非常感謝官方能夠邀請我回答這個問題，我發表一下我個人的看法。為什麼beyond的歌那麼經典。我身為黃家駒的忠實粉絲。提到beyond，就不得不提到黃家駒，黃家駒身為beyond主唱beyond的靈魂人物，很多經典的歌曲都是黃家駒寫的，像海闊天空，光輝歲月，真的愛你歲月無聲，抗戰20年等歌曲。

流行歌曲跟經典歌曲有什麼區別呢？流行歌與經典歌之間的區別在於流行歌只能流行一段時間，而經典20年前聽是經典，20年聽之後還是經典，因為經典會經得起歲月的檢驗。歌曲是音樂是藝術。而beyond的歌，很好的把流行跟藝術融合起來，黃家駒在歌曲中加入了人生理想自由等元素。所以beyond的歌是經典。其中很大都是黃家駒的功勞。

黃家駒為什麼能寫經典的歌曲？在於他超前的眼光，和傑出的才華，他1988年來到北京開演唱會的時候，那個時候改革開放他就知道改革開放對於中國的意義。未來有可能很多年輕人會創業，所以我們要寫一些勵志的歌曲，鼓勵別人。

Beyond已經不是一隻樂隊那麼簡單了，他是一個時代，他們的歌曲中有很多關乎世間大愛的題材，關於勵志的歌曲更是不勝列舉。

beyond就是那一股倔強，不低頭，即使在逆境也要昂首吶喊；哪怕冷風刺骨，也依然咬緊牙關，微笑。他們更像是音樂鬥士，用自己的音樂與不公、冷漠鬥爭著。有人說beyond歌太過簡單、直白，我覺得正是這簡單與直白才能表達出對世界的不滿，憧憬，期待，希冀。越簡單越能直擊心靈。他們的歌是可以融進血液的那種，很多人可能都有過這種經歷，從你的哥哥，姐姐，學長，學姐那裡聽到了beyond的故事，第一次被耳機裡那音樂震盪著心靈，這就是傳承。就像世界盃比賽場外那一曲《海闊天空》，beyond創造了屬於他們的時代，也在世界音樂史上留下來屬於他們的痕跡，在更多躊躇滿志的少年，青年，中年心中，beyond更是不可能被磨滅的符號！

據陳祖煌全球統計公司公佈beyond全球歌迷累積3.1億八成在亞洲 年齡從14到71歲均有 黃家駒和張國榮鄧麗君被港人評為永遠懷念的藝人 beyond成世界四大樂隊之三樂隊 黃家駒和貓王一樣獲金針終身榮譽 崇拜和稱讚或受家駒影響的藝人音樂人有劉德華張學友譚詠麟陳奕迅古巨基李克勤羅大佑周華健李宗盛謝霆峰任賢齊羽泉楊臣剛水木年華王傑黑豹 信樂團 朱孝天 等等

而且美國的NNT國際雜誌評出的 亞洲最具影響力人物。黃家駒排第二。

加拿大的歌手艾薇兒說的一句話，中國的黃家駒，才有資格拿到這個獎項

MJ邁克爾傑克遜，他在格萊美給滾石頒獎的時候說過這樣一句話。《如果這個獎項由我來支配,那麼我會把它送給黃家駒，可惜

他已經離開了我們》

安南：“黃家駒是聯絡世界人民的紐帶”

喬治．布什：“黃家駒是美國青少年學習的楷模”

馬上到過年了，大家的聚會、活動越來越多，而唱歌現在成為很多人比較喜歡的聚會娛樂節目，因為畢竟在這個過程中能一展歌喉，表現下自己。而在這個過程中有很多人比較喜歡粵語歌曲，喜歡翻唱粵語，但是也有很多人都表示聽不懂唱的什麼。提到粵語歌曲的點播不得不提一個人那就是Beyond樂隊的黃家駒，每次小夥伴們的必點歌曲，很多人不明白Beyond樂隊的黃家駒已經離開我們這麼久了，為什麼他的歌的現在還這麼受歡迎？受到各個年齡段的追捧？

黃家駒（Ka Kui Wong），1962年6月10日出生於香港，beyond樂隊主唱，中國男歌手、原創音樂人、吉他手。 1993年6月24日，黃家駒在日本參與某綜藝節目期間意外受傷，留醫六天後於1993年6月30日逝世，終年31歲。他的離世對所有喜歡他的歌迷打擊很大，對香港歌壇影響也很大，大家在傷心的同時，紛紛表示惋惜。

如果按現在講，黃家駒不是一個歌手，而是一個象徵，一個時代的象徵，象徵著我們的歲月，也象徵著香港歌壇。他非常有個性也很有個人魅力，音樂也好，為人處世也好。曾經網上有網友拿現在比較著名的歌手與其相比較，認為黃家駒的影響力不如現在的歌手，其實這是沒有辦法去比較的，活著的人永遠無法和死去的人做比較，這對他不公平。而一個歌手的歌能夠流傳百世，傳唱到現在這樣的影響力，我相信能夠做到的不多，而黃家駒的實力不單單是唱歌。

首先從個人才華來講，黃家駒是一個創作型歌手，試問如今有多少歌手所唱的歌是自己創作的？而創作型歌手所寫的歌，更貼近人的心底，不管是歌曲的感染力還是歌詞，都達到了人心的底層，我們聽歌更多時候是因為歌詞寫出了我們內心的感受，歌曲的旋律與我們目前的狀態形成共鳴，或者歌曲的感染力引領了自己，所以沉寂於歌曲中迴圈播放、百聽不厭，顯然黃家駒做到了。

另外就是外界認可，下面是來自娛樂圈同行明星、國際名人的評價，其中不乏有目前比較知名的歌手、音樂人、還有國外首腦，可見黃家駒當時的影響力及口碑，不單單是在國內，在國際上也是得到很多粉絲的認可，而這只是其中的一部分。從大家的評價中我們可以想象，黃家駒在每個人心目中的地位以及影響力。

其次就是所獲獎項，以下就是所獲獎項，從機構獲獎可以看出當時的影響力。其中有“安徽衛視亞洲偶像盛典“終身成就獎””、“十大勁歌金曲榮譽大獎”、“新浪“2007粵港十年 網娛盛典”最懷念明星獎”等獎項，共計10項，因為當時發展環境的因素，獎項並不算多，但都是含金量很高的獎項。

最後就是自己所釋出的專輯歌曲，作為一個歌手，能夠不斷的創作新的歌曲，突破自己這是很難的。現在有多少所謂的歌手拿著一兩首成名曲，就天天在唱，還天天參加各種綜藝活動，讓人汗顏。而黃家駒，從1993年到2008年共計15年時間，釋出的音樂專輯共計23個，世界各地演唱會26場，參演電影作品10部，為他人創作音樂歌曲28首。不知道在黃家駒的這些歌曲裡有多少是自己所熟悉的？或者曾經無數次翻唱的？

每年都有無數的歌迷粉絲會專程到香港，去黃家駒的墓前去獻花看望他，表達自己對黃家駒的喜歡，黃家駒雖然走了，但他永遠活在每個喜歡他的歌迷心中，或許他只是去了另外一個更安靜的地方繼續唱歌。

這或許就是為什麼黃家駒的歌曲雖然很多我們聽不懂，卻能夠百世傳唱的原因，黃家駒不是一個歌手，而是一個象徵，一個時代的象徵，象徵著我們的歲月。

Beyond已經不是一隻樂隊那麼簡單了，他是一個時代，他們的歌曲中有很多關乎世間大愛的題材，關於勵志的歌曲更是不勝列舉。

beyond就是那一股倔強，不低頭，即使在逆境也要昂首吶喊；哪怕冷風刺骨，也依然咬緊牙關，微笑。他們更像是音樂鬥士，用自己的音樂與不公、冷漠鬥爭著。有人說beyond歌太過簡單、直白，我覺得正是這簡單與直白才能表達出對世界的不滿，憧憬，期待，希冀。越簡單越能直擊心靈。他們的歌是可以融進血液的那種，很多人可能都有過這種經歷，從你的哥哥，姐姐，學長，學姐那裡聽到了beyond的故事，第一次被耳機裡那音樂震盪著心靈，這就是傳承。就像世界盃比賽場外那一曲《海闊天空》，beyond創造了屬於他們的時代，也在世界音樂史上留下來屬於他們的痕跡，在更多躊躇滿志的少年，青年，中年心中，beyond更是不可能被磨滅的符號！

1，歌曲旋律非常優美動聽，2，歌詞非常勵志。3，黃家駒的勵志人生，4，吉他各方面的技術非常牛，太多了，一句話，就是喜歡

再次聽喚起深深的記憶，想一想《光輝歲月》，退一步《海闊天空》，其實我《真的愛你》，所以我《不再猶豫》，在《逝去的日子》裡我一直在窗前《遙望》著你，你是知道我永遠《喜歡你》追逐你，當你《無聲的告別》這片美麗《大地》時，你《可知道》有多少人為你哭泣，他們《衝開一切》只為看到你，家駒你是我們心中《不朽的傳奇》，在《我們的天空》裡永遠都有你《舊日的足跡》，永遠的Beyond，永遠的家駒，《願我能》永遠的追隨你……

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beyond十大經典歌曲

《海闊天空》，《大地》，《灰色軌跡》，《情人》，《永遠等待》，《光輝歲月》，《真的愛你》，《喜歡你》，《早班火車》，《再見理想》。

其中我覺得《海闊天空》是最最最經典的。

今天我 寒夜裡看雪飄過

懷著冷卻了的心窩漂遠方

風雨裡追趕 霧裡分不清影蹤

天空海闊你與我

可會變（誰沒在變）

多少次 迎著冷眼與嘲笑

從沒有放棄過心中的理想

一剎那恍惚 若有所失的感覺

不知不覺已變淡

心裡愛（誰明白我）

原諒我這一生不羈放縱愛自由

也會怕有一天會跌倒

背棄了理想 誰人都可以

哪會怕有一天只你共我

今天我 寒夜裡看雪飄過

懷著冷卻了的心窩漂遠方

風雨裡追趕 霧裡分不清影蹤

天空海闊你與我

可會變（誰沒在變）

原諒我這一生不羈放縱愛自由

也會怕有一天會跌倒

背棄了理想 誰人都可以

哪會怕有一天只你共我

仍然自由自我 永遠高唱我歌

走遍千里

原諒我這一生不羈放縱愛自由

也會怕有一天會跌倒

背棄了理想 誰人都可以

哪會怕有一天只你共我

背棄了理想 誰人都可以

哪會怕有一天只你共我

原諒我這一生不羈放縱愛自由

也會怕有一天會跌倒

背棄了理想 誰人都可以

哪會怕有一天只你共我

這首歌具有流行搖滾的所有特徵，是青春年少澎湃熱血的感覺。這首歌曲帶給人們的是一種積極向上，堅持理想，永遠不放棄，這首歌已經深入人心。歌中的辛酸、自由、不屈不撓、大氣磅礴等元素，激勵了我們這一代人。

這首歌曲是粵語歌的巔峰。歌曲充滿勵志性，唱出人們追尋自由的豁達情懷。

樂對就是力量

海闊天空、光輝歲月、真的愛你、大地、冷雨夜、喜歡你、情人、再見理想、我是憤怒、誰伴我闖蕩 Beyond的音樂作品以寫實為主，其內容大多反映出社會的時弊與及他們的所見所感，

掰掰指頭算，其實喜歡beyond有差不多10年的時間了，無論是以前年少輕狂還是現在的成熟穩重，自己喜歡的依舊是從來沒有變過。

在現在這個風雲變化的年代，也許有人難以理解，為什麼beyond會成為很多人的精神支柱，為什麼對他的愛是如此的執著？我覺得那不是一般的瘋狂追星的行為，而是從心底發出的感動、心智成長的引領，還有那如同醍醐灌頂一般的共鳴。1983年就有了beyond，但是當時的成員的有一些變化，直到最後黃家強黃貫中的加入變成了比較穩定的四人組合，還有包括靈魂人物黃家駒以及葉世榮，最早在1986年的時候，他們就管制了自己的唱片，而且是自費出資，自己畫海報，自己租場地，自己搞演出，當時那四個充滿夢想的年輕人，就這樣開始了他們的音樂道路，於是有了他們的首張專輯，叫《再見理想》，這首專輯對於beyond是一首落寞孤獨的音樂傾訴，對於駒迷完全能感受到，beyond當時在那個年代受世人冷落、不被認知的孤獨處境。

從1983年有了這個樂隊的名稱的時候，他們就開始創作自己的原創作品，當時黃家駒、葉世榮、陳時安參加了香港的吉他比賽，憑藉兩首原創音樂《大廈》和《腦部侵襲》榮獲冠軍，對於西方的那種搖滾樂的喜愛，他們開始在音樂風格上有一些模仿，而在這之後呢，beyond的音樂色調都是灰色的，四個有夢想的年輕人卻有著灰色情懷，營造出一種微妙差別，專輯裡當時已經出現未來他們會大熱的作品，除了《再見理想》之外，就是這首《舊日的足跡》，以奠基它前奏的版本也是另有一番味道，這首歌也出現在beyond之後的專輯裡面，可見beyond樂隊對於這一作品的那一份鍾愛。

在1986年的時候，beyond自己出資在建明道高山劇場開了一場演出，果然就被被伯樂看重，當時的陳健添是寶麗金唱片公司的一位經紀人，看了beyond的演出之後馬上就跟他們簽約，beyond成員之間的關係那個時候還不是太穩定，期間的劉志遠以鍵盤手跟吉他手的雙重身份加入beyond，成為beyond歷史上唯一的第五位成員，一個隊有三個吉他手，編曲的必定就是會更加的華麗，的確是，那麼在他們的1987年的《阿拉伯跳舞女郎》這張專輯的編曲就十分的精彩，唱片裡有一首歌曲，叫《無聲的告別》，歌詞讓人拍案叫絕，在2003年的時候，beyond20週年的演唱會上，葉世榮重新演唱了這首歌，讓人唏噓不已！

在1988年的beyond，出版發行他們的專輯叫《現代舞臺》，這張唱片對於beyond來說有著非凡的意義，可以說是里程碑的作品，它是黃貫中和黃家駒開始發展的起點，除了黃家駒的作品之外，期間開始收錄他們兩個人的作曲，黃貫中包辦了《午夜流浪》的曲詞唱，而《Oace again》是由黃貫中跟黃家強一起作曲，黃貫中演唱，黃家強也獨唱了一首歌曲《冷雨夜》，熟悉beyond的朋友都知道劉卓輝，這位非常優秀的作詞人，也為beyond提供了不少好的作品，值得一提的是在這張專輯裡面，beyond已經不再像以往那樣用哀怨的態度去面對世界，他們開始關注社會，開始以歌曲振奮人心，開始諷刺世界上的不良現象，也出現了幾首溫柔的情歌。