攝影師要想快速地提升自已，必須從以下幾方面入手:

1.熟能生巧。平時要多上手，多練習，多摸索，多實踐。

"工欲善其事，必先利其器",要多對照說明書，熟練掌握相機的各種功能、設定。

要明白不同的環境、不同的光線條件下相機不同的設定技巧。

要掌握不同快門、感光度及光圈組合能取得不同的效果。

要練習各種構圖方式，要練習不同的角度，要嘗試不同的拍攝方式。

2.加入組織。

a.參加各種攝影團隊，在這個團隊裡，可以互相學習，互相探討，互相幫助，取長補短，共同提高。要多看看別人的優秀作品，主題是什麼，是透過什麼方法表現的，有什麼值得學習的地方。要善於向攝影大師虛心求教，不恥下問。

b.參加各種後期提高班。不會後期的攝影師，算不上一個合格的攝影師。要腳踏實地，先打好基礎，一步一步學，切忌好高騖遠。學好了後期，可以讓你飛得更高，走得更遠。

3.懂得借鑑。

它山之石，可以攻玉。攝影屬於藝術範疇，要善於從繪畫、電影等姊妹藝術中尋求借鑑，得到啟發，要善於融會貫通。

4.理論聯絡實際。

要多看看有關攝影方面的書籍，多看看有關美學方面的論述，多看看攝影大師的經驗之談，用理論武裝頭腦，指導實踐。

當然，如果你有足夠興趣，也可以參加各種大賽，藉以提高自己，不過，新手不建議。

希望以上回答可以幫到你。

新攝影和攝影愛好者更多的交流是必要的,特別是想看看別人的照片,這樣我們可以學習攝影愛好者組成方法,基礎的攝影的拍攝角度和其他有用的知識,它會很快提高你的攝影水平。

怎麼能快速提高自己的攝影技能嗎?

瞭解ISO,光圈和快門的三個之間的關係。

單反相機有三個重要的因素,一個是ISO,通常是直接在ISO增值價值,如ISO100甚至低敏感性,ISO6400靈敏度高,靈敏度高,光敏感,只要你給它一點點的光,它還可以感受和足夠的曝光。

靈敏度低,光線不敏感,也許你給足夠的光線完全暴露。

是一個光圈可以控制影象的背景模糊,一般全孔徑系列如下:f1.0,允許,f2.0, f, f4.0, f5.6, f8.0,季,f16,製作,f32, f44, f64等等,光圈f值越小,光圈越大,進光在同一單位時間,f值越多,光圈越大越小,在同樣的單位時間進光量越少,和上一級到下一級光只是兩次,如孔徑從F8調整到5.6,兩倍到光和我們還說,光圈,f5.6光F8的兩倍的水平。

可以快速或慢速快門,快門在攝影器材是用來控制光感測器單元,其結構形式和功能是測量單反類是一個重要因素。

快門速度值小,快門開啟時間,那麼的自然,那麼的光量透過感測器閱讀自然更少;

相反,快門速度值大,不僅僅是閱讀的光線感測器。

一張好照片必須有一個好的成分,這就需要學習在拍攝,看別人的工作,看到別人如何組成,有什麼樣的想法,這樣你就可以快速進步。

當然也需要各種型別的照片,可以拍一個陌生人在大街上,就像把一個檢視也可以考慮買一個微距鏡頭鼓掌鼓掌錯誤等等。

一張好照片可能不遲到,但後期照片一般都很好,這需要一個好的學習後期(ps)這也是強制性的攝影。

一，加強理論學習，提高專業知識。

無論學習哪項技術，理論指導是非常重要的。現在資訊時代飛速發展，可以到網上查閱有關攝影知識，網上也有影片教程，還可以買或借閱有關攝影知識的書籍，多學習，多揣摩，多思考。在理論知識具備的情況下，提升自己還是比較容易的。

二，理論與實踐相結合，舉一反三，熟能生巧。

有了攝影理論知識，要快速地運用到實踐中去。在實踐中鞏固理論知識，在理論指導下進行實踐，勤學苦練，提升自已的實際操作能力。

三，找專業老師指導或參加社團協會等組織。

有了理論知識和一定的實踐操作能力後，可以找專業的老師進行指導或加入攝影協會。俗話說“三人行必有我師”，專業老師或社團協會組織都有較高水平的技術人才，及時向他們請教，不恥下問，多學習別人的過人之處，取人之長，補已之短。這樣有些自己解決不了的問題或難點就能得到突破，從而提升自已。

四，嘗試從事不同型別的攝影工作。

一名專職攝影師如果只從事一種型別攝影，範圍就有一定的侷限性，嘗試著跨行攝影。簡單的說，如果你從事婚紗攝影，達到一定水平後可以從事兒童攝影或廣告攝影或紀實攝影等等，風水輪流轉，這樣自己的閱歷越豐富，學到的知識就越多，技術水平就越高。

五，篩選作品分享交流或參加專業比賽。

隨著時間的發展，自己閱歷的豐富，自已的攝影水平會越來越高，但發展到一定的水平，肯定會遇到阻礙發展的瓶頸。為了避免這種事情的出現，就要經常的把自已的作品釋出到專業機構或參加專業比賽。這好比是學生考試，經過一個學期的學習要進行期中或期未考試，以此來鑑別自己的攝影水平。也可分享到攝影團隊的朋友圈，接受大家的指點，改進自已的不足。

另外，除了多學，多問，還要多看。所謂的多看就是多看高水平老師的攝影作品，看看人家是如何構圖？如何取景？如何用光？等等。做到了以上幾點，自己的攝影技術會得到快速的提升，定會成為一名高水平的攝影師。

拿起畫筆還是端起相機？大多數人毫不猶豫地選擇了後者。可惜，年復一年，日復一日，許多選擇後者的人停了下來，將相機打入了冷宮。對於一幅普通的畫面來講，攝影當然快易於繪畫，但對於一幅有價值的作品來講，攝影何時才能像繪畫那樣登堂入室？進去十位「有頭有臉」人士的大堂雅室，十間大堂雅室都是陳列美術作品，沒有一間懸掛攝影作品的。我常給影友們說搞經濟也許可以跨越式發展，但搞攝影要不得一點機會主義，這與抓拍搶拍偷拍的快門機會是兩碼事。沉下心來，與恐懼、寂寞為伍，沒聽說哪幅名作是在無比幸福中得來的。

我個人感覺拍照片首先要有很大的興趣，其次你眼光要高，一定要提高自己的眼界，再是模仿一些你喜歡的圖片。不斷的分析為什麼他能拍得這麼好看，要說技術的話，我覺得光線很重要。找好光線，無論什麼相機還是手機都能拍出好效果。再是找好角度，多練習多學多看好圖片，以下是我給他們拍的。