王維有三首《送別》詩，其中兩首都入選了《唐詩三百首》，如果是20字的，那便是王維的五絕《山中送別/送別》，該詩是送別詩中非常特殊的一首，也是他三首《送別》詩中寫法最特別的一首，簡短的詩句描繪出了極深的韻味，因此成為了傳頌千古的佳作。

王維非常善於從平淡的生活中組織素材，並將之以樸素自然的語言描繪出來，但往往卻能夠打動人心，讓人印象深刻，這首《山中送別》詩，便是這樣一首佳作。詩曰：

送別/山中送別

王維

山中相送罷，日暮掩柴扉。

春草明年綠，王孫歸不歸？

小注：“明年”也作“年年”。

一般人寫送別，都是從“送”開始寫起，重點描寫送別時的場景，但是王維這首詩，卻獨闢蹊徑，直接從送別之後寫起，他說“山中相送罷”，一開頭就告訴大家，送別已經完成了，送行時的場景、惜別的依依不捨，全都不讓你“見到”。

接著，詞人又直接將時間帶到了傍晚時分，“日暮掩柴扉”，詩人在時間上的跳躍，正是他的高明之處，要知道，送別之後的那段時間，才是最為難熬的，好不容易熬到了天黑，終於不用眺望遠行的道路了，詩人趕緊去關上了大門，這個關門的舉動，也在黃昏落日中，顯得有些孤獨和寂寥，試想，即將到來的漫漫長夜，又該如何去忍受呢？

可是，詞人並沒有直接寫長夜難熬，內心傷感，只是在末尾兩句，淡淡地發出了一個問句：“春草明年綠，王孫歸不歸？”《楚辭·招隱士》中有這樣一句：“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”，因遊子遠歸、滿目春草而倍加傷感，王維此處，無疑是化用了《楚辭》中的詩句來表現自己送別後的失落感，但是，他以這樣一個懸念結尾，卻又帶給人無限餘味，這正是王維的高明之處，全都讓讀者自己去品送別後的滋味。

如果說詩人從送別寫到掩柴扉都是平靜的，時間跨度相對較短，那麼最後的這個問句，就賦予了極深的離別之感，時間跨度也是極長的，未來一年甚至數年，詩人都要為這離別而嘆息，足見其真摯深厚的感情。

額外再說一下，王維另一首選入《唐詩三百首》的《送別》是一首五古，也相當有韻味，詩曰：

下馬飲君酒，問君何所之？

君言不得意，歸臥南山陲。

但去莫復問，白雲無盡時。

這首詩中，王維加入了一些“禪性”語言，猶如佛家弟子探討學問，藉助含蓄的暗示，寄託了自己的情感，詩人在安慰友人的同時，也表現了自己想要歸隱的情感。詩人所有想說的話，想做的事，都凝結在一句“但去莫復問，白雲無盡時”中，可以說相當有韻味。

王維還有一首《送別》，但知名度相對較低，一作《齊州送祖二》，詩曰：“送君南浦淚如絲，君向東州使我悲；為報故人憔悴盡，如今不似洛陽時。”比起入選《唐詩三百首》的兩首五言來，還是有相當差距的。

王維的絕句可以稱得上是一絕，絕句是詩詞的表達方式，就思想感情而言，他的送別詩 也是獨樹一幟，其中非常著名的就是《陽關三疊》

“渭城 朝雨裛輕塵，

客舍青青柳色新。

勸君更盡一盃酒，

西出 陽關 無故人”。

《陽關三疊》還被譜成曲，被用在送別時演唱，用以表達惜別之情。

而這首送別詩，同樣表達了一種真摯而深沉的友誼與情感

送別/山中送別

王維

山中相送罷，日暮掩柴扉。

春草明年綠，王孫歸不歸。

如果說《陽關三疊》是在表達送行時的場景的話，而這首送別則是在表達剛剛送別後的場景。

“山中”是告訴人們，送行者是位隱士，或者暫時隱居於此的高尚人士，由於種種原因退出了名利場，或者從來就沒有介入到名利場之中 ，他只是自己“苟存於亂世”卻保持著內心的平靜與道德上的節操而別無他求者。

“”日暮掩柴扉”這句頗具“摩詰”風範。

我們都知道王維（摩詰）不但是詩人還是畫家，他“詩中有畫，畫中有詩”。

這句詩頗有畫面感，也就是“詩中有畫，畫中有詩”。

“明年春草綠”，即是寫自然界的時序與景象，又是在寫人世間的情景——春季來到了，萬物復甦了，交通也方便了，您的思念與思念的行為也會復發嘛？

王孫歸不歸，這裡的王孫不是專指的“王子王孫”，只是表達著“尊貴的人”的意思。

古人都喜歡寫送別詩，王維寫的，不比其他人更高明。

王維僅20字的《送別》詩，應該是又名《山中送別》的這一首：

山中相送罷，日暮掩柴扉。 春草明年綠，王孫歸不歸？

雖然號稱角度立意出新，不過是拾人牙慧之作。而且在他自己的送別詩裡，也不算最好的。

黯然銷魂者，唯別而已矣！南北朝江淹在《別賦》的開篇就如此感嘆。

這個江淹，就是“江郎才盡”的江郎。據《梁書》記載：

淹少以文章顯，晚節才思微退，時人皆謂之才盡。

他六歲能作詩，20歲就開始教始安王劉子真讀“五經”。早年仕途不順，晚年高官厚祿。

送別詩，一直是非常重要的詩歌題材。唐朝文人詩酒風流，往來之間頗多應酬唱和，精彩的送別詩更是層出不窮。

豁達送別如初唐四傑王勃。他在送杜少府之任蜀州時作詩道：海內存知己，天涯若比鄰。

寥寥十字，便成千古絕唱。

王勃說，我們是知交好友，即使隔著天涯海角，也像比鄰而居一樣。沒有必要在分別的時候，像小孩子一樣淚灑衣襟。

難捨離別如七絕聖手王昌齡。他在芙蓉樓送別辛漸，作詩一首：寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。

吳地寒雨連江，像極了離愁。辛漸啊，你回到洛陽後，那邊的親友如果問起來，請告訴他們，我的心像玉壺中的冰一樣純潔晶瑩。

豪邁離別如詩仙李白。他在黃鶴樓送別偶像孟浩然，也寫了一首詩：故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。

煙花三月的時節，孟夫子在江城武漢的黃鶴樓辭別李白，順江而下前往揚州。一片孤帆漸漸遠入天際，李白的思念，如長江滾滾，在天地之間奔流。

王維的送別詩，一如既往的恬淡靜謐。他在山中送走了好友，歸來時日已西沉，於是順手把柴門帶上。明年春草又綠的時候，你會不會歸來呢？

這首詩不寫離愁別緒，卻寫來年重逢，是不同於一般送別詩的所在。

但是，這不是王維的首創。相傳為隋煬帝所作的《送別詩》，同樣不寫離愁寫期許：

楊柳青青著地垂，楊花漫漫攪天飛。

柳條折盡花飛盡，借問行人歸不歸？

這首詩的末兩句，還有另外一個版本：

池塘春草年年綠，借問王孫歸不歸？

王維的送別詩中，有一首送元二使安西的《渭城曲》：渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。

渭城的早晨下了一場雨，沖洗了浮塵，客舍的柳樹看起來翠綠一新。朋友啊，請你再喝一杯美酒，出了陽關就沒有故友親人了。

後來有人為這首詩譜曲，命名為“陽關三疊”。這首詩，才是王維最好的送別詩。

詩佛王維僅用20個字就在這首詩裡把送別的深情刻畫了出來，引經據典用的恰到好處，另外用了＂日暮＂二字把送別的情意引向了高潮，這正是它的高明之處。

王維，字摩詰，是唐朝詩人的代表，素有“詩佛”之稱，善彈琴賦詩，工於書畫，奉於佛學，精通禪理。其詩多源於生活，樸實簡練，無刻意雕琢，且富有禪意。

王維曾寫過兩首五言《送別》詩，其一首全詩如下：

山中相送罷，日暮掩柴扉。

春草年年綠，王孫歸不歸。

這首詩又稱《山中送別》，語言樸實，平直淡然，構思巧妙，下筆自如，開篇就點明瞭送別的環境和地點：“在山中，剛剛送別了一位好友，朋友離去以後，內心感到絲絲失落和悵然。當詩人回到家中，已是傍晚時分，關上柴門，心緒神情依然恍惚，難以平復對友人的掛念與不捨。後又想到，等到明年的春天，大地草木再次著上新綠時，友人還會不會再次歸來啊？！”

此詩是詩人在山中送罷友人之後的行文之作，在這個從白晝送別到日暮歸來過程中，詩人把心中歷經的情感，及對友人離別後的悵然若失，和綿綿思念之情，寄希望於“春草年年綠”時，好友能再次歸來的別後重逢。

詩人用這簡短的二十個字，把對好友的思念之情表達得似直且曲，似淺而深，貼切自然，句句洋溢著對友人“剛剛離別，即盼重逢”的濃濃思念與難捨之情。

所以說，這首詩，題名雖為《送別》，但並無“離別悲愁”之墨，意義重在寫“希望別後重逢”，看似平凡無華的詩句，卻盡顯深情厚誼！

王維的另一首五言《送別》詩是：

下馬飲君酒，問君何所之？

君言不得意，歸臥南山陲。

但去莫復問，白雲無盡時。

此詩採用先問後答的形式，送友人歸隱時而作：“請你下馬喝一杯酒，敢問你要到哪裡去？你說因為不甚得志，要到終南山那邊隱居。只管去隱居終南山吧，我不再追問你了，在那裡，能看到在天空中飄蕩的、綿延不盡的白雲”。

而此處意境，也側面表達岀詩人也有一種想遠離世俗、歸隱山林的願望，全詩雖平淡無奇，卻意味無盡。

山中相送罷，

日暮掩柴扉。

春草明年綠，

王孫歸不歸。

這首詩之所以能高人一籌，關鍵在別後的思念上。山中，交代送別地點；日暮，交代送別時間。全詩的匠心，關鍵在下聯，作者獨自發問，春草明年還會綠，老朋友還會不會來呢？至於送別時難捨難分的場景，是什麼樣子，作者沒有說，但是我們從作者希望在明年百花開放的春天，老朋友再來，就可以看出，作者和老朋友之間的感情是非常真摯的，送別的場景，讀者也能體會出，場面何等感人。但我們也相信，老朋友一定會來的。

其實，王維的送別詩，《渭城曲》，又叫《送元二使安西》，《陽關三疊》：渭城朝雨浥輕塵，

客舍青青柳色新。

勸君更盡一杯酒，

西出陽關無故人。

這首送別詩確實也是勝人一籌的，關鍵在別後的設想上。朝，交代送別時間；渭城、客舍，交代送別地點；雨浥輕塵、青青柳色新，交代了送別的環境，儘管春天的環境再美，但是面對的是離情別緒，難免對美景會傷感，雨滴也好想是分別的淚水，老朋友啊！人生離別，這是常事，但願你在這即將分別之時，再喝完這杯酒，要知道，向西邊出了陽關，就再沒有像我這樣的老朋友了。作者沒有說和老朋友的友情多麼好，但我們也能從“西出陽關無故人”看出作者是元二最好的朋友了，朋友間真摯的感情也流露在字裡行間了。

我感覺，《渭城曲》讀起來，藝術成就、思想感情不亞於《送別》，

這首詩和高適的《別董大》，都是唐代送別詩的精品。

千里黃雲白日曛，北風吹雁雪紛紛。莫愁前路無知己，天下誰人不識君。

勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。莫愁前路無知己，天下誰人不識君。都是千百年來，膾炙人口的名句，廣為傳頌。

《送別》：山中相送罷，日暮掩柴扉。春草明年綠，王孫歸不歸。

王維的詩是“詩中有畫，畫中有詩。”這首詩也不例外，二十個字，卻給了我們畫面感。

白天在山中送別了友人，太陽下山了，我要關上柴門了（此時讀者腦中會有這樣的畫面：詩人一邊關一邊看著友人漸行漸遠的那條山路）。青青的小草明年又會發芽，長得那麼綠，不知道好朋友明年會不會回來呢？（此時讀者已經能解讀詩人關柴門時的內心活動了）

王維只用了“相送罷”“掩柴扉”六個字，就讓我們推前想後，我們能想象王維是怎樣送別好友的，能想象王維掩柴扉的時候形象，由此想象到王維的不捨和期待。

巧妙地借用了時間的跳躍，就給讀者想象的空間。

詩題是《送別》，但是沒有寫楊柳依依的送別場面，也沒有寫“天涯若比鄰”的豪情，作者用一個“罷”直接跳過了送別場景，第二句用“日暮”一下子從白天跳到了傍晚。在這一段時間中，詩人內心是怎樣的不捨？又是怎樣的惆悵？這些都由讀者自己把留白部分填滿，這與“一千個讀者眼裡有一千個哈姆雷特”有異曲同工之妙。

第三四句，詩人直接跳到了明年，把對友人的期待與小草聯絡起來，希望好友明年也能像小草一樣到來。

借用生活中常見的景物來表達內心的情感。

王維詩中的景物，通常都是生活中常見的。這首詩也不例外，全詩借用“柴扉”“春草”兩種最普遍最微小的景物，一個淋漓盡致地表達了詩人內心的不捨和惆悵，一個殷切地表達了詩人對好友再次到來的期待。

常見之物卻承載了深深的情感，這就是王維詩作之妙。

詩句中充滿了濃濃的禪意。

王維的很多詩都有一定的禪意“行到水窮處，坐看雲起時。”“人閒桂花落，夜靜春山空。”

這首詩中，我們讀到的仍然是淡淡的文字，不像李白的激情昂揚，也不像杜甫那樣憂國憂民，但是從“王孫歸不歸”中，我們卻讀出了詩人的內心。

王維（701年-761年），字摩詰，號摩詰居士，唐朝詩人，有“詩佛”之稱。他的詩中有畫，畫中有詩，是盛唐詩人代表，今存詩400餘首，重要詩作有《相思》《山居秋暝》等。王維多才多藝，精通佛學，受禪宗影響很大，音樂也很精通，他的詩書畫都很有名，與孟浩然合稱“王孟”。

《送別》

下馬飲君酒，問君何所至？

君言不得意，歸臥南山陲。

但去莫復問，白雲無盡處。

王維這首《送別》用了禪法入詩，富於禪家的機鋒。在這首詩歌創作中吸取了這種透過直覺、暗示、比喻、象徵來寄於深層意蘊的方法。這首詩的亮點是他在詩中將自己複雜的內心世界感受凝縮在“白雲無盡時”這一幅畫面之中，從而達到“拈花一笑，不言而喻”，尋味無窮的藝術效果。

不一定就高人一籌，但此詩有幾個特點倒是值得一說。

1）音韻美。扉，歸音發音長，吟誦自帶惆悵，與主題暗合。

2）畫面美。王維是畫家，山中，日暮，柴扉，春草畫面感很強，空間感不侷促。

3）感情真。送別時都要問下次何時回，希望友人常相聚，這是人之常情。

4）如果再發揮一下，其實王維在問自己，王孫是一群閒散沒落的貴族，有些邊緣化了，王維過著半官半隱的生活，與他們身份相似，心境相似，也許他不過在問自己明年還要不要回去上班，還是留下來繼續隱居呢？

網圖侵刪

古代著名的、傳唱千古的送別詩何止王維一人。

《送元二使安西》

唐/王維

渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。

勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。

《送杜少府之任蜀州》

唐/王勃

城闕鋪三秦，風煙望五津。

與君離別意，同時宦遊人。

海內存知己，天涯若比鄰。

無為在歧路，兒女共沾巾。

《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》

唐/李白

故人西辭黃鶴樓，煙波三月下揚州。

孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。

《贈汪倫》

唐/李白

李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。

桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。

《別董大》

唐/高適

千里黃雲白日曛，北風吹雁雪紛紛。

莫愁前路無知己，天下誰人不識君。

《於易水送別》

唐/駱賓王

此地別易丹，壯士發衝冠。

昔日人已沒，今日水猶寒。

《南浦別》

唐/白居易

南浦悽悽別，西風嫋嫋秋。

一看腸一斷，好去莫回頭。

《送杜十四之江南》

唐/孟浩然

荊吳相接水為鄉，君去春江正淼茫。

日幕征帆何處泊，天涯一望斷人腸。

王維送別詩作可查有四首。其中五言詩僅20字只有“山中相送罷，日暮掩柴扉。春草年年綠，王孫歸不歸。”一首，詩中後兩句自然美妙，“綠”字意象飛動更是叫絕。但這兩句是從《楚辭•招隱士》領悟而來。覺得王維的送別詩《渭城曲》更勝一籌，“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”堪稱送別詩的千古絕唱。

作為盛唐著名的山水田園詩人代表，王維寫了很多關於送別的詩歌。

被人們所熟知的有《送元二使安西》裡的“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”，《送沈子歸江東》裡的“唯有相思似春色，江南江北送君歸”，《送孫二》裡的“山川何寂寞，長望淚沾巾”等。

而以《送別》為題的有兩首，一首是：

下馬飲君酒，問君何所之？

君言不得意，歸臥南山陲。

但去莫復問，白雲無盡時。

另一首則又名《山中送別》：

山中相送罷，日暮掩柴扉。

春草明年綠，王孫歸不歸？

顯然，全詩僅有二十字，卻寫出送別之獨特妙處的詩歌，指的是第二首。

這首《送別》是否高人一籌，其實是一個仁者見仁智者見智的事情。但值得稱讚的是，它的確有別於其它送別詩歌，具有自己獨特的韻味與妙處，主要體現在以下幾個方面：

不寫離別的場面，而白描別後的環境

古往今來，悲歡離合總是最能撥動人的心絃。因而離別之時的難捨難分和依依惜別場景，常常是送別之詩所要重點描述的物件。

或是對酒話別，如王維的“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”；或是相對淚垂，如王勃的“無為在歧路，兒女共沾巾”，柳永的“執手相看淚眼，竟無語凝噎”；或是揮手惜別，如李白的“揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。”

而王維的這首詩擺脫了著重送別或餞行場面的窠臼，開篇僅用一個“罷”字就將其一筆帶過。“山中相送罷”，開門見山交待了送別的地點與結果，而對送別的過程隻字未提。

緊接著詩人便把詩歌的著力點放在送別以後的環境描寫，尤其這種白描式的勾勒，也沒有很多送別之詩的刻意情感寄託。不像李白的“浮雲遊子意，落日故人情”，直接將離別的哀愁融於景色之中。

“日暮掩柴扉”，看似是山中常見的日暮景象，但卻以不事雕琢的筆力，巧妙地傳達出詩人王維的深情。正如唐汝詢在《唐詩解》中所云，“扉掩於暮，居人之離思方深”。這種日暮獨掩柴扉的深情，頗有幾分李白“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”的意蘊。

不渲染悲傷的情緒，而抓住別後的動作

正如江淹所云，“黯然銷魂者，唯別而已矣！”詩人詞者筆下的離別，也多是這種悲愴之調，並將這種情緒渲染到極致。這其中非常典型的代表就是柳永的《雨霖鈴》：

“多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節。今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，待與何人說!”

但王維並沒有極力渲染這種悲傷的情緒，而是用一個關門的動作，透過“掩”字將送別的過程直接精簡掉。從“相送罷”到“掩柴扉”，看似時間跨越很大，卻將詩人對友人暗藏的深情流露出來。詩人久久不回家，只是因為柴門內少了一個人。

這個“掩”字，於尋常與平淡中傳達出詩人心底的惜別之情，雖無悲愴外露，卻有深情暗湧。

對遊子久別不歸的典故反其意而用之，期待重逢的心情更為濃烈

很多送別詩詞，常常透過折柳、望月等意象與典故傳達惜別之情。王維在這首《送別》裡卻選取了芳草這一意象與典故，來傳遞自己的深情。末句的“春草明年綠，王孫歸不歸？”，就是化用了《楚辭·招隱士》“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”中的典故。

“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”，本是詩人在哀嘆遊子久別不歸。但在王維的化用下，卻成了剛與友人惜別便盼望早日重逢的急切心情·。·顯然，這種盼君歸來的期望與思念，遠比久別未歸時的心情更為濃烈與炙熱。

尤其“春草明年綠，王孫歸不歸？”以疑問句的方式結尾，感情層次也變得更為豐富多變。一則，以懷疑與擔心的語氣，傳達出希望友人早日歸來的熱切；二則，以芳草又綠，流露出思念的綿長與盼望的持久。

總之，王維的這首《送別》，在送別之詩的構思、用典和格調上極具匠心獨運。至於能否被讀者認為技高一籌，那就是各花入各眼了。