很多人不明白唐詩的靈魂在於其字裡行間洋溢著真摯、充沛的情感，這種情感在宋詩裡找不到，但宋詞裡到處可見，再後來也可以在元曲裡找到，到明清就只有在小說裡感受了。

謝邀，一個時代有一個代表時代的作品形式。社會人文各方面，會讓詩或詞在那個時代呈現最燦爛最鼎盛的綻放。到了當代，唐宋風格的詩詞在文學領域從來另一個角度看，已經屬於非主流。這沒毛病。當代也有屬於當代的文藝作品。正如詩云：不識廬山真面目 只緣身在此山中。我相信，後人也會推崇欣賞我們這個時代的創作。當然不是唐詩或宋詞。

一代有一代之精神，一代有一代之文學，一代之文學正是一代之精神反映。

唐詩借唐人開疆拓土、雄視天下、包容萬物之精神而達到詩的頂峰。山水田園詩和邊塞詩正是唐人精神之兩極，都達到了歷史的巔峰。宋及以後，再也無此唐人氣象，故唐朝以後，雖也有許多好詩出現，但是就一個朝代整體詩的成就，便難以超越唐人。

宋詞，借宋朝文人地位的空前提高，無力向外擴充套件，就轉而向內(內心、精神)挖掘。宋人對人內心世界的發掘、發現、表現也是無與倫比的。宋詞最初限在抒情裡，到後來隨著婉約派和豪放派的雙峰並峙，宋詞便抒情言志兼能，宋人精神世界的陰陽兩極也就在宋詞中得到充分表現、表達，宋詞也就走向了頂峰。宋以後的元代，文人的地位、一落千丈，成為僅僅高於乞丐的老九(九儒十丐)，連基本的尊嚴都沒有，還玩什麼高雅的詩詞，只能去弄插科打諢的元曲了。

所以，唐詩以後，詩走下坡路；宋詞以後，詞走下坡路。頂峰之後，再無頂峰，有的只是小山頭而已。

“人事有代謝，往來成古今”，凡世間萬物，都會盛極而衰。

唐朝是詩的王國。大唐三百年，名詩五萬首，掛得上名號的詩人就有兩千多位。唐詩興盛之由，既得益於愛詩崇詩的社會大環境，也得益於李白杜甫這樣的巧匠神工。在大唐，皇帝和王公大臣們自己愛寫詩，科舉應試內容考作詩，文人雅士之間消遣娛樂唱詩和詩，訪親送友互為贈詩，連泡妞把妹也都是情以詩達……詩作為最流行元素，無處不在。因此，詩歌盛集於李唐一代，後世無與相匹。

到了宋代，詩歌依舊繁盛，士大夫文人依舊繼續作詩，像歐陽修、王安石、蘇東坡、曾鞏、陸游等大家，倘置身於唐，其詩亦可立於上流。就詩本身而言，受程朱理學影響，宋詩崇理，風格漸脫於唐詩。大宋國富，遍地酒樓，歌館林立。宋人似乎不像唐人那樣熱衷於政治，而是極崇風雅，男子甚至可以簪花過市，因此，配樂詠唱的長短句逐漸興起。可以說，舞榭歌臺和青樓女子，對宋詞的繁榮起到了一定的助推作用。

及宋一代，詞代於詩，最主要的原因，還是詩歌自身發展演繹的結果。 王國維曾言：凡一代有一代之文學。 四言敝而有楚辭，楚辭敝而有五言，五言敝而有七言，古詩敝而有律絕，律絕敝而有詞。蓋文體通行既久，染指遂多，自成習套。豪傑之士，亦難於其中自出新意，故遁而作他體，以自解脫。一切文體所以始盛終衰者，皆由於此。故謂文學後不如前，餘未敢信。

簡言之，基本應和了清代詩人趙翼的一句詩――江山代有才人出，各領風騷數百年。

抱庸淺見，一家之言，僅供參考。

唐詩宋詞，中華文化的瑰寶，世界文明的象徵，這跟當時當地的文化氛圍密切相關。唐宋以後，由於詩詞必須秉承一定的格律和嚴格的平仄要求，人們開始以小說、傳記、傳奇等等形式來發表文章，故事情節也能引人入勝，便把詩詞歌賦給淡化了，這是我個人的理解，對與否敬請友友批評持正，謝謝悟空平臺邀請！

唐詩宋詞是中國文學史上的兩座高峰，至今無法超越。兩個朝代產生了無數詩詞大家，至今也流傳下來很多作品，對中華文明的傳承起到了不可替代的作用。每樣東西的產生，都有其鮮明的時代背景，唐詩宋詞的產生也無例外，我想有以下方面的原因:一是實用性，當時開科取仕，詩詞必考。二是兩個朝代上流社會娛樂之需，這在整個社會對詩詞發展，也起到引領作用。三是對古代詩歌傳承發展之需要。

現代生活由於生產力發展，已進入資訊化時代，詩詞對現實生活的影響已微乎其微，故而在發展上已不能唐宋兩代相提並淪了！

唐宋詩詞李杜才

今人相較意生哀

聞香蝴蝶知花季

一過春時不再來

為什麼唐詩以後少好詩？原因主要有三：其一，唐朝，格律詩登峰造極，臻於鼎盛，已入無人之境，後世難以逾越。其二，唐詩之豐，涉及之廣泛，令後人動輒步人後塵，拾人牙慧，猶如李白曾經遊覽黃鶴樓，“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭。”其三，比之格律詩，詞的自由度大。到了宋代，詞的成長如雨後春筍，生機盎然，空前繁榮。這時，詩便走向了衰落，唐詩以後少有好詩。

為什麼宋詞以後少好詞？元、明時代是民族大融合時代，通俗易懂，反映民眾心聲的唱曲應運而生，為大眾所接受，成為當時的文學創作主流。與此同時，反映上層士大夫生活的宋詞便走向了衰落。自然，宋代以後少有好詞。

謝大聖書童邀，夏日快樂！

詩歌是一種生命的情態，人生歷程和社會風情的詩意記錄，詩人靈魂的寄託。人生旅途美妙的感悟，意向在筆墨揮灑中成景，化為靈動的詩歌，灌注生命的氣息，充溢人生的真情。各個時代詩歌的特點，對應於詩人的精神狀態，承載著一個時代的精神與情感。

詩詞是時代語境下的社會畫卷，不同的襟懷與性情，對人生家國的感情，在抒發中產生不同的效果。激情飛揚，冠絕古今的唐詩，產生於大唐的社會氛圍中。天縱英才，華夏文明空前的時勢，目遇心動，把酒臨風，才情奔放，凌雲健筆，恣意縱橫，指點江山……暢想人生，繪山川風光，激揚文字，謳歌大唐氣象，詩人如繁星麗天，佳作迭出，其中以李白杜甫為冠首，後世仰止！

就總體而言，相對於唐詩，漢魏六朝的詩歌，尚顯生澀，格律不明，宋元明清的詩歌，不是不美，甚至更規範，可就是像盆景，大一點的像園林，也顯人工雕琢的痕跡，唐人那種博大的情懷，高尚的情趣，茫茫蒼蒼的氣象，偉大的力量感，後世無法企及！時運、氣勢使之然，沒有博大開放的氣象，何來詩人高蹈峻拔、口吐玉虹的兀傲磊落之氣！

宋詞同樣產生於特殊社會語境。兩宋始終沒有擺脫內憂外患，國家格局與士人境界不大，詩詞多寫豔情與哀情，兒女情長充斥詞作，不冤於“豔科”的標籤。唐詩那種令人神往的場面，已邈然難追，即使宋代軒昂磊落之士，也寫不出唐詩那樣大氣壯觀的格調，非不欲，實不能也！吟風弄月，離愁別緒，悲春傷秋，是宋詞的主流。

雖然也有憂國憂民的情結，但相對於唐詩，這些作品的審美價值又有限，且攜帶著博取功名的意識。像辛棄疾的《破陣子》，蘇軾的《赤壁懷古》，岳飛的《滿江紅》之類的豪氣之作，數量有限。與唐詩相比，宋詞不輸文采，而少了風華，後世文人青睞宋詞之美的同時，又不滿其格調有限。

但宋詞仍是宋代文化光耀千秋的一頁，後來起於宋代的文字獄，越來越嚴苛，士人畏嫌避疑，詞作更少張力，又難及宋人境界。到了當代，社會生活節奏加快，詩詞愛好者再難有古人的精雕細刻，所以詞作傑作精品又少了。

第一，無論唐詩還是宋詞的興盛都是社會大環境所決定。唐朝的科舉制度，除了考試儒家經典外，還要考試作詩。因此，上至天子下至走卒販夫，都能吟詩。可為一時之盛。這就為李白杜甫白居易等偉大詩人的誕生奠定了良好的人文氛圍和群眾基礎。

宋朝亦是如此，宋朝是中國封建王朝中最重視文人的朝代，太祖趙匡胤規定文人無死刑。並且 ，宋朝的科舉制度日益完善。不僅考試儒家經典，而且還考試策論以及詩詞歌賦。因此，文壇巨匠層出不窮。先有歐陽修王安石，後有蘇東坡黃庭堅，再有陸游辛棄疾。這樣的大環境就為唐詩宋詞的繁榮昌盛打下了很重要的基礎。

第二，文學樣式本身的成熟。就唐詩而言，詩歌歷經了詩經、楚辭、漢樂府、建安七子、竹林七賢、南北朝民歌、初唐四傑以及沈宋杜審言為五言律詩、七言律詩的定型，這一切都對唐詩這種詩歌樣式的成熟提供了相當深厚的基礎。並且為偉大詩人的誕生提供了豐富的文學養料。就李白而言，他深受屈原的楚辭的影響，同時漢樂府以及南北朝樂府也是他重要的學習和模仿物件。就杜甫而言，詩經已經漢樂府以及建安風骨等等批判現實主義詩歌是他眾生學習和汲取養料的物件。所以，詩歌發展到盛唐時期，偉大的詩人已經呼之欲出了。

宋詞也是如此，詞這種文學樣式產生於唐朝初年，起初是音樂教坊的歌姬按照音律填詞而歌唱用的。文人士大夫偶一為之，但不能登大雅之堂。到了晚唐五代十國時期，由於文人雅士的廣泛參與，慢慢的形成了花間婉約派詞人。後由於南唐後主李煜的橫空出世，深深的亡國之痛使他的詞有伶人之詞而變身為士大夫文人之詞。宋朝初年柳永的詞又把詞的觸角伸向更為廣闊的空間_民間，使得凡有水井處皆歌柳詞。至此，詞作為一種文學樣式已經廣泛為世人接受。同樣，到了宋朝中葉，偉大的千古絕唱的詞人也是呼之欲出了。

第三，偉大詩人的個人的不懈努力和特殊的人生經歷以及社會給我們的民族造就了偉大詩人詞人。李白杜甫白居易以及蘇東坡都是讀書破萬卷，下筆如有神。同時，由於自己特殊的人生經歷，他們都能在自己的時代行萬里路，飽覽祖國的大好河山，從而激發了他們的文學創作慾望。並且由此誕生了偉大的詩人詞人。比如 ，蘇東坡，如果沒有被貶黃州的人生慘痛經歷，他怎麼可能創作出《水調歌頭.大江東去》呢？

總之，沒有大的社會環境，沒有良好的社會氛圍，沒有文學樣式本身的成熟，以及偉大詩人詞人的不懈努力，是不可能造就唐詩宋詞的繁榮昌盛的局面的。同時，這樣的時代這樣的文學樣式是不可複製的，因此，唐宋以後便不會再有能夠逾越兩座高山的作品出現了。

（一）不能因為唐詩出現了頂峰而輕視宋詩

唐初詩歌秉承齊梁遺風，皇帝的寵臣虞世南、上官儀，專寫浮豔的宮廷詩。

到了武則天時代，沈佺期、宋之問完成了五言七言律詩形式的創造。

到高宗時，初唐四傑對宮廷詩極不滿。

武則天時，陳子昂舉起革新的旗子，尋找詩歌發展的方向。

到了盛唐時期，以孟浩然、王維為代表的山水田園詩人，以高適、岑參、王昌齡等邊塞詩人崛起詩壇。

謫仙李白的浪漫主義和詩史杜甫，雙峰並峙。

其中現實主義詩人白居易以詩豪、詩魔享譽詩壇。...

諸多明星閃耀星空，成就了大唐盛世的詩的頂峰。

對於宋代的詩人來說，他們看到眼前的聳入藍天的高峰，忽然覺得自己成了學生。而唐詩就是他們的老師！

（二）宋代學生在學習

以王禹偁為盟主的詩人推崇白居易；

楊億等人喜愛李商隱；

歐陽修追跡李白、韓愈；

到了蘇軾，先學劉禹錫，後學李白；

王安石和黃庭堅，則學杜甫。

宋代沿襲五代的風氣因而大變！

南宋的愛國詩人陸游在詩歌領域成績斐然。他的現實主義精神追蹤杜甫。

陸游寫宋軍北伐的氣勢:

三軍甲馬不知數，但見動地銀山來！

寫他的武藝超群:

十年學劍勇成癖，騰身一上三千尺。

寫他英雄無用武之地的悲憤心情:

國仇未報壯士老，匣中寶劍夜有聲。

又帶有李白式的浪漫主義氣息。

據有人統計，陸游寫夢境詩多達九十九首。他在夢中實現了在現實中難以想象的理想，在夢中發出勝利的歡笑！

此外，我們不能忽視梅堯臣、陳師道、陳與義、范成大、楊萬里諸位名家。

可以說，宋人是學唐代最用功的。

（三）宋代是重視文官的時代。文官待遇遠勝武官。

宋代是文人掌權時代。加之科舉考試偏重策論，不光影響文風，也削弱了詩壇。

蘇軾說昔祖宗朝崇尚詞律，則詩賦之士曲盡其巧；自嘉佑以來，以古文為貴 ，則策論盛行於世，而詩賦幾至乎熄。

詩歌也受到影響，顯現出議論化、散文化特點。

與唐代比起來，宋人更帶有封建說教意味。這與宋代理學家的影響是分不開的。

（四）在詩歌上超越不了唐代，但在詞的發展上異常迅猛，異軍突起。

宋代文官吃香，他們有優厚的待遇，於是蓄養家妓，文酒雅集。加上市民階層人數膨脹，需要娛樂。於是給宋詞的需求增大不少。詞是用來絃歌樂舞的。有市場就有供應。

晏殊、晏幾道父子並稱二晏，名揚詞壇。

填詞就填詞唄！柳永以玩笑的態度自稱“奉旨填詞柳三變”。他是北宋第一個專門寫詞的作家。

今宵酒醒何處?楊柳岸曉風殘月。

他自封白衣卿相，對抗金榜功名。

他的詞風靡四方，紅透半邊天。

詞起源於隋朝，到了宋代，創作隊伍急劇擴大。猶如長江之水流過三峽，奔騰東去，浪花飛濺，波濤洶湧澎湃。唐代和五代詞人八十家，詞不足二千首。到了宋代，猛增到一千四百三十多家，詞近二萬一千餘首。

宋代蘇軾昂首高歌，創立了豪放一宗。

愛國詞人辛棄疾，慷慨悲歌，鑄就了宋代詞的最高成就。

宋代由於封建文化高漲，女人知書斷文的增多，出現了李清照等女詞人。

宋代的詞雖然思想內容不及詩豐富，但是在藝術上卻有更多的創造性。

公元1234年，成吉思汗的兒子滅了金國，公元1271年，成吉思汗的孫子建立元朝。結束了宋代的統治。

元代興起的元雜劇取代了宋詞的地位

關漢卿雜劇取得了巨大的成就。

王實甫的西廂記產生深遠的影響。

此後就是元散曲，民間歌謠。

詞比詩的命運要差很多很多。