我們以往看的電影都是24幀電影，通俗的說就是一秒鐘出了24張畫面，更通俗的講就是24張照片，類似我們小時候看的手繪動畫片。幀率，就是一秒鐘我看了多少張照片。通常來說，只要圖片在10至12幀以上，照片就能動起來。通常，低幀率的動作會帶來明顯的卡頓感，幀率越高，畫面就越流暢。60幀效果是可以將細節展示的更加細緻，甚源至臉部面板紋路都可以看清，畫質更加生動，更清楚。120幀效果你就慢慢品吧。不要以為沒有120幀電影，3D技術、120fps、4K解析度的李安導演《比利·林恩的中場戰事》。

60幀也好，120幀也好，我以往在觀影的時候，看到的慢鏡頭往往就是通過高幀率來實現的，這就是為什麼我們看的打鬥慢動作是非常細膩和柔順的。除了後期放慢鏡頭的特效製作，大多數都是通過前期拍攝的時候用這種所謂的高幀率來實現的，所以這種高幀率已經時時刻刻都在我們身邊，已經不是什麼稀奇的事情，只是現在被當做一個流行的名詞，提出來的時候讓一些吃瓜群眾感覺很高大上。

所謂電影的美感，通俗的來說，我們看史詩大片的時候為什麼會有那種歷史沉重感，甚至畫面帶有那種獨特的時間穿越感，這就是24幀電影的獨特魅力。而當我們看電視劇或者電視的時候，感覺畫面清晰度高了，感覺更真實了呢？打個比方，就像一個陌生的人，你感覺有距離感，這就是電影。而電視更像是一個親密的朋友，感覺更真實。因為電視是25幀每秒，他更接近人的視覺體驗。這裡就牽涉到一個專業名：動態模糊。今天不做技術層面的講解，只是簡單做一下了解。現在的電影就算有60fps片源也要用模糊取樣演算法縮成30fps，比如說復仇者聯盟的cg渲染就是以60fps標準的量渲染的，這是為了給動態模糊做取樣（別把電影動態模糊和遊戲相提並論，遊戲的動態模糊效果因為沒有足夠的取樣資訊效果很差）。

為什麼要這樣做呢？本來電影就是抽象的文藝作品，和小說一樣，而30fps看起來比較有“文藝感”。不像遊戲沒個60fps就沒法讓人接受，因為你玩遊戲追求的是臨場感，所以只要資訊丟失就讓人很不爽。

這就是為什麼全世界的電影導演到今天為止，大多數電影還在用24幀，電視劇在用25幀，包括一些專題片和紀錄片都在用25幀為主流，用25幀為主流主要原因就是他是這裡面最貼近我們真實視覺感受的。但是有一些世界著名導演也一直在探索高幀率電影，甚至取得了一定的成功。

2011年，卡梅隆宣佈他的《阿凡達2》將和Showscan合作，採用他們的60幀/秒技術拍攝。

2012年，彼得·傑克遜的《霍位元人：意外之旅》先行一步，採用了48幀/秒的速度拍攝，後繼兩部霍位元人也是以48幀/秒拍攝。當時業內譭譽參半，批評者認為畫面太過清晰反而像遊戲或油畫的質感，缺乏了傳統電影的模糊和頻閃效果，也就失去了電影的美感（並非所有影院都能以48fps放映，所以放映的時候有24fps和48fps兩個版本，如果你覺得沒有這種體驗，很可能是因為當時的影院沒有使用48fps規格放映）。

到2016年，能播放《比利·林恩的中場戰事》「頂配」版本4K/3D/120幀的影院，全球都只有5家，其中中國內地佔兩家。直到現在，中國內地能放映4K/3D/120幀的影廳也只有50餘家，再加上只能放2K版本而稍遜的杜比影院，全國能看到120幀版本的影院不過百家。而能播放120幀和60幀電影的電影院，也大多數集中於一二線城市。

我個人認為，用什麼樣的幀率，這個要看題材。比如我們要拍一些歷史古裝題材，我們可能就需要24幀電影的美感，當我們要看一部紀錄片，那麼我們可能更喜歡25幀畫面帶來的真實感。而像一些魔幻和科幻等大場面，60幀甚至120幀更能帶來視覺上的衝擊。這個是仁者見仁智者見智，就像去飯店吃飯一樣，菜是上帝來點的。

所以60幀電影並不是什麼學術概念，也沒必要拿出來炒作，就像跑車一樣，雖然高大上，但不是每個人能消費得起的。作為我們觀眾來說，視覺上的衝擊是需要的，但是我們更關心的是如何講好一個故事。

普通電影院播放的是24幀，是我們普通看的電影。

60幀效果是可以將細節展示的更加細緻，，甚至臉部面板紋路都可以看清，畫質更加生動，更清楚。

120幀效果那就逆天了，目前全世界只有四家電影院能夠播放，此畫質真實過頭，看久了會有不舒服的感覺，不建議嘗試，且，戴上3D眼鏡來看的話，螢幕畫面基本不會變暗。