個人而言更喜歡馮鞏和牛群，畢竟是有社會反響和營養價值的，反觀郭德綱和于謙的相聲就是喜皮笑臉的胡說八道，頭上一腳地下一腳，沒有值得讓人反思和學習的地方，純粹就是笑料一堆，一笑而過而已。

我喜歡馮鞏牛群的，在當時的年代，也算是新潮的，創新的，並且他們兩個捧逗不明確，誰說的都有包袱，都搞笑，說的內容也不低俗，並且已經成為經典，現在拿出來看出來也是有意思的。

郭德綱和于謙，走的是商業路線，並且已經到處去商演，並把相聲推向了世界，一直在堅持，其實是很厲害的，只是沒有去其糟粕，中間經常有黃段子出現，所以他們的沒有經典，聽過就過了，不會給人留下什麼需要回味的東西。我覺得還是看個人喜好，郭德綱和于謙的雖然說的內容沒有什麼價值，但是隻要觀眾開心就行了，能舒緩了你的壓力，幹嘛去想那麼多呢？你覺得呢？

我對相聲的要求比較低，而且個人口味也不高雅，我聽相聲目的就是一個：好笑！不管是誰的相聲，在聽的過程中總能會心一笑，我感覺於我而講就是好的相聲演員。

馮鞏和牛群相比，其實我更喜歡牛群一些，馮鞏這三十多年來給我留下的最大印象就是那句“我想死你們了”，只不過觀眾不怎麼想他而已。馮鞏牛群、姜昆戴志誠、劉偉趙偉州等這些人的相聲，感覺在形式和套路上基本一致，我喜歡稱之為“職業化相聲”，中規中矩，在民間商演相聲團體還沒有發達的時候，他們勉強支撐著相聲的門面。

我並不是排斥以前的相聲，相反我還非常喜歡像師勝傑、楊少華這些人的相聲，感覺還是挺逗的，不端著也不怎麼拿捏，相對比較接地氣一些。

郭德綱和于謙，你說他低俗也好，非主流也罷，但我就是願意聽，至於備受詬病的一些葷段子，我感覺無傷大雅，商演本身就是逗樂嘛，不必擔負那些高大上偉光正的重大使命，我們朋友之間還相互說葷段子呢，文學作品中不也有隱晦的描寫嘛，那麼相聲中捎帶一點也沒什麼不可。

馮鞏牛群們的相聲倒是從嬰兒到百歲老人都能聽，可有什麼意義呢？

比較喜歡郭德綱于謙的相聲 但是也不反感馮鞏牛群 畢竟商演和小劇場的相聲電視臺聽不到 聽相聲本身就是聽的個樂呵 不願意聽歌功頌德式的相聲

商人是社會上最聰明的一個群體，我們不要低估商人的智慧和對商機的敏銳。

我們假設下，馮鞏牛群的相聲真象某些人誇的那麼厲害，為什麼沒有一個演出商出面幫忙籌劃商演？別說什麼淡泊名利的套話，真淡泊名利可以把獲得的酬勞用來捐助貧困山區。

最近幾年相聲的演出市場空前繁榮，可以說只要相聲演員有真本事，有的是觀眾願意買單。為什麼沒有演出商願意幫忙策劃商演？其實答案很簡單，就是他們其實沒有想象的那麼好，甚至包括某些吹捧他們的人也不一定願意花自己的錢去買票捧場。

這是一個很簡單的邏輯判斷，馮鞏牛群和郭德綱于謙都是相聲演員，觀眾願意買票的目的很純粹，就是因為相聲，跟其他的都沒關係。

煎餅果子賣的是口感風味，你就算是全國勞模或三八紅旗手的身份，煎餅果子做的不好吃，顧客還是不會為你買單。相聲也如是，“貨真好的話，還怕沒人買嗎…？”。

話有點糙，但道理就是這個道理。

我喜歡郭德綱于謙的相聲

以前喜歡老侯爺馬三立的，不過那會兒想聽一回也是難吶

至於馮鞏牛群的相聲，實話實說，不喜歡。包括姜昆的都不喜歡聽，為啥，原因大家都懂。

八九十年代起來的所謂的大師有幾個是聽眾捧起來的，官樣的文章還沒聽夠啊。

先不說水平高低。馮鞏牛群是什麼時代的了？有什麼好比的。喜歡郭德綱的覺得誰都是渣。不喜歡的覺得誰都比郭德綱強。有什麼意義呢？誰站在市場的浪頭上？

謝邀請，他們的相聲我都聽過，馮鞏牛群二位相聲演員在那個年代家喻戶曉很有名氣的，是人們比較喜歡的兩位相聲演員，就內容而言符合當年的社會現象。歌頌的大多是社會的真、善、美。而後者郭德綱和于謙二相聲演員他們說的相聲大多是搞笑的段子，有的段子拿于謙的父親說事，逗得人們捧腹大笑，他們的段子適合於當前年輕人的口胃，人們的工作壓力大，聽聽老郭他們的段子哈哈大笑緩解一下壓力而已。

總之，透過以上分析，二者ⅴs來看人們喜歡郭德綱于謙的較多。

沒有可比性，馮鞏牛群以歌頌形相聲為主，相對別的相聲演員他倆作品還算多的，在那個時代還算比較受歡迎的，但和郭德綱于謙比，差的不是一點半點，儘管郭德綱于謙的相聲，以調侃砸掛為主，但從知識量，包袱及現掛的技術技巧程度根本就不是一個層次，再說觀眾又不傻，票價又那麼高，而且還買不到票，而馮鞏牛群他們恐怕想都不敢想。

馮鞏牛群和郭德綱于謙雖然在相聲界同輩（牛群大一輩），但是屬於兩個“時代”的相宣告星，為什麼這麼說呢？馮鞏和牛群出名得早，上世紀末就紅遍全國。郭德綱和于謙是2005年才開始走紅，持續到現在。今天的觀眾肯定比較喜歡郭德綱和于謙，以及德雲社的相聲。

能形成黃金搭檔的相聲組合，都有那麼一段機緣巧合的“對眼”經歷，馮鞏牛群和郭德綱于謙都是。在和牛群搭檔之前，馮鞏的搭檔是劉偉。1988年馮鞏和牛群在拍電視劇《那五》時認識並結下了“藝緣”，從此開始了長達十年的合作，表演了一批膾炙人口的經典相聲，如《小偷公司》、《拍賣》、《點子公司》等。

馮鞏和牛群的相聲型別都是屬於在馬季主導下的電視相聲，題材也都是切入當時的社會熱點和時事，像《點子公司》，其創作背景就是改革開放後，國內湧現了許許多多營銷策劃和企業改制的“點子”名人。

在題材上，馮鞏和牛群的相聲雖然不少是諷刺時弊，但“歌頌”型也佔了不小比例，這當然是離不開當時的相聲環境和時代大背景。那個年代，港劇、粵語歌、外國電影等只要是新的都很容易接受，傳統的東西幾乎銷聲匿跡。

郭德綱是打著“恢復傳統相聲藝術”的旗幟立足說相聲的，所以都是穿著大褂表演，所說的段子很大一部分是整理、挖掘傳統段子得來的。不管從形式上和內容上，和馮鞏牛群的相聲差異還是很大的。

觀眾之所以能接受並喜愛郭德綱的相聲，是因為經過二十年的改革開放及思潮演變，盲目“崇洋媚外”的思維已經被逐漸遺棄，老百姓在不排斥新事物同時，開始關注老祖宗留下的文化藝術，這也是時代發展的必然。

從個人曲藝結構方面說，郭德綱和于謙顯然造詣更深，太平歌詞、小曲小調、河北梆子、評書、大鼓（京韻、西河）、京劇等傳統藝術都能做到信手拈來，這點上，別說馮鞏和牛群，恐怕現如今的體制內相聲演員都找不到幾個人能做得到。

現在觀眾比較追求個性和多元化，既能喜歡盧鑫玉浩的新式相聲，也能迷上張雲雷唱小曲小調，各有各的粉絲群體。馮鞏和牛群也是一個時代的弄潮兒，曾經輝煌，但說實在話，已然時過境遷了，經典只能拿來懷念了。