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1 # 黑暗裡的向陽花
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2 # 美學神君
學習字型設計之前需要了解道字型設計中的型別,每個型別的字型設計雖有著不同的要求和限制,但也不是不可相互轉換的。我先從幾個型別開始介紹,然後在理解如何學習和掌握這些字型型別的設計方法。
作為字型檔字型檔的字型設計是頗具難度的一種字型,其看起來變化不大,但講究的分寸在毫釐之間。字型檔中常被用於標題和正文的使用,也就是我們常用到的電腦裡的字型檔,這些字型檔中每一種字型均是透過人為的、刻意的,一點點修正和調整後的結果。其字面、中宮、重心、架構、識別、內部負空間影響的灰度等等的字腔中宮非常考驗字型設計師的工匠精神和耐心打磨。
字數的完成也有一定要求,首先需要做幾十個字來確認基本字型,然後延展至五百個核心字型、一千多模板字、再到六千至七千的常用簡體字和繁體字,按需求或擴大成更大的字型檔。
作為創意這型別字型基本就是我們常見的美術字,很多品牌也會將品牌名結合創意用字型設計的方式作為商標呈現。
這種字型上的設計是沒有字數硬性要求的,而是根據品牌具體調性和需求進行設計的一種方式,也是大多數平面設計師從事的一種字型設計。
作為實驗字型在實驗中會出現更多的可能性、靈活性,無論從載體、工具、手法、結構、識別還是取材、環境上均有著非常大的發揮空間。也是常被設計師用來創作的一種方式,其可能極具識別性也許不具備識別性,較具備藝術家氣質。
如何學習字型設計設計中文字型就不得不提一些關於美術的基礎了,除非你是一個根基深厚的書法愛好者。書法對字型設計有著非常大的幫助,其“永字八法”在字型設計中常被作為一個基本結構和關係來進行說明。“永字八法”傳說是僧智永將王羲之蘭亭序裡的第一個字“永”的情態分為“側、啄、磔(zhé)、努、勒、策、掠、趯(yuè)”最基本的筆劃動作,作為學習書法的例項。因此“永字八法”常被用來研究各種文字的結構。
另外字型檔的字型有著更多的規範需要逐一進行調整,如:字型架構有獨體字和合字型之分,筆劃的多少和空間的分配非常重要。
另外字形錯視:一條線的粗細錯視、正方形的錯視、垂直分割線的錯視、水平線被二等分的錯視、橫豎線的錯視。
字形大小調整:由於漢字字形眾多,有些字在同樣的範圍內會有不同大小的視覺、因此調整字形的大小要合理安排。
筆畫粗細調整:字形粗細處理原理是:橫細豎粗、主粗副細、外粗內細、疏粗密細、交叉減細。
重心調整:重心與中心的關係十分密切,在設計字型時會根據字面中心去調整重心的位置。通常重心要比中心略高一些。
臨摹的重要性與開始創作臨摹上任何行業的必經過程,我們需要前輩們智慧的結晶去引領我們開拓未來的方向。因此、字型設計的學習也要從臨摹上手。所以設計師在設計字型之前要學會欣賞字型、知道什麼樣是好字型,從而臨摹和學習其精華練習自己的基本功,尤為重要。
通用字型適合臨摹,也有助於我們準確的把握字形結構和其中關係。而在創作美術字體時可以在其中加入一些修飾和字形改變,逐漸形成自己對字型的理解和創作思路。
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3 # 葉開的深夜俱樂部
下面是針對零基礎學字型設計的新手講的一些方法,也是本人自學的經驗總結:
1.畫字,補基礎知識。在進行設計之前,先老老實實打基礎。每天畫幾個宋體字,橫排,豎排都要練。同時找一些字型設計的pdf補一下硬知識,包括字型的發展演變。
2.看大量優秀的字型設計。從民國時期開始看,一些微博設計大v都會推這些資料。
3.從臨摹簡單的字型設計開始。剛開始可以100%用完全一樣的字去臨摹,然後再替換不同的字去臨摹所參考的風格。臨摹時要學會將字型解構,也就是它的筆畫如何組成,筆畫的特徵有哪些。
4.嘗試加入自己的想法。模仿這一關過了之後,剩下的就靠自己摸索了,這也是拼經驗和積累的一步,去培訓班也只能教到第3步。
補充:字型設計學好並不難,網上也有很多教程教你如何做字。我覺得最難的是找對方向之後的長期堅持, 加油。
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4 # sunshine927505668
進行設計之前需要了解各類字型,從各類設計中找出設計的規律;
瞭解設計的基本知識,再對字型進行調整和變形
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5 # 設計de人生
我是如何學習字型設計的?
小設本身也是非科班出身,自己學習字型設計也有五六年的時間了,我想自己可能會在這方面也有一些話語權,下面我想談一些自己的想法與你交流一下,分為以下幾個方面。
第一方面:軟體的基本操作首先第一點,就是老少常談的軟體基本操作,一般字型設計離不開向量設計軟體,這裡我以AI為例子,基本都殊途同歸,一樣的。先去一般設計影片類學習網站學習軟體基本操作,這個階段是誰也逃不掉的,必經之路,在小設看來也沒必要花錢,因為你花多少錢也離不開自己的親身實踐,這裡可以給你推薦小設自己用的虎課網、視達網,90設計都沒問題。只要肯學就沒問題。
第二方面:系統學習字型基本知識軟體基本操作這關過了以後,就可以開始系統學習字型基本知識了,比如可以去系統的認識字型知識,比如分類(襯線體,非襯線體,花體,藝術體,黑體,圓體,宋體)等等,加上字型的基本理論(字懷,字谷,中宮)等。慢慢去接觸字型,慢慢就會喜歡上字型,當你去了解了字型,才能更好的去設計它!
第三方面:字型設計方法知識學習現在就可以嘗試學習一些字型設計的方法了,比如矩形造字、鋼筆造字、毛筆造字、筆刷造字、手繪字型造字等等,方法很多很多,主要還是一個設計思維的學習,同一個字型設計的方法有很多種,就看我們的人怎麼去設計它。網上字型設計的教程也是一抓一大把,這個時候就看考驗你練習的時候到了,小設強烈推薦你跟著案例做練習。因為這樣你不斷做,不斷會有成就感,而成就感也會促使你堅持下去。
第四方面:報班系統提升字型設計思維這裡小設多嘴插一句,一定別報培訓機構!別報培訓機構!別報培訓機構!重要的話說三遍,懂的話我相信一定會回來讚我的!這裡小設可以推薦幾個人,想學字型設計的話可以去看看:開心老頭(字型設計),設計師盧帥(字型,品牌設計),崔玖(手繪字型大神),後邊兩個都是我的恩師,良心推薦哈。自學一段時間後你就會發現你的水平一直沒有提升,那就是到達瓶頸了,這時候可以嘗試報一個字型班去系統提升一下設計水平與思維,關鍵是資源啊,資源!你懂得!
第五方面:可以看字型設計類書籍這個階段就可以嘗試平時沒事,看一看字型設計類的書籍了,主要是提升字型設計的思維,但是現在字型設計的書太多了,是個比較出名的人,就出本書,小設覺得,選前三比較賣的好的去看就可以了,就沒問題了!
你所不厭其煩的的地方,就是你的天分所在為什麼說這句,堅持!堅持!堅持!啊,剩下都是扯淡,什麼事情你堅持下來就一定會給你回報的。
歲月不饒人,我希望你也未曾饒過歲月!
最後,給你看看小設的成果吧,對了,如果能幫到你,喜歡就關注小設吧!就差優質了!
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6 # GIA設計
第一,設計原則從需求出發,從字義出發,形義結合。這是決定字形設計方向的基礎原則,藝術的本質是嘗試更多的更能性,設計的本質是確定少的可能性,透過確定原則我們排除掉一些錯誤選項。同一個字型,透過設計可以變化出無數的可能性,這就是字義到字形的過程。易於辨識設計也要把握好度,當字形無法識別的時候再好的設計別人也看不懂。第二,重心與結構
德國字型設計大師Erik Spiekermann曾經說過:“重要的不是設計黑的部分,而是設計白的部分”,這裡的白指的就是負形空間,只有負形空間的均衡,才能達到舒適的視覺感受,中文西文也相通,字型和圖形都一樣。
重心與結構就是字型的視覺中心和空間結構的分佈,尋找字型的視覺中心在哪裡,確定筆畫正負空間的對比程度,筆畫可以看做是正空間,留白可以看做是負空間。視覺中心會決定字的結構看起來是否穩定偏移,正負空間的會決定筆畫的位置和字型的性格。
關於這塊內容,網上有無數的教程方法和理論,都不太便於大家認識和學習,看了似懂非懂很打擊學習積極性,這裡我們做一個簡化易懂的瞭解。
我們先來認識兩個基礎字形,黑體字和宋體字,也可以稱之為無襯線體和襯線體。
黑體黑體筆畫單純,粗細一致,起筆收筆均呈方形,故又稱方頭體或等線體。黑體字具有結構嚴謹、莊重有力、樸素大方等特點。在中文裡面,沒有襯線的字型通常稱為黑體,黑體的風格沒有宋體活潑,但視覺效果更強烈,適合於標題等需要重點突出的位置。(黑體像更現代的央視大褲衩)宋體 宋體的特點是字形方正、筆畫橫平豎直、橫細豎粗、稜角分明、結構嚴謹、整齊均勻、有極強的筆畫規律性,能夠使人在閱讀時有一種舒適醒目的感覺。在現代印刷中主要用於書刊或報紙的正文部分。(宋體像更傳統的故宮)最簡單易懂的方式就是透過對比基礎的字形找字型重心與結構,透過常用的黑體字對照自己設計的字形。(這種方法的應用較廣,但並非所有的字形都要如此)
第三,字型的性格字形千變萬化,性格也各不相同。
力量感:蘭亭特黑、超綱黑等負空間小的黑體字,關鍵詞:男性、遊戲、運動、強調。
輕盈感:蘭亭細黑等負空間大的黑體字,關鍵詞:女性、文藝、正文、輕巧。
童趣感:幼圓、丁丁手繪體等兒童手繪字型,關鍵詞:兒童、活潑、童趣、幼稚、隨意。
莊重感:方正風雅宋、楷體等書法傳統字型,關鍵詞:嚴謹、莊重、官方、古代、中國、傳統節日。
古典與現代:襯線體與非襯線體,現代與古典,現代很多國際品牌的英文LOGO都是基於非襯線體設計,而一些復古的電影海報上面還是會用到襯線體。
第四,造字的方法· 矩形造字法
矩形造字法就和名字一樣,在軟體裡面透過矩形圖形來堆造字型,可以透過修改標準字型檔,或者透過矩形方式拆分筆畫橫折、橫、豎、豎鉤、撇、點,來延展字型的設計風格。
新手推薦,最易上手應用最廣泛,普遍使用(標誌\廣告標題\海報設計等等)矩形形狀規範,方法靈活:在基礎字形做好的情況下,可以增減錨點、設計稜角、傾斜筆畫等)鋼筆造字法相對有趣,透過線條的勾勒轉折,字型統一由不同的線條組合起來,可以根據需求對筆畫粗細進行統一調整,根據不同的主題使用效果,如圓角、畫筆效果等。趣味靈活,可以根據筆畫的特點及筆畫周邊環境,對筆畫進行創意提升:筆畫的繁化、筆畫的簡化、圖形的代替,只要想到就可以大膽的嘗試。組合造字法大部分情況下,組合造字法由矩形方法和鋼筆方法組合而成,一般由矩形組成主體字,延展部分由曲線筆畫或者線條組成,一方面用“矩形造字法”讓字型端正有序,另一方面用”曲線造字法“表現字型的情感,渲染氣氛。工作量與難度最大,往往需要反覆的調整嘗試,保證銜接的自然、順暢以及整體性,可以先用畫筆或在紙張上面繪製基本形狀,再調節粗細、瞄點和方向,執行拓展後反覆調整。 -
7 # 貴陽設計師宋冬也
1.畫字,補基礎知識。在進行設計之前,先老老實實打基礎。每天畫幾個宋體字,橫排,豎排都要練。同時找一些字型設計的pdf補一下硬知識,包括字型的發展演變。
2.看大量優秀的字型設計。從民國時期開始看,一些微博設計大v都會推這些資料。
3.從臨摹簡單的字型設計開始。剛開始可以100%用完全一樣的字去臨摹,然後再替換不同的字去臨摹所參考的風格。臨摹時要學會將字型解構,也就是它的筆畫如何組成,筆畫的特徵有哪些。
4.嘗試加入自己的想法。模仿這一關過了之後,剩下的就靠自己摸索了,這也是拼經驗和積累的一步,去培訓班也只能教到第3步。
補充:字型設計學好並不難,網上也有很多教程教你如何做字。我覺得最難的是找對方向之後的長期堅持, 加油。
關於在以上我的精彩的分享是關於這個問題的解答與看法,都是我個人的想法與觀點,在這裡同時我希望我分享的這個問題的解答於分享能夠幫助到大家。
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首先個人覺得字型設計是一種藝術行為,是建立在“藝術認知”和大量的素材積累的基礎上的,包括對“藝術”的概念、形態、感知(審美)等,可以透過相關書籍和優秀作品的觀摩來提高自己的藝術視野,也就是通常我們說的審美,在此基礎上大量的進行素材積累、臨摹大師作品,達到一定量的積累,然後多練多畫,獨立完成設計,從而達成自己的風格。