首先，影片拍攝有很多地方都達不到盡善盡美，所以經常有人說翻拍的電視劇毀原著，因為本身如今的電視劇拍攝的技術就有一定侷限，所以會省略一部分的內容。

其次，由於篇幅的限制，篇幅太長的話會消磨觀眾的耐心，也會增加播放的成本，有些人一看這麼長的電視劇，直接就不想看了，這樣迴流失很多觀眾的………

再者，成本限制，現在很多電視劇的拍攝都是為了追求成本最大化，都會想弄最短的影片獲得最大的利益，如此以至於出現了很多大ip+大流量+渣劇情的電視劇………

最後，就是大家都提到的廣電稽核，由於為了大眾的輿論以及思想不會被有心之人左右，所以必須弘揚社會主義核心價值觀，因而有些不合適的劇情需要刪減………

如果不是拍攝時趕進度，刪掉不很重要的劇情，一般不會出現不完整的情況！也有可能是劇本本身就有問題！再一個情況就是涉及到敏感劇情稽核不透過不得已剪掉……基本是這幾個情況導致劇情不完整

廣媽的稽核標準有很多，不是影視圈的人，對此瞭解的並不多，但基本的還是懂一些的。

電視劇內容方面一些不適合大眾觀看的情景會刪掉，以戰狼2為例，有一幕是一個混混，打壞了烈士的骨灰盒，由於考慮到老百姓的心裡因素，並沒有播出。

時間方面，有些電視劇又很多不必要的情景，可有可無，刪除以後也不影響觀看，對於主線的發展也沒關係，所以為了有更好的效果，選擇刪掉。我們還是以電影為例吧，印度電影大多伴有跳舞唱歌的橋段發生，而且佔有時長比例過大，所以在引進以後，多會刪除掉該橋段，也不影響觀看。

還有角色的刪減，一般電視劇，很多不重要的角色，因為各種各樣的原因都可以酌情進行刪減。不會影響整體效果。

有人說電視劇的剪輯過程是一個剪輯師的思路，他想如何將拍出的電視劇怎麼呈現給觀眾，來表現這個故事的內容和線索，這都是剪輯師和團隊中的主創以及電視劇中的導演一起將自己的想法表現出來的過程。

有的人可能並不習慣或是不喜歡電視劇中的剪輯方式，但是剪輯的過程中呈現的多角度，多方面的鏡頭都是為了電視劇更有層次感，為了讓觀眾多方位的看這部電視劇和拍攝的人物，場景等。

這也是電視剪輯中的一種表達方法吧。

就像現在網路上非常流行的vlog，這就是作者利用自己的相機拍攝出自己生活的影響短片，他並不是電視劇中的剪輯方法，因為他是拍攝的生活片段，一個人拍攝自己來完成整個影響的製作，他沒有要做一個很強的故事性的影響，於是就採用了一個視角來完成拍攝。

而電視劇就是為了完成多視角的拍攝，把故事說的更清楚，更精彩的展現給觀眾。

電視盒電影，都是媒體宣傳，會對大眾的思維起到引導作用，所以都會有監督和審查機制，而中國是社會主義國家，國外對我們的滲透一直沒有停止過，無論是那個方面的滲透，所以國家隊媒體的監管一直都是非常的嚴苛，所以就都會對我們自己出的影視作品和國外引進的作品進行雙監管，這是導致剪輯出現很多偏差嗯的原因。也就有了最出名樣板戲之說。

2.不止是我們國家，你國外的電影也會有剪輯的前後不搭現象，任何國家都有監管，只是我們更嚴而已。

3.現在國家已經開始對媒體的管制很鬆了，不讓小影片那些平臺早就讓關閉了。

4.國家對於行業的管制不止媒體，是全部監管

，前幾年把經濟這塊放開了，結果是什麼？尤其是股票市場，讓國外大鱷殺的片甲不留，不是我們不開放，是我們現在沒有能力抵制和控制自己。個人觀點

電影和電視劇由於播出平臺的不同 製作的流程 有一些不一樣的地方例如 電影的播出平臺是影院 所以幀速率需要24/fps,電視劇播出的平臺是電視臺所以幀速率為25／fps先講一下電視劇的製作流程

1、首先需要有一個劇本 這裡需要講一下 這個劇本 不是小說 這個電視劇劇本或由小說改編 或者作者直接編寫劇本的要求就是要把內容變成能夠具體拍出來的內容例如：小說中會寫：小明在一個車水馬龍的十字路口，看到一個飽經風霜的老奶奶艱難的過馬路，摔倒了，她很怎麼怎麼樣，小明冒著，，，，的危險，然後，，，，怎麼怎麼樣的去把老奶奶扶起來，怎麼怎麼樣的過了馬路如果是電影劇本的話“1”（表明場次號） 十字路口（註明地點） 日戲（註明是白天的戲 還是晚上的戲）如：1 十字路口 日戲內容：小明經過十字路口 看到老奶奶過馬路不小心摔到了 小明過去扶起了奶奶 帶她過了馬路電影劇本就是把裡面的很多的形容詞以及行雲流水似的次刪掉 變成具體可行的 能拍攝的內容電影劇本和電影分鏡頭本 還有所區別

2、有了劇本之後 我們要將劇本送審 廣電總局審查劇本的內容有無問題或者涉及某某某不能涉及的內容是不允許拍攝的，例如：涉及到雲南 西藏等題材的 如果導演是個外華人可能透過的可能性就更小了

3、劇本送審透過之後會發一個拍攝許可證期限過去是一年 現在應該是兩年 兩年沒有完成電影拍攝 需要再次申請

4、有了這個拍攝許可證之後 我們就可以建組拍攝了

5、拍攝期間 dit部門負責把拍攝的素材進行整理、備份、轉碼、有的甚至給素材進行合板dit團隊的規模 少則一人 多則數十人 看投資方的預算6、剪輯部門 只要是把每天拍攝的內容 進行剪輯 電影的話 一般一天大概是4－6場戲 順便說一下剪輯師為什麼要跟組剪輯？可以很快的把每天拍攝的戲 進行剪輯 這樣就可以知道每場戲是否缺鏡頭 如果缺鏡頭的話 可以儘快的進行補拍如果殺青之後 再重新補拍的話 費用就會高 工作人員都是按天計酬的電視劇的拍攝週期少則一個半月－多則幾年 大多數的中成本的戲 3個月內肯定就殺青啦這樣剪輯師把每天拍攝的戲 進行剪輯 直到最後殺青，殺青那天 幾本的場次都粗剪完成 回去之後開始做精剪 最後定剪 這個過程肯定是很辛苦 無數次的修改 反覆 最後定下來然後需要修同期聲 作曲 需要調色 步驟和電影的差不多音訊：omf +帶tc的參考影片調色：xml 以及原始素材。

6、殺青後 回到製作公司開始第一稿的整理、精剪、第二稿精剪等 最後定A copy 這個定剪很重要 後面所有的工作都的在這個定剪後才能開始工作，剪輯進組 剪輯師的職責就是把每天拍攝的戲剪輯出來 需要和dit 場記、錄音、攝影等部門進行協調電視劇拍攝的進度要比電影快很多 所以每天的戲 都比較多 一般一個剪輯師會帶上好幾個助理剪輯（助理剪輯和剪輯助理不同 助理剪輯大概就是說能作單場戲的精剪 ）這樣才能完成當天的拍攝量。

7、A copy剪輯定剪之後 我們開始後面的工作剪輯部門輸出檔案給調色、錄音、作曲部門 去做調色、同期聲音的處理、作曲、以及最後的混音 並出5.1或者7.1輸出：xml或者 edl檔案 隨同原始素材 給調色部門 ，調色師先套底 然後進行調色輸出：omf 或者aaf檔案 隨同一個成片的demo給錄音師 錄音師進行同期聲的修理 待作曲後一起混音 並出 5.1或者7.1輸出：一個帶tc碼的電影成片demo 給作曲 來配樂 完成後與同期聲進行混音 輸出5.1或者7.1

8、送審：為了送審調色部門調好之後會輸出一個mov 然後修好的同期聲和音樂混音後輸出5.1/7.1的音訊然後拿著兩份檔案來剪輯部門進行輸出磁帶 出HDCAM D5兩種帶子d5帶有八個聲道 hdcam帶四個聲道，

9、送審如果沒有透過，回到第7部對影片進行修改 重新走一遍8、9的步驟 如果通過了 這點很重要 我們需要回到調色部門重新輸出檔案 因為之前輸出的mov就是為了送審重新輸出DPX的圖片序列，然後把dpx的圖片序列＋音訊的檔案（5.1或7.1）去做打包的DCP然後copy到機械盤裡 進行上映。

為什麼會覺得電視劇剪輯後不完整呢，其實也有這個原因，就是電視劇在完成後期製作等方面的完整電視劇，因為版權播出等問題會賣給各個電視臺，電視臺會選擇適當的時間播出，而且也會經過稽核電視劇，包括有沒有一些不適當的內容，如果有會經過一定刪減，還有電視臺會根據本時段的播出時間，如果該電視劇有些拖沓的劇情，也會適當刪減，所以播出來的電視劇就是經過一定修改的剪輯版，所以，哈哈哈，看了這麼多年電視劇，大家就都習慣習慣啦！！！希望可以解答你的問題！

這是一般的規定有些片段或者太過於偏激 ，或者不適宜在當前社會情況下播出 ，或者可以凸顯什麼的 ，電視臺都會做出刪減的。

但是還有種情況是，同一部劇電視臺的版本是為了迎合電視臺的播出時段。一般，一部劇的時長在30分鐘左右，而電視臺的播劇時段可能在會比劇本身一集的時間短，前後還要留出廣告時間。所以會把一集電視劇剪輯掉一些不重要的情節，或者為了保留情節剪成多集播放。

而網路的未刪減版沒有播出時長限制，基本保留了原劇一集的時間，或者原劇的本身內容，但是有廣電稽核不透過的地方也一樣是要做處理。

我們做為旁觀者 覺得電視劇好看就多看點 先不管作品好壞 拍攝一部電視劇成本也是相當高 還不包括後期剪輯 推廣 我曾經看到過電視劇拍攝過 演員也是很辛苦的 背臺詞 還有導演 編劇 場務 燈光 替生 等等後期人員 我是覺的 電視作品不管好壞 畢竟人家也會考慮觀眾的收視 你說的完整不知道是哪一種 作品來知不易 同理 想想誰不想製造更好的電視作品 誰不想做個更大的大導演出更好的作品給觀眾 第一次回答這種問題 發揮不好請見諒

非常感謝悟空君的邀請，在這個問題上，我們還是有好多疑問的。為什麼播放的電影或者電視劇，和小說或者劇本有些差距？再或者說裡面有些情節事物根本不一樣。首先我們一部影視作品的誕生是依賴於字面作品上的，由小說改成能拍攝出小說內容的劇本，然後依照劇本來進行拍攝，影視作品完成後需要經過國家廣播電影電視總局稽核透過才能放映，當中不適合當前社會情況，太過偏激的片段會被剪輯掉。如果是在電視臺上觀看也可能因為廣告的插入而被剪輯掉一些橋段。

剪輯 剪輯 就是剪去一些不可用的，

或者鏡頭bug太多的，

或者相關法律法規禁止的片段，都得剪掉，

那麼就造成很多的故事鏡頭銜接不是很好，不完整，

而不是不能完整些，

後期剪輯師都是力求保證鏡頭的完整性的。