古代的人只要讀過書的，都有練習書法的過程，在練習過程中自然而然的培養了書法欣賞的水平，並且從小到大一直用毛筆，書法的難點，書法的美感，在什麼地方，都會有實際的體驗，所以古代的人懂書法的會多一些。

現在的人一開始學習就是用鉛筆鋼筆寫字，沒有接觸過毛筆書法，當然有書法課也是學習時間太少，只瞭解一些皮毛，加上現在電腦普及，導致書法學習的斷層。大部分人只認標準工整的楷書，至於行書草書沒有經過練習，甚至連草書行書的筆法都不瞭解，所以要他們來欣賞這些書法的話有點困難。

因此，普通民眾欣賞書法由於缺乏使用學習的土壤，思維的定勢，書法欣賞水平，得不到提高。

漢字雖然是全華人民學習交流、生活中必須用到、實用的語言文字，大多數人都熟悉認識，都有深刻的瞭解。但是書法卻只是一小部分人喜愛的藝術。

凡是能被書法作品吸引、或者是被書法藝術打動的人，可以說對書法都是有一種特殊的感情，特殊的親近感、難以言說的痴迷狀態、難解的情懷與躍躍欲試總想執筆盡情揮灑的衝動。我相信作為書法人都有過這樣的境況。也就是說能夠對於書法稍微有些認識、理解、感覺、被書法打動的人應該說都是普通大眾，其捕捉藝術的眼光，思想境界，精神意識等等都會有各自獨到的見解；甚或有迥異於常人的洞察力。但是不能說普通大眾就不懂書法，甚至說普通大眾的書藝欣賞水平有限……

由於每個人的文化、閱歷、眼界、工作環境、認識、理解等等差異，性格、年齡、喜好不同；導致各人對於書法藝術的評價也是參差有別 ，當然這正是符合書法藝術是多元化的無盡的概念!因為藝術本來就沒有標準答案。都是在不同中找尋到大家能產生共鳴的互相融合的相互包容的共性。藝術的感染力就在這樣不知不覺中產生了……

所以說不是普通大眾看不懂書法，而是要作為專業的書法人要多包容一些普通人的見解。有則改之無則加勉，等到共性融合了，就沒有了這些所謂的……

“普通大眾看不懂書法，或者他們喜歡的都是水平不高的書法”，這樣的觀點太過於絕對又極端了，書法作為一門文化藝術，而且是傳統文化底蘊最濃厚的藝術，其魅力無窮，任何一個學習書法的人都或多或少的有些收穫，修身養性也就是強身健體了，所以任何一個普通大眾都會喜歡書法，

有條件的人從小就學習書法，沒條件的人遲一點學習書法，即使是文盲，也會去欣賞書法，一幅書法作品是好與不好，作為普通大眾回答的很乾脆利落，只是沒有過多的形容詞來修飾表達而已，書法藝術同樣講究“物以稀為貴”，每個時代可以名副其實被稱之為書法家的人少之又少，要知道在普通大眾裡也有學習書法的，

換句話說，是多數人的普通大眾成就了少數的書法家，書法作品只有迎合時代和人們的審美，才能體現出書法藝術的價值意義，反之，就是“廢字”一堆，這樣解釋應該容易明白吧，再說一個從來沒練習過書法的人，也照樣會懂欣賞書法，因為古代書法家流傳了很多書法理論知識，

書法就像人的五官一樣，是醜是美，難道普通大眾就看不懂嗎？那是絕對不可能的事，除非是瞎子看不見，對吧。的確，人的書法水平有分高低，所以就有水平高或低的書法作品，但是並不代表普通大眾就只喜歡水平不高的書法作品，“愛美之心”每個人都有，

難道“二王”的作品擺在自己眼前不去看，偏偏要去找“二田”的作品嗎？這簡直就是笑話。還有古代那些書法大家也是從普通大眾裡走出來的，難道天生就是大家嗎？人可以沒有文化，但不要不懂根源，在藝術面前，任何人的審美都沒有絕對的對與錯，懂與不懂，藝術水平沒有“零分”，審美水平同樣也沒有“零分”。

說普通大眾不懂書法，沒有任何道理！別小瞧了普通大眾的審美能力！都什麼年代了，還說這樣的句，真不知天高地厚。

普通大眾不但懂書法，而且還特點喜歡水平高的書法作品。

說句掏心窩子的話，普通大眾的眼神都是“法眼”，對書法作品的水平高與低，一眼就能看個明白。

社會在進步，大眾的文明程度和審美能力隨著時代的發展在提高。比如，王羲之，王獻之和歐陽詢、顏真卿和柳公權的書法，都是經過歷史檢驗並被人們認可的高水平書法，普通大眾就覺得他們書法高雅，好看，耐看。又如，舒同先生啟功先生的書法，普通大眾也是認可的啊！怎麼說普通大眾不懂書法、只喜歡水平不高的書法呢！

無論誰的書法，水平高就是高，水平低就是低，普通大眾心裡始終有桿秤。普通大眾的眼睛是雪亮點。普通大眾眼睛裡是容不得一粒沙子的。在藝術欣賞方面，千萬不要看不起普通大眾。

普通大眾不喜歡“水平高”的醜書 、噴墨書、挪移書、盲書、竹子，因為他們是對神聖漢字的侮辱！對於極少數人認為的 “高水平”的醜書 、噴墨書、挪移書、肓書和竹書，不但普通大眾不喜歡，而且書界的專業書法人也是不喜歡的！

有愛才會有欣賞，在大部分地區，愛好書法的人不到萬分之一。這萬分之一愛好者裡面，真懂書法也難說佔到大多數。對於一般大眾談不上會欣賞書法，他們把很多“板正”字都認作好字，好在哪裡不知道，只是認為比那些潦草的行書、草書好多了。在他們眼裡，王羲之的天下第一行書還不如小學生初練正楷寫得好。參與書法討論的網友應該懂得一些書法知識吧，還有的把張旭、懷素的狂草視作“醜”書呢。若進一步欣賞書法所體現的人格魅力，他們可能就一竅不通了。我說這話，可能會有人會給扣上“群眾落後論”的帽子。實際上絕大多數人沒有精力去研究書法，隔牆如隔山，欣賞能力又不是與生具有的，說大部分人不懂書法並不錯誤。就是有些書法知識的人，也不敢拍著胸脯說：“我懂書法！”

題主的說法是可以肯定的。書畫自古是少數文人的事。但由於網際網路的原因，普通民眾們也參與到書法論壇中來，甚至還有外行批大師的現象。

兩種人，普通文化人（無從書之人），對書法也有鑑賞力，比較普同書法愛好者來說，愛好即從書，則有一定的鑑賞力。

從書愛好者，有專業理論，系統書史之了掌，則有較高的鑑賞力，且說出一，道出二，頭頭是理，件件有典籍，但因不同情懷與字外修養，所言不同，一般從書風格之喜而固有偏愛。言評有迥。

另則普通人，不懂書藝，且無情懷浪漫氣質，一般人云亦云，或不喜贊，不參與。與之隔山，與書隔窗紙。

另則從書愛好，字匠，文欠，情欠，一味固法，一般從楷則，無散簡，無放浪，不隨情而所馳，故難入草法。難入行也，園囿於法飭，也在表達心正身正，書為正統，有斜有疏則有亂書。

另則，胡鬧，亂法，入流於江湖，自樂其趣。包括大學士之類，至境後挫於折，便創雲霧書，丟棄雲煙書。昨講，吃飽撐著打嗝放屁，自得其洋洋狀，有閒有賦有錢有術。何不瘋癲。

因而，鑑賞書法，不論凡人，不論不平凡人。應該有蘊藉之人，有能力之哲性，有能力之布衣者，一樣闢論王羲之之美，一樣鞭笞醜陋之亂書。

何不釋然，相信真金不怕山覆，有識不需自卑。

這個觀點有啥偏急。字好與不好，這是很直觀的東西。好的書法作品爽心悅目，不好的書法一眼望去總覺這也不得體，那也不對勁。

因為受一個理念所影響！以圓滑為美的思想觀念！其實書法是與這圓滑完整的理念有區別！書法講求力，毛筆雖軟，但寫出如刀刻的效果才能有視角衝擊感，這就需要線條的演繹。關鍵怎樣去理解書法之法的含義，有些不是書法，是單純的完整圓滑體系，就好比寫個一字，有圓的起頭或圓的收筆，卻看不到切角，連轉折也是圓，運筆過程，也看不到力度的輕重痕跡，那是蘸墨與運筆過程的停滯的節奏不符，有些需要寫的慢，但能寫出節奏感和力度，有些雖然快，但又變的浮滑

普通大眾看不懂書法嗎？這個需要商榷一下，首先要明確哪一類人是普通大眾？看你這個標準怎麼制定了，如果是以是否能進書協為標準，那麼我可以負責任地說，沒有加入書協的普通大眾中一樣有書法高手的存在。如果說以有沒有深入學習過書法為標準的話，這句話還有些道理。

書法中國傳統的一種藝術形式，普通大眾對書法的瞭解或多或少都有點，不能說完全不懂。從古至今流傳下來無數優秀的書法作品，很多書法作品，即使你不懂書法，都能給人一種美的感受，這就是我們俗話說的“雅俗共賞”。例如王羲之的《蘭亭序》、趙孟頫的《洛神賦》等等。

但也有一些古人流傳下來的書法作品，如果不是對書法有深入學習的話，確實有點看不懂。例如顏真卿的《祭侄文稿》，還記得第一次看到這個帖子的時候，還是高中時期，看了之後就覺得，顏真卿這麼厲害的書家，行書怎麼寫的這麼潦草難看啊！這一點，我想沒學過書法的普通大眾可能都會跟我當初有一樣的感受。

後來過了十幾年後，透過學習書法史，對書法有了一些深入的瞭解後，再看這幅作品就真的能夠感受到它的魅力了。還有很多名家的書法作品，我記得剛開始學習書法的時候對它們的理解和現在對它們的理解，完全不一樣。這就是說，書法的欣賞並不簡單，特別是要做到能看懂一幅書法作品，確實需要欣賞者具備一些文化修養的。

書法的最高成就，我認為就是一種“中和”之美，唐太宗李世民為什麼獨尊大王，而貶抑小王，就是因為王羲之的書法是能夠做到“中和”的。所以歷朝歷代，從帝王到普通大眾都很喜歡王羲之的書法。我們說王羲之的書法是被普通大眾所接受的，是“雅俗共賞”的，那麼你能說王羲之的書法水平不高嗎？

近幾十年，因為書協的方向性錯誤，鼓勵創新、求變，否則你就上不了國展，獲不了獎，進不了書協，因此造成很多的書家拋開了傳統書法的書卷韻味，引入西方美學思想，各種以醜為美的書法作品比比皆是。這些作品不能給普通大眾帶來美的享受，被大眾諷刺為“醜書”，而這些“藝術家”就說大眾不懂藝術，為自己粉飾。

書法是華人的傳統藝術，如果一個書家寫的字不能被大眾接受，只能極少數人欣賞，還自詡為“曲高和寡”。我想這樣的作品，估計早晚也會被歷史淘汰，不信，就讓我們拭目以待吧。