路，令書法藝術道路長青，更好地繼承和發揚中國傳統的書法文化。

首先所謂“這家”“那家”必須是在這一領域有過人的技能或獨創性的作品，並且被社會大眾承認，引領帶動一大眾民眾去完善，從而再創新。所以即使在某一領域成為了真正的專家，他也有瓶頸期，因為他不僅有完善，更重要的是創新，有創新才有突破。書法亦然。

但就目前現狀來看，書法領域被一些歪風邪氣所左右，設團伙，搞個人崇拜，甚至官本位左右書法的正常發展，有些書者有了一點名氣或沾上了一些官氣就趾高氣昂，不求進取，混跡各個團體謀求自身利益，何來時間去求再發展再創新，也就沒有瓶頸這一說法了。

但我們也深信，歪風邪氣始終不會阻擋歷史發展的潮流，也深信有更多默默無聞的書者在一個又一個瓶頸中不斷進取不斷創新，天道酬勤，未來一定有更優秀的書者會超越歷史，成為新一代真正的書法大家的。期待!

只要追求更高的境界，一定是會有瓶頸的。山外有山人外有人，如果人類的技藝水平有100級，現在的大師也就10級，大多數人只有1級，要到100級的的水平可能要突破自己無數的瓶頸。這樣說比較好理解吧。

未必，顏真卿作為書法大家，不同的時期有不同的風格，當然不止顏真卿，這與一個人的閱歷，經驗，知識，涵養都有關係。

一，就目前中國書法隊伍的現狀看，從下到上呈寶塔型結構，無論中央還是地方甚至到鄉層層成立書法家協會，大有普及書法家之勢，從而造成書法家隊伍良莠不齊，絕大多數書法家並沒有達到書法專業水平。有些不僅書法理論知識缺乏，甚至缺乏必要的基本功。這些雖已入會並不被承認的"書法家”們“混”還可以，想要發展不可能不遇到瓶頸。

二是，目前被某些組織承認的書法家們，看似牌孑很亮，名稱很硬，但沒有一個是透過層層考試選拔出來的，而是憑几個評委經過一兩次大賽欽定出來的。在評選的過程中，即使不考慮有評委個人因素摻雜其中，僅憑一兩次參賽入圍定終身的做法也存在諸多弊病。因此，入選並被冠之為書法家的並不一定是書法方面的專家。此外，即使水平較高，也只是某一書法領域的高手，要拓展，依然會遇到瓶頸。

三是，學無止境，藝無止境。在知識的海洋裡游泳，許多昔日的老手也會變成今日的新手。只要探尋就要有阻力，遇到瓶頸是正常的。只有不斷探索，衝破瓶頸，才能更上一層樓。

四是，書法創作是多知識多能力的綜合體現和運用，即使成為書法家，創作時遇到瓶頸的時候也很多。一幅新作品的創作成功，不僅僅只是把字寫好，還要把其他方方面面的事情做好才能達到預期的效果，如紙張、筆墨、用筆用墨、章法等。僅就書法的章法而言，其難度是再個書家都經常遇到的，有時反覆設計多次仍不理想，甚至到了山重水覆疑無路的地步。當時瓶頸帶來的困擾和煩惱是可想而知的。如何衝破瓶頸，這就需要我們查詢資料，反覆琢磨，在學習中找答案，在借鑑中找靈感，在實踐中搞突破，在突破瓶頸的過程中不斷磨鍊、不斷跨躍、不斷提高。再比如書法特別是行草書講求"氣”和"韻"。這對於所有的書法家來說也是一個致命的瓶頸。要使自己的作品真正達到氣韻生動，不是一朝一夕就能做到的，需要不斷探索，甚至需要付出一生的努力。

對於每一個書者來說，瓶頸是困難，瓶頸也是動力。只有不斷衝破瓶頸，才能提高自己的書法水平，使自己的藝術生命長青。

謝謝千里馬邀請回答問題，書法的學習不是一朝一夕的事，大家也說了——學無止境，可以說是——活到老學到老，有誰敢說中國五千年的文化都學會了，明白了，都懂了，不用說那麼早，甲骨文，金文，簡文，帛文，尺牘，先不管它，就從秦始皇統一漢字開始，小篆，隸書，章草，真書，行書，草書，唐楷歐顏柳趙，宋瘦金體，仿宋體，都能知道，都能明白，都能會寫，都能精通，也不是一件容易的事，《書法家》，是別人給封的，不是帶上一個《書法家》的帽子就是聖人，還是有很多學習的空間。

謝千里馬邀請，何謂書法家？就像以前的諡號，有名望或成就的人死了以後，後人給予的評價，而現在不僅有鋪天蓋地的書法家，而且還加上著名，知名，中國前幾，聯合國什麼什麼會員等諸多沽名釣譽之詞彙，一旦成了這種書法家，就真的沒有瓶頸期了，因為藝術之路基本停止了。

再說瓶頸期，個人以為是藝術之路上遇到的障礙，克服時間的長短，也可稱之瓶頸期的長短，您想，這些藝術家們走到了一個平坦的地方，遇到了志同道合的朋友，說我們一起玩吧，不走了。如此以來，何瓶頸期？

真正的瓶頸期，應該是優秀書者生命的嘎然而止。

非常感謝邀請。成為書法家以後，就在也不會有瓶頸期了嗎？這個問題，應該說：“還有”。學書和創作途中，瓶頸期也可能是“一時”，也可能是“一世”。即使書法達到一定的水平，也不可能一帆風順，心想事成。因為，書法是從生到熟，再有熟返生。如果一味的熟，就會變得油滑、媚俗。猶如爛面，食之無味，棄之可惜。這個時候，就可以說是“瓶頸期”。堅持寫下去，除了重複以往的習慣，沒有任何的不同。我相信，每個書家，都會遇到這樣的情況和有這樣的情況發生。這時，就應該停筆思考，或轉換碑帖，針對自己的情況與現狀，進行調整。以帖養帖，以帖治帖。或者以碑養碑，以碑治碑。亦或以碑養帖，以碑治帖。或是以帖養碑，以帖治碑。總之，把握路線，取法乎上，就會出現理想的“山重水複疑無路，柳暗花明又一村”。當然，也可暫時放下筆墨，讀書、旅遊、繪畫、聽歌、作文、拜師，目的就是安全的度過“瓶頸期”。調理身心，再度揮毫，這時，就有可能創作出，自己理想的、滿意的“精品力作”。

所謂藝無止境人書俱老，越是造詣高深越會發現自己的不足，一時不能突破，當然就是瓶頸。

偉大如顏真卿，尚且一生三次突破，三重境界，你一個協會會員，怎麼就沒有瓶頸了，那豈不全國二王顏柳歐趙蘇黃米蔡了？可能嗎？

我覺得現在書法水平不如民國，遇到瓶頸不能突破的“書法家”太多了。

民國毛筆還是常用書寫工具，到處是華士奎等寫的正宗毛筆字的招牌，因此，有一個名人說，現在書法家的字不如當年賬房先生。

從童年少年起終身使用毛筆的和練字才用毛筆的比，肯定前者勝出，現在加入書協的實在沒什麼可以感到萬事大吉沒有瓶頸的。

其實"書法家"這個概念的尺度標準是不好界定的。至於說"成為書法家以後″，實際上這個階段門坎的設限也沒法清楚明確。是不是，當不當得起"書法家″的稱號，我覺得，用"蓋棺論定"的法則最穩妥。象過去皇帝丶朝臣的諡號，生前不定，最後回頭看一生行跡。為什麼這樣說呢？"雕蟲小技"，是從技術層面說。其實只從這裡說，根本就沒有"家"，只是"匠作″而已。"書法"這個概念今天已經固定了，就得以此看問題，它的內涵量是很高很寬的，不僅僅是用毛筆寫寫漢字。現在"書法″一詞的普世氾濫，已達庸俗可笑，甚至可憎的地步。主要是沒有敬畏心丶敬重心。輕率丶草率。不光"書法家″的帽子隨手可戴，"大師“丶"泰斗″的冠冕都很現成，冷不丁的某甲某乙就被扣上了。

現實"書法"被庸俗化，可專門立論研究，一筆帶過。說到正題，可以講應該直接拋開"成為書法家以後"這個設限，通說，在書法"從業的過程中"，到什麼時候再無"瓶頸″關卡可破了？

學無止境，藝無止境，書法涉及的方方面面太多了。手頭功夫，執筆丶運腕丶懸肘，坐姿丶站功，耐力丶靜心定功。傾其一生的修練，何時能說"到家了"。文字學，一部《說文解字》今生能熟悉到什麼程度？文學，先秦丶兩漢丶魏晉六朝丶唐宋元明清，你能熟讀記誦幾多詩詞歌賦？自己撰寫能力如何先別說，抄錄功夫能到什麼程度？光說字型，篆隸楷行草，基本的標準，歷代流變，諸家風格，你掌握到了什麼程度了？等等一切，方方面面，對一個書法家要求的"應知應會"，學問丶技能丶修養，太多了。僅僅是筆底功夫嗎？一發動全身，沒有全身心的血肉供養，一發是不具價值內涵的。

單純的寫毛筆字，沒有相關諸多知識學問的蓄積，字外功的幫襯(如繪畫丶音樂等姐妹藝術的愛好習練借鑑)，想成一家，不太可能。進不去不行，出不來還不行。何謂"出來"，成就自家面目。沒有自家真面目，怎麼叫"家"？現在多少人在玩花樣，其實他是在妄想過這一關，可惜走的是欺人也自欺的捷徑。走捷徑是違反客觀規律的。

為學日益，如逆水行舟，步步精進步步坎，瓶頸關卡隨時有。真正到家有幾人？固守老本難發家。